Bilmeniz gereken 7 Brezilyalı ressam

Resim, Batı sanat tarihine en çok adanan sanatsal dillerden biridir ve birçok önemli Brezilyalı ressam vardır.

Bu tezahür insanlıkta tarih öncesinden beri mağara resimleri olarak mevcuttur. Heykel, sanatçılar tarafından dünya görüşlerini ifade etmek ve içinde bulunduğumuz toplumları tasvir etmek için çok kullanıldı. sokuldu.

Fotoğrafın ortaya çıkışından ve çağdaş sanatın ortaya çıkışından, diğer diller ortaya çıkar ve ganharam espaço. Bu arada resim, sanatsal bir sahne değil, güçlü ve mevcut bir tezahür olmaktan asla vazgeçmedi.

Resim alanında çalışmalarını geliştiren ve öne çıkmayı hak eden 7 Brezilyalı sanatçıyı seçtik.

1. Candido Portinari (1903-1962)

Ünlü Brezilyalı ressamlar bulunduğunda, belki de ilk ekilecek olan Cândido Portinari'dir. Bunun nedeni, eserinin XX yüzyıl Brezilya povosunun otantik ve tekil bir portresini oluşturmasıdır.

Portinari, 1903 yılında São Paulo'nun iç kesimlerinde, küçük Brodowski belediyesindeki bir kahve plantasyonunda doğdu.

İtalyan bir aileden geliyorum, hayatımı yoğun bir şekilde üreten, ressam olarak sağlam bir kariyer inşa ettiğimden beri sanata ilgi duyuyorum.

Resimlerinde tekrar eden temalar arasında sosyal sorunları ya da kırsal işçiyi kınıyor, çocukluk ve popüler kutlamalara değer veriyor.

Na work Café, 1935'ten itibaren Portinari'nin da roça işçi figürlerine sağlam bir muamele yaptığını gözlemleyebiliriz. Heykelsi bir şekilde tasvir edilen onun ağır ayakları ve ben força do trabalho braçal'ı simgeliyor.

2. Anita Malfatti (1889-1964)

Anita Malfatti, ülkedeki modernist hareketin konsolidasyonunda çok önemli bir role sahip olan XX yüzyıldan kalma Brezilyalı bir ressamdır.

1889'da São Paulo'da doğan Anita, resimle ilk teması annesi Bety Malfatti aracılığıyla oldu. Daha sonra, yeteneğinin geliştiği Avrupa'da kültürel bir coşkunluk dönemi olan 1910 ve 1914 yılları arasında Almanya'da eğitim görecek.

Seu produção, 1917'de sanatçının avangart Avrupalı ​​modernistlerden esinlenen kumaşları sergilediği bir sergi açtığında, Brezilya resmi, chocou veya halk ve eleştirmenler tarafından sahnede öne çıkmıyor.

esteve nessa exposição foi Uma das kumaşlar yeşil saçlı bir kadın, 1915. Formların basitleştirilmesi nedeniyle, Fransız post-empresyonist bir sanatçı olan Paul Cézzane'nin eserine atıfta bulunulduğundan belirgin değildir.

Sanatçı ayrıca 1922'de Brezilya kültürel çerçevesi haline gelecek olan Modern Sanat Haftası'na da katıldı.

3. Georgina de Albuquerque (1885-1962)

Georgina de Albuquerque, 1885'te doğdu ve kendisini Brezilya'da ve yabancı topraklarda sanatçı olarak kuran ilk kadındı.

Georgina, ressam olmasının yanı sıra, Brezilya tarihi resminde önemli bir rol oynayan mutsuz bir öğretmen ve öğretmendi.

Formasyonunun bir kısmı Avrupa'daydı veya bu, izlenimci hareket üzerindeki büyük etkisini haklı çıkarıyor.

Tuvalleri çeşitli temaları takip eder, ancak her halükarda başka bir kadın tarafından tasvir edilen veya eserlerinde kadınsı bir rol veren kadınların varlığı yaygındır.

Um, tatlılar işe yarar ve belki de ressam tarafından daha çok bilinir, Devlet Konseyi OturumuMaria Leopoldina'nın Brezilya'nın Bağımsızlığı'ndan önceki veya tarihi bir olay olan bir toplantıda öne çıkan bir figür olarak çizdiği.

