المستقبل: الخصائص والمؤلفون والمصنفات

ل أوائل القرن العشرين نجد أنه في معظم أنحاء أوروبا تظهر حركة فنية وثقافية رائدة تمامًا: الطلائع. تُعرف هذه الفترة باسم "الطليعية" وهي اتجاه كان ملتزمًا بالخلق المزيد من التعبيرات الفنية الأصلية والرائدة والمتسقة مع الوقت الذي كان فيه المجتمع. في الطلائع نجد جماليات مختلفة نبرز من بينها فيوتشرزم. في هذا الدرس من المعلم نريد التحدث عنه خصائص المستقبل والمؤلفين والمصنفات التي تم تسليط الضوء عليها في هذه الفترة.

لمعرفة ما كان فيوتشرزم ، من المهم إجراء مراجعة تاريخية موجزة تساعدنا على فهم الدوافع لظهور هذا الاتجاه الفني المثير للاهتمام. أول شيء يجب أن نعرفه هو أنه يقع داخل نطاق الطليعة الأدبية في القرن العشرين، وهي حركة ثقافية وفنية بدأت في مجال الكتابة ولكنها امتدت شيئًا فشيئًا إلى تخصصات أخرى. حالة السريالية إنها تحظى بشعبية كبيرة لأنه ، بفضل هذه الجمالية ، تم إنشاء بعض الأعمال الأكثر تكريسًا في القرن العشرين.

واحدة من أهم التيارات داخل Avant-garde كانت Futurism ، وهي حركة تم الكشف عنها رسميًا في فبراير 1909 عندما تم نشره في صحيفة Le Fígaro في باريس ، كان "بيان المستقبلي" للشاعر مارينيتي. في هذا البيان ، نجد الأساس النظري والجمالي لهذه الحركة التي حققت فيها الآلات دورًا كبيرًا في المجتمع وفي الاقتصاد في ذلك الوقت.

جادل مارينيتي بذلك الآلات استجابت لقيم محددة للغاية مثل الطاقة والقوة والسرعة ، لذلك ، تغير العالم باتباع هذه المقدمات. حان الوقت الآن لتغيير الفنون ، وتحديداً الأدب. فيوتشرزم هو الاسم الذي اختاره لهذا التيار لأنه كان يواجه المستقبل بالكامل.

على الرغم من أنها ولدت في البداية كحركة أدبية ، إلا أن الحقيقة هي أن الفنانين الإيطاليين بدأوا في ذلك تكييف مباني هذا التيار مع التخصصات الأخرى. هكذا ظهرت البيانات الجديدة: بيان الرسامين المستقبليين (1910) ، بيان الرسامين المستقبليين. النحت المستقبلي (1912) ، البيان الفن بين الضوضاء (1912) وبيان العمارة المستقبلية (1914).

مستقبلية ظهرت في إيطاليا وانتشرت شيئًا فشيئًا في جميع أنحاء أوروبا. بشكل عام ، يجب أن تعلم أنها حركة أرادت أن تعكس ديناميكية الوقت الذي عاشت فيه ، وأهمية التكنولوجيا ، والحركة المستمرة ، وما إلى ذلك. بعد ذلك ، سنقوم بتحليل الخصائص الرئيسية لـ Futurism بالتفصيل حتى تتمكن من فهم تكوين هذا التيار بشكل أفضل.

لفهم ما تتكون منه هذه الحركة الفنية بشكل أفضل ، من المهم التوقف عند الأساس النظري الذي دافع عنه مارينيتي. هنا قائمة كاملة مع الخصائص الرئيسية لـ Futurism سيساعدك ذلك على فهم الجماليات المذكورة بشكل أفضل:

