הסרט "תשוקתו של ישו" של מל גיבסון: סיכום וניתוח
שוחרר בשנת 2004, תשוקתו של ישו הוא סרט שאותו כתב וביים השחקן והבמאי האמריקאי מל גיבסון. סרט זה מספר את האירועים שהתרחשו ב -12 השעות האחרונות לחייו של ישוע מנצרת.
מבחינה חזותית, הסרט מנסה להציע מבט מעין תיעודי לסיפור מפתח בתוך המסורת הנוצרית.
לא מתאים לאנשים רגישים, תשוקתו של ישו זה מראה בגסות את רמת ההקרבה שגיבורו מוכן לעבור, במטרה להציל את האנושות, באמצעות מעשה של מסירות ואהבת רע.
סיכום הסרט תשוקתו של ישו
אזהרה, סיכום זה מכיל פרטים חשובים מהסרט!
גן גת שמנים
תשוקתו של ישו זה מתחיל בהתייחסות לישעיהו 53, 5 בו מתנבאים המשיח והקרבתו למען האנושות.
הפעולה מתחילה בגן גת שמנה, שם ישוע נסער מתפלל מתחת לירח המלא. תלמידיו פדרו, חואן וסנטיאגו נחים. באותו הרגע מופיע השטן ומנסה לשכנע את ישו לנטוש את משימתו. לאחר מכן, נחש מחליק מתחת לבגדי השטן ומתקרב לישו, המוחץ את ראשו.
בינתיים, יהודה איש קריות פוגש את כוהני המקדש בירושלים, הנותנים לו 30 כסף כסף תמורת בגידה בישו. יהודה מוביל את שומרי המקדש לגן גת שמנה, שם הוא פוגש את ישו ומנשק אותו על הלחי. השומרים תופסים את ישו ומכים אותו בזמן שהם לוקחים אותו למקדש.
בסצנה אחרת, מריה, אם ישו ומריה מגדלנה נמצאים בחדר, כאשר יוחנן מופיע כשהוא מודיע להם שישוע נעצר והועבר למקדש.
ישו נשפט על ידי הסנהדרין
בהיותם בבית המקדש, הכהנים הגדולים, ובראשם קיפאס, מאשימים את ישו בחילול השם כי הכריז על עצמו כבן אלוהים. אחד הכמרים מטיל ספק בחוקיות המשפט, אך נזרק מהמקום. קיפאוס שואל את ישוע אם הוא המשיח, עליו משיב ישוע: "אני, ותראה את בן האדם יושב ביד ימין של אלוהים." הכמרים מאשימים את ישו בחילול השם והנוכחים מכים אותו ויורקים עליו.
זמן קצר לאחר מכן, יהודה מתחרט על בגידתו בישוע, מבקש מקיפאס לשחררו ומנסה להחזיר את חלקי הכסף, אך ללא הצלחה. מאוחר יותר, כמה ילדים, שדי שטן, ניגשים אליו ומייסרים אותו. יהודה מנסה לברוח מהם עד שהוא מגיע למרגלות עץ, לידו מונחים שרידי גמל. מיד הוא מחליט לקחת חבל ותולה את עצמו.
ישוע פוגש את פונטיוס פילטוס ואת המלך הורדוס
שומרי המקדש מביאים את ישו המוכה למושל יהודה, פונטיוס פילטוס, כדי שהוא יגנה אותו. בראותו את ישו, פילטוס מפקפק בכמרים במצב בו הוא נמצא. קיפאס והכמרים האחרים מאשימים את ישו בהיותו מנהיג כת מסוכנת ואסר על חסידיו לשלם מחווה לקיסר.
פילטוס נפגש לבדו עם ישו ושואל אותו אם הוא מלך היהודים. ישוע עונה כי ממלכתו איננה בעולם הזה ואלה שרוצים לדעת את האמת יקשיבו לה. לאחר מכן שואל פילטוס את ישו "מהי האמת?" ומחזיר אותו לכוהנים.
