Romantikkens 35 bedste digte (af store forfattere)

Poesi er en af de mest kendte kunstarter siden oldtiden.. Denne litterære genre er og har altid været en af de mest direkte og dybtgående måder at udtrykke aspekterne gennem ord på dybeste dele af vores væsen og følelse: vores syn på verden, vores følelser og følelser, vores tanker, vores drømme.

Og der har været mange forfattere, der har tyet til denne kunst for at kunne udtrykke sig, ligesom der er opstået mange strømninger og kulturelle bevægelser.

Relateret artikel: "23 digte af Pablo Neruda, der vil fascinere dig"

Blandt dem er muligvis en af de mest kendte romantikken, som er karakteriseret ved sit fokus på følelser og opfattelse over fornuft og for at søge udtryk for nævnte følelser og følelser ud over enhver konvention eller norm litterære.

Forfattere som Bécquer, Espronceda, Larra, Rosalía de Castro, Lord Byron, Edgar Allan Poe eller Keats blandt mange andre, som har givet os utallige værker at huske. Det er derfor i hele denne artikel Vi vil tilbyde dig i alt 35 store digte om romantikken.

instagram story viewer

En samling af digte af romantikken

Dernæst forlader vi dig med en lille samling af 35 digte af romantikken, der giver os mulighed for det se nogle af de vigtigste kendetegn ved denne bevægelse samt undre sig over dens skønhed.

Dette er digte af forskellige forfattere af forskellig oprindelse (i værker lavet på andre sprog vil vi se deres oversættelse direkte, selvom en del af dens skønhed går tabt), og som omhandler temaer som kærlighed, skønhed, frihed, melankoli, tid eller drømme.

1. Rima LIII (Gustavo Adolfo Bécquer)

De mørke svaler vil vende tilbage til din altan, deres reder for at hænge, og igen med vingen til deres krystaller, vil de kalde. Men dem, som flyveturen tilbageholdt din skønhed og min lykke til at betragte, dem, der lærte vores navne... de... de kommer ikke tilbage!

Den buskede kaprifolier i din have vil vende tilbage for at klatre op på væggene, og igen om eftermiddagen åbner deres blomster sig endnu smukkere. Men dem, der er krøllet af dug, hvis dråber vi så skælve og falde som dagens tårer... de... de vil ikke vende tilbage!

Kærlighed vil vende tilbage i dine ører de brændende ord til at lyde; dit hjerte fra sin dybe søvn måske vil det vågne op. Men stum og opslugt og på dine knæ, som Gud tilbedes for sit alter, som jeg har elsket dig...; snyd dig selv, så... De vil ikke have dig!"

Et af Bécquers mest kendte og mest populære rim, dette digt fortæller os om følelsen af melankoli og sorg over en tabt og brudt kærlighed, før mindet om alt, hvad de delte.

2. Shining Star (John Keats)

Strålende stjerne, hvis jeg var konstant som dig, ikke i ensom pragt hængende højt i natten og kiggede, med evige øjenlåg åbne, som af natur. patient, en søvnløs eremit, de bevægende farvande i deres religiøse opgave, af ren afvaskning omkring landet med menneskelige kyster, eller af kontemplation af bjergene og vi stoppede.

Nej, stadig konstant, stadig ubevægelig, liggende på det modne hjerte af min smukke kærlighed, for evigt at mærke dens bløde svulme og falde, vågen for evigt i en sød uro. Tavs, tavs at høre hendes ømme åndedrag og dermed leve for evigt, ellers forsvinde ind i døden."

Et af de sidste digte, som John Keats skrev før han døde af tuberkulose, dette værk refererer til ønsket om at forblive for evigt sammen med den elskede, i en melankoli, hvor han misunder stjernernes mulighed for at forblive for evigt i et øjeblik af fred og elsker.

3. "Der var engang... Kan du huske?" (Lord Byron)

“Der var engang … husker du? Hans minde vil leve i vores bryst for evigt... Vi føler begge en brændende hengivenhed; det samme, åh jomfru! det trækker mig til dig

Åh! siden den dag, hvor min læbe for første gang har svoret dig, evig kærlighed, og sorger har revet mit liv, sorger, som du ikke kan lide; siden da den triste tanke om din fejlagtige glemsel i min smerte: glemsel af en kærlighed al harmoni, flygtende i sit stive hjerte. Og dog kommer den himmelske trøst til at oversvømme min overvældede ånd, i dag hvor din søde stemme har vækket minder, åh! af en tid, der er gået.

Selvom dit hjerte af is aldrig slår i mit gysende nærvær, er jeg glad for at huske, at du aldrig har været i stand til at glemme vores første kærlighed. Og hvis du med ihærdig beslutsomhed agter at følge din vej ligegyldigt... Adlyd din skæbnes stemme, du kan hade mig; glem mig, nej."

Dette digt af Lord Byron fortæller os om, hvordan et forhold, der er blevet forværret over tid, begyndte som noget smukt og positivt, i en historie fuld af melankoli over for, hvad det var og er slut.

4. Annabelle Lee (Edgar Allan Poe)

”Det var mange, mange år siden, i et kongerige ved havet, boede der en jomfru, som du måske kender ved navn Annabel Lee; og denne dame levede med intet andet ønske end at elske mig og at blive elsket af mig.

Jeg var en dreng, og hun var en pige i det rige ved havet; Vi elsker hinanden med en passion større end kærlighed, Mig og min Annabel Lee; med en sådan ømhed, at de bevingede serafer råbte vrede fra det høje.

Og af denne grund, for længe, længe siden, i det rige ved havet, blæste en vind fra en sky, som kølede min smukke Annabel Lee; dystre forfædre kom pludselig og slæbte hende langt væk fra mig for at lukke hende inde i en mørk grav, i det rige ved havet.

Englene, halvt glade i Himlen, misundte os, Ella og mig. Ja, det var grunden (som mænd ved, i det kongerige ved havet), at vinden blæste fra natteskyerne og kølede og dræbte min Annabel Lee.

Men vores kærlighed var stærkere, mere intens end alle vore forfædres, større end alle vismændenes. Og ingen engel i hendes himmelhvælving, ingen dæmon under havet, vil nogensinde være i stand til at adskille min sjæl fra min smukke Annabel Lee. For månen skinner aldrig uden at bringe mig drømmen om min smukke ledsager. Og stjernerne rejser sig aldrig uden at fremkalde deres strålende øjne. Selv i dag, når tidevandet danser om natten, ligger jeg ved siden af min elskede, min elskede; til mit liv og min elskede, i hendes grav ved bølgerne, i hendes grav ved det brusende hav."

