אקספרסיוניזם: מאפיינים, יצירות ומחברים

האקספרסיוניזם היה תנועה אמנותית, קולנועית, מוזיקלית וספרותית שהחלה כסגנון ציורי בגרמניה במהלך המעבר מהמאה ה -19 למאה ה -20. ואז הוא התרחב לדיסציפלינות ואזורים אחרים עד שהגיע לבגרות בין 1905 ל- 1933, והותיר את ההפרעה שמשמעותה מלחמת העולם הראשונה. שלא כמו האוונגרדים ההיסטוריים כביכול, האקספרסיוניזם לא היה תנועה עם סגנון אחיד. זו הייתה תוצאה של רוח ביקורתית כלפי הסדר המערבי החדש.

אכזבה וביקורת הביאו לתנועה זו להיות מרכז התוכנית שלה את תפיסת החיים הפסימית אינדיבידואלים עכשוויים, דחיית קומפוזיציה מתוכננת מראש ותשאול היופי האפולוני כמטרה הסופית של היצירה אָמָנוּתִי.

במאמר זה נלמד על מאפייני האקספרסיוניזם, הכלליים והספציפיים בהתאם למשמעת. כמו כן, נדע את ההיבטים החשובים ביותר בהקשרו ומקורו, ואת התפקיד שמילאו הקבוצות השונות המיוחסות לאסתטיקה זו.

מאפיינים כלליים של אקספרסיוניזם

ספר לנו כמה מהמאפיינים העיקריים של אסתטיקה של אקספרסיוניזם בסעיפים הבאים.

נקודת מבט שלילית על המציאות

האקספרסיוניזם מאופיין בפרספקטיבה נטויה על המציאות. אמנים רואים בחוסר אמון ובחוסר אמון את ההבטחות המתקדמות של המודרניות כשהם תופסים את הסתירות הבסיסיות.

תפשו את הנושא חסר הכוח מול חוטי הכוח

הדור האקספרסיוניסטי רואה את הפרט כהוויה הנתונה לחסדי האירועים, חסר חומר משלו ונתון לבינוניות. עבור הדור הזה נגזלו מאנשים חופש ואוטונומיה והופחתו לחלקי המערכת.

מייצג את המהות של הפרט העכשווי

האקספרסיוניזם רוצה לייצג את המהות של הפרט העכשווי. לכן, הוא דוחה את ייצוג ההופעות בלבד. לטפח, אם כן, דרמה, סובייקטיביות וביטוי רגשות אנושיים, במיוחד אכזבה, אימה, ייסורים, בדידות, סבל אנושי, נישול ו כְּפִירָה.

השלטון של היצר על הרציונליות

האקספרסיוניזם שואף לגרום לאינסטינקט לגבור על רציונליות בתהליכי יצירה. כלומר, האמן מתנגד להרכב רציונלי במכוון ומקדם את ערך האינטואיציה והאלתור. הפתאומי גורם לנוכחות.

הפשט אובייקטים של אידיאליזציות

הפחתת אובייקטים מכל אידיאליזציה או כל אובייקטיביזציה היא חלק מעקרונות האקספרסיוניזם. היקום המיוצג מגלם תמיד מציאות בסיסית.

שליטה בפסיכולוגית

הפסיכולוגי ממלא תפקיד מהותי, שכן הוא חוקר את הרגשות הראשוניים או האינסטינקטיביים של הנבדקים, את עולם החלומות ואת היקום של הגרוטסקה. הוא מעדיף את העיוות והמתח בין המציאות לבין מה שנתפס ביצירה.

מאפייני האקספרסיוניזם לפי משמעת

מאפייני האמנות הפלסטית

• העדפה לצורות זוויתיות;
• שימוש בפרספקטיבה הלא טבעית, כלומר שרירותית (בהתאם למטרות הייצוג);
• הדמות מעוותת כדי להדגיש את התחושה;
• בניית החלל האלכסוני;
• כיסוי סצנה;
• צביעה אקספרסיבית. צבעים נהדרים היטב (תוססים, מומסים היטב או מופרדים), צבעים פתטיים היטב;
• רסק עבה, מרוקע, מחוספס;
• טכניקה אלימה שהולכת לאלתור.