מכיוון שישוע הוא מהגליל, פילטוס מחליט לשלוח אותו למלך הורדוס, שבאזור זה פיקודו. כבר בארמון הורדוס המלך חוקר את ישו, אך האחרון שותק. ואז, המלך מאשר שזה רק טיפש ומצווה להסיר את ישו מעיניו.
בסצנה הבאה פוגש פילטוס את אשתו קלאודיה פרוקולה ומביע את חששותיו מהמצב. מאוחר יותר, אומר הפרוקטור הרומי לכמרים שלא הוא ולא הורדוס מצאו את ישו אשם בעבירה כלשהי. הקהל נסער וקייפאס מטיל ספק בנאמנותו של פילטוס לקיסר.
ואז, פילטוס נותן את הבחירה בין ישו לבראבאס, רוצח, כך שאחד מהם ישוחרר. הקהל קורא לשחרורו של ברבאבה ולצלוב את ישוע. פילטוס שולח להעניש את ישו, ומורה לחייליו שלא להרוג אותו.
המכות של ישו
בבית משפט לעניינים, חיילים רומאים צוחקים כשהם מצליפים לישו עם חתולים עם תשעה זנבות. השטן מתבונן בעונש, בעודו נושא שד קטן כאילו היה תינוק.
המכות של ישו נמשכת זמן מה. כשרואה ישוע פצוע קשה, חייל מבקש מהאחרים להפסיק מכיוון שהם לא מכוונים להרוג אותו. החיילים מתירים את ישו ומניחים עליו כתר קוצים תוך שהם צוחקים עליו וממשיכים להכות אותו.
מרי מקבלת כמה מטליות מ קלאודיה פרוקולה ומתחילה לנגב את הדם מהרצפה שעליה היה ישוע נענש בעזרת מריה מגדלנה, ואילו האחרונה זוכרת את הרגע בו ישוע הציל אותה מלהיות מַסטוּל.
Ecce homo
פילטוס מראה את ישו לפני הקהל, פצוע ועקוב מדם, ואומר "הנה האיש", ומעיד על כך שהוא קיבל את עונשו. הקהל ממשיך ללחוץ על הוצאתו להורג וקייפאס טוען כי שחרורו יוצא נגד קיסר.
בהתחשב בכך, פילאט מורה על רצון הנוכחים ושוטף את ידיהם.
ישוע נושא את הצלב לגולגולתא
החיילים נותנים את הצלב לישו, שעליו לשאת אותו מהעיר לגולגולתא. ישוע ממשיך לקבל ריסים, תוך שהוא מראה א פלֶאשׁבֵּק על הגעתו לירושלים, לפני חמישה ימים, כשהעם קיבל את פניו.
מאוחר יותר, ישו נופל בגלל העונש שהתקבל ומשקל הצלב ומריה מתקרבת ומנחמת אותו. זמן קצר לאחר מכן, ישוע נופל שוב, ולכן החיילים מבקשים מאדם, שמעון מקירן, שיעזור לו לשאת את הצלב. הקהל והחיילים לועגים לישו, שנופל שוב, ואישה מתקרבת אליו ומנגבת את פניו במטלית.
לפני שהגיע לגולגולתא, ישו מתחיל להתעלף. סימון מונע ממנו ליפול שוב ואומר לו שהם קרובים ושהכל עומד להסתיים. באחר פלֶאשׁבֵּק ישוע נראה מבקש מחסידיו לאהוב את אויביהם.
צליבתו ומותו של ישו
עם הגעתם לגולגולתא, החיילים מסמרו את ישו על הצלב וצלבו אותו מול מריה, מריה מגדלנה, יוחנן, קיפאס ושאר הקהל שהלך בעקבות מסעו. ב פלֶאשׁבֵּק, ישוע חולק את תלמידיו בלחם ומבקש מהם לאהוב זה את זה ואומר להם: "אני הדרך, האמת והחיים".
גסמס, פושע שנצלב ליד ישו, צועק עליו להציל את עצמו ולהראות שהוא מי שהוא טוען שהוא. עם זאת, אסיר אחר, דימאס, מאשר כי שניהם ראויים לעונש זה, וכי ישוע חף מפשע. ואז דימס מבקש מישוע לזכור אותו כשהוא מגיע לממלכתו, עליה משיב ישוע: "אני אומר לך, היום הזה אתה תהיה איתי בגן עדן."
