5 ممثلين للرموز في الفن

ال رمزية اتخذ خطواته الأولى في الأدب ، وامتد إلى الفنون التشكيلية ، مثل الرسم. حركة يتم تقديمها على أنها رفض للمادية والوضعية ، بالإضافة إلى إنكار البرجوازية التي اعتبروها منحطة. كما عارضوا المبادئ التوجيهية للانطباعية مثل الرسم في الهواء الطلق ، والتقاط تغيرات الضوء على الأشياء ، واستخدام اللون أو مراقبة الطبيعة. هدف دفع الرمزيين إلى البحث عن إلهامهم في الأدب.

في هذا الدرس من موقع unPROFESOR.com نقدم لك مجموعة مختارة من الأفضل ممثلو الرمزية في الفن حتى تتمكن من التعرف على الشخصيات الأكثر صلة بهم وأبرز خصائصهم.

فهرس

1. ما هي الرمزية في الفن؟ الميزات الهامة
2. غوستاف مورو (1826-1898) ، أحد ممثلي الرمزية في الفن
3. بيير بوفيس دي شافان (1824 - 1898)
4. أوديلون ريدون (1840-1916)
5. جورج روولت (1871–1958)
6. مدرسة Pont-Aven و Nabis

• الرمزية هي الحركة الأدبية والفنية التي حاولت اقتراح سلسلة من الأفكار من خلال الرموز ومن خلال الخطوط والأشكال والألوان.
• يقطع في أعماله التقليدية والكلاسيكية ، ليصبح أ أسلوب طليعي ، منذ ذلك الحين طور الرمزيون وسائل جديدة للتعبير عن كل ما هو وراء الجسد: كل ذلك الجزء الروحي والنفسي الذي حاول الفنانون تشكيله في أعمالهم.
  instagram story viewer
• لهذا ، وضع الفنانون الرمزيون التركيز على العواطف والأفكار والمشاعر والذاتية. وبالتالي فإن الأعمال شخصية للغاية وتعبر عن أفكارهم ومعتقداتهم.
• وبالتالي ، فإن الموضوعات عادة ما تكون التصوف الديني والإثارة الجنسية، الانحراف ، الغموض ، الشر ، الموت ، الأساطير ، الخارق للطبيعة ، الروحي والشبيه بالحلم.
• رمزية أيضا لا تسعى للإلهام من الايقونات التقليدية ، واللجوء إلى الموسيقى والأدب كمصدر.

أصبحت فرنسا مهد الرمزية غوستاف مورو هو أحد ممثليها الرئيسيين.

يعتبر هذا الرسام أن يكون والد الرمزية التصويرية لكونه سلف الحركة. يتم تمثيل الموضوعات الأسطورية في أعماله. تاريخي وتوراتي ، يعيدان دائمًا إنشاء بيئات فخمة مليئة بالتفاصيل. برز مورو ، الذي تم تشكيله في الرومانسية ، لونيه اللوني مع لمسة نهائية بالمينا وتأثير فن الفسيفساء البيزنطي والهندي واليوناني الروماني. أسلوب مستوحى أيضًا من الشرقية ، خاصة في المطبوعات اليابانية ، وهو أيضًا واضح تأثير رسام مثل جان أوغست دومينيك إنجرس ، المعروف باسم الرسام الأكاديمي والرومانسي لـ شهوانية.

كان مورو أيضًا رسامًا أحب التجريب. لهذا لجأ إلى إدخال الخدوش والشقوق والفرك ومجموعة كبيرة ومتنوعة من التقنيات من أجل تحقيق المزيد من التعبيرية في أعماله.

أعماله موحية ورائعة وذات أسلوب زخرفي ومتنوع. تشمل أعماله أوديب وأبو الهول (1864) وأورفيوس (1865) وجيسون ومديا (1865) وسالومي (1876) وكليوباترا (1887) ، من بين آخرين. كان مورو مدرسًا لهنري ماتيس وألبرت ماركيه وجورج رواولت ، من بين آخرين.

من بين الممثلين الرئيسيين للرمزية في الفن أيضًا بيير بوفيس دي شافان، فنان أصلي له الكلاسيكية والصفاء.

لقد برز لكونه رسامًا جدارية ويستخدم دائمًا الألوان الباردة في أعماله لأنه كان يرغب في تقديم لوحاته بمظهر اللوحات الجدارية. أسلوبه متناغم ، مع تفضيل موضوعات مجازية وبعيدًا عن المذهب الطبيعي. إن ذوقه للخطوط الإيقاعية والأشكال البسيطة والألوان الذاتية هي مفتاح أسلوبه. كان طالبًا في Delacroix و Coutoure و Chassériau.