Selvom Poe-figuren især huskes for hans gyserværker, producerede denne forfatter også nogle digte inden for romantikken. I dette tilfælde fortæller forfatteren os om døden af en kvinde, som han elskede, og som han fortsætter med at elske på trods af, at hun har været død i årevis.

5. Når om natten (Gustavo Adolfo Bécquer)

"Når søvnens tylvinger om natten omslutter dig, og dine strakte øjenvipper ligner ibenholtsløjfer, for at lytte til hjerteslagene af dit rastløse hjerte og læne dit sovende hoved tilbage på mit bryst, ville jeg give, min sjæl, alt hvad jeg ejer, lyset, luften og tanke!

Når dine øjne retter sig mod en usynlig genstand og dine læber oplyser refleksionen med et smil, for at læse stilheden på din pande tanke, der går som havets sky over det brede spejl, giv mig, min sjæl, hvad jeg ønsker, berømmelse, guld, ære, geni!

Når din tunge er stum og din ånde hurtigere, og dine kinder lyser op, og du kniber dine sorte øjne, for at se mellem deres øjenvipper skinne med fugtig ild den glødende gnist, der spirer fra begærernes vulkan, giv, min sjæl, fordi jeg håber, troen, ånden, jorden, skat."

I dette værk udtrykker Bécquer behovet for at være sammen med den elskede og hans ønske om at være sammen med hende.

6. Hvem elsker ikke, lever ikke (Victor Hugo)

”Hvem du end er, så lyt til mig: hvis du aldrig med ivrige blikke har fulgt fodsporene i lyset af vesperus, et himmelsyns bløde og rytmiske gang; Eller måske et åbenhjertigt slør, som en pragtfuld meteor, der passerer og pludselig gemmer sig i begravelsesskygger og efterlader et spor af reneste lys i hjertet;

Om ikke andet fordi digteren åbenbarede dig det i billeder, kender du intim lyksalighed, den hemmelige lykke, hvis voldgiftsmand står alene fra et andet forelsket væsen; Af den, der ikke ser flere Natlamper, ej heller andre klare Sole, ej heller bærer den i oprørt Hav mere Lys fra Stjerner eller Forlygter, end den, en Kvindes Øjne udgyder Magi;

Hvis afslutningen på en pragtfuld sarao du aldrig ventede udenfor, dæmpet, stum, dyster, mens i det høje glasvindue skærer blege refleksioner af den vellystige frem og tilbage), For at se, om som et lysende vindstød ved udgangen, med et velvilligt smil, håb og liv vender tilbage til dig unge skønhed med sløve øjne, frynset i blomster tempel. Hvis du, jaloux og vred, ikke har set en hvid hånd tilranet sig, ved en offentlig fest, af en profan elskers, og brystet, som du forguder, ved siden af et andet bryst, banke; Du har heller ikke fortæret impulserne af koncentreret vrede, rullende ser den uforskammede vals, der afløver, mens den drejer i en svimlende cirkel, både blomster og piger;

Hvis du med tusmørkets lys ikke er steget ned af bakkerne, fyldt med at føle sjælen af tusinde guddommelige følelser, og heller ikke langs de behagelige popler gik turen dig; Hvis mens i den høje hvælving en stjerne og en anden skinner, to sympatiske hjerter ikke nød penumbraen, talte mystiske ord, sænk din stemme, sænk din fod; Hvis du aldrig rystede ved den magnetiske berøring af en drømmeengel; hvis aldrig en sød jeg elsker dig, frygtsomt udåndet, forblev klingende i din ånd som en flerårig vibration; Hvis du ikke har set med medlidenhed på den guldtørstige mand, for hvem en forgæves kærlig kærlighed tilbyder sin skat, og af kongelig og purpurspiral havde du ingen medlidenhed;

Hvis midt i en dyster nat, når alt sover og er stille, og hun nyder en fredelig drøm, med dig selv i kamp brød du ikke ud i gråd med en barnlig trods; Hvis du er skør eller søvngænger, har du ikke ringet til hende tusinde gange, måske febrilsk blandet blasfemi med bønner, også til døden, elendig, påkaldende tusind gange; Hvis du ikke har følt et velgørende blik, der falder ned i din barm, som en pludselig lampe, der spalter skyggerne, og at se gør os til et saligt område af fredfyldt lys; Eller måske den iskolde pandebryn, der led af den, du forguder, du besvimede ikke livløs, kærlighedens mysterier ignorerer du; hverken har du smagt hans ekstaser, ej heller har du båret hans kors."

Dette digt af Victor Hugo taler til os om det menneskelige behov for at elske og leve kærligheden i al dens forlængelse, både i dens dele positive og negative, både succeser og fiaskoer, uanset om det fylder os med lykke eller om vi risikerer at blive såret. skade.

7. Sort skygge (Rosalía de Castro)

"Når jeg tænker, at du løber væk, sort skygge, der undrer mig, ved foden af mit hoved, så vender du dig rundt og laver grin med mig. Hvis jeg forestiller mig, at du er væk, i den samme sol dukker du op, og du er stjernen, der skinner, og du er vinden, der blæser.

Hvis de synger, er du den, der synger, hvis de græder, er du den, der græder, og du er flodens mumlen, og du er natten og daggryet. I alt hvad du er og du er alt, for mig i mig selv bor du, du vil aldrig forlade mig, skygge der altid undrer mig.

På trods af at være en del af generationen af '27, betragtes Rosalía de Castro's værk som en del af romantikken, specifikt romantikken. kendt som postromantisk (Bécquer og de Castro var i et historisk øjeblik, hvor romantikken begyndte at blive efterladt i jagten på Realisme). I dette korte digt fortæller han os om følelsen af overraskelse og den forvirring, som hans egen skygge genererer i ham.

8. Jeg fandt hende! (Johann Wolfgang von Goethe)

"Det var i en skov: opslugt, tænkte han, gik han uden selv at vide, hvad han ledte efter. Jeg så en blomst i skyggen. skinnende og smuk, som to blå øjne, som en hvid stjerne.

Jeg har tænkt mig at plukke den, og sødt siger jeg finder den: «For at se mig visne, knækker du min stilk?» Jeg gravede rundt og tog det med vinstokken og det hele, og jeg satte det i mit hus på samme måde. Der plantede jeg den igen, stille og alene, og den blomstrer og er ikke bange for at se sig selv visnet."

Dette korte digt af Goethe fortæller os om behovet for at tage hensyn til helheden af det, der omgiver os. og hvad der er en del af mennesker, i stedet for kun at se på deres æstetiske eller fysiske tiltrækningskraft.

9. Rhyme XIII (Gustavo Adolfo Bécquer)

"Din pupil er blå, og når du griner, minder dens bløde klarhed mig om morgenens rystende skær, der reflekteres i havet.