מאוחר יותר, ישוע הגוסס מרים את מבטו לשמיים ושואל את אלוהים מדוע נטש אותו. לבסוף, ישוע אומר: "אבי, בידיך אני משבח את רוחי."
ישוע נושף את נשימתו האחרונה וטיפה נופלת מהשמיים, בעוד רעידת אדמה מתבטאת. יש חיילים שמבטיחים שהצלבים נהרגים, ואילו אחרים בורחים.
בינתיים, במקדש בירושלים, צעיף ה sancta sanctorum היא מחולקת לשניים, ומאותתת על הגשמת הנבואה על המשיח. קיפאס ושאר הכמרים בוכים כשהם רואים מה קרה.
אי שם שלא צוין, השטן צורח בייאוש על שהובס.
קברו ותחייתו של ישו
החיילים מורידים את גופתו של ישו מהצלב ומסירים את כתר הקוצים. מריה לוקחת אותו בזרועותיה ומנשקת את פניו. חואן ומריה מגדלנה מלווים אותו וכולם שותקים.
זמן מה לאחר מכן נפתחת היציאה מהקבר בו נמצאת גופתו של ישו. האור נכנס ומאיר את הגלימה שכיסתה את ישו על כנה. לבסוף נצפה ישוע עירום, כאשר סימני הציפורניים בידיו הולכים אל יציאת הקבר.
ניתוח הסרט
תשוקתו של ישו הוא סרט שנעשה בצורה חזותית, כמו גם די שנוי במחלוקת ומוגבל במקצת ברמה הסיפורית. אחת הבעיות הגדולות של הסרט היא שהפעולה מתמקדת בעיקר בעונש הפיזי אותו מקבל ישוע ומעט בהשלכות הקרבתו, במסגרת ההקשר המוצע. במילים אחרות, הסרט אינו קובע מדוע יש צורך לישוב ולנצלב את ישוע.
בכללי, תשוקתו של ישו זה מחזיק רגע מפתח בחייה של דמות חשובה מאוד בתוך המסורת הדתית הנוצרית. עם זאת, מל גיבסון מציג חזון תיאורי מאוד של תשוקה, המתמקד יותר בהצגת אירועים מאשר בסיפור סיפור.
ברמה ספציפית יותר, לפחות שני נושאים הקשורים זה לזה מתפקדים כמנועים של פעולה בסרט: אהבתו והקרבתו של ישו, והאכזריות שהוא היה מוכן לעשות דוב.
אהבתו והקרבתו של ישו
אחד הנושאים החשובים ביותר של תשוקתו של ישו זה הקורבן כאחד הביטויים הגדולים ביותר של אהבה לרעך. מל גיבסון עושה שימוש בבשורות כדי לבטא רעיון זה. לדוגמא, בסצינה אחת, ישוע אומר לתלמידיו כי "אין אהבה גדולה יותר לאדם מאשר למסור את חייו לחבריו" (יוחנן 15:13).
כמו כן, כאשר ישוע עומד להגיע לגולגולתא כשהצלב מאחוריו, בא פלֶאשׁבֵּק ציטוטים מבשורת מתיו (5, 43-46):
"שמעת שנאמר שעלינו לאהוב את אלה שאוהבים אותנו ושונאים את אויבינו. אבל אני אומר לך: אהב את אויביך והתפלל עבור אלה ששופטים אותך, כי אם אתה אוהב רק את אלה שאוהבים אותך, איזה גמול יש בזה?
המסר ברור: עלינו לאהוב גם את מי שפוגע בנו. אהבה זו, והאהבה שהוא מוצא באלוהים, היא המאפשרת לישו להשיג את הכוח הדרוש לו כדי לבצע את משימתו.
חזון גולמי של תשוקה
תשוקתו של ישו מבלה את מרבית משך הזמן בפורטרט של הרגעים האחרונים, המייסרים והאכזריים בחייו של ישו. ביסודו של דבר, מה שמבקש מל גיבסון הוא להראות את גסות המצב, ולהימנע מלהתייחס לנושא הקרבת ישו בצורה רכה, כמו בפרשנויות אמנותיות רבות אחרות. מטרתה ברורה: להראות כל פרט אפשרי בהקרבת ישוע.
