アストルピアソラのベスト10作曲

AstorPiazzollaとしてよく知られているAstorPantaleónPiazzollaは、1921年から1992年の間に住んでいたアルゼンチンの著名な作曲家兼バンドネオン奏者でした。 彼はタンゴを一新し、新しいアルゼンチン音楽の分野を開拓した作曲家として知られています。 とりわけ、彼がアカデミックな音楽と音楽の水域をナビゲートした方法に感謝します 人気があります。

ピアソラはタンゴのジャンルにリズミカル、ハーモニック、音色の革新を導入し、少なくとも最初は純粋主義者の敵意を獲得しました。 しかし、新しい時代に気を配り、音楽の創造性の原則に忠実なピアソラは、ついにアルゼンチンの社会と世界の尊敬と称賛を獲得しました。

アーティストは600以上の作曲作品の遺産を残しました。 この数は、スイートからバンドネオンのコンサート、オーケストラの協奏曲、タンゴ、ピアノとギターのソロ曲、オペラタンゴ、44の映画サウンドトラックにまで及びます。 彼の最も代表的な作品のいくつかをここで教えてください。

何が来るか

今後の予定は、1950年代にさかのぼるテーマです。 タンゴの歴史家ホセ・マリア・オテロにとって、それはブエノスアイレスのタンゴの未来のターニングポイントを表しています。 ピアソラは、個人的で堅実なサウンドを求めて、この曲のために複数のアレンジを行いました。

確かに、 何が来るか、ピアソラはタンゴの伝統的な概念を打ち破り、新しい探求を聴衆に届けます タンゴの伝統とは異質な要素が詰まった、完全にユニークなサウンド。 ミュージカル。 これにより、ピアソラはタンゴに新しい音色を導入し、それにハーモニックでリズミカルな探求を加えてジャズに近づけます。

さようならノニーノ

これは、ピアソラがツアー中に自転車事故で亡くなった、ビセンテとニックネームのノニーノというピアソラの父に捧げられたインストルメンタルタンゴです。 1959年に作曲されました。 このタンゴでは、ピアソラは父親のお気に入りのミュージシャンの1人であるジョージガーシュウィンとブライアンウィルソンの要素を紹介しました。 その後、エラディア・ブラスケスは彼に、歌手の間で彼を人気のある歌詞を書きました。

ブエノスアイレスのマリア

歌ではなく、「オペラ」とも呼ばれるオペラタンゴで、8曲ずつの2つのパートで構成されています。 この作品は1968年にリリースされました。

ブエノスアイレスのマリア アストル・ピアソラとオラシオ・フェレールのデュオが作曲した最初の作品でした。 これらのアーティストは、アルゼンチンでポピュラー音楽の変容が起こっていた状況で、1967年頃に協力し始めました。

次に、数字の1つ ブエノスアイレスのマリア:

クレイジーなバラード

アストル・ピアソラの音楽とオラシオ・フェレールの歌詞が入ったタンゴで、1969年にCBSからシンプルなフォーマットで出版されました。 この曲は狂気に対する一種の賞賛であり、その中でオラシオ・フェレールは「ピアンタオ」という用語を輝かせています。これは、リバープレートの専門用語で、狂気または疎外を意味します。 この曲はアメリタ・バルターの声で人気を博しました。

ChiquilíndeBachín

ChiquilíndeBachínは、B側のBalada para unlocoと同じシングルアルバムに収録されているもう1つのタンゴです。 ワルツのタンゴで、 バラード...、Horacio Ferrerによる歌詞があり、AmelitaBaltarによって初めて解釈されました。 ブエノスアイレスの劇場の近くで花を売った青年、バチンの物語です。

ブエノスアイレスの四季

アストルピアソラは、1965年から1970年の間に、ブエノスアイレスの気候の季節に捧げられた4曲を作曲しました。 ブエノスアイレスの夏 それは1965年に書かれた最初の曲になるでしょう。 当初は、という作品の付随音楽として考案されました。 ゴールデンメレニータ 私たちが情報を持っているとき、アルベルト・ロドリゲス・ムニョスによって。

それから私は従うだろう ブエノスアイレスの秋 1969年。 サイクルはで完了します ブエノスアイレスの春 そして ブエノスアイレスの冬、どちらも1970年に作曲されました。 時が経つにつれて、これらの曲はさまざまなディスクにまとめられ、次の名前が付けられたスイートに編成されました。 ブエノスアイレス駅 または ブエノスアイレスの四季、ほのめかして 春夏秋冬 ヴィヴァルディによる。

この関係から、ロシアの作曲家であるレオニード・デシャトニコフは、1996年から1998年の間に彼が統合する取り決めを作りました ブエノスアイレス駅 に 春夏秋冬 ヴィヴァルディによる。

次に聞いてください ブエノスアイレスの夏:

リベルタンゴ

リベルタンゴ 1974年にリリースされたアルバムにタイトルを付ける曲です。 彼が受け取るタイトルは、伝統的なタンゴの型を打ち破り、創造的な視野を広げたいというピアッゾラの願望を明確に表しています。 この曲は現代のアルゼンチン音楽の基準を打ち立て、器楽と歌の両方の形式で多くのアーティストによってカバーされてきました。

この象徴的な作品の詳細については、こちらもご覧ください。 アストル・ピアソラのリベルタンゴの歌.

