Sürrealizm: hareketin özellikleri ve ana türleri

1924'te Paris'te, Fransız yazar ve şair André Breton (1896-1966), bir manifesto depois de cut relações yazdı. Dada hareketinin lideri Tristan Tzara ve aynı zamanda sürrealizm ile son büyük günlerde avangard.

Ya da nedir ya da Sürrealizm?

O Sürrealizm, Paris'te başlayan ve gerçek bir estetik yenilemeyi teşvik eden avangard bir sanatsal hareketti. Plastik sanatlar ya da gerçeküstücülük dünyasını etkilemenin yanı sıra sinema, edebiyat ve tiyatro değil de yankılanıyor.

Salvador Dalí, André Breton, Max Ernst, René Magritte ve Joan Miró foram grubunun ana sanatçılarısınız.

Sürrealizmin kökeninde

Veya Sürrealizm 1924'te Paris'te ortaya çıkar ve Birinci Dünya Savaşı'ndan sonra İkinci Dünya Savaşı'na uzanan bir Avrupa tarafından desteklenir. Bu nedenle, bu chegou hareketinin etkisiyle, na verdade, yıllarımızı bağladım.

Veya termo Sürrealizm

Breton ve manifestosuyla ilişkilendirilen termo gerçeküstücülüğe rağmen, bu önceki Fransız sanat eleştirmeni ve yazar Guillaume Apollinaire (1880-1918) tarafından 1917'de kullanıldı, hiçbir prologue da sua çil

Tirésias Lastikleri olarak.

Sürrealist eserler ve ana sanatçılar

Maksimum ernst

Max Ernst (1891, Brühl, Almanya - 1976, Paris, Fransa) önce Dadaizm'in iki öncüsü ve Sürrealizm'in deposuydu, resimle olduğu kadar şiirle de öne çıkıyordu.

Almanya'ya ek olarak Ernst, I.

Ernst'in savaş fizeramının dehşetinden muzdarip olduğu ve zamanın toplumuna ve değerlerine karşı daha sık isyan ettiği bir sergi.

Çalışmaları, absürt, fantezi sahneleri ve iki rüya dünyasının keşfi ile karakterizedir.

Sanat yaşamı boyunca kolaj veya frotaj gibi çeşitli teknikler denedi ve Kızılderili kabilelerinin sanatından büyük ölçüde etkilendi.

Salvador Dali

Salvador Dalí (1904-1989, Figueres, İspanya) en ünlü iki sürrealisttir ve/veya seu nome passou, tempo olarak hareketle eş anlamlıdır.

Bu nedenle, 1937 civarında, üslup değişikliği ve ayrıca Dalí'nin siyasi inançları nedeniyle Breton, sürrealist hareketin sanatçısını kovdu.

Dalí aynı zamanda çalışmalarında en tartışmalı olanıdır ve dünyanın etkisi ile ünlüdür, dos sonhos.

Sanatını ağırlıklı olarak resim ve heykel yoluyla ifade etti, ancak yıllar içinde yaşamı başka biçim ve teknikleri de deneyimledi.

Luis Buñuel (1900-1983, İspanyol sineması yönetmeni) ile yaptığı iki filmdeki işbirliği göz önüne alındığında, markası sinemasız olarak tanımlandı: bir Chien andalou (Um Cao Andaluz) 1929'da ve Yaş d'or (Idade yapmak Ouro için) 1930 yılında.

Devrimci bir sanatçının yanı sıra Dalí, kendi kendini tanıtma zamanında bir dahiydi ve gösterinin gerçek bir eviydi.

Tematik olarak, resimleri üç ana tema etrafında toplanmıştır: evren ve yuva hissi, cinsel semboller ve ideografik görüntüler.

Bu çalışmanın çoğu, bir rüyanın sıralı bir temsilinden oluşuyor, başardığım bir şey. Bilincin bir parçası olarak zihninizi yağ veya bilinçaltına alıştırmak ve aynı zamanda ilham.

Dalí için rüyalar ve hayal gücü, yaratıcı süreç için temeldi ve aynı zamanda bir tür paranoya olan bir otomatizmi savunmak içindi.

Bu paranoya ya da sanatçı süreci, farkında olmasa da rasyonelliğini askıya alarak yükseltmek için bir halüsinasyon durumuna girmek zorunda kalacaktı.

Salvador Dalí'nin A Persistência da Memória tablosunun tam bir analizini görün

Joan Miro

Joan Miró (1893, Barselona, ​​​​İspanya - 1983, Palma de Maiorca, İspanya) 20. yüzyılın en etkili sanatçılarından ikisidir. Sanatçının en bilinen eserleri tablolardır, ancak Miró aynı zamanda heykeltıraş, tasarımcı, seramikçi vb.

Diğer sanatçılar gibi, Miró da saç Fovizm, depois saç Dadaizm, Sürrealizm ve Soyutlamacılık ile başlayarak çeşitli akımlarda geçti, etkilendi ve markasını yarattı.