לפיכך, ישוע לעולם אינו נח ברגע שהוא נלכד על ידי שומרי המקדש בירושלים, לפחות עד לרגע מותו על הצלב. הרצון לפתח את מרבית הסרט בעקבות העונש הפיזי שעליו נתונה דמותו של ישו מחליש את התפתחותם של רבות מהדמויות האחרות.
כמו כן, ברגעים מסוימים ההתבוננות בעונש שסובל ישו הופכת להיות מעט קשה. ה לִנְגוֹחַ (דם) משמש כדמות אחת נוספת בסיפור, אם כי נראה שאין הצדקה לכמות הדם והסבל המוצעים, לפחות במסגרת הנרטיב של סרט.
השפעות עיקריות
לא מפתיע את זה תשוקתו של ישו יש לו יסוד עיקרי לטקסטים המקראיים, בפרט לארבע הבשורות. עם זאת, מל גיבסון עושה שימוש גם במשאבים שאינם תנ"כיים לבניית העולם ודמויות הסרט.
התשוקה הכואבת של אדוננו ישוע המשיח
אחת ההשפעות הגדולות ביותר של תשוקתו של ישו הוא נמצא בקריינות של חזונות שונים של הנזירה האוגוסטינאית אנה קטלינה אמריק (1774-1824), שתועתקה על ידי הסופר והמשורר קלמנס ברנטאנו (1778-1842), המתוארת בספר. התשוקה הכואבת של אדוננו ישוע המשיח.
מל גיבסון משתמש התשוקה הכואבת במהלך הסרט, כדי לבנות מגוון של סצינות ופעולות של דמויות שונות. לדוגמא, בסרט, כשהוא מופיע לפני ישו בגן גת שמנים, השטן שואל אותו:
"אתה באמת חושב שגבר אחד יכול לשאת את משקל כל החטאים? איש אינו יכול לשאת את המשקל הזה. אני אומר לך. זה כבד מידי. להצלת נפשם יש עלות גבוהה מאוד. לא אחי. לעולם לא."
בחזונותיו מזכיר אמריק כי השטן היה שמחה לראות את ישו סובל ומנסה לענות אותו באומרו, "האם אתה מוכן לקחת גם את החטא הזה על עצמך? האם אתה מוכן לסבול מעונשו? האם אתה מוכן לסבול את כל החטאים האלה? "
דוגמא נוספת להשפעה של התשוקה הכואבת בסרט הוא נצפה במערכת היחסים בין פונטיוס פילאטוס לאשתו, קלאודיה פרוקולה. בבשורות, רק בשורת מתיא (27:19) מזכירה בקצרה את קלאודיה פרוקולה. על פי חזונותיו של אמריק, קלאודיה מתחננת בפונטיוס פילטוס לשחרר את ישו ולא לגנות אותו, אליו מסכים פילטוס, ומבטיח כי יכריז על ישו חף מפשע. זה קורה גם בסרט, שבו שתי הדמויות מגלות אמפתיה ברורה לישו.
תחנות ויה דולורוזה
בהסתמך על השעות האחרונות בחייו של ישו, רוב הסיפור שהוצג בשנת תשוקתו של ישו זה מתקיים דרך כמה תחנות המרכיבות את ויה דולורוזה. שביל זה, הממוקם ברחובות ירושלים, מורכב מסדרת חשבונות קנוניים אפוקריפה על משפטו, גינויו, מותו ותחייתו של ישו, באזורים שונים בעיר ירושלים.
סצנות מתחנותיהם מוצגות בסרט, מהרגע שישו היה לפני פונטיוס פילטוס להישפט, ועד קבורתו. בין התחנות החשובות ביותר הן אלה המייצגות את ההלקאה של ישו ותחנות הצלב או דרך הצלב.
