الفن في الإعلام الجديد: ما هو وما هي خصائصه

العالم في حركة مستمرة ، والأحداث تعجل وتخلق مواقف جديدة ، والتي تتطلب لغة جديدة وطريقة جديدة للنظر إليها. لا يمكن ترك الفن ، وهو تعبير أصيل عن الإنسان ، بهذا المعنى.

بالفعل في القرن العشرين ، جنبًا إلى جنب مع الطليعة الفنية ، وُلد مفهوم جديد للفنان ؛ الفرد الذي لم يدين بشيء لأحد فحسب ، بل تمرد على العالم الذي خلقه بطريقة معينة. شكل هذا الشعور بالتمرد الحاجة إلى إعادة هيكلة وتجديد مفاهيم الفن والإبداع الفني. وهكذا ، في منتصف القرن العشرين ، وُلد الفن الشعبي أو فن البوب ​​\ u200b \ u200b ، مما أدى إلى دمقرطة الموضوع الفني ووضعه في خدمة الجماهير. من هذا الواقع الجديد ، وُلد فن الإعلام الجديد ، ودعي ليكون حامل المعايير الفنية لبداية القرن الحادي والعشرين.

نقترح رحلة ممتعة من خلال تحول الفن في القرن الماضي ، والتي ستسمح لك بفهم أفضل لما هو عليه و ما هي خصائص ما يسمى بفن الوسائط الجديدة أو فن الوسائط الجديدة.

• مقالات لها صلة: "ما هي 7 فنون جميلة؟ ملخص لخصائصه "

ما الذي نفهمه بالفن في وسائل الإعلام الجديدة أو فن الإعلام الجديد؟

نحن نطلق على فن الوسائط الجديد الذي يدمج التقنيات الجديدة ، إما في إنشائه أو في استخدامه أو في كلتا الحالتين. في اللغة الإنجليزية ، يُطلق على هذا المفهوم اسم فن الوسائط الجديد ؛ في هذه الحالة،

يشير الجديد إلى استخدام أحدث التقنيات بدقة، لتمييز هذا الفن عن ذلك المرتبط ببقية التقنيات المدمجة بالفعل بالكامل في حياتنا اليومية.

المهم هو أن فن الإعلام الجديد لا يستلزم فقط الاستخدام المتزايد للتكنولوجيا الأكثر ابتكارًا ، ولكن على مستوى أعمق ، فإنه يعني ضمناً إضفاء الديمقراطية المطلقة على الثقافة. بعبارة أخرى ، يتيح استخدام التقنيات الجديدة في تحقيق الأعمال الفنية وصولاً أكبر للجمهور ؛ ليس فقط للنتيجة ، ولكن أيضًا لعملية الخلق ذاتها. هذا ، كما سنرى ، ليس بالشيء الجديد. لقد تم التنبؤ به بالفعل منذ الثورة التكنولوجية التي ميزت قدوم القرن العشرين.

يقترح فن الوسائط الجديد مثالًا جديدًا للفنان: الشخص الذي يعمل بالتعاون ليس فقط مع الزملاء الآخرين ، ولكن أيضًا مع الجماهير الغفيرة. من خلال العمل غالبًا مع الصور الموجودة ، يكسر فنان الوسائط الجديد فكرة أن الإبداع فريد ومرتبط بشخص واحد. في عشرينيات القرن الماضي ، وكما سنرى في القسم التالي ، فعل مارسيل دوشامب الشيء نفسه عندما رسم شوارب على نسخة من موناليزا الشهيرة.

مجموعة الإبداعات التي يغطيها هذا النوع من الفن واسعة جدًا. خلال هذا المقال ، سنقوم بتحليل أهم مظاهره ؛ لكن أولاً ، دعنا نرى ما هي خلفيته التاريخية المباشرة.

• قد تكون مهتمًا بـ: "ما هو الإبداع؟ هل نحن جميعًا "عباقرة محتملون"؟ "

الخلفية التاريخية: الطليعة ودمقرطة الفن

لا تولد الحركة أو الأسلوب بشكل عفوي. بدلاً من ذلك ، لديها سلسلة من السوابق التي ، أحيانًا عن غير قصد ، تهيئها وتشكل معناها. وبالتالي ، يمكننا القول أن الدادائية والفن الشعبي والفن الشعبي يحتويان على جزء مما سيصبح فيما بعد فنًا جديدًا لوسائل الإعلام. دعونا نلقي نظرة عليها بمزيد من التفصيل أدناه.

الدادية أو إنكار الفن

أقدم مقدمة لما يسمى بـ "فن الإعلام الجديد" هي الدادية أو الحركة الدادائية ، والتي يستمد منها فن الإعلام الجديد بعض أهم خصائصه ؛ خصوصاً، العناصر الرسمية مثل الفن التصويري والتركيب الضوئي ، ولكن أيضًا السخرية والسخرية.