忘却

映画のサウンドトラックに収録された後、名声を博したアストル・ピアソラのインストルメンタルソングです。 アンリ4世 （1984）マルコ・ベロッキオ作。 ピアソラがニューヨークに滞在中に作曲され、忘却の音楽的イメージを中心に作曲されました。

その後、オラシオ・フェレールはその曲に歌詞を付けました。 当時フランスに住んでいたニューヨーク出身の作曲家、デビッド・マクニールの歌詞など、他のバージョンの歌詞もあります。

アヴェ・マリア

タンゴとアカデミックミュージックの世界を旅する旅人として、ピアッゾラは アヴェ・マリア、それは伝統的な作曲方法から距離を置いているだけでなく、その歌詞も伝統的な祈りに対応していません。 で、それは現実であり、作家ロベルト・ベルトッツィの創造性の成果です。 手紙には次のように書かれています。

ヘイルメアリー、愛してる
市民の合計、アベニュー！
Ave Maria、またはaurea lux、
Oソフトビオラオムニアム。
鳥！ アヴェ・マリア、
鳥！ アヴェ・マリア
Qua movetur vita、
アドミー。
Vitae afflatus、
Omnis anhelitus、ave！
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あなたに生まれる、純粋な力、
Ima umilitate; 私は自信がある！
アベニューマリア、gentium mater
鳥！ アヴェ・マリア
鳥！ アヴェ・マリア
Qua movetur vita、
アドミー。
Vitae afflatus、
Omnis anhelitus、ave！
クレドインテ。 私に広告を来てください。
鳥。

次のリンクで曲を聴くことができます：

バンドネオンとオーケストラのための協奏曲

とも呼ばれている アコンカグア、このコンサートはもともとソロバンドネオン、弦楽オーケストラ、ピアノ、ハープのために作曲されました。 それは3つの動きで構成されています： アレグロマルカート, 中程度 Y プレスト. それは1983年に最初に記録されました。

アストルピアソラについて

Astor Piazzollaは、1921年にアルゼンチンのマルデプラタで生まれました。 彼の両親はビセンテピアソラとアスンタマネッティでした。 彼の子供の頃の最初の年は、彼がジャズとバロック音楽について学ぶ都市であるニューヨークで過ごしました。

彼の父は1927年に彼に中古のバンドネオンを与え、それで彼は音楽の勉強を始めました。 彼は1933年からベラ・ウィルダとピアノのレッスンを受け、すぐに1934年にカルロス・ガルデルと接触することになりました。 英語を話さなかったガーデルは、買い物をするために彼に同行するように頼みました、その時彼は男の子に恵みを見て、彼に行動するように誘いました あなたが私を愛する日 若い新聞のセールスマンのように。

ピアソラは、ガーデルの会議で彼の音楽の才能を示し、タンゴと接触していました。 歌手は彼を彼の次のツアーの一部に招待しました、しかしビセンテ・ピアソラは彼が偉業には若すぎることに気づき、彼に許可を与えませんでした。 しかし、それはガーデルと彼のバンド全体が飛行機墜落事故で命を落とすツアーだったので、悪い決断のように見えたものが若い男にとって最良であることが判明しました。

若い男はアカデミックな音楽のトレーニングを続け、アルゼンチンに戻ると、夜のシーンに参加し、有名なバンドネオン奏者のアニバル・トロイロを含むさまざまなオーケストラに参加しました。 ピアソラは当時、クラシック音楽とポピュラー音楽（タンゴ）に分かれていました。 その間、彼はアルベルト・ヒナステラ先生と一緒に授業を受けました。

1944年にラウル・スピヴァクでピアノのレッスンを受け、1949年にヘルマン・シェルヘンでオーケストラの指揮を学びました。 その年に彼は彼の最初のサウンドトラックを書いた。 1953年に彼は彼の仕事のためにファビエンセビツキー賞を受賞しました ブエノスアイレス、3つの交響曲の動き.

彼が1954年頃にパリに向けて出発したとき、彼はナディア・ブーランジェと対位法とフーガで授業を受けました。 あるセッションでは、ピアソラがアルゼンチンでタンゴを演奏していることを発見すると、ブーランジェは彼に彼女のためにタンゴを演奏するように頼みました。 彼の話を聞いて、彼女は魅了され、それが良かったという理由だけでなく、彼女が見つけたという理由で、その仕事を続けるべきだと彼女に思わせました。 スタイル、正確には両方の音楽の世界の統合に感謝します。

1955年にピアソラはアルゼンチンに戻り、1958年に録音のためにもう一度アメリカに旅行するまでそこに留まりました。 そこから彼はツアーに行きます。 プエルトリコに立ち寄ったとき、彼は父親のビセンテの死のニュースを受け取り、作曲します さようならノニーノ.

彼は1960年にアルゼンチンに戻り、Quinteto Nuevo Tangoを結成し、それによって彼の決定的なスタイルを洗練させます。 3年後の1963年頃、このグループはニューオクテットになりました。 1967年から、彼は作詞家のオラシオ・フェレールと仕事を始めました。オラシオ・フェレールは彼の仕事に新しい扉を開きました。

次の年に彼はいくつかの国の間で彼の滞在を交互にし、その間に彼は様々な健康問題を経験するでしょう。 その間、アルバムを編集します リベルタンゴ そして、最も多様なフォーマットとスタイルの無数の作品を生み出します。 これは彼が彼の仕事の決定的な奉献に出席し、彼が多作の生産と最高の請求書を達成する期間になります。

1990年にパリにいる間、バスルームの落下は血栓症を引き起こしました。 彼はブエノスアイレスに移送され、1992年7月4日に亡くなるまで昏睡状態のままです。