Din pupil er blå, og når du græder, vises de gennemsigtige tårer i den for mig som dugdråber på en viol.

Din pupil er blå, og hvis en idé udstråler fra dens baggrund, som et lyspunkt, virker det for mig som en tabt stjerne på aftenhimlen."

Smuk komposition, der fortæller noget så intimt som et kig ind i den elskedes øjne og den skønhed og kærlighed, der vågner i dem, der ser på dem.

10. Ode til nattergalen (John Keats)

"Mit hjerte gør ondt, og mine sanser er døsige, sløve, som om jeg havde drukket hemlock eller slugt noget stærkt narkotikum lige nu, og synker ned i Lethe: ikke fordi jeg er misundelig på din lykkelige skæbne, men med overdreven held i dit held, du, som, bevinget Dryad af træerne, i et eller andet melodisk virvar af grønne bøgetræer og utallige skygger, med fuld stemme synger du til sommer.

Åh! Hvem ville give mig en slurk vin, længe forfrisket i den dybe jord, kende Flora og de grønne marker, provencalsk dans og sang og solrig glæde! Hvem ville give mig et glas af det varme syd, fuld af rosenrøde og ægte hyklerier, med bobler kogende på kanten og min mund farvet lilla; drik og, uset, forlad verden og fortab mig med dig i skovens skygger!

I det fjerne miste mig selv, forsvinde, glem hvad mellem grene du aldrig vidste:

træthed, feber og vrede, hvorfra mænd i deres stønnen lytter til hinanden, og skælven ryster de sidste triste grå hår; hvor ungdommen, mager og bleg, dør; hvor vi, bare ved at tænke, fyldes med tristhed og de fortvivlelser med blyholdige øjenlåg; hvor hendes klare øjne ikke holder skønheden uden, næste dag, en ny kærlighed, der skygger for dem.

Tab mig selv langt, langt væk! For jeg vil flyve med dig, ikke i Bacchus' vogn og hans leoparder,

men på Poesiens usynlige Vinger, skønt det stumpe sind tøver og standser. Med dig allerede! Øm er natten og måske på hendes trone er Dronningmånen og omkring den sværm af stjerner, af hendes feer; men her er der ikke flere lys end dem, som himlen udånder med sine briser, gennem skyggefulde grene og snoede, mosbevoksede stier.

Mellem skygger lytter jeg; og om jeg næsten forelskede mig i den fredelige Død så mange gange og gav den søde navne i eftertænksomme vers, så min rolige åndedræt kunne føres bort gennem luften; Mere end nogensinde at dø virker rart, slukkende uden smerte, ved midnat, mens du udgyder hele din sjæl i den henrykkelse.

Du vilde stadig synge, men jeg vilde ikke længere høre dig: til din Ligsang vilde det være Jord og Græs. Men du er ikke født til døden, åh, udødelige fugl! Der vil ikke være sultne mennesker til at ydmyge dig; den stemme, som jeg hører denne flygtige nat, blev hørt af kejseren for længe siden og af det rustikke; måske nåede den samme sang Ruths triste hjerte, da hun, fordi hun følte nostalgisk efter sit land, på grund af de mærkelige afgrøder stoppede og græd; den samme, der ofte fortryller de magiske vinduer, åbne på skummet af farlige hav, i feernes og glemslens land. af glemsel! Det ord, som en klokke, bøjer sig og tager mig væk fra dig, mod mine ensomheder.

Hej hej! Fantasy hallucinerer ikke så godt, som berømmelse siger, svigens elver. Farvel, farvel! Smuk, din salme er allerede slukket hinsides de enge, over den stille bæk, over bjerget, og så er den begravet mellem alléerne i nabodalen. Var det vision eller drøm? Den musik er væk. Jeg er vågen? jeg sover?"

Et digt af Keats, der taler til os om det evige og det udløbne, om længsel og opfattelsen af skønhed, ønsket om at blive for evigt med at betragte universets og universets vidunderlighed melankoli.

11. Jeg havde engang et søm (Rosalía de Castro)

»Engang fik jeg slået et søm ind i mit hjerte, og jeg husker ikke længere, om det var den søm af guld, jern eller kærlighed.

Jeg ved kun, at han gjorde mig så dyb en ondskab, at han pinte mig så meget, at jeg græd dag og nat uden ophør, som Magdalene græd i lidenskaben. "Herre, at du kan alt - spørg Gud en gang -, giv mig mod til at trække et søm ud af sådan en tilstand." Og Gud gav mig, riv det af.

Men... hvem skulle tro... Bagefter følte jeg ikke længere pinsler og vidste heller ikke, hvad smerte var; Jeg vidste kun, at jeg ikke ved, hvad jeg manglede, hvor sømmet manglede, og måske... måske var jeg ensom af den smerte... Gode Gud! Dette dødbringende mudder, der omgiver ånden, hvem vil forstå det, Herre..."

Forfatteren beretter i denne tekst om den lidelse, som en langmodig eller problematisk kærlighed genererer i os, og kunne endda tjene for en ulykkelig en, og den tomhed og længsel, som efterlader den, kan efterlade på trods af den smerte, provokeret.

12. Når to sjæle endelig mødes (Victor Hugo)

”Når to sjæle endelig mødes, som så længe har søgt efter hinanden blandt mængden, når de indser, at de er par, at de forstår hinanden og svarer med et ord til, at de er ens, så opstår en forening heftig og ren som sig selv for evigt, en forening, der begynder på jorden og varer ved. himmel.

Den forening er kærlighed, autentisk kærlighed, som i sandhed meget få mænd kan forestille sig, kærlighed, der er en religion, der guddommeliggør til den elskede, hvis liv udspringer af inderlighed og lidenskab, og for hvem ofrene, jo større glæder, jo flere søde sager."

Dette lille digt afspejler mødet med den elskede, en romantisk kærlighed, der udspringer af forståelsen og foreningen og korrespondancen af den enes følelser med den anden.

13. Husk mig (Lord Byron)

"Min ensomme sjæl græder i stilhed, undtagen når mit hjerte er forenet med dit i en himmelsk alliance af gensidig suk og gensidig kærlighed. Det er min sjæls flamme som daggry, der skinner i gravens indhegning: næsten uddød, usynlig, men evig... ikke engang døden kan besudle den.

Husk mig... Gå ikke i nærheden af min grav, nej, uden at give mig din bøn; For min sjæl vil der ikke være nogen større tortur end at vide, at du har glemt min smerte. Hør min sidste stemme. Det er ikke en forbrydelse at bede for dem, der var. Jeg bad dig aldrig om noget: når du udløber, kræver jeg, at du fælder dine tårer på min grav.

Dette korte digt af Lord Byron afspejler ønsket om at blive husket efter døden, at forblive i hjerterne hos dem, der elskede os.

