19 יצירות אמנות מפורסמות וסקרנותן

ליצירות אמנות מפורסמות בהיסטוריה יש הכוח לרתק ולעורר את סקרנותם של אנשים מהרגע שהם זוכים להכרה והקרנה.

לרבים מהפייסות הללו יש סיפורים ועובדות מוזרות שפעמים רבות אינן בידיעת הציבור הגדול.

כמו כן, אנו בוחרים יצירות סמליות וידועות ומתחקים אחר כמה סקרנות סביבן.

1. פייטה, מאת מיכלאנג'לו (1498-1499)

אחד הפסלים המפורסמים ביותר בתולדות האמנות ו פייטה, המייצג את Virgem Maria com Jesus sem vida em seus braços.

פסל ניתן לראות בבזיליקת סאו פדרו, ולא בוותיקן, והופק בין השנים 1498 - 1499 על ידי מיכלאנג'לו הרנסאנס.

סקרנות שמעטים יודעים על היצירה ושהיא היחידה שנרצחה על ידי האמן. ניתן לקרוא את ה- Seo Nome בפאיקסה שחוצה או peito de Virgem Maria, שם הוא נקרא: MICHEA [N] GELVS BONAROTVS FLORENT [INVS] FACIEBAT. תרגום של הביטוי אומר: מיכלאנג'לו בונארוטי, או פלורנטין, פז.

האמן כולל רק אותי שמעולם לא נמסר לי. ב assinatura ocorreu ברגע של ריבה, pois אנו רץ מתגאה כי המחבר יהיה של אדם אחר, בגלל מעט חייו של מיכלאנג'לו.

כמו כן, כדי להבהיר את הדובידות האלה, או הגאונות החליטה לסמן את שמו בפיסול, בסימון - או גם בהיסטוריה.

2. מונה ליזה, מאת דה וינצ'י (1503-1506)

הציור המפורסם ביותר בעולם הוא גם כמה עבודות עם עובדות סקרניות ומסתוריות יותר. המונה ליזה (המונה ליזה, באיטלקית) הוא ריבוע קטן של 77 x 53 ס"מ שנמצא במוזיאון הלובר במוזיאון בפריס.

צויר על ידי ליאונרדו דה וינצ'י בין השנים 1503-1506, ושמן זה על עץ מציג דיוקן של אישה צעירה עם אולהר וסוריסו אניגמטי.

בשנת 2015 הצלחנו ללמוד בטכנולוגיה גבוהה כדי לאמת את שכבות הדיו השונות ואושר כי אין שום אמת, ארבעה דיוקנאות שונים בעבודה, שלושה מהם פיקרארם מוסתר מאחורי המונה ליזה שאני מסתכל על אנחנו מכירים.

סקרנות מעניינת שנחשפה היא אותה מחקר שבניגוד למה שדמיינתם, דה וינצ'י צייר חלק מהתמונות והתמונות, אך הציור הנוכחי אינו מורגש.

Além disso, בד já foi roubada לא קם לעשות סיקולו XX, בשנת 1911. מדי פעם הושעה הצייר פבלו פיקאסו, אך ידוע כי בכיר לשעבר פרש לעבוד מהמוזיאון ופיתה למכור אותו. אסים, הוא התאושש לבד.

יש הרבה ספקולציות וסיפורים המקיפים את מונה ליזה, או שתרמו עוד יותר לתהילה.

קראתי גם: מונה ליזה, מאת דה וינצ'י: ניתוח והסבר.

3. O Scream, מאת מונק (1893)

או לצרוח מדובר ביצירות אמנות של דקלות שהופכות לסמל של רגע היסטורי, ויותר מכך, זה מתרגם סוג מאוד מסוים של תחושה: ייסורים.

שיער נורווגי צבוע באדוארד מונק בשנת 1893, עם 4 גרסאות אפשריות.

מומחים מאשרים כי הדמות המבועתת שאנו רואים במרכז התמונה קיבלה השראה מאמא פרואנית שנמצאה בתערוכה בשנת 1850 בפריס.