ولدت حركة دادا عام 1916 في كاباريه فولتير بمدينة زيورخ بسويسرا. على الرغم من حقيقة أنه تم تسجيله في ما يسمى بالطليعة الفنية للقرن العشرين ، إلا أن الدادية قصدت في الواقع عكس ذلك. من خلال مؤلفاتهم السخيفة وغير المنطقية في كثير من الأحيان ، قام مبدعو هذه الحركة بسخرية مريرة من العالم البرجوازي المخصر الذي أحاط بهم والذي أدى بهم في النهاية إلى رعب الحرب العالمية الأولى عالم.

ما علاقة هذا الفن الطليعي بفن الوسائط الجديد؟ حسنًا ، كثيرًا ، كما سنرى الآن. يكفي أن نأخذ على سبيل المثال أحد أشهر أعمال دادا: استنساخ La Gioconda بواسطة ليوناردو دافنشي الذي قام به مارسيل دوشامبأضاف ، أحد حاملي لواء الدادية ، زوجًا من الشوارب اللامعة.

استندت حركة دادا على النسخ والتجمعات و "الخداع" لإعطاء شكل لمطالبتها ، والتي تعود بالفعل إلى عام 1916. وبهذه الطريقة ، كانت حركة الإنكار هذه تضع الأسس للتعبيرات الفنية المستقبلية ، مثل الحادة ، وفوق كل شيء ، فن البوب ​​، والتي تعد أيضًا من بين سوابق فن الجديد وسائط.

• مقالات لها صلة: "هل يوجد فن موضوعي أفضل من فن آخر؟"

الحادة المكسيكية

ولدت في مكسيكو سيتي عام 1921 ، وترتبط هذه الحركة ارتباطًا وثيقًا بالتقدم التكنولوجي الذي ميز بداية القرن التاسع عشر إلى القرن العشرين. خلال العقود الأولى من هذا الأخير تنتشر المطبوعات الدورية في جميع أنحاء العالم ، وتحتوي على أحدث التطورات في مجال التصوير الفوتوغرافي والصناعي وتتغذى عليها.

وبهذا المعنى ، فإن المجلة المكسيكية هوريزونتي هي التي أصبحت الوسيلة التي من خلالها تروج المتشددة لها المُثل الجمالية ، وهي حقيقة ساعدت فيها ، وكثيرًا ، أن أعضائها أصبحوا جزءًا من الحكومة الجديدة بطريقة أو بأخرى. على سبيل المثال ، كان مانويل مابلز آرس ، مؤسس الحركة ، وزيرًا لحكومة فيراكروز.

كيف يمكن التفكير في تاريخ ميلادها ، فقد ارتبطت الحادة المكسيكية تمامًا بالطليعة. من خلال صفحات Horizonte والمنشورات الأخرى ، كانت مجموعة غير متجانسة من الفنانين والمثقفين (Maples Arce نفسه ، ولكن أيضًا الشاعر Germán List ، الكاتب والدبلوماسي لويس كوينتانيلا أو المصوّرة تينا مودوتي) يدّعي تدمير العالم "القديم" وظهور واقع اجتماعي جديد و فني.

فن البوب ​​أو "الفن الشعبي"

لكن ربما تكون الحركة التي أثرت أكثر على ظهور فن الوسائط الجديدة هي تلك المعروفة باسم فن البوب ​​أو الفن البوب ​​، الذي ظهر في بريطانيا العظمى والولايات المتحدة في منتصف القرن العشرين والذي أحدث ثورة حقيقية في فن خلق. يكمن جوهر هذا النوع من الفن في أنه يعتمد على الأشياء الاستهلاكية اليومية.، مثل الإعلانات والقصص المصورة وحتى علب الطعام.

فن البوب ​​\ u200b \ u200b ، من خلال تعريفه ذاته ، يرتبط أساسًا بالجمهور العام ، وبالتالي يتعارض مع الفن النخبوي والفكري. في هذه المرحلة يصافح طليعة القرن العشرين. كلاً من الدادائية والاستريدينتيس ، اللذين علقنا عليهما في النقاط السابقة ، فضلًا عن العديد من الحركات الأخرى التي أننا لن ندخل ، إنهم يتمردون على النظرية الثقافية الرسمية ، ويستخدمون الموارد المتاحة للجماهير للقيام بذلك شائع.

يقوم فن البوب ​​\ u200b \ u200b بإنشاء أيقونات شائعة ويضاعفها إلى ما لا نهاية. للقيام بذلك ، يستخدم التقنيات الصناعية والاستهلاكية ، مثل الطباعة على نطاق واسع. كل هذا يسمح بإدخال صور البوب ​​في جميع المنازل ، وبالتالي يحقق تعميم الكائن الفني.