14. En drøm (William Blake)

"Engang vævede en drøm en skygge over min seng, som en engel beskyttede: det var en myre, der var faret vild i græsset, hvor jeg troede, den var.

Forvirret, forvirret og desperat, mørk, omringet af mørke, udmattet, snublede jeg gennem det brede virvar, helt trøstesløst, og jeg hørte hende sige: ”Åh, mine børn! græder de? Vil de høre deres far sukke? Leder de efter mig derude? Kommer de tilbage og græder over mig?Medlidenhed fældede jeg en tåre; men i nærheden så jeg en ildflue, som svarede: “Hvilken menneskelig stønnen tilkalder nattens vogter? Det påkommer mig at tænde lunden, mens billen gør sine runder: følg nu billens summen; lille vagabond, kom snart hjem."

William Blake er en af de første forfattere og fortalere for romantikken, og en af dem, der fremmede søgen efter brugen af fantasi og følelser frem for fornuft. I dette digt ser vi, hvordan forfatteren fortæller en mærkelig drøm, hvor en fortabt skal finde vej.

15. Piratsang (José de Espronceda)

”Med ti kanoner pr. bånd, bagvind på fuldt sejl, skærer den ikke havet, men flyver en brigantinsejlbåd; piratfartøj, der for sin tapperhed kaldes den frygtede, i hvert hav kendt fra den ene ende til den anden.

Månen i havet glitrer, på lærredet stønner vinden og rejser sig i blød bevægelse bølger af sølv og blåt; og piratkaptajnen går og synger glad i agterstavnen, Asien på den ene side, Europa på den anden, og der foran Istanbul; "Naviger min sejlbåd, uden frygt, at hverken fjendens skib, eller storm, eller bonanza, din kurs til at dreje når, eller at holde dit mod.

Vi har gjort tyve fanger på trods af englænderne, og de har overgivet deres bannere, hundrede nationer for mine fødder. At mit skib er min skat, at friheden er min gud, min lov, kraften og vinden, mit eneste hjemland havet.

Der flytter voldsomme krigsblinde konger for endnu et spænd land, som jeg har her til mit, så langt det vilde hav dækker, som ingen pålagde love. Og der er ingen strand, ej heller flag af pragt, der ikke føler min ret og bryst min værdi. At mit skib er min skat, at friheden er min gud, min lov, kraften og vinden, mit eneste hjemland havet.

Ved skibets stemme kommer! det er for at se, hvorledes han vender sig og forhindrer sig i fuld fart i at undslippe: at jeg er havets konge, og min vrede er at frygte. I bytte deler jeg fangsten ligeligt: Jeg vil kun have uovertruffen skønhed for rigdom. At mit skib er min skat, at friheden er min gud, min lov, kraften og vinden, mit eneste hjemland havet.

Jeg er dømt til døden!, jeg griner; forlad mig ikke heldet, og det samme, der fordømmer mig, vil jeg hænge fra en entena måske i hans eget skib. Og hvis jeg falder, hvad er så livet? Jeg opgav det allerede for tabt, da jeg rystede en slaves åg af som en modig mand. At mit skib er min skat, at friheden er min gud, min lov, kraften og vinden, mit eneste hjemland havet.

Min bedste musik er aquiloner, støjen og skælven fra de rystede kabler, brølen fra det sorte hav og brølen fra mine kanoner. Og fra torden til den voldsomme lyd og fra vinden til rasen falder jeg fredeligt i søvn lullet af havet. At mit skib er min skat, at friheden er min gud, min lov, kraft og vinden, mit eneste hjemland er havet”.

José de Espronceda er en af de største repræsentanter for den tidlige spanske romantik, og dette digt meget kendt afspejler ønsket om frihed, at udforske og at kunne bestemme sit eget bestemmelsessted.

16. Kend dig selv (Georg Philipp Friedrich von Hardenberg)

“Mennesket har kun søgt én ting til alle tider, og det har han gjort overalt, i toppen og bunden af verden. Under forskellige navne - forgæves - gemte hun sig altid, og altid, selv om man troede på hende, gik det over styr. For længe siden var der en mand, som i venlige børnemyter åbenbarede for sine børn nøglerne og vejen til et skjult slot.

Få nåede at kende den enkle nøgle til gåden, men de få blev derefter skæbnens herrer. Der gik lang tid – fejlen skærpede vores opfindsomhed – og myten holdt op med at skjule sandheden for os. Lykkelig, som er blevet klog og har forladt sin besættelse af verden, som længes efter den evige visdoms sten til sig selv.

Den fornuftige mand bliver så en autentisk discipel, han forvandler alt til liv og guld, han behøver ikke længere eliksirer. Den hellige almbic bobler i ham, kongen er i den, og også Delphi, og til sidst forstår han, hvad det vil sige at kende sig selv.

Dette digt af Georg Philipp Friedrich von Hardenberg, bedre kendt under sit pseudonym Novalis, fortæller os om menneskets behov for at kende sig selv for at være virkelig fri.

17. To Solitude (John Keats)

"Åh, ensomhed! Skal jeg bo hos dig, lad det ikke være i skyggefulde og dystre boligers rodede lidelse, lad os sammen klatre op ad den stejle trappe; naturobservatoriet, der betragter dens delikatesse i dalen, dens blomstrede skråninger, dens strømmende krystallinske flod; lad mig søvnigt se under det grøngrenede tag, hvor hjorten strømmer forbi og rører bierne i deres klokker.

Men skønt jeg med fornøjelse forestiller mig disse søde scener med dig, er et sinds bløde samtale, hvis ord er uskyldige billeder, min sjæls fornøjelse; og uden tvivl må det være menneskehedens største glæde at drømme, at din race kan lide for to ånder, der sammen beslutter sig for at flygte.”

Dette digt afspejler den positive del af ensomhed som et øjebliks kontemplation, men samtidig behovet for menneskeligt selskab som noget evigt ønskværdigt.

18. Hvorfor, sommerfugl? (Mariano Jose de Larra)

Hvorfor, lille sommerfugl, der flyver fra blad til blad og allerede praler af at være vægelsindet og skør? Hvorfor, sagde jeg til mig selv, efterligner du ikke den flittige bi, der konstant nyder saften af blomsterne? Han advarer om, at han ikke vandrer fra vægblomsten til rosen, at en blandt tusinder søger og en duftende alene. Og når han allerede vælger det, indtil han presser det hele ud, går han aldrig vekslende uden at nyde det til en anden.