מאפייני הקולנוע האקספרסיוניסטי הגרמני

סיומה של מלחמת העולם הראשונה הביא עמו גם את התפתחותה של אסתטיקה קולנועית חדשה. הקולנוע האקספרסיוניסטי שיקף גם את חוסר היציבות, הייסורים, העמימות והספק הקיומי של החברה הגרמנית. האקספרסיוניזם הגיע להתפתחות קולנועית חשובה בשנות העשרים ועד לעליית הנאצים לשלטון. בין מאפייניו אנו יכולים להזכיר:

• העדפה לבנייה הסגלגלה של החלל, שמדגישה את תחושת הדיכוי והערנות;
• עומק השדה שהושג עם הקישוטים (אופי לא טבעי);
• מישורים אלכסוניים הגורמים לסחרחורת;
• שימוש באור עמום;
• קיארוסקורו אינטנסיבי כביטוי לדואליות של הפרט העומד מול עולמו הפנימי;
• שימוש חוזר בתמונת אקסטרים קלוז-אפ (DPI).

מאפייני הספרות

עבור מחברים מסוימים, האקספרסיוניזם הספרותי אינו נתפס כתנועה פרוגרמטית אלא כרוח של דור או עידן. ובכל זאת, תוכלו להבחין בכמה מהמאפיינים הבאים.

• פיתוח נרחב של הרומן והתיאטרון במיוחד;
• בנרטיב התפתחו שתי נטיות: האחת נטורליסטית והשנייה ניסיונית;
• בשירה ניתן מקום לאסתטיקה של הגרוטסקה ולוויתור על נורמות פורמליות מסוימות לטובת ביטוי;
• בדרמטורגיה, לדמויות לעיתים קרובות אין שמות פרטניים אלא מגיבים לייעודי סוג;
• הוא לא עוסק באמינות אלא בביטוי העולם הפנימי של הנבדקים במתח קבוע.

אולי גם תאהב: אוונגרד ספרותי

תכונות מוסיקה

המוסיקה מצידה חווה נקודת מפנה חשובה מעבודתם של מלחינים כמו ארנולד שנברג בסביבות 1918, אנטון ווברן ואלבן ברג. כולם ביקשו להתגבר על מוסכמות העבר, בחיפוש אחר דרך חדשה לבנות את החוש האסתטי של המוסיקה.

• מספק את מערכת שתים עשרה טוניםכלומר הסולם המורכב מ 12 צלילים באותו מרווח השובר עם מבנה הסולם המערבי (מבוסס על 8 צלילים);
• מקדם את התפתחות המוסיקה האטונאלית;
• הוא הולך להרמוניזציות דיסוננטיות ביותר;
• הוא מעדיף קווים מלודיים המבוססים על תנועות בדרגות נפרדות, כלומר במרווחים הגדולים משנייה גדולה;
• נצל את הניגודים בדינמיקה.