كما نرى ، هناك الكثير من القواسم المشتركة مع الإنترنت والوسائط الجديدة ، والتي تسمح بالوصول الجماعي إلى المنتجات الفنية. في وقت مبكر من التسعينيات ، سهلت التكاليف المنخفضة لمنتجات الكمبيوتر على مستخدمي الكمبيوتر الشخصي يمكن الوصول بسهولة إلى برامج معالجة الصور والصوت والفيديو ، مما سمح للفن الإعلامي بتقديم أول ما لديه خطوات.

أنواع فن الميديا ​​الجديد

إن تصنيف المظاهر الفنية لفن الوسائط الجديدة واسع ، وفي بعض الحالات ، يمكن تضمينها في بعضها البعض. في هذا القسم سوف نركز فقط على أكثر السمات المميزة.

1. فن تفاعلي

يتميز هذا النوع من الفن بسمته الرئيسية (من ناحية أخرى ، الشائعة في جميع مظاهر الوسائط الفنية الجديدة تقريبًا) الدرجة العالية جدًا من التفاعل مع الجمهور (ومن هنا اسمها). في وقت لم يعد يُنظر إلى الفن كعنصر منعزل يخلق فيه الفنان ولا يفكر فيه الجمهور إلايستخدم الفن التفاعلي جميع الوسائل التكنولوجية المتاحة له لإنشاء شبكة تضم الفنان والمشاهد. كما يجمع لويس أندرادي بالديون في عمله مساحة الفن التفاعلي الرقمي: "يشير الفن التفاعلي إلى الممارسات الفنية التي يشارك فيها المشاهد مباشرة في إنجاز العمل ، وليس فقط كمترجم أو متلقي."

لدينا ، من ناحية ، الفن التفاعلي القائم على التروس والرافعات التي يتم تنشيطها. إنه يمثل ، بالطبع ، مرحلة مبكرة من الفن التفاعلي. ثانيًا ، نجد فنًا تفاعليًا يعتمد على التقنية الإلكترونية ، والذي يستخدم الصور المحوسبة والصوت والفيديو للتفاعل مع المشاهد. هذا النوع من الفن التفاعلي موجود بشكل متزايد في المتاحف.

2. الفن الصافي

تحت هذا الاسم الفضولي نجد جميع الإبداعات التي تم إنشاؤها خصيصًا للإنترنت، التي يعود أصلها إلى التسعينيات من القرن العشرين ، عندما بدأت شبكة الويب العالمية في التطور. من الخصائص الأساسية للعمل الفني على الشبكة أنه يجب أن يتم إنشاؤه حصريًا من خلاله عناصر الشبكة ، مثل النص التشعبي ، الذي يسمح بربط المعلومات من مواقع الويب المختلفة إنترنت.

استخدم العديد من الفنانين وما زالوا يستخدمون النص التشعبي لإعادة هيكلة الأعمال الموجودة بالفعل ، باتباع ما يسمى بسرد النص التشعبي.

ومن أشهر فناني net.art هم مارك أميريكا ، أستاذ الفن في جامعة كولورادو ، أو الثنائي Jodi.org ، المكون من جوان هيمسكيرك وديرك بايسمانز.

3. الفن

تم إنشاء الكلمة من "فن" و "نشاط" ، وتشير إلى المظاهر الفنية التي يتم إنشاؤها للاحتجاج على حقيقة أو مطالبة أخرى. بشكل عام ، يستخدم "الحرفيون" إبداعاتهم للاحتجاج على السياسة والمجتمع الاستهلاكي ، ولهذا لديهم الإنترنت ووسائل الاتصال الأخرى.

4. فن الواقع المعزز

حرفيا ، فن الواقع المعزز. كما يشير اسمه ، هذا النوع من الفن يستخدم تقنية رسومات الكمبيوتر بحيث ينغمس المشاهد في الواقع الافتراضي. الفكرة هي دمج هذه العناصر الافتراضية مع العناصر المادية ، وبالتالي خلق تجربة فريدة من نوعها. الغرض الأساسي من فن الواقع المعزز هو التعليم ، وهناك بالفعل العديد من المتاحف والمراكز الثقافية التي تستخدمه لزوارها.

5. ميتافيرس

بالنسبة للكثيرين ، مستقبل الفن. يرتبط النظام metaverse ارتباطًا وثيقًا بالواقع المعزز ، ويغمر المستخدم في عالم افتراضي ثلاثي الأبعاد الذي هو فيه مجرد عنصر إضافي. كان هناك حديث عن الاحتمالات العظيمة التي يمكن أن يكون لها metaverse ليس فقط كعنصر مرح ، ولكن أيضًا كعنصر تعليمي.