Kan du ikke også se, at hendes bryst tager? så libada aldrig forlader kærlighedens bæger. Hvis i dine mærkelige forandringer blænder solen, der farver dig, vore øjne med tusind farverige blæk; Hvorfor, lille fugl, nægter du at flyve, kun en blomst og en kalk dækker med stolthed og herlighed? For dine vingers flagrende, for de hvide pomaer og i den kraftige barm på den, som brystet forguder. Der stjæler en sød lille blomst, smuk duft, fra min Filis barm med ambitioner.

Flyv, lille sommerfugl, at hvis engang så alene i sine nuancer stadig af sine glæder du nyder. Ikke længere inkonstant skal du ønske at vende tilbage til skoven forræderisk for at flagre blandt andre. Flyv, lille fugl, flyv, saml deres aromaer, og vend tilbage til mig senere og giv mig, hvad du fanger."

Dette digt af Mariano José de Larra fortæller sammenligningen mellem sommerfuglens opførsel og bi, hvor den første udforsker uden at dykke ned i blomsterne, mens den anden bliver hos en alene. Det er en klar reference til menneskers adfærd i parforhold og seksualitet.

19. Frisk, frodig, ren og velduftende (José de Espronceda)

"Frisk, frodig, ren og velduftende, galla og udsmykning af den blomstrede pensil, galant placeret på den opretstående buket, duft spreder den stigende rose. Men hvis den brændende sol irriterende lys vibrerer fra den flammende canyon tændt, den søde aroma og den tabte farve, bærer dens blade den forhastede aura.

Sådan lyste min åre et øjeblik på kærlighedens vinger, og måske en smuk sky, jeg lod som om, at jeg var af herlighed og glæde. men ak! det gode blev til bitterhed, og bladløst af luften stiger mit håbs søde blomst.

Kort digt af José de Espronceda, hvori han fortæller os om, hvordan håb kan opstå med stor hastighed for så at blive afkortet kort efter, især inden for det, der refererer til kærlighedens område.

20. To the Night Star (William Blake)

“Du nattens blonde engel, nu, mens solen hviler på bjergene, tænd dit lyse kærlighedsmærke! Tag den strålende krone på og smil på vores natseng!

Smil til vores kærligheder, og mens du trækker himlens blå gardiner for, plant din sølvdug på alle de blomster, der lukker deres søde øjne for at give dig mulighed for at sove. Må din vestenvind sove i søen. Sig stilheden med dine øjnes glans og vask støvet med sølv.

Hurtigt, meget hurtigt, du går på pension; og så bjæffer ulven vredt overalt, og løven skyder ild fra dens øjne i den mørke jungle. Vores hjordes uld er dækket af din hellige dug; beskyt dem med din gunst"

Et digt af William Blake, hvor forfatteren fortæller os, hvordan han beder månen om at skinne og beskytte den ro, fred og kærlighed, der finder sted i løbet af natten.

21. Kosten (Giacomo Leopardi)

"Her, på den tørre skråning af det formidable bjerg, øde Vesuv, til hvem hverken træ eller blomst jubler dit ensomme græs omkring dig spreder duftende kosteindhold i ørkenerne. Før jeg så dig dekorere med dine buske landskabet, der omgiver byen, der var verdens elskerinde på et tidspunkt, og det tabte imperium, synes de med deres alvorlige og triste udseende at tilbyde tro og minde til passageren. Jeg ser dig igen i dag på denne grund, elsker af øde steder af sorg, af plaget formue, altid en ven.

Disse marker strøet med ufrugtbar aske og dækket af inkarneret lava, der runger med pilgrimmens passage, hvori den rede og soler slangen sig i solen, og hvor kaninen vender tilbage til sin mørke hule, var byer og høst dyrkede og glade. blond; De fik genlyd af flokke, paladser og haver, hvor de riges fritid er et behageligt tilflugtssted, og berømte byer, som det hovmodige bjerg med dets folk undertrykte og slog magmatiske strømme ned fra dets mund.

Alt i dag omkring en ruin omgiver, hvor du, smukke blomst, finder din plads, og som sympatiserer med en andens skade sender du til himlen en parfumeret aroma, der trøster ørkenen. De, der roser vores stat, kommer til disse strande, de vil se, hvordan naturen tager sig af sig selv i vores kærlighedsliv. Kraften vil i sin rimelige målestok være i stand til at vurdere den menneskelige familie, som uden barmhjertighed om et øjeblik dens sygeplejerske, Med en lille bevægelse, når man mindst venter det, annullerer den delvist og med lidt mere kan man helt fortryde det. Se det progressive og suveræne held for det menneskelige folk malet på denne strand.

Se på dig selv i dette spejl, fantastiske og skøre århundrede, som stien markeret af gamle tanker, du forlod, og dine skridt vender tilbage, din tilbagevenden søger. Din ubrugelige skravling alle, hvis held faderen gjorde dig til dronning, smigre, imens at de måske i deres bryst gør grin med dig. Med sådan en skaldethed vil jeg ikke gå ned på jorden, og det ville være meget let for mig at efterligne dem og med vilje, afspore, være behageligt for dig syngende i dit øre! Men før den foragt, som jeg holder i mit bryst for dig, vil jeg vise så tydeligt som muligt; selvom jeg ved, at glemslen falder på dem, der irettesætter på deres egen alder. Fra denne ondskab, som jeg deltager med dig, griner jeg indtil nu. Drømmer du om frihed, vil du være en slave af tanken, den eneste, der fjerner os delvist fra barbariet; og for hvem man kun vokser i kultur; han guider kun den offentlige virksomhed til det bedste. Sandheden afskyr dig, fra det lave sted og det hårde held, som naturen gav dig. Det er derfor, du feje, vender ryggen til ilden, der viser os den, og flygtende kalder du den, der følger efter den, sjofel og så kun storsindet over for den, der med sin egen latterliggørelse, eller andres eller allerede skør eller listig, ophøjer den dødelige til månen grad.

Den stakkels mand og hans syge krop, der har en generøs og stor sjæl,

Han hverken tror på sig selv eller kalder sig rig på guld eller galant, og han gør heller ikke en latterlig udstilling blandt mennesker med pragtfuldt liv og fremragende helbred; mere rigdom og tiggerkraft. uden skam dukker op; Sådan kaldes han, når han taler ærligt og respekterer sine ting retfærdigt. Jeg har aldrig troet et storsindet dyr, men derimod et fjols, der, der kommer til vores verden for at dø, og opvokset mellem sorgerne, stadig udbryder: "Jeg er til nydelse! lavet!" og hele sider af stinkende stolthed, stor herlighed og ny lykke, som folket selv ignorerer, ikke verden, i verden lover folk, at en bølge af det oprørte hav, et pust af ond aura, et underjordisk skub, på en sådan måde ødelægger, det minde om de er lige gået.

