5 rockealbum om psykiske lidelser

Kunstneriske manifestasjoner har generelt en kommunikativ funksjon overfor et mottakende publikum. Normalt er innholdet som skal kommuniseres følelser, ideer, tanker... det vil si aspekter ved menneskelig atferd knyttet til psykologi.

Men for å krølle løkken, er det flere filmer, teaterforestillinger eller romaner som ikke bare formidle dette innholdet, men deres fortelling er utelukkende basert på en eller annen lidelse eller fenomen psykologisk. Eksempler på dette vil være filmen "As good as it gets" (obsessiv personlighetsforstyrrelse tvangsmessig) eller klassikeren "Don Quixote de la Mancha", der en vrangforestillingslidelse symboliserte idealisme.

Imidlertid har også andre kunstneriske disipliner brukt denne ressursen, kanskje på en mer subtil og mindre populær måte, som maleri eller musikk. Nedenfor gjennomgår vi flere store musikalske verk fra det 20. århundre hvis hovedfortelling fokuserer på psykologiske aspekter.

• Relatert artikkel: "3 nysgjerrige effekter av musikk på oppførselen din"

Rock 'n' Roll-klassikere om psykologi og psykiske lidelser

Dette er flere rockealbum preget av å snakke om ulike dimensjoner ved psykiske lidelser.

1. The Kinks - Såpeopera

The Kinks var en gruppe som allerede var kjent med det som refererer til konseptuelle poster da de publiserte Soap Opera, hvis hovedtema ville være hverdagen, uttrykt gjennom eksperimenter begått av hovedpersonen i historien, den fiktive rockestjernen Starmaker, som, på jakt etter inspirasjon til en plate, forandret livet sitt med Norman, en borger, a priori, fullstendig normal.

Albumet forteller om en hverdag i Normans liv, og hvordan Starmaker må tilpasse seg denne nye situasjonen. I hans nest siste sang oppdager vi imidlertid at de begge var den samme personen, etter å ha vært en villfarelse av Norman forårsaket av misfornøyelsen med hans rutinemessige og kjedelige liv, som Starmaker. en alternativ personlighet skapt av ham selv.

2. Lou Reed - Berlin

Det obskure albumet av en lovende Lou Reed fokuserte på forholdet til Jim og Caroline, to junkies som "prøver" å utvikle et forhold. Narkotikabruk og voldsforholdet mellom dem førte til at Caroline stupe inn i en dyp depresjon og føle en sterk lært hjelpeløshet, som ville ende opp med å drive henne til selvmord. I et plottpremiss som er så ekstremt som det som er presentert av Reed, er det lett å oppdage andre psykiske lidelser som borderline lidelse, intermitterende eksplosiv lidelse…

• Du kan være interessert i: "Er det bra å studere musikk?"

3. Hvem - Tommy

Det klassiske albumet til The Who, som har sin filmatisering, forteller historien om den homonyme hovedpersonen: Tommy, en gutt som, etter å ha vært vitne til drapet på morens kjæreste i hendene på faren, som mirakuløst kom tilbake i live fra krigen, han ble etterlatt døv, blind og stum, fordi foreldrene hans insisterte på at han ikke hadde sett noe, ikke hørt noe og aldri ville si ingenting. En poetisk og interessant lesning av posttraumatisk stress, samt kraften til forslag, spesielt hos barn.

Når vi snakker om The Who, er det i denne forbindelse uunngåelig å kommentere hans andre berømte Rock Opera, Quadrophenia, der det slås fast at hovedpersonen har fire personligheter. Dette er imidlertid fortsatt en figur som representerer de ulike atferdstendensene til hovedpersonen i ulike sammenhenger, og ikke en psykisk lidelse i seg selv.

4. Pink Floyd - The Wall

Et av de mest minneverdige verkene til Pink Floyd og Roger Waters, også kalt "veggen" på spansk. Det er biografien om en fiktiv rockestjerne, som mister sin far i krigen, lider av morens overbeskyttelse, mobbing fra lærerne, kjærlighetsskuffelser... hver av disse stressende hendelsene er en murstein til i en metaforisk vegg, som reiser seg mellom ham og resten av folket, og fører ham til isolasjon, narkotikaavhengighet og til hva vi kan klassifisere som et eksempel på schizotyp personlighetsforstyrrelse.

5. Amy Winehouse - Back to Black

Selv om albumet ikke er bygget opp på en slik måte at alle sangene bygger en enkelt historie, er verket læreren til den skjebnesvangre Amy Winehouse tyr kontinuerlig til de samme temaene i de fleste av henne spor. Som et synlig selvbiografisk bidrag, skildrer Winehouse oss følelsene til en overbevist rusavhengig, med sporadiske anfall av sinne og passiv aggressivitet (som i Rehab eller Addicted) eller giftige forhold og oppfordringer til oppmerksomhet som er typisk for borderline personlighetsforstyrrelse (Tilbake til Black, You Know That I'm Not Good, Me and Mr. Jones).