FAUVISIMO: أهم الفنانين والأعمال

ال التوحش إنها إحدى الحركات الفنية العظيمة للفن الحديث في القرن العشرين. أحد الطليعة الفنية المستوحاة من أعمال فنسنت فان جوخ وبول غوغان وجورج سورات وبول سيزان. fauves ، كلمة فرنسية تترجم كـ "وحوش برية"، كانوا مجموعة من الرسامين من بينهم هنري ماتيس وألبرت ماركيه وجورج روولت وانضم إليه إعجابه بالرمز غوستاف مورو والتركيز أو الشدة التعبيرية لعمله.

أصبح ماتيس قائد المجموعة ، حيث قدم كعناصر فنية أساسية استخدام اللون بطريقة مكثفة ، وحتى عنيفة ، لالتقاط مشاعر الفنان ، وكذلك سلائف التكعيبية والتعبيرية لاتجاهها نحو التجريد.

في هذا الدرس من موقع unPROFESOR.com نقدم لك رؤية لـ Fauvism: الفنانين والأعمال الأكثر تمثيلاً.

فهرس

1. الخصائص الرئيسية لل Fauvism
2. هنري ماتيس ، أحد أبرز فناني الفوفيسم
3. موريس دي فلامينك (1876-1958)
4. أندريه ديرين (1880-1954)
5. راؤول دوفي (1877-1953)
6. جورج روولت (1871-1958)

1. تطبيق اللون التعسفي والسماح لها بالوجود على اللوحة كعنصر منفصل. يمكن للون أن يعكس الحالة المزاجية ويؤسس هيكلًا داخل العمل دون الإخلاص للعالم الطبيعي.
2. ابحث عن التوازن العام في التكوين باستخدام أشكال مبسطة وألوان مشبعة تقدم انطباعًا بصريًا قويًا وموحدًا.
instagram story viewer
3. التوحش قيمة التعبير الفرديوبالتالي ، فإن الاستجابة العاطفية والحدس لدى الفنان يفوقان النظرية الأكاديمية.
4. استخدام تقنية التعبئة أو قم بتطبيق اللون مباشرة من الأنبوب على القماش ونشر صبغة اللون.

بين ال أبرز الفنانين وأعمال Fauvism وتمثيلها تبرز شخصيات مثل Henri Matisse و André Derain و Maurice de Vlaminck و Raoul Dufy و Georges Rouault و Albert Marquet ، من بين آخرين.

هنري ماتيس (1869-1954) هو أحد أعظم رسامي الألوان في القرن العشرين ، حيث انتقل من كونه ما بعد الانطباعية إلى زعيم حركة فوف. لا يزال يفسد ، العراة والمناظر الطبيعية ومشاهد شمال أفريقيا تكثر في أعماله.

الفخامة والهدوء والشهوانية (1904)

واحد من أوائل أعماله fauve هو الفخامة والهدوء والشهوانية (1904). في هذا العمل ، تُرى بوضوح تأثيرات التنقيطية الخاصة بـ Seurat وانقسام Paul Signac ، على الرغم من أن تركيزات اللون النقي واضحة بالفعل. وبالتالي ، فإن اللون البرتقالي والأصفر والأخضر والألوان الأخرى تحافظ على مكانتها في المستوى دون أن تندمج أبدًا. العمل مستوحى من قصيدة لبودلير بعنوان L'Invitation au Voyage (Invitation to a Voyage).

جنبا إلى جنب مع هذا العمل تبرز امرأة مع قبعة، وهي واحدة من أكثر رموز Fauvism شهرة ، وهي صورة لزوجته Amelie ، رسمت عام 1905 ، وعرضت في Salon d'Automne خلال خريف ذلك العام ، جنبًا إلى جنب مع أعمال André Derain و Maurice de Vlaminck وفنانين آخرين "فوفز". في هذا العمل ، يحافظ Matisse على المظهر واللباس التقليدي ، ولكن يتم تطبيق اللون بشكل تعسفي وتقريبي ، دون الاستجابة للواقع وإظهار العاطفة والشعور.

موريس دي فلامينك (1876-1958) إنه أحد أهم فناني Fauvism. رسام ومصمم وكاتب فرنسي كان جزءًا من Fauvism ، جنبًا إلى جنب مع André Derain و Henri ماتيس واحد من أعظم الملونين لألوانه المشرقة والمعبرة وتمثيلاته الصغيرة عادي. من بين أعماله تبرز:

نهر السين في شاتو (1906)

يقدم لنا Vlaminck مشهدًا يظهر فيه نهر السين يمر عبر Chatou ، إحدى ضواحي باريس حيث شارك استوديوًا مع Derain. لهذا العمل استخدم تقنية التعبئة، يستخدم على نطاق واسع من قبل Fauvists ، والذي يتكون من تطبيق بقع سميكة من اللون مباشرة من الأنبوب للفرشاة لاحقًا وإحداث تأثير الحركة.

