Art Déco: الأسلوب والأصل والعمارة والفنون التشكيلية no mundo e no Brasil
كانت Art Déco حركة فنية من أصل فرنسي بدأت في عشرينيات القرن الماضي وانتهت في الأمريكتين ، بعد أن نجت من الخمسينيات.
يمكن ملاحظة الجماليات ، التي تظهر في الفنون التشكيلية والجرافيكية ، وليس السينما والهندسة المعمارية والموسيقى والتصميم. لقد ربطت أيام التصفح في المعالم الأثرية مثل المسيح الفادي ، وفي المنحوتات التي رسمها فيكتور بريشيريت وفي اللوحات التي رسمها فيسنتي دو ريغو مونتيرو.
أسلوب آرت ديكو
O Art Deco floresceu خلال o فترة ما بين الحربين (بدأ القرن العشرين ، وبشكل أكثر تحديدًا بين عامي 1918 و 1939) ، في البداية في أوروبا.
إما حركة teve أو seu boom خلال العشرينات ، من Exposion Internationale des Arts Décoratifs et Industriels Modernes ، بين أبريل وأكتوبر 1925 (حدث الحدث في باريس).
يقدم المعرض نمطين أكثر تنوعًا: التكعيبي ، والمستقبلي ، والتآملي ، والفن الحديث ، وباوهاوس. تم إنتاج العمل ، الذي كان فاخرًا في البداية ، بهدف زودت البرجوازية - استخدم الفنانان فزيام أعمالاً باهظة الثمن - خام - خامًا لتأليف بيكاسهم.
فيما يتعلق بالتصميم ، من الممكن التأكيد على أن حركة آرت ديكو كانت واسعة جدًا ، وتتجلى على مستوى الفنون البصرية والرسومات والديكور والهندسة المعمارية والأزياء والسينما والموسيقى.
كما أنها تصل إلى مساحات مختلفة تمامًا عن أوروبا وانتشرت في جميع أنحاء أمريكا الشمالية والجنوبية.
بدأ ظهور انحطاط فن الآرت ديكو اعتبارًا من عام 1935.
أصل فعل الفن ديكو
يا نومي Art Déco vem do thermo francês فنون الديكور، الذي يريد أن يبتكر فنًا زخرفيًا ، ويظهر نية للزخرفة وليس مخدوعًا سياسيًا أو اجتماعيًا بشكل صحيح لهذا النوع من الفن.
توسع في آرت ديكو
عقد من 30 ، أو Art Déco ganhou إلى America do Norte. في عام 1934 ، كان هناك معرض آرت ديكو في متحف متروبوليتان للفنون في نوفا يوركي المسؤول عن نشر الجماليات.
فوز Ao في أمريكا الشمالية ، أو Art Déco sofreu ، يعد تعديلًا مهمًا: من ذلك الحين فصاعدًا ، سيستمر الفنانون في العمل مع إنتاج في المدرسة العليا ومواد يسهل الوصول إليها.
أسماء آرت ديكو العظيمة
هناك العديد من الأعمال المختلفة التي ستبرز خلال هذه الفترة. بعض الثقوب كقطع زخرفية مصنوعة من الزجاج والمجوهرات التي صنعها رينيه جول لاليك. كما أن الرسوم التوضيحية لجورج باربييه معروفة جيدًا.
قدم الرسام البولندي تمارا دي ليمبيكا والنحات رومانو ديميتر تشيباروس أسماء مهمة أخرى للفنون التشكيلية:
أكثر من Art Déco لم يكن مجرد حركة للفنون الجميلة ، فقد وجد أيضًا صدى في الموضة وليس التصميم الداخلي.
يمكننا تسليط الضوء أو العمل على مصممي الأزياء بول بوارت وجين باكين وأيضًا مصممين للصور المتحركة إميل جاك روهلمان وجان دوناند.
كان Cassandre أيضًا اسمًا مرجعيًا لآرت ديكو. أو كان عمله يركز بشكل أساسي على إنشاء الرسوم ، في رسائل للدعاية عن السفر الفاخر ، تحقق من عرض فنه أدناه:
ميزات آرت ديكو
لوحظ آرت ديكو في العديد من الميوس - الفنون التشكيلية ، لا سينما ، موسيقى ، أزياء ، فنون الرسومات وليس التصميم - ولهذا السبب ، من الصعب جمع الميزات التي يمكن ملاحظتها على العديد من الأنظمة الأساسية مختلف.
