110 labākās Pola Sezāna frāzes
Pols Sezāns bija franču izcelsmes gleznotājs, kas pazīstams kā daļa no postimpresionisma kustības, taču galvenokārt viņš vēsturē tika noteikts kā "modernās glezniecības tēvs".
Runā, ka viņa darbi bija nepieciešama pāreja uz glezniecības veidu 20. gadsimtā, kas kļuva pazīstams arī kā "gleznotāja gleznotājs". Lai uzzinātu vairāk par viņa domāšanas veidu un māksliniecisko darbu, mēs to darīsim labāko Pola Sezāna frāžu apskats, komentēja.
- Saistīts raksts: "165 gudras frāzes, lai pārdomātu dzīvi"
Lieliskas Pola Sezana frāzes
Lai atcerētos šī gleznotāja lielisko darbu un ietekmi, šeit mēs redzēsim Pola Sezana labāko frāžu sarakstu, kas parāda viņa veidu, kā dzīvē pielietot radošumu un mākslu.
1. Gleznotā ir divas lietas: acs un prāts. Katrs palīdz otram.
Katra gleznotāja svarīgākie darbarīki.
2. Ģenialitāte ir spēja atjaunot ikdienas emocijas.
Veids, kā ieraudzīt ģēniju.
3. Māksla ir harmonija paralēli dabai.
Māksla tiek uzskatīta par dabas dāvanu.
- Jūs varētu interesēt: "140 labākās dabas frāzes (un slavenie citāti)"
4. Ēna ir krāsa kā gaisma, bet mazāk spilgta.
Ēna ir arī daļa no krāsām.
5. Pienāks diena, kad viens burkāns, ieraudzīts jaunām acīm, izraisīs revolūciju.
Runa nav par to, ko mēs redzam, bet par to, kā mēs to uztveram. Tātad dzīve mainās.
6. Gleznotājam ir pilnībā jānododas dabas izpētei un jāmēģina veidot gleznas, kas ir mācība.
Gleznotāja pienākums pēc Sezāna teiktā.
7. Apziņa par saviem spēkiem mūs padara pieticīgus.
Zinot savu vērtību, mēs esam pazemīgi, jo mums nevienam nekas nav jāpierāda.
8. Mēs nedrīkstam gleznot to, ko domājam redzam, bet gan to, ko redzam.
Katra glezna pēc gleznotāju domām ir veids, kā redzēt pasauli.
9. Kontrasti un formu attiecības veido zīmējuma un kontūras noslēpumu.
Labi izmantotajai tehnikai ir liela atšķirība.
10. Mākslas sarunas ir gandrīz bezjēdzīgas.
Mācības ir vajadzīgas, bet nav iespējams pilnveidoties, ja nav prakses.
11. Kā gleznotājs es kļūstu skaidrāks dabas priekšā.
Daba ir viņa lielākais iedvesmas avots.
12. Kad krāsa ir visbagātākā, forma ir vispilnīgākā.
Krāsa atdzīvina gleznas.
13. Līnija un modelēšana nepastāv.
Sezānam stingras konstrukcijas nepastāv.
14. Darbs, kas veicina jūsu amatu, ir pietiekama kompensācija, lai debīli to nesaprastu.
Nodošanās ir progresa atslēga.
15. Daba ir jāapstrādā caur cilindru, sfēru, konusu, veidojot globālu perspektīvu, lai katra objekta, plaknes mala būtu vērsta uz centrālo punktu.
Tā, kā daba jāredz mākslā.
- Saistīts raksts: "Kas ir radošums? Vai mēs visi esam "potenciālie ģēniji"?
16. Zīmējumu veido kontrasts vai toņu attiecības.
Veids, kādā dzimst zīmējums.
17. Gaisma un ēna ir tikai divu toņu attiecības.
Tie ir divi poli, kas pastāv vienā pasaulē.
18. Runa nav par dzīves gleznošanu, bet gan par gleznošanas padarīšanu dzīvu.
Katra glezna ir dzīvības pilna, kad mākslinieks tajā ievieto daļu no tās.
19. Jo harmoniskāka krāsa, jo precīzāks zīmējums. Kad krāsa ir visbagātākā, forma ir pilnība.
Krāsa ir būtiska daļa no tā, ko mēs redzam zīmējumā.