Sanatsal yaşamında praticou veya resimdeki otomatizmde, gelenekselden daha fazlasını mümkün kılmaya ve aynı zamanda yerleşik burjuva ilkelerine saldırmaya çalıştı.

Bu nedenle, resimleri çoğunlukla biyomorfik formları, yarı kontrastı ve fantazmagorik dünya ile iki rüya arasında bir geçişi hatırlatan tematik são composições'leri temsil eder.

Miró, yenilikçi besteleriyle çağdaşlarını ve sonraki nesillerin isimsiz sanatçılarını etkiledi.

Rene Magritte

René Magritte (1898, Lessines, Belçika - 1967, Bruxelas, Belçika) Belçikalı bir sanatçıydı ve iki yıldır Chegarian ününe rağmen uluslararası üne sahip gerçeküstücülük laik XX.

Sürrealizm ile en çok ilişkilendirilen iki sanatçı olmasına rağmen, Magritte'nin eserleri Dalí'nin illüzyonizminden ve Miró'nun otomatizmden güçlü bir şekilde etkilenen eserlerinden oldukça uzaktır.

Magritte için, çalışmanın gizlediğinden veya ikinci niyetlerinden daha fazlasını göstermesi o kadar önemli değildi.

Onun için, insan figürlerini yüzlerle sunmak için gizemi ve ayrıca resimsel kompozisyonlarının çoğunu temsil etmek önemliydi. tecidos, deixando ya da izleyici tarafından kapsanan sonsuza kadar meraklı ve olup biteni asla açığa çıkaramamaktan tatmin olmayan panolar.

Magritte, sanat hayatı boyunca aynı konuya birkaç kez gitti ve birkaç kez daha önceki sanatçıların ünlü eserlerini kullanarak aynı sürrealist versiyonu yarattı.

O mizah da Magritte'in çalışmasında önemli bir rol oynadı. Um örnek disso é bir Bir Traição das Imagens, bir nargilenin olağanüstü gerçekçilikle boyandığı, depois veya sanatçının bu açıklamanın altına "Isto não é um cachimbo" koyması.

Na verdade tartışabilecektir - Ne bir kelime ne de bir imajm olduğunu biliyorum, bu bir olumsuz olarak inanmaz, são um cachimbo. Onlar sadece var olmayan nesnenin soyut temsilleridir.

Asım, görünüşte basit bir şekilde, Magritte obriga veya espetador düşünmek, sorgulamak. Sanatçının kendisinin ressam olarak değil, kendisini imgelerle ifade eden bir düşünür olarak kabul edildiğini biliyorum.

Também veya artigoyu keşfetme fırsatını yakalayın René Magritte'i anlamak için 10 eser.

gerçeküstü desenho

Resim veya otomasyon, diğer sanatsal ifade biçimlerinde olduğu kadar iyi çalışmadığından, yaratımın bu kendiliğindenliğini sağlamak için başka teknikler kullanılmıştır.

Um tatlı örnekleri foi o sınırÖrneğin, bir kalemin pürüzlü bir yüzey üzerinde geçirilmesinden, böylece destekleyici olmayan formlar oluşturulmasından ve sahada yetiştirildiği günden itibaren oluşuyordu.

bir dekalkomani

Başka bir örnek çıkartmaTemel olarak yılda katlanmış halde bırakılan bir bez veya kağıda bir miktar mürekkebin çekilmesi tekniği olarak özetlenebilir. Bu süreç, sanatçıların eseri yaratmak için kullandıkları bir mürekkep deseni ile sonuçlanır.

Diğer sanatsal ifade biçimleri, her zaman maksimum yaratıcı özgürlüğü keşfetme çabasıyla kullanılır ve deneyimlenir.

Sürrealizmin Özellikleri

Bilinçdışının önemine

Yoksa Breton Escreveu'nun Freud'dan muaf olmayanlardan esinlendiğini mi belirteyim? Bir Interpretação dos Sonhos. Bir eser veya entelektüel, insan zihninin gizli bir seviyeye sahip olduğu fikrini araştırır veya bilinçsiz, aynı zamanda varlığı açısından değil, zamanın daha büyük bir bölümünü aradı.

Assim veya Sürrealizm desejava bilincin bu sınırlamasını aşmak, bilinçaltının sanat yoluyla kendini ifade etmesine izin vermek.

Veya otomatizm

VEYA otomatizm Gerçeküstücülüğün bazı özelliklerinden biri haline geldi, bu, sınırlamalar veya aklın kontrolü olmaksızın sanatsal ifadeyi savunmak.

Bu amaca ulaşmak için sanatçılar, trans ve hipnotize olurken sanatsal yaratımlara yer verirler.

Na uygulama veya otomatizm, kağıt, kumaş veya diğer herhangi bir sanatsal ifade biçimi için taşımadan oluşuyordu, um doğrudan bilinçaltından gelen düşünce veya ses, sem kontrol estetik veya ahlaki kaygı.