זה עשוי לעניין אותך: 25 תנועות אמנותיות של המאה ה -20

אמנים עיקריים ומחברים של אקספרסיוניזם

ציירים, מאיירים וחרטים

1. אדוורד מונק (נורווגית, 1863-1944). צייר. העבודות המייצגות ביותר: הצעקה, ההתבגרות, המוות בחדר השינה.
2. ג'יימס אנסור (בלגיה, 1860-1949). צייר. העבודות המייצגות ביותר: התככים; שלדים המתחרים על הרינג; המוות והמסכות.
3. אמיל נולדה (גרמניה, 1867-1956). צייר. העבודות המייצגות ביותר: הארוחה האחרונה; מסכת טבע דומם III.
4. קטה קולוויץ (גרמניה, 1867-1945). צייר. העבודות המייצגות ביותר: אישה עם ילד מת; האלמנה, הניצולים.
5. פרנץ מארק (גרמני, 1880-1916). צייר. העבודות המייצגות ביותר: הסוס הכחול; הפרה הצהובה; גורל החיות.
6. ארנסט לודוויג קירשנר (גרמניה, 1880-1938). צייר. העבודות המייצגות ביותר: סצנת הרחוב בברלין; דיוקן עצמי כחייל; חמש נשים ברחוב.
7. אוסקר קוקושקה (אוסטריה, 1886-1980). צייר. העבודות המייצגות ביותר: אלת האוויר; דיוקן עצמי של אמן מנוון; הביצה האדומה.
8. אוטו דיקס (גרמניה, 1891-1969). צייר. העבודות המייצגות ביותר: מִלחָמָה; שחקני קלפים; דיוקן העיתונאית סילביה פון הארדן.
9. ג'ורג 'גרוש (גרמניה, 1893-1959). צייר. העבודות המייצגות ביותר: קיין או היטלר בגיהינום; הלוויה שהוקדשה לאוסקר פניצה; יום אפור.
10. ז'ורז 'אנרי רואו (צרפת, 1871-1958). צייר וחרט. העבודות המייצגות ביותר: Miserere (סדרה); הליצן הטרגי; צְלִיבָה.
11. וסילי קנדינסקי (רוסיה, 1866-1944). צייר. העבודות המייצגות ביותר: דר בלו ריטר (הרוכב הכחול); יום ראשון (רוסיה העתיקה).
12. פול קליי (שוויצרי, 1879-1940). צייר. העבודות המייצגות ביותר: הבית המסתובב; אנג'לוס נובוס.

זה עשוי לעניין אותך: אדוורד מונק: 20 פועלים להבנת אביו של האקספרסיוניזם.

פסלים

• ארנסט ברלאך (גרמני, 1870-1938). פַּסָל. העבודות המייצגות ביותר: הסנוטאף של מגדבורג; רוח הלחימה; המלאך הצף (קתדרלת גסטרו); הקבצן.
• וילהלם להמברוק (גרמניה, 1881-1919). פַּסָל. העבודות המייצגות ביותר: נָפוּל; כורע ברך.

יוצרי סרטים

• רוברט ווינה (גרמני, 1873-1938). העבודות המייצגות ביותר: הקבינט של ד"ר קליגרי (1919)
• קרל בוז (גרמניה, 1887-1958). העבודות המייצגות ביותר: הגולם (1920)
• פריץ לאנג (אוסטריה, 1890-1976). העבודות המייצגות ביותר: שלושת האורות (1921); ד"ר מאבוז (1922); מֶטרוֹפּוֹלִין (1927)
• F.W. מורנאו (גרמניה, 1888-1931). העבודות המייצגות ביותר: Nosferatu (1922); האיש האחרון (1924); פאוסט, אגדה גרמנית (1926)
• הנריק גאלן (אוסטריה, 1881-1949). העבודות המייצגות ביותר: הסטודנט של פראג (1926)

סופרים

• גאורג היים (גרמני, 1887-1912). נציג עובד: אלוהי העיר; היום הנצחי.
• אוגוסט סטרם (גרמני, 1874-1915). נציג עובד: Die Bauern; אושוונדרר!
• גאורג טרקל (גרמני, 1887-1914). נציג עובד: סבסטיאן בחלומות ובשירים אחרים.
• תיאודור דבלר (גרמניה, 1876-1934). נציג עובד: האורורה בוריאליס; אודים ושירים.
• אלפרד דובלין (גרמניה, 1878-1957). נציג עובד: ברלין אלכסנדרפלאץ.
• יוהנס ר. בכר (גרמניה, 1891-1958). נציג עובד: אבשיעד (Einer deutschen Tragödie erster Teil 1900–1914).
• גוטפריד בן (גרמניה, 1886-1956). נציג עובד: שירים סטטיים.
• גאורג קייזר (גרמני, 1878-1945). נציג עובד: הבורגרים של קאלה; אֵירוֹפָּה; טרילוגיה שהלחין האלמוגים, גז אני י גז II.

מוזיקאים

• ארנולד שונברג (אוסטריה, 1874–1951). נציג עובד: פיירו משוגע.
• אנטון ווברן (אוסטריה, 1883-1945). נציג עובד: אופ. 21, סימפוניה.
• אלבן ברג (אוסטריה, 1885-1935). נציג עובד: לולו; שבעה שירים זמניים.
• ארנסט קרנק (אוסטריה, 1900–1991). נציג עובד: קרלוס החמישי; אורפיאוס ואורידיצ'ה.
• פול הינדמית '(גרמניה, 1895–1963). נציג עובד: מטיאס הצייר; קונצ'רטו לתזמורת אופ. 38.
• איגור סטרווינסקי (רוסיה, 1882-1971). נציג עובד: קידושין באביב; סוויטה לסיפור של חייל.