בד פורסם גם הגלריה הלאומית של אוסלו, בנורבגיה. או רובו אוקוראו בשנת 1994 והגנבים משלימים את השימוש בהשארת כרטיס שאינו מקומי ומודים להם על חוסר הביטחון. בשנה שלאחר מכן העבודה התאוששה ואבטחת הגלריה התחזקה.

לדעת יותר: O Grito, מאת Munch: משמעות וניתוח.

4. דוד, מאת מיכלאנג'לו (1512)

פסל מפורסם של האמנות המערבית דוד, גם מאת מיכלאנג'לו. חתיכה ענקית נעשתה בשיש מלא, בגובה של יותר מ -5 מטרים ובמשקל של 5 טון.

היצירה ממוקמת בגלריה דה אקדמיה, באיטליה, והיא סמל תקופת הרנסנס האיטלקית.

כמה אירועים מוזרים יתרחשו כמו מוות, מכיוון שהאירוע הותקף על ידי גשם בשנת 1512 וגרם לכמה פסים.

במטרה הראשונה של המאה השש עשרה, דוד הותקף על ידי חפצים במהלך מחאה וזרועו הוסרה משברים שהוחזרו.

פוא יותר ב -1991 מאשר התרחשות אבסורדית יותר, פסל מביא להתקפה. אמן איטלקי שהיד או איבד את דייוויד במכוון, ושבר שתי אצבעות.

במגע, ביקור בעבודתו הראשונה של מיכלאנג'לו אפשרי רק בתזמון מוקדם.

אשר את הידע שלך ב: ניתוח הפסל דוד מאת מיכלאנג'לו.

5. מוקה עם קפיצה של פרולה מאת ורמר (1665)

יצירה ידועה יותר של יוהנס ורמר é ההולנדי מוסה עם הקפיצה של פרולה, 1665.

תהילתו עצומה והציור זכה לבתי הקולנוע בשנת 2003 כסרט המספר בצורה בדיונית כיצד תהליך יצירת הבד והיחסים בין הצייר למודל.

אבל לא ידועה מציאות קטנה בעניין, רק שהמוזה מעוררת ההשראה הייתה צעירה המתוארת בשלווה ובחושניות מסוימת, שנצפתה בשפתיה הפתוחות למחצה.

תכשיט שתלוי באורלה שלה יבלוט בבד כדי לחשוף ברק דומה לזה שהוא קיים לנו ולנו.

סקרן גם להתבונן כי במציאות הצייר אינו מוכנס לתמונה המקשרת בין האגס לאונה של הצעירה. אסים, או שאני קופץ קדימה, מאפיין על טבעי, כמו כדור מבריק נחרש אל מחוץ לטווח הראייה. אנו יכולים אפילו להשוות או להוסיף לפלנטה שלנו כשאין מקום.

ציור הוא איקוני שמושווה אליו המונה ליזה, מקבל מעמד כ"מונה ליזה ההולנדית ".

קרא עוד אותם: ניתוח מוסה עם ברינקו דה פרולה.

6. או הוגה, מאת רודן (1917)

לפיסול או הוגה דעות, מאת אוגוסט רודן הצרפתי, היא אחת היצירות הגדולות של המאה העשרים.

היא הושלמה בשנת 1917, והיא נוצרה בתחילה כדי לחבר את פורטה דו אינפרנו, יצירה המשלבת כמה פסלים ונוצרה כמחווה לשירו של דינטה אליגיירי "דיווינה קומדיה".

כרצף של פסל זה במיוחד, foram feitas novas versões. Ao todo, o פסל עשה תריסר "הוגים חדשים".

O ראשוני יהיה O משורר, בהתייחס לאליגיירי, אך כדמות המתוארת לא ככותב, הוא עבר להוגה O.

האמן tinha consciência נותן גאונות מעבודותיו וצ'גו לקבוע:

או מה שחושב או הוגה מיו הוא שהוא חושב לא רק כמוח, כמו סוברנס, כמו נחיריים רחבים שפתיים דחוסות, יותר כמו כל שריר של הידיים, הצדדים והרגליים, כמו אגרוף סגור ואו שתי אצבעות פ.

