Sve GLAZBENE FAZE: od prapovijesti do danas
Vrijeme u kojem živimo odgovorno je za našu viziju svijeta. Ideje koje nas okružuju važan su dio našeg načina svakodnevnog života i načina na koji radimo stvari. Kroz povijest čovječanstva ljudi su imali različite motivacije za stvaranje, međutim sve se vraća na znatiželju i potrebu da se izraze.
Glazba je bila disciplina koja prati čovječanstvo od uvijek, jer dolazi od principa igre sa zvukom. Tako smo se od tako osnovnog principa uspjeli razviti u umjetnost u kojoj svakodnevno uživamo na velikom broju različitih načina. U ovoj lekciji od učitelj razgovarat ćemo o glazbene pozornice kroz povijest i kako se razvijala tijekom vremena.
Najvažnija glazba ovog doba bila je Gregorijansko pjevanje, koja je pjesma liturgijski karakter. Gregorijansko pjevanje imalo je tekstove na latinskom jeziku i u početku je bilo monodičnog karaktera (jedna melodijska linija). Upravo iz tih pjesama prvi sustav pisanja glazbe, s glazbenim notama i četiri retka za njihovo pisanje (za razliku od trenutne koja se koristi: osoblje s 5 redaka).
Osim gregorijanskog pojanja, pjesme su stvarali tzv "Menestrelli" da su bili ministranti i trubaduri, putujući umjetnici ili zabavljači za zabave i bankete na sudovima. Izvedene radove izvodili su lirski i narativni lik.
Slika: Dijapozitiv
Još jedna od najistaknutijih glazbenih pozornica je ona koja se odvijala tijekom renesanse. Ovdje glazba počinje dobivati sve više složenosti s polifonija i kontrapunkt, to jest, počinju se uključivati melodičnije linije kako bi se poigrali zvukom zbog neovisnosti glasova, napetosti i rezolucija u odnosu na njihove intervale.
Još uvijek postoji razlika između vjerskih glazbenih oblika (mase i moteta) i popularnih ili prostačkih oblika kao što je madrigali i kolede. Također je pratio plesove s instrumentalnom glazbom, u oblicima poput ricercare i canzona.
Slika: Pinterest
Budući da je ovo razdoblje bilo definitivno za uspostavljanje oblika i struktura glazbe, glazbu nazivamo tim razdobljem klasična glazba, čiji je približni kraj u glazbi koja se danas smatra 1910. godine.
Barokna glazba (1600. - 1750.)
Razvijen je uglavnom zahvaljujući operi koja se odvijala u kazalištima popraćena skupinama instrumenata i od koje je korištena i osnova instrumentalni razvoj jezikasimfonijskog orkestra, koja je u to vrijeme trljala konce kao pretežni resurs.
Barokno doba karakterizira uvažavanje izrade, krajnosti i kontrasta. Glazbeno gledano, pojavljuje se uporaba pojma "tonalitet" i kontinuirana uporaba basa. Koriste se jasni i jednostavni ritmovi ritma, simultani ekstremni glasovi, funkcionalne progresije akorda i prostori za improvizaciju. U ovo doba glazbeni oblici opera, oratorij, kantata, koncert, sonata i suita među ostalim.
Neki od značajnih glazbenika ove pozornice bili su: Johan Sebastian Bach, Georg Fredrich Händel, Antonio Vivaldi, Georg Phillip Telemann i Claudio Moteverdi.
Klasicizam (1750 - 1800)
Klasicizam ima a Beč kao najmoćnije radiodifuzno središte, a slijede Pariz, Berlin i Mannheim. Glazba klasicizma karakterizira prozirnost, jasnoća, simetrija i čvrstina u tonalitetu. Za razliku od ranije barokne ere, klasicizam je tražio prirodnost i odbacio ekscese. U to se vrijeme uspostavljaju klasični modeli par excellence oblika poput simfonije i sonate..
Prije je glazba bila umjetnost kojom je uglavnom upravljala aristokracija, ali u ovom se trenutku događa da se ona širi uglavnom od strane javnosti buržoazije, povećavajući doseg glazbe za širu javnost i u međunarodna. Unutar relevantni glazbenici od ovog vremena imamo Wolfgang Amadeus Mozart, Franz Joseph Haydn, Antonio Salieri, Luigi Boccherini i Níccolo Paganini.
