6 أمثلة على الرقابة في الفن

كثيرا ما يقال إن الفن يجب أن يكون حرا، وتعبيرا حقيقيا عن العقل البشري. ومع ذلك، فمن الواضح أن هذا ليس هو الحال. طوال تاريخ البشرية، خضع الفن للرقابة، سواء بسبب "تجاوز" حدود الأخلاق أو الدين أو السياسة أو ببساطة "الذوق الرفيع".

حتى نهاية القرن الثامن عشر، لم يكن الفنان حرا. كان عليه أن ينشئ أعماله بناءً على المبادئ التوجيهية؛ في الواقع، كان أكثر من فنان، بل كان حرفيًا، أنتج أعمالًا بتكليف، تمامًا كما كان صانع الأحذية يصنع الأحذية أو صانع السلال الذي يصنع السلال. ومع ظهور تقدير الفن باعتباره نشاطًا "نبيلًا"، وخاصة مع ظهور الفن الرومانسية وغضبها من أجل حرية الفرد، أصبح الفنان شخصًا يبدع فيه نزوة الخاص بك. ومع ذلك، ظل عمله خاضعًا للرأي العام ورقابة الحكومة والدين والمجتمع.

وفي مقال اليوم نستعرض 6 أمثلة للرقابة في الفن. وكما سنرى، ليست جميعها بعيدة جدًا عن عصرنا، مما يجعلنا نتساءل عما إذا كنا قد تغيرنا كثيرًا في الواقع.

6 أمثلة على الرقابة في الفن

لقد كان العري (الأنثى بشكل رئيسي) هو الهدف بامتياز طوال تاريخ الفن. في اليونان القديمة، كان من النادر جدًا العثور على منحوتات نسائية عارية؛ لاحقًا، مع ولادة الأكاديميات (في القرن الثامن عشر بالفعل)، لم يُسمح بالعراة إلا مع "أعذار" معينة: الشخصيات الأسطورية، والقصص الرمزية، والدراسات التشريحية، وما إلى ذلك.

ليس في أي حالة ذات طبيعة جنسية بالطبع. ولكن ليس الجنس والجسد العاري فقط هما موضوع الرقابة في الفن. ونجد أيضًا حالات رقابة بسبب "المهاجمة" للدين أو "الذوق الرفيع" أو بالطبع ضد المبادئ السياسية. ستجد أدناه قائمة بـ 6 أعمال فنية تم حظرها لأحد هذه الأسباب وشرح موجز لكيفية تطور الجدل.

1. ملابس يوم القيامة

هذا مثال كلاسيكي على الرقابة على جسد الإنسان العاري. ولنتذكر أن هذه الشخصيات رسمها مايكل أنجلو بوناروتي (1475-1564) بأمر من البابا بولس الثالث، بعد أكثر من عقدين من قبو سيستين الشهير. يقول جورجيو فاساري في كتابه الأرواح الذي - التي لم يتوقف بياجيو دا تشيزينا، رئيس التشريفات في الفاتيكان، عن الاحتجاج أمام البابا بشأن “فجور” العريفي رأيه أنه غير مناسب للمصلى.

لم تؤت الاحتجاجات ثمارها إلا بعد مرور أكثر من عشر سنوات على انتهاء العمل، وعندما توفي مايكل أنجلو بالفعل. في ديسمبر 1563، قبل شهرين فقط من وفاة الفنان، انعقدت الجلسة الخامسة والعشرون لمجلس ترينت، حيث لياقة لالتقاط الشخصيات الدينية، وبشكل عام، يتم وضع الأسس لما يجب أن يكون عليه التمثيل الفني.

ونتيجة لذلك، كلف بولس الرابع، خليفة بطرس على العرش، دانييل دا فولتيرا (1509-1566)، بمهمة صحيح، تلميذ مايكل أنجلو، الذي غطى الأعضاء التناسلية للشخصيات بالملابس، للتكيف إلى لياقة يحدده ترينت. وهناك لا يزال بإمكانك رؤية قطع القماش "الفاضلة" التي أكسبت فولتيرا لقبه إل براغيتوني.