לניתוח מפורט יותר, קרא: הו ההוגה, מאת אוגוסט רודן.

7. אבפורו, מאת טרסילה דו אמרל (1928)

כאשר תקלה בציור ברזילאי מפורסם, כמעט כולם נמשכים מאבפורו, מאת טרסילה דו אמרל.

אייקון מהשלב הראשון של המודרניזם בברזיל, בד נולד בשנת 1928 והוצע על ידי טרסילה לבעלה אוסוולד דה אנדרדה כמתנה.

בהשוואת ציור לפסל, הוגה דעות, אנו רואים עמדה גופנית ברורה של דמויות. לפי איסו, הוא משייך שתי יצירות, כמו עבורו לפוס מעין "כתיבה מחודשת" לפסלו של רודן.

מצד שני, האמן אמר בראיון בשנת 2019 כי לבית טרסילה היה מראה נוטה גדול. כמו כן, הדמות הבלתי מידתית המוצגת תהיה דיוקן עצמי של האמן, שהתמקם מולו או הביט בו וצפה בתנחומים העצומים ביותר, המזיקים לראש.

בכל דרך שהיא, הבד הפך לסמל של "אנתרופופגיזם", תנועה שביקשה להעצים את התרבות הברזילאית.

לציור יש הכי הרבה פנים בהיסטוריה והוא מפוקפק במסגרת התרבות הברזילאית, שמוערך ב-45 עד 200 אלף דולר.

קרא עוד אותם: פירוש Abaporu.

8. A persistência da memória, מאת סלבדור דאלי (1931)

בד סוריאליסטי מפורסם התמדה נותנת זיכרון, מ סלבדור דאלי הספרדי, מציג תמונה אבסורדית של דתות נמסות, צורות וזבובים, גוף מעוצב ונוף יוצא דופן מושתת.

עם מידות מופחתות (24 x 33 ס"מ), הוא הועלה בשנת 1931 תוך חמש שעות בלבד במהלך טעימה יצירתית של האמן.

הוא אומר לי שדאלי אכל את קממבר באותו יום שלא היה לו טוב. כשאשתו בילתה עם חברים, או שאמן החליט ללכת הביתה.

גם זה מבודד לא ateliê concebeu ציור שהפך לאחת התנועות החשובות ביותר של החלוץ האירופי.

למידע נוסף על ניתוח העבודה, קרא: A persistência da memoria, מאת דאלי.

9. אולימפיה, מאת מאנה (1863)

אייקון נוסף של אמנות אירופית אולימפיה, עובדה מאת אדוארט מאנה בשנת 1863. קנבס, המציג אישה שהתעצבה והיזם שלה שצייר פרחים, שערער את החברה של אז.

תוארה reação ocorreu devido à maneira כאישה, ולא בגלל לבושה. או אולחר ישירות מאולימפיה מגלה גאוותנות ותקיפות שמזעזע את הציבור. אלם דיסו, או שלא נבחר לעבודה, היה נפוץ בקרב הזונות של אז בפריז, או שמצביע על כך שדמות אדם הייתה זונה של החברה הגבוהה.

או גורל של התעלמות מהפרחים, נוכחות אפשרית של לקוח, והתמודדות או התבוננות בקונצרט עוד יותר.

אמבורה הוצג כאדיב, צעיר היה דוגמן, לא אני היה ויקטורין מורן. היא הצטלמה בפני אמנים שונים במעגל, סוברטודו, מאנה. או מוזר הוא שוויקטורין היה גם אמן, שצייר כמה תמונות, אבל הוא לא זכה להצלחה בקריירה שלו ותרגל את כל הבדים האבודים שלו.

כמו היסטוריה נפוצה של אמנות, זו דוגמה לאישה שהתרככה כאמנית, כשגאנג'ו נוסף מתבלט כמודל, נצחי את גופי בכמה מהבדים המפורסמים ביותר של אדוארד מאנה.