على أي حال ، نجمع هنا بعض الخصائص الرئيسية التي توجه ديسا جيراساو:
- قلق مع تناظر، أسلوب أكثر حداثة ؛
- استخدام الأشكال الهندسية المجردة ؛
- Emprego de linhas retas ou دائري ، بورم منمنمة ؛
- esentações sobretudo de mulheres e animais؛
- أشكال البساطة;
- تأثير التكعيبية والمستقبلية والبنائية ؛
- في الفترة الأولى ، نلاحظ وجودًا قويًا للتكرير والتكرير. في البداية أو المواد المستخدمة كانت مصنوعة من برايمرا لينها ، باهظة الثمن (البرونز ، براتا ، بيدرا اليشم ، مارفيم) ، المزيد من الدفع إلى أمريكا الشمالية ، أصبح فن الآرت ديكو شائعًا للوصول إلى جمهور أوسع.
فن العمارة على طراز آرت ديكو
تتميز الهندسة المعمارية في Art Déco ficou بصرامة هندسية و pela غلبة لينهاس فيرتيكايس. مع الأشكال الديناميكية الهوائية ، أصبح هذا النمط مشهورًا عالميًا بفضل سنوات من المباني الشهيرة التي بنيت خلف القادة العظماء.
يمكن رؤية مثال على فن الآرت ديكو في المباني اللامعة في نوفا أيوركي. يمكننا أن نذكر قبة مبنى كرايسلر ومبنى إمباير ستيت الكلاسيكي وقاعة مدينة بوفالو الضخمة.
بالنسبة للولايات المتحدة ، ولكن ليس للأمريكتين ، يجب أن نذكر هنا المسيح الفادي ، الذي يقف في ريو دي جانيرو ، والذي يعتبر تمثال رئيسي على طراز آرت ديكو من العالم.
اقرأ أو أكمل المقالة حول أو نصب المسيح الفادي.
آرت ديكو في البرازيل
ليس في بلدنا نتلقى التأثيرات الأولى لفن الآرت ديكو من خلال النحاتين والمهندسين المعماريين الذين سينشرون أو أسلوب جديد من نهاية عامين 20. لقد تحملت جماليات الخمسينيات.
فن العمارة على طراز آرت ديكو في البرازيل
فيما يتعلق بالهندسة المعمارية ، فإن نسختنا الجمالية التي تم تطويرها في البداية في فرنسا كانت تتطلع إلى خطوط أكثر وضوحًا ووضوحًا.
وفقًا للباحث مارسيو ألفيس روتير ، رئيس معهد الفن ديكو برازيل ، في مقابلة أجريت مع Estadão:
أو ريو ، عاصمة الجمهورية ، ولدت في محافظة فارغاس ، بين عامي 1930 و 1945 ، وهي سلسلة من السوابق المحكومة ، ومعظمها من فن الآرت ديكو. في عام 1938 ، روج Getúlio لمعرض O Brasil Novo ، وحول الأسلوب إلى اللغة الرسمية لتلك الفترة.
يمكن ملاحظة مثالين كلاسيكيين لهذا النوع من البناء - للمسيح الفادي - في مسرح كارلوس غوميز وفي مركز سنترال دو برازيل ، وكلاهما يقع في ريو دي جانيرو.
في ساو باولو ، توجد أمثلة أخرى لبناء فن الآرت ديكو في مكتبة ماريو دي أندرادي ، أو نادي الجوكي ومبنى بانكو دي ساو باولو القديم.
آرت ديكو للفنون التشكيلية في البرازيل
طريقتان هما أهم ما يميز تاريخ fizeram بأسلوب آرت ديكو في البرازيل. يزين الرسام Vicente do Rego Monteiro (1899-1970) والنحات Victor Brecheret (1894-1955) الجماليات ، وأنت مسؤول عن نشر الحركة في البرازيل.
Conheça أيضا
- فن حديث
- مدرسة باوهاوس للفنون