Romantizam (1800 - 1860)
The Glazbeni romantizam To je još jedna od jasnih faza glazbe. Za razliku od prethodnih strujanja, romantizam traži Sentimentalni individualni izraz, tumačenje života i prirode. Najveća važnost daje se prijedlogu osobnih ideja i slobodi stvaranja. Egzotika je bila izvrstan razlog za zahvalnost.
Glazbeno je veća upotreba ci harmonika, kromatizam, molski ključevi, proširenje dometa i glazbena raznolikost. Mnogo se koristi dvosmislenim bojama i modulacijama. Veličina orkestra značajno je porasla u količini, uključujući i instrumente. Također su više cijenjeni virtuoznost i improvizacija.
Neki važni glazbenici tog vremena: Ludwig Van Beethoven, Friedric Chopin, Franz Liszt, Richard Wagner, Johannes Brahms, Robert Schuman, Gustav Malher, Giuseppe Verdi, Franz Schubert, Pyotr Ilyich Čajkovski, Sergej Rahmanjinov.
Impresionizam (1860. - 1910.)
Potječe pretežno iz Francuske, s glazbenicima Claude Debussy i Déodant de Séverac. Neki tvrde da impresionizam nije baš glazbeni žanr već produžetak ideologije.
U svakom slučaju, glazbeni impresionizam karakterizira potpuna sloboda harmonijske i ritmičke kreativnosti, koji su uspostavljeni na početku, ali manipulirani tijekom rada, upotreba ljestvice (modusi) koje su tijekom baroka pale u upotrebu, gdje su samo glavni i manje. Puno se igra insinuacijom i suptilnošću, vrijeme je slobodnije i / ili rubato, a prije svega se eksperimentira s timbrom.
Debussy je poznat kao maksimalni predstavnik impresionizma, ali skladatelji poput Maurice Ravel i Erik Satie, Manuel de Falla, Isaac Albéniz i preteče pokreta: Gabriel Fauré i Camille Saint-Saëns.
Slika: Pinterest
Da bismo završili ovu turneju kroz glazbene faze, sada ćemo se usredotočiti na sadašnjost. Suvremenu glazbu ponekad je teško definirati zahvaljujući širokom rasponu mogućnosti. Razdoblje karakterizira potpuna sloboda i uporaba klasičnih i strukturnih elemenata, kao i oblici eksperimentiranja u vezi s raščlamba tonaliteta, oblika, tehnika i boja. Jedan od najvažnijih koncepata ovog vremena je dvanaest tonova, a to je glazba koja koristi 12 note kromatske ljestvice s potpunom slobodom, to jest na atonalni način (nema tonaliteta uspostavljen).
Trenutno je presudan fenomen: pojava elektroničke tehnologije. Zahvaljujući njoj mogućnost snimiti zvuk, što bi iznjedrilo glazbenu industriju i to bi revolucioniralo način slušanja i distribucije glazbenih djela. Ako se u početku glazba mogla čuti samo uživo, sada bi se mogla čuti u udobnosti kuće, s album (nakon kojeg slijede kasete, CD-ovi i digitalna glazba) koji potom rađa glazbena industrija. Također postoje mogućnosti spajanja s drugim masovnim medijima poput kino i radio.
Iz ovih bi pojava nastala ono što nazivamo "popularnom glazbom", a s njom i stotine žanrova i glazbenih stilova kao što su rock, pop, funk, folk, jazz, reggae, bossa nova, salsa, elektronika itd. Danas glazba nastavlja rasti i revolucionirati s tehnologijom i napretkom u računarstvu, mijenjajući način na koji slušamo, stvaramo i dijelimo glazbu.
Znanje o povijesti pomaže nam razumjeti razloge mnogih stvari u životu. sadašnjosti, a to razumijevanje omogućuje nam da uživamo u geniju stvari koje ponekad dajemo zdravo za gotovo. Glazba je širok i fascinantan svijet koji se mijenjao tijekom stoljeća i koji i dalje imamo zadovoljstvo imati i uživati.