• مقالات لها صلة: "ما هي الفنون الجميلة السبعة؟ ملخص لخصائصه"

2. "غرقت" العذراء في نهر التيبر

في عام 1601، تم تكليف كارافاجيو بإظهار رقاد السيدة العذراء، المخصصة لكنيسة سانتا ماريا ديلا سكالا في روما. التاريخ واضح: نحن في زمن تنعكس فيه مبادئ ترينت التي نوقشت أعلاه في الأعمال الفنية.. وهذا يعني أن تكوين كارافاجيو يجب أن يتبع سلسلة من المبادئ التوجيهية ولا يمكن، تحت أي ظرف من الظروف، أن يتجاوز ما حددته الكنيسة.

للوهلة الأولى، لا يوجد شيء في اللوحة يبدو وكأنه يخرج عن الصندوق. لياقة الكنسي. نرى العذراء ملقاة في وسط الصورة، وحولها الرسل ومريم المجدلية. تغطي ماجدالينا وجهها في لفتة من الألم العميق. ولذلك يضفي المشهد جوًا حزينًا وكئيبًا إلى حد ما، مما ينسجم مع الموضوع الذي يتم تمثيله. إلا أن العميل لم يقبل العمل، معتبراً أنه مفرط في «الفحش». أكثر ما أثار استياء الكرمليين هو ظهور العذراء "مهجورة" على الطاولة، وكأنها جثة ومنتفخة.. ويبدو أن كارافاجيو كان قد استخدم عاهرة غرقت في نهر التيبر كـ«عارضة أزياء»...

• قد تكون مهتما: "الأنواع الخمسة للديكتاتورية: من الشمولية إلى الاستبداد"

3. محاكم التفتيش تحقق مع دون فرانسيسكو دي جويا

في عام 1799 ظهر في مدريد الجريدة إعلان لإعلام سكان مدريد أنه أصبح من الممكن الآن شراء سلسلة أهواء غويا في مؤسسة تقع بالضبط أسفل منزله. النقوش الثمانون، بعنوان محدد مجموعة من المطبوعات الخاصة بالأمور المتقلبة، التي اخترعها وحفرها د. فرانسيسكو دي جويا، تدور حول "رذائل الإنسان" كما جاء في المقدمة.

ومن المهم أن نتوقف عند كلمة "اخترع" التي أدرجها غويا في عنوان عمله. لأنه بهذا قصد الفنان توضيح أنه لم يكن يشير بأي حال من الأحوال إلى حالات محددة ومحددة. وعلى الرغم من هذا، يبدو أن لقد تغلب عليه الخوف من الأعمال الانتقامية المحتملة، لأنه بعد أيام قليلة من عرض نزواته للبيع، قام بسحبها من السوق..

والحقيقة هي أن من بين أهداف انتقادات غويا كانت محاكم التفتيش نفسها. انتقادات محجبة، ولكن واضحة تماما. في عام 1804، بعد خمس سنوات من تنفيذ النقوش، استنكر أحدهم الفنان، الذي تم التحقيق معه من قبل المكتب المقدس في توليدو. ولحسن الحظ، فإن القضية لم تذهب أبعد من ذلك، على ما يبدو من خلال وساطة الملك كارلوس الرابع نفسه أو وزيره مانويل جودوي.

4. فضيحة الحوريات العاريات

لولا مورا (1866-1936) هي واحدة من أشهر النحاتين في الأرجنتين. في عام 1900، كانت الفنانة في روما، في رحلة دراسية سمحت لها بالتقرب بشكل شخصي من كبار الفنانين الإيطاليين. عندها تم تكليفه بإنشاء نصب تذكاري ضخم مخصص لساحة مايو، حيث قام مورا بتنفيذ الرسومات التخطيطية له في إيطاليا نفسها. وكانت فكرة النحات عبارة عن نافورة ضخمة، حيث كان أبطالها عبارة عن حوريات عاريات جميلات يخرجن من الماء..

قامت مورا بنفسها بإدارة أعمال التجميع. وكانت هذه الخطوة الأولى في الجدل، إذ ارتدت الفنانة البنطلون لتتمكن من أداء عملها براحة أكبر (فضيحة المارة). لكن المشكلة لن تنتهي هنا. احتجت القطاعات الأكثر رجعية في المدينة على "لا أخلاقية" العراة، لذلك تقرر أن يكون موقع النافورة موقعًا آخر "أكثر سرية".

