การเต้นรำแบบซาลา: 15 รูปแบบระดับชาติและระดับนานาชาติ
เนื่องจาก danças de salão เป็นประเภทของการเต้นรำที่ทำกับสองคนที่ customum empolgar quem pratica e enchant quem Assiste
รูปแบบการเต้นเหล่านี้ได้รับการฝึกฝนทั้งในรูปแบบของความบันเทิงและการแข่งขัน และมักจะแสดงเทคนิคและขั้นตอนเฉพาะ
วิธีการเต้นคู่นี้เกิดขึ้นในยุโรปโดยเฉพาะในฝรั่งเศสในรัชสมัยของพระเจ้าหลุยส์ที่ 14 ผู้ตั้งรกรากที่จะครองดินแดนใหม่จะยกระดับการเต้นรำที่ฝึกฝนในศาลและร้านเสริมสวยซึ่งผสมผสานกับวัฒนธรรมท้องถิ่นและกำเนิดในหลากหลายรูปแบบ
1. ปิดบัง
O forró เป็นดนตรีและการเต้นรำแบบบราซิลโดยทั่วไป ความโดดเด่นอยู่ในภาคตะวันออกเฉียงเหนือของประเทศที่มีการปฏิบัติมาตั้งแต่ศตวรรษที่ 19
คำว่า "forró" มาจากคำว่า "forrobodó" ซึ่งหมายถึงงานเลี้ยง
การเต้นรำเป็นแอนิเมชั่นและแสดงร่วมกับซาบัมบา, ไตรอางกูโล, ซานโฟนา เนื่องจากมีฟอร์โรหลายประเภท เช่น ไบเอา โจเต และแซกซาโด
2. maxixe
O maxixe despontou no Rio de Janeiro ซึ่งถือเป็นหนึ่งในการเต้นรำครั้งแรกที่ทำการแสดงเป็นคู่ในบราซิล
มีต้นกำเนิดมาจากอิทธิพลของผงสีดำในศตวรรษที่ 19 และกลายเป็นที่รู้จักในประเทศในชื่อ "แทงโก้ของบราซิล" เนื่องจากมีความคล้ายคลึงของจังหวะและดนตรี
Além disso เช่นเดียวกับการเต้นแทงโก้ของอาร์เจนตินา ก็ได้รับผลกระทบจากอคติของสังคมและคริสตจักรคาทอลิกในการเป็นการเต้นรำที่เย้ายวนและขี้เล่นโดยผมสีดำ
3. กาฟิเอร่า ซัมบา
Originário do maxixe หรือ samba de gafieira นำเสนอขั้นตอนที่ซับซ้อนและเกี่ยวข้องกับโรงละครในการนำเสนอ
สไตล์ Nesse หรือ Homem นำไปสู่พันธมิตรในการเคลื่อนไหวที่รวดเร็วและซิงโครไนซ์ ปลุกความชื่นชมของทุกคนที่เข้าร่วม
นี่คือด้านแซมบ้าที่เกิดขึ้นในศตวรรษที่ 20 โดยทั่วไปแล้วจะเป็นชาวบราซิล
4. แมมโบ้
แมมโบ้ที่เลี้ยงด้วยแป้งคิวบาเกิดขึ้นจากอิทธิพลของรูปแบบต่างๆ และเชื่อมโยงกับแนวดนตรีที่มีชื่อว่าแมมโบ้
การเต้นรำที่เป็นแรงบันดาลใจในการสร้างสรรค์คือ หรือ danzón ซึ่งแสดงถึงก้าวที่ช้ากว่า แมมโบ้รวมเอาองค์ประกอบของสไตล์ แต่แสดงการเคลื่อนไหวที่รวดเร็วและเป็นธรรมชาติมากขึ้น
มันได้รับความนิยมอย่างมากในสหรัฐอเมริกาในช่วงทศวรรษที่ 1940 อย่างไรก็ตาม ได้มีการปรับเปลี่ยนรูปแบบเดิมอย่างมีนัยสำคัญเพื่อให้ "ขายได้" และสามารถเข้าถึงได้มากขึ้น