התחנות הרביעית, החמישית והשישית של ויה דולורוזה משמשות בסרט כ- ניגוד בין השנאה או הסלידה שיש לקהל כלפי ישו, לבין אהבתם ואמפתיהם של חלקם תווים. במהלך התחנות הללו פוגש ישו את אמו, מרי, סימון מקירן, שעוזרת לו לשאת את הצלב ואת ורוניקה, אם צעירה המנקה את פניה.
צילום ושפה חזותית
ברמת הצילום, המשימה בוצעה על ידי הצלם האמריקאי המנוסה כלב דשאנל, שעבד כצלם ב הפטריוט (2000), סרט בו למל גיבסון היה תפקיד מוביל כשחקן. עבודתו של דשאנל זיכתה אותו במועמדות לאוסקר בקטגוריית הצילום הטוב ביותר.
הסגנון בו השתמשו מל גיבסון ודשאנל בשנת תשוקתו של ישו הוא בוחר להדמיה של הסביבה שמתיימרת להיות מציאותית או נטורליסטית. במקביל משתמשים ברצפים רבים בהילוך איטי, שלטענת הבמאי נועדו ליצור תמונות ופעולות שנראות כמו משהו מתוך ציורים.
אחת המטרות העיקריות הייתה להציג את ההלקאה של ישו באופן גס שמוצג לעיתים נדירות ביצירות אמנותיות. דשנאל עצמו, בראיון ל הצלם האמריקאי (הצלם האמריקני) מעיר כי אמנות דתית מוגבלת בדרך כלל להראות את ישו המופסל בצורה "נקייה" מאוד.
אמנים שהעניקו השראה לשפתו ולסגנונו הוויזואלי כוללים את קרוואג'יו (1571-1610), תיאודור גריקו (1791-1824) ומיכלאנג'לו (1475-1564).
במקרה של האמנים קרוואג'יו וגריקו, דשאנל שואב השראה מהסגנון בו השתמשו בציוריהם, מבחינת תאורה וקומפוזיציה. לדוגמה, בסצינות המתרחשות בלילה, התאורה המשמשת מבוססת על טכניקת הצ'יארוסקורו של אמנים אלה.
בחירה זו לא התבססה כל כך הרבה על העתקת יצירה מסוימת, אלא על שכפול התכונות שציוריהם של אמנים אלה חושפים, במיוחד בהבעות הפנים של הדמויות. כך, ייבנה ניגוד בין העונש שישוע סובל לבין מה שנצפה מול עדים ישירים.
באשר למיכלאנג'לו, היצירה המפורסמת לה פייטה (La Piedad) משמשת כנקודת התייחסות באחת הסצינות, כאשר מריה מחזיקה את גופתו של ישו בזרועותיה.
למידע נוסף על התשוקה של ישו באמנות: יצירות ומשמעויות.
מטוסים ותאורה עיקריים בשימוש
כשמכוונים סרט, גם האחראי על הבימוי הכללי וגם מי שעושה את הצילום, מבצעים בחירות שנועדו לתקשר את מה שהם רוצים לומר בכל פריים.
מל גיבסון ודשנל בוחרים בעיקר בשימוש בתמונות תקריב וקרוב, המבקשים לבודד את הדמויות, מתוך כוונה ליצור מערכת יחסים אינטימית עם קהל. הצילומים הכלליים והבינוניים משמשים במידה פחותה ובכוונה להקשר את הפעולה.
זה לא מקרי שרוב העדשות המשמשות לצילום התמונות היו מעל 40 מ"מ (אפילו הגיעו ל 600 מ"מ) פורמט אנמורפי, שנמצא בשימוש נרחב למסגור דיוקנאות בשל רמת העיוות הנמוכה שלהם בפרופורציות של חפצים.
יש לציין כי מל גיבסון בוחר "להראות" ולא "לספר". רוב מה שקורה נצפה בפעולה, והדמויות נדירות מספרות לקהל מה קורה. דווקא השפה הוויזואלית, המישורים, המסגרות והזוויות הם שמגיבים על הפעולה.