أولاً، كان يُعتقد أن حي ماتاديروس كان خاليًا جدًا من السكان في تلك السنوات، ولكن أخيرًا تم تركيب العمل في باركي كولون، حيث تم افتتاحه في مايو 1903. بالمناسبة، من بين جميع الذين حضروا حفل التنصيب، كانت لولا مورا المرأة الوحيدة.

• مقالات لها صلة: "ما هو علم النفس السياسي؟"

5. ويليام تيل "هجومي" للغاية

في بداية الثلاثينيات، كانت العلاقة بين دالي ومجموعة السرياليين تمر بساعات منخفضة (جدًا). في ذلك الوقت، قام زعيم المجموعة، أندريه بريتون، بتسييس الحركة بشكل جذري وربطها بالشيوعية، وهي حقيقة لم يشعر دالي بالارتياح تجاهها. وكانت النتيجة الانقسام النهائي بين عبقرية فيغيريس والسرياليين الفرنسيين.

ربما بدافع الانتقام، وربما بدافع السخرية (مع الأخذ بعين الاعتبار شخصية دالي، يبدو الأخير أكثر معقولية)، في عام 1933 رسم الفنان الكاتالوني لغز غيوم تيل (لغز ويليام تيل)، شخصية أثارت اهتمام دالي كثيرًا بسبب دلالاته المفترضة في التحليل النفسي. والمثير للدهشة أن الشخص الذي يظهر على القماش هو لينين نفسه، والذي يُظهر أيضًا للمشاهد أردافه الممدودة بشكل سريالي.

كانت اللوحة بمثابة إهانة حقيقية لبريتون ورفاقه، لأنهم، تذكر، كانوا من أتباع الشيوعية المخلصين. عندما عُرضت اللوحة في القصر الكبير في باريس، جاء الزعيم السريالي لتدمير العمل. بأعجوبة (أو ربما كان ذلك تصرفًا صريحًا من دالي، لتجنب ذلك بالتحديد)، لغز ويليام تيل لقد كان مرتفعًا جدًا ولم يتمكن بريتون من الوصول إليه بعصاه.

لكن مصير دالي في المجموعة السريالية كان محددًا بالفعل. شكل بريتون مع زملائه ما يشبه "المحكمة الثورية" وطرد الرسام من المجموعة بسبب "أنشطة مناهضة للثورة".

6. الرقابة... بعد مائة عام

أثارت أعمال إيغون شيله (1890-1918) جدلاً في ذلك الوقت (تم سجنه لمدة ثلاثة أسابيع)، بسبب تعرضها الفظ للجسد العاري وشحنتها المثيرة للغاية. والأمر الأكثر إثارة للدهشة هو أنه بعد مرور مائة عام، لا يزال الفنان النمساوي يتسبب في فضيحة.

في عام 2018، كان مجلس مدينة فيينا يجهز معرضًا لأعمال شيله، وتحقيقًا لهذه الغاية، لم يتردد في نشره من خلال الملصقات. أعادت هذه الملصقات إنتاج أعمال الفنان وانتشرت على اللوحات الإعلانية وفي وسائل النقل العام.

وكانت الفكرة أن يصل المعرض إلى مدن أوروبية مختلفة. وكانت المفاجأة كبيرة عندما رفضت المملكة المتحدة وألمانيا الانضمام إلى الحملة الإعلانية لأنهما اعتبرتا عمل شيله "إباحيا". ومن غير المناسب جدًا وضعها في الأماكن العامة. كان رد مجلس مدينة فيينا بمثابة تطور بارع للحملة: فقد وضعوا أشرطة بيضاء على الأعضاء التناسلية الأرقام وكتب عليها "آسف، عمري 100 عام ولكني لا أزال جريئًا للغاية اليوم". اليوم). والأمر الأكثر إثارة للفضول في هذه القضية هو أن كلاً من المملكة المتحدة وألمانيا قبلتا الملصقات ذات الشريط "التوضيحي".