1. حركة مناهضة للتاريخ: لا ينظر الفنانون المستقبليون إلى الماضي ، ولا يركزون على التاريخ والفنانين السابقين ، بل هدفهم في المستقبل ، قيد التقدم ، في التقدم نحو عصر جديد.
2. أصالة: كان هدف هؤلاء الفنانين العثور على صوت اللحظة ، دون تأثير من الماضي. لذلك ، يتم الدعوة بشكل كامل إلى الخوض في الأصالة والإبداع لتحقيق أعمال فنية فريدة بشخصيتهم الخاصة.
3. الموضوعات الحديثة: نجد في الأعمال المستقبلية حضورًا كبيرًا للموضوعات المعاصرة للفنانين والمهمة في عصرهم. لذلك ، فإن الموضوعات التي تشير إلى العالم الحديث أو المدن أو السيارات هي الأكثر وفرة في هذه الإبداعات.
4. دينامية عالمية: أرادت الطاقة والسرعة التي تحرك بها العالم الحديث أن تنعكس في أعمال المستقبليين. لهذا السبب ، تم استخدام تقنيات مختلفة كانت ملتزمة لخلق ذلك الإيقاع والديناميكية اللازمتين. ومن الأمثلة الواضحة على ذلك استخدام ألوان وأشكال مختلفة في الرسم ، وهو الشيء الذي ينتج المزيد من الطاقة والإيقاع.
5. رمزية: من أجل إنشاء أعمالهم الفنية ، لجأ المستقبليون إلى الرمزية حيث يمكنهم ذلك تعكس كل القوة التي أرادوا الإشارة إليها بالصور أو الرموز التي تم قبولها من قبل المجتمع.
6. لغة الهدف: أراد المؤلفون المستقبليون إزالة أي حضور ذاتي في كتاباتهم وعدم وجود أثر عاطفيًا في نصوصهم ، لذلك يراهنون على استخدام لغة كانت موضوعية وبعيدة عن الشخصية.
7. أهمية الوقت: لقد علقنا بالفعل على أن سرعة المجتمع كانت تغييرًا كبيرًا شهدته الثورة الصناعية. لهذا السبب ، أصبح الوقت بين المستقبليين عنصرًا رائدًا وكان حاضرًا في الغالبية العظمى من الإبداعات.

المستقبل الأدبي

سنركز الآن على اكتشاف خصائص المستقبل في الأدب لأنه الموضوع الذي يشغلنا هنا. أبرزها ما يلي:

• حرية الابداعيمكن للمؤلفين المستقبليين الابتكار والاختبار والبحث عن أي شيء يريدونه. كان الهدف هو العثور على صوت لحظته والمستقبل ، لذلك كانت الأصالة والتجريب ضروريين.
• الكتابة كظاهرة بصرية: تلاعب العديد من المؤلفين بإنشاء نصوص كانت مليئة بالصور للتواصل ، ليس من خلال الكلمات ، ولكن من خلال الصور الذهنية التي ظهرت لنا عندما قرأنا.
• الطباعة الجديدة: من أكثر خصائص المستقبل شهرة في الأدب ما اختبره المؤلفون باستخدام ألوان مختلفة ، وخطوط مختلفة ، وما إلى ذلك ، لتوليد المزيد من الإيقاع والحيوية في أعماله.
• كسر القواعد الأدبية: من الشائع العثور على نصوص مستقبلية تكسر بعض القواعد الأساسية للكتابة مثل النحو والمقاييس وعلامات الترقيم وما إلى ذلك. لقد كانوا رائدين وأرادوا إنشاء ما قبل وما بعد في الأدب ، ولهذا ، لا شيء أفضل من التغلب على القواعد المفروضة.
• التعجب: من الشائع أيضًا العثور على كتب مستقبلية مليئة بعلامات التعجب ، وهي مورد مثالي لالتقاط السرعة والطاقة في الوقت الحالي.

على الرغم من أن Futurism كانت حركة مثيرة للاهتمام وتكيفت تمامًا مع الوقت ، إلا أن الحقيقة هي أن القليل من الفنانين تمكنوا من التقاط جوهرها وإنشاء أعمال فنية جيدة. هنا سنترك لك مجموعة مختارة من المؤلفين وأعمال Futurism المثيرة للاهتمام:

• فيليبو توماسو مارينيتي (1875-1944). لقد كان والد هذا النوع وكاتب البيان المستقبلي الذي وضع أسس التيار. كان كاتبًا وشاعرًا وكاتبًا مسرحيًا وأيديولوجيًا ومحررًا. ومن بين أعماله عناوين مثل: "مفركة المستقبلي" أو "الذي لا يقهر".
• ماريو كارلي (1888-1935). كان كاتبًا وروائيًا وشاعرًا مستقبليًا. من بين أبرز أعماله عناوين مثل "إلهيتي" أو "أرديتيسم".
• الشعر المستقبلي: أثرت المستقبلية أيضًا بشكل كبير على الشعر لأنه كان نوعًا أكثر رمزية وحيوية من الكتابة. بهذا المعنى ، يجدر إبراز مؤلفين مثل مارينيتي ، جيوفاني بابيني ، جوزيبي أنغاريتي أو كارلوس فيليبي بورفيريو.

نجحت الحركة المستقبلية في تجديد التقنيات والمبادئ التي تم إنشاؤها على أساسها الفن. لقد كان تيارًا رائدًا وأصليًا أثر في التيارات الفنية اللاحقة.