يختفي المنظور والتفاصيل ، ويأخذ كل الألوان. وبالتالي ، يمكننا تقدير مجموعة من اللون الأخضر والأزرق ، والانعكاسات البيضاء ، باستخدام اللونين الأحمر والبرتقالي للأشجار على النقيض من ذلك.

أندريه ديرين (1880-1954) رسام وكاتب ومصمم ومصمم ونحات فرنسي ، يلعب دورًا محوريًا في تطوير Fauvism والتكعيبية المبكرة على يد بابلو بيكاسو وجورج براك.

على الرغم من وجود نقاد يشككون في التزامه الكامل بالحركة لتجربة الحركات الفنية المختلفة ، إلا أنه استخدام اللون بشكل معبر وحيوي ، إن تبسيط الشكل وفتنه بالفن البدائي يعطيه مكانًا داخل مجموعة fauve.

بينيد آ كاسيس (1907)

هذا هو واحد من أهم أعمال Fauvism. وذكر ديرين أنه استخدم "اللون كوسيلة للتعبير عن مشاعري وليس كنسخ للطبيعة ". في هذه اللوحة ، يستخدم ديرين ضربات فرشاة طويلة ومعزولة ، متأثرة بالرسم التقسيمي ، لهيكلة الأشجار والتربة في منظره الطبيعي. الألوان ليست تمثيلية للغاية ، حتى تصبح غير طبيعي.

وبالتالي ، فإن جذوع الأشجار خضراء تقريبًا ويقترح المناظر الطبيعية بالعديد من البقع الصفراء والبرتقالية. تعيدنا ضربات الفرشاة النابضة بالحياة وتباين الألوان إلى يوم صيفي.

راؤول دوفي (1877-1953) هو رسام وطابعة ومصمم نسيج فرنسي يتميز بالتفاؤل الهائل الذي أظهره في كل لوحة من لوحاته. ساعده Fauvism على تحرير اللون والخط ، وتقديم أسلوب فريد يسمى الاختزال الذي يجمع بين الخطوط العريضة ومناطق الألوان الزاهية.

يخت في لوهافر مزين بالأعلام

بتأثير من كلود مونيه ويوجين بودين ، رسم دوفي العديد من المشاهد في لوهافر ، وهي مدينة ساحلية على الساحل الشمالي الغربي لفرنسا. في هذا المنظر للميناء ، يرفض دوفي المنظور التقليدي ويطبق اللون بطريقة غير تقليدية.

جورج روولت (1871-1958) إنه أحد أهم فناني Fauvism. إنه رسام فرنسي ، على الرغم من انضمامه إلى الفنانين الكبار في الطليعة الباريسية ، فقد انتهى به الأمر إلى أن يكون شخصية منعزلة إلى حد ما. وهكذا ، كان جزءًا من Fauvists الذين عرض معهم في معرض 1905 الشهير في صالون اوتومني.

ومع ذلك ، كان لعمله أيضًا عناصر تعبيرية ، وهي حركة لم تجد الكثير من الدعم خارج الدول الاسكندنافية وألمانيا. تذكرنا الألوان ، وخاصة البلوز العميق ، والخطوط العريضة بخطوط سوداء كثيفة ، بـ الزجاج المعشق ، والموضوعات الدينية ، وقبل كل شيء ، المهرجون والبغايا والمناظر الطبيعية تتكرر فيه أيضًا المتصوفة.

في السيرك (المهرج المجنون)

أثناء تطبيق فرش الحشو والكثافة من Fauvists الآخرين ، يجلب Rouault نهجًا أكثر كآبة بألوان داكنة ويظهر المعاناة الإنسانية. مثل إدوارد مانيه وأونوريه دومير وبابلو بيكاسو ، اختار Rouault موضوع فنان السيرك. يظهر مهرجوه وألعابه البهلوانية ، الذين يتم تصويرهم دائمًا خارج المسرح ، الألم والوحدة وراء مكياجهم الملون.

إذا كنت ترغب في قراءة المزيد من المقالات المشابهة لـ Fauvism: الفنانين والأعمال، نوصيك بإدخال فئة قصة.

• إلدرفيلد ، جون. 1993. من Fauvism. تحالف التحرير
• VVAA. 1997. التوحش. جهاز كشف الكذب
• VVAA. 2000. من الرمزية إلى Fauvism. محرر سلفات.