Ædel karakter, der tør rejse sig for den almindelige skæbne dødelige øjne, og med en ærlig tunge uden at formindske sandheden, bekender det onde, som blev givet os ved lodtrækning; lav og trist tilstand! den, der arrogant og stærk viser sig i lidelse, og hverken had eller vrede mod brødre, den alvorligste skade, tilføjer deres elendighed, bebrejde manden for hans smerte, men bebrejder den virkelig skyldige, for dødelige mødre i fødslen, i mangel stedmor. Han kalder hende en fjende, og når han indser, at hun er blevet forenet med hende og beordret med hende i begyndelsen det menneskelige selskab, tror mænd alle forbinder sig indbyrdes, omfavner dem med ægte kærlighed, tilbyder dem og forventer af dem modig hjælp i angsten og den alternative krigsfare almindelige. Og til mandens forbrydelser at bevæbne højre hånd, lægge en snare og snuble til naboen, så klodset dømmer, hvad det ville være på en mark, som fjenden belejrer, i grovere fremstød af angrebet, glemmer det modsatte, bitter kamp påtager sig vennerne så flugten og slår sværdet ned imellem sig Krigere.

Når sådanne doktriner igen bliver patenterede for de vulgære, og den uberørte rædsel, der bandt mænd i en social kædevisdom, fornyer den igen, vil den enkle og ærlige handel af folket, fromhed, retfærdighed, en anden rod vil de da have, og ikke forfængelige fabler, som de vulgæres ærlighed er baseret på, som til fods opretholdes, hvem hans afhjælpning ved fejltagelse nikker. Ofte på den øde strand, som den hærdede strøm klæder sørgende lava, overnatter jeg med at se ud over det triste hedelandskab i det klare blå Fra den rene himmel vil stjernerne flamme fra oven, som havet reflekterer i det fjerne, og med gnister skinne rundt omkring fra den fredfyldte hvælving verden.

Når jeg retter mit blik på de lys, der for os virker som et punkt, når de er så enorme, at jorden og havet er et punkt ved siden af dem, og som ikke kun mennesket, men også selve kloden, hvor mennesket intet er, er fuldstændig ukendt, og når jeg ser uden ende, endnu fjernere, dukker vævene af stjerner, der tåger sig for os, og ikke mennesket, ikke og jorden, men alt i én det uendelige antal sole, vores gyldne sol, mens stjerner alle er uvidende, eller ser ud som dem på jorden, lyser tåge; for mit sind, hvordan viser du dig så frem, afkom af mennesker? Og mindes din jordiske tilstand, at denne grund, som jeg går på, viser, og på den anden side, at du slutter og frue tror på alt, og at så mange Nogle gange kan du godt lide at fantasere i dette mørke sandkorn, som vi kalder Jorden, at forfatterne af alle ting kom ned for at tale med din for din skyld, og latterlige og gamle drømme fornyer fornærmelser de kloge indtil nutiden, der i viden og kultur udmærker sig ser ud til; dødbringende afkom, elendige afkom! Hvilken følelse angriber så mit hjerte for dig? Jeg ved ikke, om latter eller medlidenhed er ly.

Som et æble, der falder fra træet, når modenheden i det sene efterår kun slår det ned, gravede de søde kamre i en myretue i jorden med stort arbejde, værker, rigdomme, som den flittige trup havde samlet med stor træthed forsynet med, i sommervejret, blå mærker, brud og dække; kollapser sådan fra toppen af den ihærdige livmoder, kastet op i den dybe himmel, af aske, pimpsten og sten, nat og ruin, fuld af kogende vandløb; eller allerede ved skørtet, rasende blandt græsset, af likvide masser og af brændende sand og metaller faldende enorme slag, de byer, som havet der i den yderste kyst badede, summen brudt og dækket til øjeblik; hvor i dag bukken græsser på dem, eller der opstår nye byer, som af fodskammel har gravene; og de liggende vægge ved hans fod nedtramper han det hårde bjerg. Han værdsætter ikke naturen eller tager sig af mennesket mere, end han gør myren, og hvis i den sjældnere er ødelæggelsen, at kun dette er baseret på, at det ikke er en så frugtbar art.

For atten hundrede år siden forsvandt disse byer undertrykt af den magmatiske magt, og bønderne opmærksomme på vingården, der på de samme marker nærer det døde terroir af Ash løfter stadig sit mistænksomme blik til toppen, hvor ufleksible og fatale, i dag som altid, stadig står enormt, stadig truer hans ejendom og hans børn med ruin, fattige! Hvor mange gange den uheldige mand, der ligger på taget af sin stakkels hytte hele natten, søvnløs, til den vandrende aura eller nogle gange hopper, udforsker e! forløbet af det frygtede arnested, der løber fra den uudtømmelige sinus til den sandede bakke, som oplyser lystbådehavnen fra Capri, havnen fra Napoli og Mergelina. Hvis han ser, at han skynder sig, hvis han på bunden af husbrønden hører vandet boble, vågner hans børn, hans kone, og med det samme med alt, hvad han kan fra sin egen flugt langvejs fra betragter han sin rede og terroiret, der af sult var deres eneste ly bytte til den brændende bølge, der knitrende kommer over ham og over ham for evigt indsætte!

Uddøde Pompeji vender tilbage til den himmelske stråle efter lang glemsel, som et begravet lig, der medlidenhed eller grådighed vender tilbage til lyset fra jorden, og gennem rækkerne af afkortede søjler pilgrimmen fra det golde forum ser langt tvillingtoppe og den rygende kam, der stadig truer de spredte ruin. Og i den hemmelige nats rædsel for de deforme tindinger, for de tomme cirkus, for husene, hvor flagermusen skjuler sine unger, som et ansigt uhyggelig, der rører sig i øde paladser, glansen fra de røgfyldte lavastrømme, rødmer skyggerne i det fjerne og pletter steder omrids. Således uvidende om mennesket og om de århundreder, som han kalder ældgamle, om hele rækken af bedsteforældre og børnebørn, marcherer naturen, altid grøn, ad så lang en vej, at den virker ubevægelig for os. Tiden drukner imperier i søvne, folk og sprog passerer; hun ser det ikke og imens antager manden evigheden.

Og du, langsomme kost, som pryder disse øde marker med duftende skove, du er også hurtig til det grusomme magt vil du bukke under for den underjordiske ild, at til det kendte sted, der vender tilbage på dine bud, dræber du dens grådige kant vil forlænge. Overgivet til den dødelige vægt, vil du derefter bøje dit uskyldige hoved. Men forgæves, indtil du bøjer det med fejhed og trygler foran den kommende undertrykker; heller ikke hæver du den til stjernerne med absurd stolthed i ørkenen, hvor fødsel og hjem, ikke ved at ville, heldigvis er nået. Du er klogere og sundere end mennesket, for så vidt som du aldrig har troet, at udødelige dine stængler er blevet gjort af dig eller af skæbnen.