הציור ממוקם כיום במוזיאון ד'אורסי, בפריס.

10. ממן מאת בורז'ואה

אמנית צרפתית לואיז בורז'ואה יצרה פסלים שונים של ארנות משנתיים 90. חלקם ידועים בציבור הברזילאי כי שהו שנים רבות בפארק איבירפוארה, תוך שילוב אוסף ה- MAM (המוזיאון לאמנות מודרנית של סאו פאולו).

מכיוון שארנבות מפורסמות חשובות ליצירתו של בורז'ואה, קשרי Pois קשורים לילדותו ולממברנות של שחזור הקלטות של ארצו.

אלם דיסו, סימל את המאה שלו האמן מתאר את מאה דה מנאיירה הבאה שלו: "היא הייתה מכוונת, אינטליגנטית, סבלנית, מרגיעה, מתחשבת, עדינה, מעודנת, חיונית, טהורה ושימושית quanto uma aranha".

פורם הכין כמה פסוקים של ערנות, שהם לבם או שם מממן, שפירושו "מאה".

11. Vênus de Milo (כמאה השנייה לפני הספירה). ג)

נחשב לסמל של אמנות יוונית קלאסית, פיסול וונוס דה מילוא הוא נמצא על ידי יורגוס קנטרוטאס, קמפונאס יווני, בשנת 1820 באי מילוש, לא בים האגאי.

לפעמים היה גם מלח צרפתי אוליבייה ווטייה, שעודד את יורגוס לחפור את הדגים.

החפירות נמצאו יחד עם שברים אחרים, כמו גבר שאבטח מאסה ושני עמודים עם חזה.

Depois de negotções, יצירה שביצעה שני צרפתים וכיום היא חלק מהמוזיאון למוזיאון הלובר בפריס.

צרפת חיה תקופה של הערכה מחדש של תרבות הגרגו הקלאסית והתלהבה מהרכישה של שריד כזה.

זמן הגילוי שלה נמצא על בסיסו בכיתוב כטקסט: "אלכסנדר, פילו דה מנידס, עיר אנטיוקיה, פז אסטאטואה".

אנטיוקיה הייתה עיר טורקית שנוסדה בשליח חילוני או בתקופה הקלאסית היוונית. אסים, ונוס דה מילוס לא היה פסל במקור של גרציה אנטיגה.

בינתיים הצרפתים היו מאוד מתוסכלים מאפשרות המחבר ומנהל מוזיאון הלובר שכר מומחים לניתוח הפרויקט. אושר כי על סמך הפסל הוא שולב מאוחר יותר וכי ונוס פוסלה על ידי פרקסיטלס, פסל יווני מפורסם בימי קדם. על סמך שערות צרפתיות זה נשלל.

מאוחר יותר, מחקרי החדשים, אומת כי פסלו של תינוק הוא יצירה של אלכסנדר דה מנידס.

פסל זה היה עשוי שיש, בגודל 2 מטר ובמשקל של כ -1 טון.

קראתי גם: ניתוח הפסל וונוס דה מילו.

12. פונטה, המיוחס לדושאן (1917)

בשנת 1917 נרשמתי באולם תצוגות לפיסול פונטה, פורצלן mictorio assinado com או שם R. כְּלַבלָב.

אבל זה גרם לשערורייה, אך הוטל בספק כי לא ניתן להעלותו למעמד האמנות. כמו כן, היא הפכה לאחת היצירות המפורסמות והחשובות ביותר של תנועת הדאדא, והעניקה התפתחויות חדשות באמנות המודרנית ומאוחר יותר באמנות העכשווית.

סקרנות רבה יותר מכולנו יודעת שרעיון היצירה הזו אולי לא היה של מרסל דושאן, האמן צרפתית שעולה לתהילה pela criação da peça, וסימן של ידיד אמן, לברונית הגרמנית אלזה פון פרייטג לורינגהובן.