20. Visi ir traki par impresionistiem, mākslai ir vajadzīgs dabai atbilstošāks Poussin.
Piedāvājot nepieciešamās izmaiņas impresionismā.
21. Zīmējums un krāsa neatšķiras, kā tas ir krāsots, tas tiek zīmēts.
Tie ir elementi, kas viens otru papildina un saplūst vienā.
22. Ir krāsu loģika, kurai gleznotājam jāpielāgojas, kas nav smadzeņu loģika.
Tā ir emocionāla loģika.
23. Visas teorijas jūs mulsina iekšā.
Tāpēc jums ir jāatrod savs ceļš.
24. Krāsa ir vieta, kur satiekas mūsu smadzenes un Visums.
Tiešas attiecības ar Visumu.
- Saistīts raksts: "120 labākās gleznotāju frāzes"
25. Daba nav virspusē, tā atrodas dziļi.
Daba ir vairāk nekā tas, ko mēs redzam ar neapbruņotu aci.
26. Luvras muzejs ir grāmata, kurā mēs mācāmies lasīt. Bet izkāpsim no turienes, lai pētītu skaisto dabu, mēģināsim izvilkt tās garu, mēģināsim izpausties, sekojot savam personīgajam temperamentam.
Muzejs kā skolotājs, kas mudina atrast savu vietu pasaulē.
27. Māksla, kas nav balstīta uz jūtām, nav māksla.
Māksla nav brīva no jūtām.
28. Dabas gleznošana nav objekta kopēšana, tā ir sajūtas realizācija.
Dabas zīmēšana ir harmonija ar pasauli.
29. Es varētu gleznot simts gadus, tūkstoš gadus bez apstājas un joprojām justies tā, it kā es neko nezinātu.
Ir lietas, kuras mēs nekad pilnībā neuzzināsim.
30. Neesiet mākslas kritiķis. Pinta. Tur atrodams glābiņš.
Mums visiem piemīt spēja baudīt mākslu.
31. Gleznotājam ir divas lietas: redze un smadzenes, abām ir jāpalīdz viens otram: jācenšas tās attīstīt abpusēji; redze caur dabisko redzi, smadzenes caur organizētu sajūtu loģiku, kas dod izteiksmes līdzekļus.
Veids, kādā mākslinieks attīsta savus spēcīgākos instrumentus.
32. Saglabājieties labā kompānijā, tas ir, dodieties uz Luvru.
Luvras muzejs kā mākslas etalons.
33. Mēs dzīvojam haosa varavīksnē.
Haoss ir daļa no dzīves.
34. Kad es vērtēju mākslu, es ņemu savu gleznu un novietoju to blakus Dieva radītam objektam, piemēram, kokam vai ziedam. Ja tas avarē, tā nav māksla.
Īpašais veids, kādā viņš vērtē mākslu.
- Jūs varētu interesēt: "60 labākās mākslas frāzes"
35. Mana nervu sistēma ir novājināta, mani var uzturēt tikai darbs pie eļļām.
Vājums, ko viņš juta, kad viņš jau bija savos pēdējos brīžos.
36. Cilvēks neaizstāj sevi ar pagātni, vairāk nekā pievieno jaunu saiti.
Pagātne vienmēr būs daļa no mums.
37. Gaisma nav lieta, ko var atveidot, bet gan kaut kas, kas jāattēlo, izmantojot kaut ko citu... Krāsas.
Gaisma ir krāsu sastāvdaļa.
38. Kad es iezīmēju skaista persika ādu ar maigiem krāsas pieskārieniem vai skumju vecu ābolu, Es redzu pārdomas, ka tās mijas ar to pašu maigo atsacīšanās ēnu, vienu un to pašu saules mīlestību, to pašu ES atceros. no rasas
Tas, kā viņš iedziļinās detaļās.
39. Daba ir labākais instruktors.
Daba Sezānam bija labākā skolotāja.
40. Šobrīd paiet kāds mirklis... Mums tajā laikā jākļūst.
Motivē mūs būt daļai no tagadnes un dzīvot.
41. Mēs nedrīkstam apmierināties ar mūsu izcilo priekšteču skaisto formulu iegaumēšanu. Dosimies ārā un pētīsim skaisto dabu.
Tas vēlreiz atgādina, ka ir bezjēdzīgi visu mācīties, ja mēs paši nedomājam.