Amaç, sanatsal yaratımın otomatik hale gelmesi (hasar veya termo-otomatizm) ve nasıl nefes aldığımızı veya göz kırptığımızı düşünmekti. Sadece sanatta değil, toplumsal alanda da yerleşik normlara isyan etme girişimiydi.

Veya diğer kültürlerden öğrenildi

Sürrealizm sanatçıları sıklıkla, diğer kültürler, özellikle daha ilkel günler.

Bu tutum, tüm sömürgecilik ve ırkçılık karşıtı niyetlerle doludur.

Veya yaratıcı süreç

VEYA kadavra exquis Farklı sanatçıların birlikte yarattığı ya da şiirler yarattığı değil, oyun üzerine kurulu yaratıcı bir süreçti.

Çünkü eser ve birinden diğerine geçiş ve her sanatçı nihai sonuca ulaşmak için yeni bir eser elde etmiştir.

Alternatif sanatsal inşanın bir başka süreci de objet trouvé (bulunan nesne) Fransız ressam, heykeltıraş ve şair olan Marcel Duchamp (1887-968) ve Dadaizmin başlıca iki ismi tarafından icat edilmiştir.

Sürrealistler için bilinçaltının önemi

Sürrealistler, bir sanatçının doğuştan bilinçaltı olmayan yaratığının bilinçli olandan daha özgün ve güçlü olduğuna inanırlar. Ayrıca, bize güven veren iki rüyanın gizli duygu ve arzuları açığa çıkardığını linguagem keşfetmekle de ilgilendik.

Genel olarak, fikir, yazılı veya yazılı olarak daha fazla ortaya çıkan bir şey olmak veya daha kendiliğinden mümkün olmaktı. ya da daha az kolay, resim kadar çok nem, çünkü daha karmaşık bir teknik olması çok fazla izin vermiyor. kendiliğindenlik.

Veya objet trouvé

Basitleştirilmiş bir şekilde, objet trouvé, gündelik nesnelerin ve hizmetçilerin kullanımı anlamına gelir. Çevresinden çekilecek belirli bir amaç ve amaç için verdim. yeni.

Bu önermeye Sürrealizm değil, vurgulanmış ya da absürtlük dokunuşu değil, iyileştirme ve tuhaflığın üst üste bindirilmesini sağlar, tıpkı bir gölü telefona bağlama durumu ya da bir xícara ve saç rengini kapatan Meret Oppenheim vakası değil.

Bu sanatsal yapı biçimi, normalde olmayan gündelik nesneleri de yerleştirir. Kendimizi birlikte ve birlikte, rahatsızlığa neden olarak ve bu şekilde teşvik etmeye veya teşvik etmeye yardımcı olarak bulacağız. bilinçsiz.

İyileştirme ve saçma (nesneye empoze edilen yeni bir amaç, arka plan veya örtüşme) olarak aile (veya bulunan ortak nesne) arasında adil bir konumdu.

Sürrealizm Brezilya değil

O Sürrealizm Brezilya'da pek yankı bulamamış ve hiçbir zaman örgütlü bir hareket gerçekleşmemiştir. Her halükarda, biraz yabancı olan, çalışan saçlardan etkilenecek bazı sanatçıları görevlendirmek mümkündür.

Belki de Tenham'ın Maria Martins, Ismael Nery ve Cícero Dias'a dayanan sürrealizme daha yakın olduğunun ulusal düzeyde farkındasınız.

Maria Martins'in heykelleri olarak

Bir heykeltıraş Maria Martins (1900-1973) Amerika Birleşik Devletleri ve Chegou'ya hayat veren önemli bir rol yaşıyor. André Breton ve Max gibi diğer büyük isimlerle arkadaş olmak ya da sürrealist hareketi entegre etmek Ernst.

Ismael Nery tarafından Os resimleri

Já o plastik sanatçısı Ismael Nery (1900-1934) Brezilya'da yaşadı, ancak Paris'te okuduğu dönem sayesinde sürrealizmden oldukça etkilendi. Sanatçı, grubun büyük isimleri olarak sizinle iletişime geçti.

Ismael Nery'nin resimleri gibi

Ismael Nery'ninkine benzer bir hikaye olarak veya Pernambuco Cícero Dias'tan (1907) o da Paris'e taşındığında sürrealizm olarak temas kurdu.

Foi'nin 1937'de sürrealist grubun iki ana katılımcısı ile arkadaş olduğunu ve bu yakınlığın çalışmalarını etkilemesini sağladı.

Conheça da

• Salvador Dalí'nin en unutulmaz kumaşları
• Sürrealizmin içgüdüsel eserleri
• Marcel Duchamp ve Dadaizmi anlamak için çalışır
• Dadaizm, hareket hakkında daha fazla bilgi edinin
• Sürrealist ressamın kostümünü anlamak için Joan Miró'nun ana eserleri
• Hieronymus Bosch'un en etkileyici fotoğrafları
• Jackson Pollock'u Tanımak İçin Çalışır