בגזרת התאורה, הסרט מנסה לשמור על רמה טבעית או ריאליסטית, מתוך כוונה שהקהל ירגיש שהוא צופה באירוע אמיתי, כמעט תיעודי. לדוגמא, בסצינות בהן ישוע נלקח, נושא את הצלב ונצלב, דשנאל בוחר על ידי אי שימוש במפזרים, כך שהאור יוצר צללים מוגדרים מאוד, כפי שקורה באופן טבעי במהלך יְוֹם.
במקרה של פלאשבקים של ישו, הטונים בדרך כלל חמים והאור רך. זה גורם לקהל לזהות שמצד אחד זהו זיכרון או אירוע שהתרחש בעבר ומצד שני מציג את דמותו של ישו כהוויה אצילי ורגוע.
בסצינות המתרחשות בלילה בחוץ משתמשים בגוונים כחולים בעזרת תאורה חשמלית. דשנאל עצמו אומר על כך ש"מעולם לא השתמשו באור כה רב ליצירת כהות כה רבה ".
הן התאורה והן השימוש בצילומים קצרים, והעובדה שהשתמשו בשפות של אז, הם דוגמאות לרמת הטבילה אותה מל גיבסון ודשאנל ביקשו להשיג.
דמויות ראשיות
ישוע מנצרת
הסרט מציג את דמותו של ישו גם אלוהי וגם אנושי. הבמאי אינו בונה אידיאליזציה של ישו כדמות סטואית או בלתי ניתנת לשינוי. להיפך, זה מראה אותו כאדם הסובל מכאב, רוחני ופיזי מהסצנה הראשונה של הסרט, מלא באהבה גדולה לחבריו.
תודה להופעתו של ג'ים קוויזל, שמסוגל להביע רגשות רבים פשוט על ידי דרך מבטו, פרשנות זו של ישו מציגה בשפת גופו שפע של רגשות. אפשר להתבונן בכאב, בשמחה ובעצב על האחריות שעליו לקחת על עצמו כמשיח. ישוע מחייך, בוכה, מתפלל לאלוהים על כוח, מחבק את אמו ומנשק את מצחה, נסער, סובל, משתף את תלמידיו, מתעמת ללא חשש עם המאשימים אותו, בין רבים אחרים דברים.
הסרט אינו מציג ישו פסיבי, אשר נתון לחסדיו של מה שהם עושים ממנו. הקישוט שהוא סובל הוא המכשול שעליו לעבור כגיבור הסיפור, מבלי לוותר ולהתגבר על הפיתוי להימנע מעונש.
במקרה זה, היכולת לשאת לא רק את חטאי העולם, אלא גם את העונש הזה, נובעת בחלקה מאלוהות. דמותו של ישו ורעיון האהבה הגדולה שיש לו לאנושות שמציע הבמאי עם סיפורו ו פעולות.
ישוע אינו מבקש סבל, אך הוא מוכן לסבול אותו ויודע מה פירושו. כך מנצח גיבור הסרט.
שָׂטָן
דמות השטן היא של ישות אנדרוגינית, עם מבט קר, עם הבעה מאיימת ותקיפה, הגורמת להשפעה בכל פעם שהיא מופיעה על המסך. בין המאפיינים שלו ניתן למנות מניפולטיבי ובעל יכולת להשפיע, במידה מסוימת, על פעולותיהם של דמויות אחרות.
הבחירה הוויזואלית של השטן, שהוצגה "יופי" אסתטי מסוים, הייתה מכוונת מצד הבמאי. עבור מל גיבסון, הדרך המסורתית שבה מיוצג השטן, באמנות באופן כללי, אינה הדרך בה הוא רואה את עצמו בא לידי ביטוי בעולם. זו הסיבה שלדברי גיבסון, הדמות תוכננה בסרט כך שהיא מייצגת יותר יצור אטרקטיבי וסימטרי, ולא סוג של מפלצת קרנית.
דמות זו גילמה השחקנית האיטלקית רוזלינדה סלנטנו, שכמו ג'ים קביזל עשה עם ישו, מציעה לה עומק דרך מבטה. ברוב ההתערבויות שלו נראה שהשטן נמצא בשליטה ניכרת על מחוותיו נע בין הקהל הנסער, ומייסר כמה מן השטחים תווים.