لقد كان رسامًا جداريًا مشهورًا ، وكان يبرز من أجله الأسلوب الضخم والجو المهيب لأعماله. كان مؤسس Société Nationale des Beaux Arts مع Rodin و Carrière و Meissonnier ، لرعاية الفنانين والاتجاهات الجديدة.

بينه أبرز الأعمال وهي تشمل الصياد الفقير (1881) ، والحلم (1883) ، والغابة المقدسة (1887) ، وشباب البحر (1887) ، وروح الإلهام التي تهتف بعبقرية رسول النور (1884-1887).

Odilon redon، طالب من ستانيسلاس جورين وهنري فانتين لاتور وتأثر بعمل إدغار آلان بو وبودلير ، وكذلك الأساطير والتاريخ والعلوم ، وخاصة من قبل المادية العلمية.

اشتهر ريدون به أسلوب يشبه الحلم وخيالي ورائع حيث يتم الجمع بين الواقع والخيال ، الواعي واللاوعي. فنان تجريبي أدخل عناصر غريبة وموحية واستفزازية في أعماله ، مما أثار الكثير من الجدل حول عمله. أعمل في الرسم بالفحم والطباعة الحجرية ، لكوني أيضًا رسامة تلوين ممتازة. وهكذا ، حتى عام 1890 كان يعمل بالأبيض والأسود حصريًا ، وتحول تدريجياً إلى اللوحات الملونة واللامعة. بعد مرحلته الرمزية التفت إلى لوحة التراكيب الزهرية الملونة.

بينه يلعب يبرز العنكبوت المبتسم (1881) ، العيون المغلقة (1890) ، عربة أبولو (1908) ، القذيفة (1912) ، العملاق (1914).

كان Rouault مهنة ذلك بدأت بالرمزية للذهاب الى التوحشص ال التعبيرية. تميز أسلوبه بـ سطوع، انها اللونية كذالك هو تذوق المشاهد الليلية. كما أنها تتميز بذوقها في تضمين الشخصيات الهامشية والبشاعة ، وإظهار المشاعر الكبيرة. وهكذا ، يُظهر Rouault الجزء الأكثر قسوة وشراسة ونفاقًا في المجتمع الذي يعيش فيه ، حيث يصل إلى القبح والاستفزاز بموضوعات مثل الدعارة.

أصوله فقيرة وقد بدأ في الفن كمتدرب على الزجاج الملون ، وهي تجربة يمكن رؤيتها في التناقضات اللونية وكثافة اللون والخطوط العريضة السوداء للأشكال. يظهر ذوقه في المجوهرات وثقافة العصور الوسطى أيضًا في العديد من أعماله. كانت بعض التأثيرات العظيمة له فان جوخ ، جوستاف مورو والأعمال الأدبية لهويسمان و ليون بلوي.

تشمل أعماله كامينو ديل كالفاريو (1891) ، لا سانتا فاز (1933) ، إلري فيجو (1937) ، دورة "Miserere" ، التي عُرضت عام 1948.

الممثلون الآخرون للرمزية في الفن كانوا الفنانين الذين كانوا أعضاء في مدرسة بونت أفينبقيادة بول غوغان. وكان من بينهم إميل برنارد ، وتشارلز فيليجر ، ولويس أنكيتين ، وأرماند سيجوين ، وتشارلز لافال ، وإميل شوفينكر ، وميجر دي هان ، وهنري موريه ، وكونو أمييت.

تأثرت أيضًا بمدرسة بريتون هذه ، في عام 1890 سميت المجموعة نابيس. مجموعة مستوحاة من لونية غوغان الشديدة وأسلوبه التركيبي الإيقاعي والتعبري. وتضم في عضويتها إدوارد فويلارد ، وبيير بونارد ، وموريس دينيس ، وفيليكس فالوتون ، وبول رانسون ، وهنري غابرييل إيبلز ، وكير كزافييه روسيل ، وجورج لاكومب ، وموجينز بالين ، وجان فيركاد.

إذا كنت ترغب في قراءة المزيد من المقالات المشابهة لـ ممثلو الرمزية في الفن، نوصيك بإدخال فئة قصة.

• نيريت ، جي ، جيبسون ، إم (2006) ، الرمزية ، تاشن
• Cámara Fernández، C، (2011)، Gaugin: رمزية الغريب، Libsa