הקשר ומקור האקספרסיוניזם

האקספרסיוניזם, כמו האמנות האוונגרדית בכלל, התרחש במקביל לשלושה היבטים מהותיים של המעבר מהמאה ה -19 למאה ה -20:

1. ההשפעה של "המהפכה התעשייתית השנייה", שנוסדה על הברית בין ידע מדעי לחדשנות טכנולוגית. זה הוצג כדגל ההתקדמות של הציוויליזציה המערבית.
2. הרחבת האימפריאליזם, שצמח עם המהפכה התעשייתית השנייה בחיפוש אחר חומרי גלם חדשים, עבודה זולה ושווקים חדשים.
3. תחיית הלאומיות, שטיפח הבדלים בלתי ניתנים ליישוב באירופה, בייחוד במדינות הנתונות לצורות ממשל אימפריאליות (האימפריה העות'מאנית והאימפריה האוסטרו-הונגרית).

כל זה עורר במגזרים הפחות אופטימיים, כולל אמנים, תחושת אי נחת. אינטואיציות אלה אושרו עם פרוץ מלחמת העולם הראשונה (1914-1918). גרמניה, המובסת הגדולה, נקלעה למצב של השפלה, חוסר הגנה ובלבול שהדגיש את החולשה שהאמנים פנו לאמנות.

רקע והשפעות אמנותיות

סימנים ליחס ביקורתי למודרניות המערבית כבר הופיעו באמנות המאה ה -19. גויה וציוריו השחורים הפכו לרפרנס של ציירים גרמנים, אך יותר מכך עבור אדוורד מונק, בסוף אותה המאה, נחשב כמבשר התנועה. אותו הדבר הושפע מפול גוגן ווינסנט ואן גוך, כמו גם מהפאוביסטים והציירים אנסור ואמיל נולדה.

לקראת תנועה אקספרסיוניסטית

האקספרסיוניזם היה תחילה תנועה ציורית שהתפשטה מאוחר יותר לדיסציפלינות אחרות. השלב הראשון התאפיין בחזון סאטירי של הבורגנות ובכמיהה עזה לביטוי. לקבוצות היה תפקיד חשוב בקידום התנועה. ביניהם:

• למות ברוק (הגשר): נוסדה בדרזדן בשנת 1905 על ידי ע. ל. קירשנר, א. הקל וק '. שמידט-רוטלוף. ואז הצטרפו אמיל נולדה, מקס פצשטיין ואוטו מולר.
• דר בלו ריטר (הרוכב הכחול): הוקמה במינכן בסביבות 1911 על ידי הגרמנים פרנץ מארק, אוגוסט מקה והיינריך קמפנדונק; השוויצרי פול קליי ורוסי וסילי קנדינסקי.

שתי הקבוצות התמוססו בשנת 1913, זמן קצר לפני מלחמת העולם הראשונה.

• נוי שקליצ'ייט (אובייקטיביות חדשה): הוקמה לאחר מלחמת העולם הראשונה על ידי אוטו דיקס וג'ורג 'גרוש. רוחו הדומיננטית הייתה פסימיות קיומית ויחס סאטירי וציני כלפי החברה.

באופן כללי, הזרם האקספרסיוניסטי על כל גילוייו נאלץ לסבול מצנזורת הנאציזם, שקשרה אותו לקומוניזם ורואה אותו חתרני.

זה עשוי לעניין אותך:

• פוסט-אימפרסיוניזם: המאפיינים החשובים ביותר שלו, מחברים וציורים
• 15 שירים אוונגרדיים

פרופסור באוניברסיטה, זמר, תואר ראשון (אזכור לקידום תרבות), מאסטר לספרות בהשוואה לאוניברסיטה המרכזית בוונצואלה, ומועמד לתואר שלישי בהיסטוריה באוניברסיטה האוטונומית של ליסבון.