Dette digt er et af de bedst kendte af Giacomo Leopardi, og fortæller os om styrken og modstanden af kosten, ørkenens blomst eller ginestra, en af de få blomster, der vokser på kanten af Vesuv. Forfatteren tilbyder os en pessimistisk diskurs om opgivelse, død, tidens gang og udslettelse af alt, hvad der omgiver os.

22. Kærlighedens filosofi (Percy Bysshe Shelley)

"Kilderne blandes med floden, og floderne med havet; himlens vinde blandes for evigt, med en sød følelse; Intet i verden er unikt, alt efter guddommelig lov fuldender hinanden: hvorfor skulle jeg ikke gøre det med dig?

Se, bjergene kysser den høje himmel, og bølgerne kærtegner sig på kysten; Ingen blomst ville være smuk, hvis den foragter sine brødre: og solens lys elsker jorden, og månens spejlinger kysser havene: hvad er al denne kærlighed værd, hvis du ikke kysser mig?

Denne sammensætning er værket af den berømte digter Percy Bysshe Shelley, ægtemand til Mary Shelley (forfatteren til "Frankensteins monster"). Det udtrykker ideen om romantisk kærlighed og at finde en person, der komplementerer os.

23. Ode til udødelighed (William Wordsworth)

"Selvom den pragt, der engang var så lys i dag, for altid er skjult for mine øjne. Selvom mine øjne ikke længere kan se det rene glimt, der blændede mig i min ungdom. Selvom intet kan bringe glansens time tilbage i græsset, herlighedens time i blomsterne, bør vi ikke sørge, fordi skønhed altid eksisterer i hukommelsen... I det den første sympati, der har været en gang, vil for evigt være i de trøstende tanker, der udsprang af menneskelig lidelse, og i troen, der ser gennem død.

Takket være det menneskelige hjerte, som vi lever af, takket være dets ømhed, dets glæder og dets frygt, blomsten mere ydmyg i blomstringen, kan det inspirere mig med ideer, der ofte viser sig at være for dybe til tårer."

Tiden går for alt og alle, men minder kan forblive i vores hukommelse, hvilket gør det, vi engang levede, udødelig.

24. Fangen (Aleksandr Pushkin)

”Jeg er bag tremmer i en fugtig celle. Opvokset i fangenskab, en ung ørn, mit sørgelige selskab, slår med vingerne, ved siden af vinduet sit geddemåltid. Han pigger den, kaster den, ser på vinduet, som om han tænkte det samme som mig.

Hans øjne kalder på mig og hans skrig og vil udtale: Lad os tage flugten! Du og jeg er fri som vinden, søster! Lad os flygte, det er tid, hvor bjerget hvidner mellem skyer og havet skinner blåt, hvor vi kun går vinden. ..også mig!"

Dette digt er en del af Aleksandr Pushkins værk, en af de mest kendte russiske romantiske digtere, og i det vi ser, hvordan forfatteren taler til os om ønsket om og behovet for frihed i en sammenhæng med fængsling og afsavn.

25. Despair (Samuel Taylor Coleridge)

»Jeg har oplevet det værste, det værste, som verden kan skabe, det, som ligegyldigt liv skaber, og forstyrrer i en hvisken de døendes bøn. Jeg har overvejet helheden, og i mit hjerte sønderrevet interessen for livet, for at blive opløst og fjernet fra mine håb, intet er tilbage nu. Hvorfor leve så?

Det gidsel, som verden holder fanget, giver løftet om, at jeg stadig lever, det håb om en kvinde, den rene tro på hendes ubevægelige kærlighed, der fejrede hendes våbenhvile i mig. Med kærlighedens tyranni er de væk. Hvor? Hvad kan jeg svare? De er gået! Jeg burde bryde den berygtede pagt, dette blodbånd, der binder mig til mig selv! Jeg er nødt til at gøre det stille og roligt."

Et digt, der taler til os om følelsen af fortvivlelse, på en revet måde, over tabet af deres håb og drømme.

26. Kom og gå med mig (Emily Brönte)

"Kom, gå med mig, kun du har velsignet en udødelig sjæl. Vi plejede at elske vinternatten, hvor vi vandrede gennem sneen uden vidner. Vil vi vende tilbage til de gamle fornøjelser? De mørke skyer suser ind og skygger for bjergene, som de havde gjort for mange år siden, indtil de dør i den vilde horisont i gigantiske stablede blokke; mens måneskin suser ind som et skjult, natligt smil.

Kom, gå med mig; for ikke længe siden eksisterede vi, men Døden har stjålet vores selskab -Som daggry stjæler duggen-. En efter en tog han dråberne ind i vakuumet, indtil der kun var to tilbage; men mine følelser blinker stadig, fordi de forbliver faste i dig. Kræv ikke min tilstedeværelse, kan menneskelig kærlighed være så sand? Kan venskabets blomst dø først og genoplive efter mange år?

Nej, selvom de med tårer er badede, højene dækker deres stængel, livssaften er forsvundet, og det grønne kommer ikke længere tilbage. Sikrere end den sidste rædsel, uundgåelig som de underjordiske rum, hvor de døde og deres årsager bor. Tid, ubønhørlig, adskiller alle hjerter."

Dette digt blev skrevet af Emily Brönte, under et mandligt pseudonym, på et tidspunkt, hvor kvinder havde alvorlige vanskeligheder med at se deres navn offentliggjort. Ligesom sine søstre var hun en af de britiske repræsentanter for romantikken, selvom hun stadig ikke er særlig kendt i dag. Digtet viser ønsket om samværet med den elskede, samt effekten af tidens gang.

27. When Soft Voices Die (Percy Bysshe Shelley)

”Når de bløde stemmer dør, vibrerer deres musik stadig i hukommelsen; når de søde violer er syge, hænger deres duft ved sanserne. Rosenbuskens blade, når rosen dør, stables op til elskerens seng; Og så i dine tanker, når du er væk, vil kærligheden selv sove.

Dette korte digt fortæller os om, hvordan ting, der dør, efterlader smukke ting, som den hukommelse og hengivenhed, som vi engang følte for forhold, der går tabt.

28. Rhyme IV (Gustavo Adolfo Bécquer)

*"Sig ikke, at lyren, udmattet sin skat, af manglende anliggender, tav; der er måske ingen digtere; men der vil altid være poesi. Mens lysets bølger til kysset bankede tændte, mens solen de sønderrevne skyer af ild og guld syn, så længe luften i dit skød bærer parfumer og harmonier, så længe der er forår i verden, vil der være poesi!