ספקולציות אלה יעלו ממכתבים של דושאן עצמו המאשר:

אומה זה חברים שיש adotou או שם בדוי של ריצ'רד מוט שלחו לי אורינול חרסינה כפסל; מכיוון שלא היה שום דבר מגונה, לא הייתה שום סיבה להגיש אותו מחדש.

13. כוכב נייט, מאת ואן גוך (1889)

אחד הציורים המועתקים ביותר בתקופה העכשווית לילה מכוכב, מאת וינסנט ואן גוך ההולנדי.

צויר ב 1889, בד 73x92 ס"מ מציג נוף לילי עם שמים נעים ספירלה ענקית, מה שמרמז על המהומה הרגשית שחווה האמן.

העבודה נולדה במהלך התקופה בה היא לא הייתה מרצונה בבית החולים הפסיכיאטרי של Saint-Rémy-de-Provence e מתאר את הוויסטה דה ג'נלה דה סו קווארטו בשילוב עם אלמנטים של דִמיוֹן.

אסים, או וילארחו וכנסייה קטנה המרמזת על הולנד בה עברה את נעוריה.

מחקרים מצביעים על כך שהאדם שייצג מציג שני כוכבים במיקום המדויק באותו הרגע, מה שמפגין ידע רב באסטרונומיה.

קרא עוד אותם: כוכב נייט, מאת ואן גוך.

14. כמננות, ולסקז (1656)

לצבוע כמנינות, מאת הצייר הספרדי המפורסם דייגו וולקז, נולד בשנת 1656 במוזיאון דו פראדו, במדרי.

תמונה מציגה את משפחת המלוכה של המלך פיליפה הרביעי ועוקבת אחר אלמנטים מוזרים השונים אומה אווירה מפתיעה ומקורית, המובילה את הצופה לדמיין נרטיב שלם סביב שניים פרסונות.

עבודה חדשנית זו, pois עוסקת בפרספקטיבה של דרך משומשת, יצירת סביבה עם מספר תוכניות. יתר על כן, הוא מתחקה אחר דמותו של האמן עצמו בדיוקן עצמי שאינו כשיר ומוצג באופן מתנשא, בחיפוש אחר הכרה בשפע.

בארוחת הערב נראית הנסיכה הקטנה מרגרידה במרכז עם נשות החברה ודמויות של בידור בבית המשפט, כמו הגור והאנשים עם ליקויים בצד הישיר.

או שבית המלוכה מתואר במראה קטנה בצד הדלת.

שאלה מעניינת שמוצגת על הבד לגבי איזו סדרה או נושא הציור של ולסקז בתוך הציור עצמו.

להבנה טובה יותר של הבד, קרא: כמנינות, מאת Velázquez: análise da obra.

15. O beijo, מאת קלימט (1908)

אחת העבודות המופצות ביותר בעולם המדפיסה אובייקטים שונים בעת הנוכחית או בייג'ומאת גוסטב קלימט האוסטרי.

הבד, שהופק בשנת 1908, מתאר את אהבתו של הבית וחלק משלב הזהב הצעיר של האמן, המשתמש בדפי זהב כשני חומרים.

אנו רואים כי המעטפת המכסה את הדמויות נראית נקודות עגולות, מלבניות וקטנות בצבעים שונים.

כהשראה לתקינה כזו, ראיתי תמונות של טסיות דם, שנחקרו באותה תקופה במיקרוסקופ, כאשר מדענים הוקסמו מאיך שלא התגלו שום חדש.

שנים לפני יצירת הבד, או האמן, הוא עשה עבודות בהשראת נושאים לרפואה.

כמו כן, ניתן לזהות את רצונו של קלימט לאחד או נושא רומנטי עם התממשות גוף האדם.

למידע נוסף קרא: Quadro הו בייג'ו, מאת גוסטב קלימט.

16. סלבטור מונדי, המיוחס ללאונרדו דה וינצ'י (בערך 1500)

יצירה שנויה במחלוקת ביותר המיוחסת לדה וינצ'י בד סלבטור מונדי, המציג את ישוע המשיח בסגנון הרנסנס.