42. Kāpēc mēs sadalām pasauli? Vai tas atspoguļo mūsu egoismu?
Kāds labums no pasaules sadalīšanas un lielāka haosa radīšanas?
43. Literatūra izpauž sevi caur abstrakcijām, savukārt glezniecība, izmantojot zīmējumu un krāsu, pauž sajūtas un uztveri.
Literatūras spēks.
44. Patiesība ir dabā, un es to pierādīšu.
Pierāda, ka visa iedvesma ir atrodama dabā.
45. Gleznotājs izvērš neredzēto.
Tas nepiedāvā tādu pasaules redzējumu, kuru mēs nezinām.
46. Prizma ir mūsu pirmais solis pretī Dievam, mūsu septiņas svētības.
Māksla kā kaut kas dievišķs.
47. Es lūdzu jūs lūgties par mani, jo laikmets, kas mūs reiz ir pārņēmis, mēs rodam mierinājumu tikai reliģijā.
Apzinoties laika ritējumu savā dzīvē.
- Saistīts raksts: "Reliģijas izcelsme: kā tā parādījās un kāpēc?"
48. Gleznotājam jānoslēdzas savā darbā, bet jāatbild nevis ar vārdiem, bet ar gleznām.
Glezniecība ir izteiksmes veids.
49. Ja es domāju, viss ir zaudēts.
Cilvēks, kurš deva priekšroku atlaišanai.
50. Pavedinošākais mākslā ir mākslinieka personība.
Mīkla, ko var redzēt katrā viņa autorības mākslas darbā.
51. Laiks un pārdomas pamazām maina skatījumu, līdz mēs saprotam.
Laiks ir nežēlīgs un gudrs skolotājs.
52. Jāsteidzas, ja gribi ko redzēt, viss pazūd.
Ir lietas, kas nav mūžīgas.
53. Saule bez trokšņa iekļūst manī kā tāls draugs, kas rosina manu slinkumu, padara to auglīgu. Mēs ražojam dzīvību.
Saule ir lielākā dzīvības devēja dabā.
54. Mākslai ir jāpadara daba mūžīga mūsu iztēlē.
Viens no mākslas mērķiem saskaņā ar modernās mākslas tēvu.
55. Acs absorbē... Smadzenes ražo formas.
Kā viņi abi strādā kopā.
56. Tas nav tikai skatīšanās un kopēšana, bet arī sajūta.
Ja jūtas tiek ievietotas darbā, tas atdzīvojas.
57. Jums jādomā. Ar aci nepietiek; tev arī vajag padomāt.
Lai kaut ko uzliktu uz audekla, vispirms tas ir jāredz savā prātā.
58. Dažreiz es iztēlojos krāsas tā, it kā tās būtu dzīvas idejas, kas ir tīrs iemesls, ar ko sazināties.
Tas, kā jūs redzat krāsas.
59. Acs absorbē... Smadzenes ražo formas.
60. Tīra zīmēšana ir abstrakcija.
Katram māksliniekam ir savs veids, kā izpausties.
61. Impresionisms, ko tas nozīmē? Tas ir optiskais krāsu sajaukums... kas tiek sadalīti uz audekla un atkal salikti ar aci.
Paskaidrojot, kas ir impresionisms.
62. Cilvēki, kas saka, ka mākslinieks vienmēr ir zemāks par dabu, ir idioti! Viņš ir paralēls tam. Vismaz viņš, protams, dara un iejaucas brīvprātīgi.
Sezānam katram māksliniekam ir jābūt saskaņā ar dabu.
63. Viss, uz ko mēs skatāmies, izkliedējas un izgaist. Vai tas nav šādi?
Lietas nepaliek pa vecam.
64. Zem šī smalkā lietus es elpoju pasaules nevainību.
Viņa jūtu amplitūda ar dabu.
65. Mākslinieks lietas padara konkrētas un piešķir tām individualitāti.
Katrs gleznotājs savos darbos piedāvā savu personīgo būtību.
- Jūs varētu interesēt: "Kas ir iztēle?"
66. Manā ideālā par labu gleznu; ir vienotība.
Tas, jūsuprāt, ir ideāls darbs.
67. Jo vairāk krāsas harmonizējas, jo precīzāks kļūst zīmējums.
Viss ir par harmoniju, pat haosā.