מרי, אם ישו
את מריה מייצגת אמיליה-מאיה-נינאל מורגנשטרן. בתוך הסרט מרי, אם ישו, היא דמות שלוכדת חלק מהרגישות והאהבה שנראית חסרה בעולם הסרט. יתר על כן, למרות המצב בו היא נקלעה, דמותה של מריה אינה קורבן.
מל גיבסון מנסה עם דמות זו שהקהל מזדהה עם כאב פנימי, שונה מזה שישו סובל. הבמאי משתמש בארכיטיפ האהבה של האם כדי לנטרל את השנאה שמציגות דמויות אחרות. עבור מרי, זה לא רק מציל האנושות שנמצא על הצלב, אלא שהוא גם בנה.
פונטיוס פילטוס וקלודיה פרוקולה
פונטיוס פילטוס, המיוצג על ידי הריסטו נאומוב שופוב, הוא הפרוקטור הרומי בירושלים, המפורסם בפרק בו הוא שוטף את ידיו לאחר שגינה את ישו להצלבה. דמות זו נמצאת בעיצומו של קרב פנימי, מכיוון שהוא רואה את ישו חף מפשע, אך חושש ממצבו שלו, בהתחשב בתוצאות האפשריות של אי גינויו.
הרבה מהמוטיבציה של פילטוס, לעומת זאת, מוצגת בחוסר אהבתו מהכמרים הגדולים, לפחות באופן שבו היא מתוארת בסרט. בכמה הזדמנויות, פילטוס וקייפאס מתנגשים בשאלת כוח וההחלטה לשחרר או לגנות את ישוע.
אשתו, קלאודיה פרוקולה, מנסה לשכנע את פילטוס שלא לגנות את ישו, בגלל חזונות שהיו לו כלפיו. היא זוכה לקיים אינטראקציה קצרה עם מריה בהזדמנות אחת ולהראות לה את אמפתיה למה שקורה.
קיפאס, הכהן הגדול
מתיה סברגיה מייצגת את קיפאס. יחד עם השטן, קיפאס, הכהן הגדול של המקדש בירושלים, הוא אחד מנוגדי הסרט. קיפאוס מבקש לראות את ישו הורג על חילול ה 'ומוביל את הכוהנים האחרים, ואת הקהל בכלל, בחיפושם להשיג מטרה זו. דמות זו היא אחת החד ממדיות בסרט. הכוונה היחידה שלו היא לסיים את ישו ולא ידוע עליו הרבה אחר.
המחלוקות העיקריות של תשוקתו של ישו
שימוש באלימות גרפית מוגזמת
אולי המחלוקת הגדולה ביותר סביב לאת התשוקה של ישו זה כמות האלימות, הדם והגסות שהסרט מציג. זה הוביל לסיווגו כלא מתאים לקטינים במדינות רבות. לדוגמה, הוא דורג "R" בארצות הברית, "C" במקסיקו ו- "+18" בספרד.
מל גיבסון מבזבז מעט זמן לפני שהפגין את האכזריות שעליה להתמודד עם הדמות. הבמאי אישר אז כי הסרט אינו מציע אלימות מיותרת וכי זו הייתה דרך להראות את ישו היה צריך לקרות, שלדבריו כמעט ואינו מודגם כאשר סיפור התשוקה של ישוע המשיח מסופר אחרת כְּלֵי תִקְשׁוֹרֶת.
ההלקאה של ישו לבדה נמשכת כמעט 15 דקות. נוסף לכך המכות שספג מאז שנלכד, וכל המעבר דרך ויה דולורוזה, עד לצליבתו.
עם זאת, בתוך הנרטיב של הסרט אין שום סיבה שקובעת אם דמותו של ישו ראויה לסוג העונש הפיזי שהוא סובל. מסיבה זו, מבקרים רבים דירגו את הסרט כ- “פורנו עינויים”, סגנון האופייני לקולנוע האימה.
סימנים אפשריים לאנטישמיות
תשוקתו של ישו הסתבך במחלוקת נוספת על הדרך בה מל גיבסון גילם את היהודים בסרט. במילים פשוטות, אנטישמיות מתייחסת ליחס עוין ואפליה כלפי יהודים, על בסיס דעות קדומות וסטריאוטיפים.