למרות מחלוקות לגבי מחבר הציור, זוהי העבודה היקרה ביותר שנמכרה אי פעם בדירות. שווי התשלום עבור נפט על בד היה 450 אלף דולר בשנת 2017.

נכון לעכשיו לא ידוע בדיוק היכן ממוקם הציור, אך הוא נקנה על ידי נסיך סעודי. כשהוא נרכש, הרעיון היה שהוא יוצג במוזיאון הלובר של אבו דאבי, או שזה לא יקרה. Hoje משער שיש שתי ספינות נסיך על החוף.

17. מכונת כביסה קפה, מאת פורטינרי (1934)

או מכונת כביסה לקפה הוא ציור מאת קנדידו פורטינרי משנת 1934. בארוחת הערב הוא עקב אחר דמותו של עובד באזור הכפרי עם האקסדה שלו, כפות הרגליים החשופות הגדולות שלו, לווורה של קפה ורעד החותך את הנוף.

זוהי אחת היצירות המייצגות ביותר של הצייר הברזילאי המפורסם ומשתפת פעולה עם העובד נילטון רודריגס, שהצטלם גם לבדים אחרים, כמו מסטיצ'ו קפה.

למרות האיכות הנמוכה של הסרטון, כדאי להקנות קטע מהראיון שנערך בשנת 1980 עם גלובו רפורטר בתור לברדור לשעבר.

כדי לדעת יותר קרא: ניתוח מכונת הכביסה של קפה, מאת פורטינרי.

18. האמן נוכח, מאת מרינה אברמוביץ '(2010)

אחת ההופעות המצליחות ביותר של האמנית סרביה מרינה אברמוביץ 'ושל האמן נוכחת, בתרגום האמן נוכח.

העבודה נערכה בשנת 2010 ב- MoMA (מוזיאון לאמנות מודרנית בניו יורק), והיא פעולה בה מרינה נוכחת בתערוכה עם התחפושת האמנותית שלה.

היא ישבה ורחרחה בקביעות למבקרים, אשר אממ אום עמדו מולה.

הו עצור את ההופעה ואת הסיבה לזכייה בפרויקט כאשר בן / בת הזוג לשעבר שלך (וגם אמן) משתתף, וממקם את עצמו פנים מול פנים מול מרינה.

אתם עדיין בקשר אחד עם השני, אבל מזה 12 שנה אנחנו אוהבים ושותפים בעבודות שונות. אסים, קשר ביניהם, האולרה והמחוות לציבור רשום ורגשי.

19. Série Silhueta, מאת אנה מנדייטה (1973-1980)

אנא מנדייטה (1948–1985) הייתה אמנית קובנית חשובה. מקורו בייצורו בשנות ה -70 ותחום האטואסאו לא היה אמנות גוף ופרפורמנס, בלשנות של אמנות עכשווית, כדי להתחקות אחר נושאים הקשורים לפמיניזם.

היצירה המפורסמת ביותר של האמנית הייתה סדרת Silhhouettes, בה היא משתמשת בגופה כדי להשתלב בטבע, ומבקשת לסמן את גופה הנשי בעולם וגם קשר רוחני ככל דבר.

סקרנות שאנחנו מציירים כאן לא ספציפית לגבי הסדרה הזו, ורק לגבי האמן עצמו. אנאה טראציה מבצעת השתקפויות על גוף האלימות כלפי אישה ובאופן אירוני מורו בנסיבות מפוקפקות, מה שמעיד על פמיניסטיות.

בשנת 1985 נפטרה אמנית צעירה מחטיבה עם בעלה, או האמן קרל אנדרה. המקום ה -34 לטייל במוראבה. במוות הוא נרשם כמתאבד, אך ישנן אינדיקציות חזקות לכך שקרל היה מותש. בעל הו נהרג 3 שנים לאחר מכן וזוכה.

אתה יכול גם להתעניין:

• יצירות אמנות חשובות ao longo da historia
• הציורים המפורסמים ביותר בעולם
• תולדות האמנות: מדריך כרונולוגי להבנת תקופות אמנותיות