68. Ir tik labi un tomēr tik briesmīgi stāvēt tukša audekla priekšā.
Sajūtu maisījums, kas var jūs iedvesmot vai patērēt.
69. Ja izolācija rūda stipros, tā ir nenoteiktā klupšanas akmens.
Runājot par izolāciju, ar ko viņš bija labi pazīstams.
70. Man trūkst krāšņās krāsu bagātības, kas atdzīvina dabu.
Nav iespējams ideāli atdarināt dabu.
71. Vai māksla tiešām ir priesterība, kas prasa tīru sirdi, kas viņam pilnībā pieder?
Kritika tam, ko daži uzskata par mākslu.
72. Jūs sakāt, ka mākslā gatavojas jauns laikmets; jūs jutāties nākam, turpiniet studijas bez vājuma. Dievs paveiks pārējo.
Katrs vecums nes jaunas pārmaiņas.
73. Ainava kļūst par cilvēku, tā kļūst par domājošu būtni, es dzīvoju sevī.
Ainava sajaucas ar cilvēka būtību, kad tā tiek iemūžināta uz audekla.
74. Šobrīd kāds laika mirklis paiet garām! Iemūžiniet viņu realitāti krāsās! Lai to izdarītu, mums viss pārējais ir jāizmet no prāta.
Veids, kādā rodas vislielākās gleznas.
75. Es cenšos radīt perspektīvu caur krāsām.
Viņa veids, kā radīt perspektīvu zīmēšanā.
76. Bet, ja ir kaut mazākā uzmanības novēršana, mazākā neveiksme, it īpaši, ja es kādu dienu interpretēju pārāk daudz, ja šodien es Es ļauju sevi aizraut teorijai, kas ir pretrunā ar vakardienas, ja domāju, kamēr gleznoju, ja man traucē, juk! drūp.
Uzmanības novēršana ir daudzu mākslinieku sods.
77. Es varu jums teikt, ka jūs varat darīt lietas virspusē... bet, iedziļinoties, jūs automātiski nonākat pie patiesības.
Patiesība ir mūsos.
78. Bet ir labāk. Vienkāršība, esi tiešs. Viss pārējais ir tikai spēle, tikai pilu celtniecība debesīs.
Vienkāršība var uzvarēt jebkuru ekstravaganci.
79. Es redzu krāsas, es ar prieku cenšos tās nodot savā audeklā, kā es tās redzu. Viņi organizē, kā izvēlas, vecmodīgā veidā. Dažreiz tas rada fotoattēlu.
Fotografēšanas tehnikas izmantošana, lai savā prātā uztvertu krāsas.
80. Es esmu vairāk mākslas draugs, nevis krāsu ražotājs.
Tas ir tāpēc, ka māksla bija viņa dzīves dabiska sastāvdaļa.
81. Esmu nonācis pie secinājuma, ka palīdzēt citiem īsti nav iespējams.
Palīdzība ir efektīva tiem cilvēkiem, kuri vēlas saņemt palīdzību.
82. Daba mums, vīriešiem, ir vairāk dziļums nekā virspuse, tāpēc ir nepieciešams ieviest mūsu gaismas vibrācijas, ko attēlo sarkanā un dzeltenā krāsa, pietiekams daudzums zilas, lai radītu sajūtu gaiss.
Par to, ko dažiem cilvēkiem nozīmē daba.
- Saistīts raksts: "Pieci vēstures laikmeti (un to īpašības)"
83. Gleznotājs ir parādā uzticību mieram, nevis smadzeņu loģikai. Ja jūs pametat sevi šai loģikai, jūs esat zaudējis.
Loģika mākslā var būt ienaidnieks.
84. Jums tiešām ir ļoti skaidri jāredz un jājūt savs subjekts, un tad, ja es izsaku sevi ar izcilību un spēku, ir mans Poussin, ir mans klasicisms.
Iedvesmojoties no tā, kurš vēl apbrīnoja.
85. Pasaule mani nesaprot un es nesaprotu pasauli, tāpēc esmu no tās atkāpies.
Sliktas attiecības ar sabiedrības standartiem.
86. Tas, ko es cenšos jums iztulkot, ir vairāk noslēpumains, tas savijas pašās būtības saknēs, nepielūdzamajā sajūtu avotā.
Viņa māksla liek mums domāt tālāk.