Mens videnskaben at opdage ikke når kilderne til livet, og i havet eller på himlen er der en afgrund, der til beregningen modstå, mens menneskeheden, der altid er på vej frem, ikke ved, hvor den er på vej hen, mens der er et mysterium for mennesket, vil der være poesi!

Mens du mærker, at sjælen ler, uden at læberne griner; mens du græder, uden at græde overskygger pupillen; mens hjertet og hovedkampen fortsætter, mens der er håb og minder, vil der være poesi!

Så længe der er øjne, der reflekterer øjnene, der ser på dem, så længe læben reagerer ved at sukke til læben, der suk, så længe to forvirrede sjæle kan mærke hinanden i et kys, så længe der er en smuk kvinde, vil der være poesi!"

Dette velkendte værk af Bécquer fortæller os om, hvad poesi, mystik og søgen efter skønhed, sansninger, følelser og følelser, opfattelsen af skønhed og den evighed.

29. Sjæl, som du løber væk fra dig selv (Rosalía de Castro)

“Sjæl som du løber væk fra dig selv, hvad leder du efter, tåbeligt, i andre? Hvis trøstens kilde tørrede ind i dig, så tør alle de kilder, du finder. At der stadig er stjerner på himlen, og at der er parfumerede blomster på jorden! Ja... Men de er ikke længere dem, du elskede og elskede dig, stakkel."

Kort værk af Rosalía de Castro, der fortæller os om at søge vores egen styrke og trøst i os selv, uden at være afhængig af, hvad der søges i udlandet, på trods af at vi står over for svære situationer.

30. Immortal Reminiscence (Friedrich Schiller)

"Fortæl mig, ven, årsagen til denne brændende, rene, udødelige længsel, der er i mig: hæng mig ved din læbe for evigt, og synk ned i dit væsen, og modtag den behagelige atmosfære af din ubesmittede sjæl. I tiden der gik, en anden tid, var vores eksistens ikke af et enkelt væsen? Gav fokus på en uddød planet en rede til vores kærlighed i dens indelukke i dage, som vi så flygte for evigt?

Kan du også lide mig? Ja, du har følt i dit bryst det sødeste hjerteslag, hvormed lidenskaben forkynder sin ild: lad os begge elske hinanden, og snart flyve vi lykkelige til den himmel, hvor vi atter skal være som Gud.

Dette digt af Schiller fortæller os om ønsket om at slutte sig til den elskede i en lidenskabelig parring.

31. Når figurer og figurer... (Georg Philipp Friedrich von Hardenberg)

"Når figurer og figurer holder op med at være nøglerne til enhver skabning, når de, der synger eller kysser, ved mere end de dybeste vismænd, når Frihed vender tilbage til verden igen, verden vender tilbage til at være en verden igen, når endelig lys og skygger smelter sammen og sammen bliver til klarhed perfekt, når der i vers og i historier er verdens sande historier, så vil et enkelt hemmeligt ord fordrive Jordens splid hel"

I dette digt udtrykker Novalis behovet for at stoppe med at fokusere på tal, logik og fornuft for at leve frit efter og udtrykke vores følelser og vores sande natur.

32. Livets vogn (Aleksandr Pushkin)

“Selvom lasten nogle gange er tung, bevæger bilen sig let; den uforfærdede kusk, den gråhårede tid, slipper ikke af kassen. Vi slog os ned i Vognen om Morgenen, glade for at knække Hovedet, og foragtende fornøjelse og Dovenskab raabte vi: Frem! Ved middagstid er modet allerede forsvundet; oprørte af træthed og rædselsslagne over skrænter og slugter råber vi: Sæt farten ned, skøre! Bilen fortsætter sin march; Om eftermiddagen, på deres vante løbetur, søvnige, leder vi efter en kro for natten, mens tiden presser på hestene.”

Dette digt af den russiske forfatter konfronterer os med det faktum, at vores liv passerer med stor hastighed, såvel som faktum, at vores perspektiver og måder at håndtere det på kan ændre sig gennem cyklussen vital.

33. Drømmeland (William Blake)

"Vågn op, vågn op, min lille! Du var din mors eneste glæde; Hvorfor græder du i din rolige søvn? Vågn op! Din far beskytter dig. 'Åh, hvilket land er Drømmenes Land? Hvad er dets bjerge, og hvad er dets floder?

O far! Der så jeg min mor, blandt liljerne ved det smukke vand. »Blandt lammene, klædt i hvidt, gik hun med sin Thomas i sød fryd. Jeg græd af glæde, som en due jamrer jeg; Åh! Hvornår tager jeg tilbage dertil?

Kære søn, også jeg har vandret hele natten langs behagelige floder i Drømmelandet; men stille og varmt som det brede vande var, kunne jeg ikke nå den anden kyst.»Far, o far! Hvad laver vi her i dette land af vantro og frygt? Drømmeland er meget bedre, langt væk, over morgenstjernens lys.

Et trist og lidt tragisk digt, der fortæller os om behovet for at drømme, at rejse til en verden af drømme, hvor minder og ønsker forbliver aktuelle og mulige.

34. Afskeden (Johann Wolfgang von Goethe)

Lad mig sige dig farvel med mine øjne, da mine læber nægter at sige det! Afsked er en alvorlig ting selv for en tempereret mand som mig! Trist i trancen det gør os, selv af kærlighed den sødeste og ømmeste prøve; Din munds kys synes mig koldt, din hånd slap, at min indsnævres.

Den mindste kærtegn, der engang var forsømt og flygtig, fortryllede mig! Det var noget i retning af den tidlige viol, der startede i haverne i marts. Jeg vil ikke længere skære duftende roser for at krone din pande med dem. Frances, det er forår, men efterår for mig vil det desværre altid være "

Goethe refererer i dette digt til, hvor svært det er at sige farvel til en, vi elsker, og som vi har mistet, har forladt eller rejser.

35. Dine øjne (Jorge Isaacs)

"Dine luner er min lov og Helvede dine strabadser, drømmende sorte øjne dyrere end mine øjne. Øjne, der lover mig, når du ser besejret på mig, hvad bliver aldrig opfyldt, er du ikke bange for at miste min kærlighed? Jeg drømte, at jeg ville finde dig, og jeg fandt ud af, at du mistede dig, øjne, der på det kraftigste benægter, hvad min sjæl beder om.

Under hans lange øjenvipper overraskede jeg dit lys forgæves, Smukke sommernætter i mine indfødte bjerge! Øjne, der lover mig, når du ser besejret på mig, hvad bliver aldrig opfyldt, er du ikke bange for at miste min kærlighed?

Dette digt af Jorge Isaacs fortæller os om betydningen af udseendet, når man overfører følelser som kærlighed, og de vanskeligheder, der kan opstå for at udtrykke dem ud over dem.