4. Arthur Timotheo da Costa (1882-1922)

Rio de Janeiro'da mütevazi bir aileden geliyorum, Arthur Timótheo da Costa, en büyük gücü João Timótheo da Costa'nın pasajlarını takip ediyor ve Brezilya resmini vurgulayan bir sanatçı oluyor.

Casa da Moeda do Rio de Janeiro'da okudum ve kumaşta görülebileceği gibi doku, renk ve ışık olarak çok iyi çalışıldığı bir dizi resim geliştirdim. veya meninos (1917). Temaları manzaralar ve portreler arasında değişmektedir.

Çalışmaları şu anda São Paulo'daki Museu Afro Brasil, Pinacoteca e MASP'de görülebilir.

5. Hıristiyanların Mary Yardımı (1935-1974)

Rengarenk kumaşlar, insan figürleri ve detaylar. Assim é o siyah ve mineral sanatçısı Maria Auxiliadora'nın eseri.

1938'de Minas Gerais'te doğan ve biraz São Paulo'ya taşınan bir ressam. Sanatçı bir aileden gelen Maria Auxiliadora, öğrenimini tamamlamamış ve 32 yaşında bir sanatçı olduğu varsayıldığından beri çeşitli girişimlerde bulunuyor.

Maria'nın sanatta akademik eğitimi yoktu, kendi kendini yetiştirdi ve aşağıdakilere uyan bir çalışma geliştirdi. saf sanat. Çalışmalarının bir özelliği de kendi kendini değiştiren kumaşların yanı sıra kumaş ve nakışların eklenmesidir.

Passeiam pela dindarlığı, popüler kültür ve günlük yemeklerin ele aldığı temalar, bu veya kumaş örneği gibi bir şenlik havası gösteriyor. gafieiralı bar, 1973.

Altmışlı yıllarda sanatçı, Solano Trindade'nin Afro-Brezilya sanatsal grubunun bir parçası oldu. com, iki klişe için akşam yemekleri ve Afro-soyundan gelen insanları gösteren siyah kültürün bir değerlemesi ırk.

6. Siron Franco (1947-)

1950'de Goiás'ta doğan ve daha çok Siron Franco olarak bilinen Gessiron Alves Franco, güçlü bir çalışmaydı. Brezilya resmi, além de também, gravür, heykel ve diğer dillerde sanatsal olarak kendini gösterecek. Kurulum.

Ganhou projeção ao, 1974'teki 12. São Paulo Sanat Bienali'ne ve ganhou veya melhor ulusal ressam nesse ano'nun ödülüne katılıyor.

Sanatçı, eserlerini toplumsal bir sorun olarak ya da çalışmadığının bariz olduğunu kaygıyla göstermeye çalışır. sezyumCésio 137 maddesi ile radyolojik bir kaza çizdiği, 1987 yılında Goiânia'daki hastane ihmali nedeniyle meydana geldi ve bu da birkaç kişinin fakir bir bairro'ya neden olmasına neden oldu.

Siron benim 21 yaşında olduğum bölgenin sakiniydi ve onun gazabına göre bir seri halinde resim yapıyordum. içi boş figürleri ve çeşitli unsurları gösteren karanlık ve zıt çekirdekler kullanarak hüzün simgesel.

7. Iberê Camargo (1914-1994)

1914 yılında Rio Grande do Sul'da doğan Iberê Camargo, benim için ulusal bir sanat merkezi olarak bilinmiyor.

Çok fazla canlılık ve enerji sergileyen kompozisyonlarla bu çalışma, resim olarak sınıflandırılabilir. soyut dışavurumcu, pois bazı kumaşlarda figüratif olmayan unsurları duygusal güçle karıştırır. DIŞAVURUMCULUK.

Iberê Camargo'nun hayatındaki en önemli gerçek, 1980 yılında işlenen ve beraat ettirilen suikast oldu. Bu bölümün sanatçının üslubundaki bir değişiklikten sorumlu olduğunu, daha fazla figüratif öğeler içermeye başladığını söylemeliyim.

Çalışmak terra I'de satış yapmıyorum Bir apos ya da suç haline getirildi ve karanlık bir dünyada tanrılaştırılan bir insan figürünü canlandırmak için melankolik, marazi ve hüzünlü bir akşam yemeği gösteriyor.

Siz de ilgilenebilirsiniz:

• Ya da resim nedir?
• mulheres tarafından boyanmış işler-ham
• Dünyanın en ünlü tabloları