87. Es gribētu likt saprātu zālē un asaras debesīs.
Viņa veids, kā saplūst ar dabu.
88. Modeļa nolasīšana un tā realizācija dažkārt ir lietas, kurām ir vajadzīgs laiks.
Visam ir savs laiks, pat iedvesmai.
89. Lai dzīvo saule, kas mums piešķir tik skaistu krāsu.
Saule mums piedāvā visu savu enerģiju.
90. Šeit upes malā es varētu būt aizņemts mēnešiem ilgi, nemainot vietu, tikai nedaudz vairāk noliecoties pa labi vai pa kreisi:
Daba ir jūsu mājas.
91. Es gribētu apvienot melanholiju un sauli.
Sezānam priekam piemīt noteiktas melanholijas nokrāsas.
92. Būtībā es ne par ko nedomāju, kad gleznoju.
Viņš ļauj sevi aizraut tam, ko viņš jūt.
93. Jūs jūtat veselīgu nepieciešamību būt godīgam. Jums labāk patīk izjaukt audeklu, nevis izgudrot vai iztēloties kādu detaļu. Tu gribi zināt.
Patiesības cienīšana.
94. Tajā renesansē (Čellini, Tintoreto, Ticiāns...) notika neatkārtojama patiesuma, mīlestības pret glezniecību un formu eksplozija... Tad atnāk jezuīti un viss ir formāli; viss ir jāmāca un jāmācās.
Veids, kā māksla mainījās.
95. Krāsa, ja tā drīkst teikt, ir bioloģiska.
Kā viņš redzēja krāsu dabu.
96. Mums jākļūst par to brīdi, jākļūst par jutīgu reģistrācijas zīmi... Dodiet priekšstatu par to, ko mēs patiešām redzam, aizmirstot visu, kas ir redzēts pirms mūsu laika.
Būt vienam ar brīdi, kad vēlamies dzīvot.
97. Es kļūstu viens ar savu tēlu... mēs saplūstam zaigojošā haosā.
Būt harmonijā ar savu interjeru.
98. Mans vecums un veselība nekad neļaus īstenot sapni par mākslu, pēc kura dzenos visu mūžu.
Dzīve dažreiz ir ļoti īsa.
99. Man nav ko slēpt mākslā. Sākotnējais spēks pats par sevi var nest, un beigās neviens nav jāsasniedz.
Māksla nav maska, bet vieta patiesības paušanai.
100. Lai impresionists gleznotu no dabas, tas nozīmē nevis gleznot tēmu, bet gan realizēt sajūtas.
Impresionisms balstās uz sajūtām, nevis loģiku.
101. Dabā neapšaubāmi ir lietas, kas vēl nav redzētas. Ja mākslinieks tos atklāj, tiek atvērts ceļš viņa pēctečiem.
Katrs mākslinieks atstāj svarīgu mantojumu tiem, kas seko.
102. Es jūtos iekrāsota bezgalības toņos.
Sajūtot īpašu saikni ar bezgalību.
103. Ar ābolu es pārsteigšu Parīzi.
Parādot, ka ar vienkāršiem elementiem var paveikt lielas lietas.
104. Zinu no pieredzes. Kad krāsa ir bagātāka, forma ir pilnīgāka.
Eksperts krāsu darbības jomā.
105. Ainava domā par mani, un es esmu tās sirdsapziņa.
Būt vienam ar dabu.
106. Viss, jūs saprotat. Tā es savācu dabas klaiņojošās rokas... No visur.
Katrs dabas elements kopumā.
107. Daba vienmēr ir tāda pati, un tomēr tās izskats vienmēr mainās.
Tas mums parāda, ka mēs varam mainīties, nezaudējot savu būtību.
108. Visam jūsu mērķim vajadzētu būt klusumam. Jums ir jāapklusina visas aizspriedumu balsis sevī, jums ir jāaizmirst... Un tad visa ainava tiks iegravēta tavas būtības jūtīgajā plāksnē.
Gleznotāja mērķis darīt savu darbu.
109. Man jāmeklē beigas tikai tāpēc, lai būtu patiesāks un gudrāks.
Meklējot tālāko.
110. Jāturpina strādāt, lai nesanāktu līdz galam, kas izraisa nejēgu apbrīnu.
Dumpinieks impresionisma mākslā.