הסרט מצייר את הרוב המכריע של הדמויות של עם יהודה כקהל ש אתה רק רוצה לראות את ישוע סובל ומת בגלל שהוא מרגיש שמאיים על אמונותיך ו / או כוחך פוליטי-דתי.
במקרה המסוים של מנהיגים דתיים, כהנים גדולים יהודים רוצים לראות את ישו מושפל ונצלב, מבלי להיות מוכן לנהל משא ומתן על דרך ביניים.
לדוגמא, בסצינה אחת קיפאס מאתגר ישירות את פילטוס וטוען כי שחרור אדם המכנה את עצמו מלך מעליב את קיסר, ודורש בכעס את צליבתו של ישוע.
לעומת זאת, גם אם חיילים רומאים הם דמויות הנהנות גם מהטלת עונש על ישוע, מנהיגים ונציגי רומא שיש להם קשר עם ישו מוצגים כדמויות עם אמפתיה וקונפליקט פְּנִימִי
כמה סקרנות של הסרט 'תשוקתו של ישו'
- תשוקתו של ישו זהו סרט ה- "R" (בגיל החוקי) המניב ביותר בארצות הברית בכל הזמנים, בהיקף כולל של 370.782.930 מיליון דולר.
- יש גרסה סקוט (נערך) הסרט, עם כחמש דקות פחות, הושק לפני המחלוקת על כמות האלימות הגרפית שיש בגרסה המקורית. עם זאת, גרסה זו לא הצליחה במיוחד.
- כמו כן, הסרט קטלג על ידי המגזין בידור שבועי בשנת 2006 כסרט השנוי ביותר במחלוקת בכל הזמנים.
- החלטתו של מל גיבסון לבחור שחקנית שתגלם את השטן התבססה על הצגת א השטן "מושך" (מפתה) ואנדרוגינוס, מתרחק מדמותה של המפלצת הקרנית המסורתית.
- עַל תשוקתו של ישו, מל גיבסון בחר להשתמש בלטינית ובארמית כשפות המדוברות על ידי רוב הדמויות כדי להגביר את שקיעת הקהל ואת האותנטיות של הסרט.
על מל גיבסון
מל קולמיל ג'רארד גיבסון הוא שחקן ובמאי אמריקאי יליד 1956. כשחקן, מל גיבסון היה חלק מזכייניות פעולה פופולריות מאוד, במיוחד בשנות השמונים והתשעים, כולל הסדרה מקס הזועם י נשק קטלני (נשק קטלני).
בנוגע לקריירה שלו כבמאי, מל גיבסון מאופיין בסיפורי ניואנסים אפיים, המבוססים על אירועים אמיתיים או עם מידה מסוימת של היסטוריות. מבחינה אמנותית, סרטיו מתכוונים להקשר את עצמם חזותית בנאמנות מסוימת ולדחות אלמנטים נוייים מיותרים.
בין סרטיו הידועים ביותר כבמאי הם לב אמיץ (לב אמיץ), אפוקליפטו, רכס מסור (לגבר) וכמובן, תשוקתו של ישו (תשוקתו של ישו).
טופס מידע
- שָׁנָה: 2004
- כיוון: מל גיבסון
- שחקנים עיקריים: ג'ים קביזל (ישו), מאיה מורגנשטרן (מרי), הריסטו שופוב (פונטיוס פילטוס), מאטיה סברגיה (קיאפאס), רוזלינדה סלנטנו (שטן), מוניקה בלוצ'י (מריה מגדלנה), לוקה ליונלו (יהודה איש קריות)
- תַסרִיט: בנדיקט פיצג'רלד ומל גיבסון
- הפקה: ברוס דייבי, מל גיבסון, סטיבן מקוויטי ואנצו סיסטי
- מוּסִיקָה: ג'ון דבני
- צילום: כלב דשנאל
- מַהֲדוּרָה: ג'ון רייט, סטיב מירקוביץ '(גרסה קצוצה)