Параноїдально-критичний метод Далі: що і які його характеристики

Напевно, не хто пам'ятає знаменитий малюнок старої-молодої, на якому, залежно від того, як і хто дивився, перед нами поставав образ дівчини або старої жінки. Малюнок, про який йде мова, лише збирає заповіді відомого параноїдально-критичного методу Сальвадора Далі або, що те саме, проникнути у свідомість глядача та маніпулювати нею.

У такому вигляді це звучить досить сильно і навіть тривожно. Однак ми втомилися споглядати роботи, які слідують цій ідеї, особливо ті, що складають корпус Далі; репрезентації абсолютно суб’єктивної реальності, найбільшим архітектором якої є глядач.

У цій статті ми поговоримо про параноїдально-критичний метод Далі, які його особливості та що він означав для сюрреалізму та історії мистецтва загалом.

Що таке параноїчно-критичний метод?

Параноїдально-критичний метод базується на здатність людського мозку сприймати зв’язки між речами, які насправді не мають асоціацій. Це явище інтенсивно вивчається наукою, і було багато художників, які надихнулися цією цікавістю розуму на створення не менш цікавих робіт.

Оскільки, насправді, і хоча він був найбільшим пропагандистом, Сальвадор Далі не був власне творцем цього хоча він хрестив її цією оригінальною назвою (звичайно, у своїй лінії) і використовував її до точки обмеження.

Взяти, наприклад, його знамениту картину три віки, розстріляний у 1940 році.

Наш мозок апріорі вловлює три обличчя, пов’язані з трьома віковими групами назви: дитина, молодь і старий.

Однак, якщо ми ще раз поглянемо на картину, ми можемо зрозуміти елементи, які залишаються прихованими від сітківки ока глядач: насправді молодий чоловік - це жінка з дитиною, які сидять перед отвором у скелі, а очі, якісь далекі гори, здаються маска Що стосується старого на лівій стороні полотна, він, у свою чергу, складається з старої жінки, яка згорбилася перед деревами. Так чарівним чином перед нашими очима постає інша картина., нова робота, інша реальність.

• Пов'язана стаття: «Що таке 7 образотворчих мистецтв? Короткий опис його характеристик"

параноїдальні марення

У 1932 році Далі вже був занурений в групу сюрреалістів, яка вітала його в Парижі в 1929 році. Проте в 1930-х роках каталонський художник почав відмежовуватися від настанов «офіційного» руху і почав слідувати власним правилам. Це, звичайно, не сподобалося решті сюрреалістів, які в кінцевому підсумку виключили Далі з групи в 1934 році.

Того 1932 року примірник твору потрапив до його рук. De la psychose paranoiaque dans ses rapports avec la personnalité, написане його другом Жаком Лаканом (1901-1981), який, згідно зі спогадами Далі (див. бібліографію), поїхав до нього в гості після публікації його статті гнилий осел, що справило сильне враження на психіатра. Пізніше він співпрацював з Лаканом над першим номером журналу Minotaure, одного з найбільш знакових видань сюрреалістичного руху.

У книзі Лакана підкреслюється, що, всупереч вимогам класичної психіатрії, параноїдальне марення є результатом поєднання між інтерпретацією розуму та маренням.

Іншими словами, на відміну від того, що постулювалося в класі, де стверджувалося, що для створення параноїдального марення потрібно Спочатку повинна бути помилкова інтерпретація реальності, Лакан стверджував, що обидва явища були надані одному і тому ж час. З цієї ідеї Далі почерпнув основу для того, що стане його найвідомішим методом.

• Вас може зацікавити: «Яка користь від мистецтва? 10 функцій художньої творчості»

граючи з мозком

Але на цьому натхнення Даліна не закінчилося. Невтомний і цікавий, він глибоко вивчав, як параноя працює в мозку, і він звернув особливу увагу на те, як рибалки Кап-де-Креус назвали скелі на скелях. Ці імена мали багато спільного з фігурами, які їхній розум «бачив», і які змінювалися залежно від особи, перспективи та моменту дня: орел, півень, верблюд... Щось подібне відбувається, коли ми дивимося на небо, повне хмар, і намагаємося «відкрити», яка форма мати.

Тому зрозуміло, що людський мозок створює реальності та встановлює зв’язки, яких насправді не існує. Параноя має багато спільного з цим, оскільки клінічно мова йде про думки, як правило, нав’язливі, які мають мало або зовсім не пов’язані з реальністю. В обох випадках розум інтерпретує конкретний елемент по-своєму.

При всьому цьому каталонський живописець розробив систему відтворення цього параноїдального ефекту на глядача, через роботи, спеціально призначені для цієї мети. Таблиця, про яку ми згадували раніше, три віки, є хорошим прикладом цього, але ми також знаходимо цей метод в інших творах Далі, таких як «Вигляд обличчя та ваза з фруктами на playa (1938), або Galatea de las Esferas (1952), де серія атомів у підсумку малює обличчя жінки (у цьому випадку Гали, його дружини).

• Пов'язана стаття: «Що таке творчість?»

Далі і «новий сюрреалізм»

Незважаючи на те, що параноїчно-критичний метод не був причиною вигнання Далі з Бретонської групи і компанії (це було набагато більше пов’язано з тим, що вона не дотримувалася комунізму), ми можемо так сказати Основна ідея цієї нової системи Даліна повністю суперечить пропозиції сюрреалістів.

З одного боку, Бретон і його колеги зробили ставку на автоматичне створення (так званий автоматизм), основою якого була свідома неучасть у виконанні роботи. У випадку з Далі, навпаки, все ретельно вивчено. Параноїчно-критичний метод не залишає нічого на волю випадку саме тому, що грає з композиціями, щоб стимулювати розум глядача. У творінні Далі немає нічого автоматичного, а скоріше продумана до деталей система.

Андре Бретон, лідер руху, зайшов настільки далеко, що вихваляв Сальвадора Далі, якого він вважав обдарованим величезним талантом, і у своїй книзі Qu'est-ce que le surréalisme (опубліковано того ж року, коли Далі було виключено з групи), стверджує, що параноїчно-критичний метод є «інструментом першого порядку». Цікаво, що, незважаючи на таке захоплення, розбіжності виявилися більш важливими, результат яких ми всі знаємо.

Інші параноїдально-критичні методи

Так, Далі був найбільшим представником цього методу, і він скористався ним у повній мірі, але ми вже сказали, що це не був оригінальний метод. Століттями історія мистецтва використовувала неправильне тлумачення дійсності створювати потужні та привабливі образи. Не заходячи далі, знаменитий ренесансний trompe l'oeils (назва якого вже досить чітка, trompe l'oeil, «захопити око») не припиняють використовувати, певним чином, далінівський параноїдально-критичний метод.

З іншого боку, є артисти, які заслужили собі славу «грами з мізками». Джузеппе Арчімбольдо (1526-93), наприклад, написав свої знамениті фруктові портрети з цим наміром. Його робота «Кошик з фруктами», виконана близько 1590 року, є натюрмортом, якщо дивитися на неї справа; але якщо ми повертаємо полотно, то раптом з’являється людське обличчя. Трохи недавно такі митці, як Чарльз Аллен Гілберт (1873-1929), залишили нам свій власний внесок у метод своєю роботою Everything is марнославство, повністю відтворене, де дівчина з'являється, дивлячись на себе в дзеркало, яке, уважно спостерігаючи, стає череп. Але сам Далі усвідомлював усе це, коли проектував твір про сюрреалістів перед сюрреалістами, який, на жаль, так і не побачив світ.