5. จุ่ม
นี่คือการเต้นรำแบบลาติน ซึ่งเป็นที่นิยมมากกว่าในสหรัฐอเมริกาในช่วงทศวรรษที่ 60 เขาผสมผสานสไตล์คิวบา เช่น รุมบ้าและแมมโบ้เข้ากับสไตล์อเมริกาเหนือ เช่น ซาปาเตโดและชิงช้า
มีต้นกำเนิดมาจากผู้อพยพชาวคิวบาและเปอร์โตริโกที่กำลังสร้างชีวิตในนิวยอร์ก ในขั้นต้นมันถูกฝึกฝนตามท้องถนน แต่ต่อมามันถูกรวมเข้าด้วยกันโดยสถาบันสอนเต้นที่จัดระบบสไตล์
Hoje em dia นำเสนอแง่มุมต่างๆ เช่น ซัลซ่าโคลอมเบีย ซัลซ่าแคริบเบียน หรือสไตล์อเมริกัน เป็นต้น
การเคลื่อนไหวของมันโอบล้อมและมีพลัง โดยมีการพลิกผันมากมาย
6. ชาชาช่า
O cha cha cha เป็นอีกหนึ่งการเต้นรำที่มีต้นกำเนิดของคิวบา เกิดในยุค 50 การเต้นรำของห้องโถงนี้มี 3 ก้าวที่มั่นคงหรือ chassé และอีก 2 ก้าวช้าๆ
O nome da dança vem dos movimentos ซึ่งนักเต้นเราตี pes no chão และสร้างบางสิ่งที่คล้ายกับ "chá-chá-chá"
Além disso หรือ casal dança um little afastado สนับสนุนเราบนบ่าของเรา um do outro
7. ขั้นตอนด่วน
นี่คือการเต้นรำที่เกิดขึ้นในช่วงทศวรรษที่ 20 จากการผสมผสานหลายรูปแบบ ส่วนใหญ่เป็นการเต้นรำแบบ Foxtrot และ Charleston
การเต้นรำประเภทนี้มีต้นกำเนิดจากภาษาอังกฤษเป็นขั้นตอนที่รวดเร็วและซับซ้อนมาก แต่ในขณะเดียวกันก็สง่างามและสนุกสนาน
8. เฟลมิช
โดยทั่วไปแล้ว Essa dança จะเป็นภาษาสเปนที่มีเสน่ห์ด้วยขั้นตอนที่มั่นคงและอารมณ์และการตีความที่แข็งแกร่ง
โอ ฟลาเมงโกมีรากฐานจากความหลากหลายทางวัฒนธรรมที่เกี่ยวข้องกับอิทธิพลของอาหรับ ยิว และซิแกน มันโผล่ออกมาทางตอนใต้ของสเปนในภูมิภาคอันดาลูเซียและถูกมองว่าเป็นสัญลักษณ์ของศิลปะและประเพณีของสเปน
การเต้นรำเป็นลักษณะเฉพาะหรือการใช้ปรบมือ สะปาเตโดะ และการร้องเพลง เครื่องดนตรีที่ใช้ในดนตรี ได้แก่ เซาหรือคาจอน คาสทันโฮลา และวิโอลา
9. แทงโก้
Uma das เต้นได้เร้าใจกว่าและโอบล้อมโดยไม่ต้องมี dúvida หรือแทงโก้ เกิดขึ้นเมื่อปลายศตวรรษที่ 19 ในอาร์เจนตินาและอุรุกวัย การแสดงศิลปะนี้เริ่มแรกเกี่ยวข้องกับวัฒนธรรมของชานเมือง บาร์ และคาเฟ่
เมื่อครั้งมันถูกรวมเข้ากับชนชั้นนายทุนและปัจจุบันถูกมองว่าเป็นสัญลักษณ์ทางวัฒนธรรมที่สำคัญ
เนลา คุณแต่งงานแล้วโดยออกแบบท่าเต้นที่ซับซ้อนและการแสดงออกถึงอารมณ์ ให้คุณค่ากับอารมณ์และความเย้ายวน
10. ขนมเมอร์แรง
Merengue เป็นการเต้นรำลาตินที่เริ่มต้นในสาธารณรัฐโดมินิกันและประสบความสำเร็จในประเทศต่างๆ เช่น ปอร์โตริโก ปานามา คิวบา ฮอนดูรัส เม็กซิโก เอกวาดอร์ เซาตูเมและปรินซิปี กัวเตมาลาและเวเนซุเอลา
มันคือการเต้นรำที่ทำโดยใช้ขาและเท้า ในขั้นตอนที่เรียบง่ายและมีพลัง
11. ซูค
Zouk เป็นการเต้นรำแบบแคริบเบียนที่เกิดขึ้นในช่วงทศวรรษ 1980 ใน Antilhas, Guadeloupe และ Martinique
ด้วยการเคลื่อนไหวที่คดเคี้ยว ในบราซิล จังหวะนี้จึงได้รูปทรงใหม่ คล้ายกับแลมบาดา แต่มีการแสดงก้าวที่ช้ากว่า
Seu nome tem หรือความหมายของ "festa" ในภาษาครีโอล
12. เพลงวอลทซ์
วอลทซ์เป็นการเต้นรำแบบคลาสสิกที่เกิดขึ้นในออสเตรียและเยอรมนีในศตวรรษที่สิบแปด สไตล์ผสมผสานอิทธิพลของ minuet การเต้นรำของขุนนาง เช่น ländler การเต้นรำของชาวเยอรมัน
จังหวะของมันช้าและเคลื่อนไหวเป็นวงกลมกินพื้นที่ทั้งห้อง
13. แลมบ์ดา
เกิดจากการผสมผสานรูปแบบดนตรีที่แตกต่างกัน เช่น forró Merengue และ Cumbia แลมบาดามีต้นกำเนิดมาจากแนวดนตรี
ต่อมาการเต้นรำก็ปรากฏขึ้น โดยยังคงเดินต่อกับลายโพก้า แม็กซิซ และคารามโบ จังหวะนี้มีต้นกำเนิดมาจากภาคตะวันออกเฉียงเหนือของบราซิล ซึ่งโดดเด่นในบาเฮีย
ในยุค 90 เราได้พื้นที่ในอาณาเขตของประเทศทั้งหมด กลายเป็นความสำเร็จ แต่ต่อมาเราสูญเสียพื้นที่ แต่อย่างใดก็ยังคงฝึกฝนในโรงเรียนสอนเต้นต่างๆในร้านเสริมสวย
14. โซลตินโญ่
โผล่ออกมาเป็น desdobramento do ชิงช้าฝั่งตะวันออกการเต้นรำแบบอเมริกันหรือโซลตินโญ่ผสมผสานลักษณะของการเต้นรำแบบบราซิล เช่น หรือจิงกาโดกับองค์ประกอบในอเมริกาเหนือ
โดยปกติการเต้นรำบอลรูมประเภทนี้จะดำเนินการควบคู่ไปกับดนตรีร็อค ดิสโก้และสวิง
ได้รับชื่อนี้เนื่องจากวิธีการเต้นซึ่งบ้านยังคงแยกจากกันมากขึ้นแทบจะไม่ได้จับมือ
15. โบเลโร
อืม das dances of salão more românticas is or bolero. หรือการแสดงละครหลายรอบและเดินทั่วห้อง
มันเกิดขึ้นพร้อมกับอิทธิพลของการฟ้อนรำของยุโรปซึ่งรวมเข้าด้วยกันโดยชาวคิวบาเมื่อปลายศตวรรษที่ 19 ไม่ใช่เม็กซิโกก็กลายเป็นประเพณีและแพร่กระจายไปทั่วหลายประเทศรวมถึงบราซิล
สนใจก็ได้ค่ะ:
- การเต้นรำของsalãoที่ฝึกฝนมากที่สุดในบราซิล
- ประเภทของการเต้นรำ: สไตล์ที่เป็นที่รู้จักมากที่สุดในบราซิลและในโลก
- การเต้นรำแอฟริกันและแอฟริกา - บราซิลที่มีชื่อเสียงที่สุด