أبرز الملحنين في القرن العشرين

مع مرور الوقت ، نتطور في مهاراتنا ونصل إلى الحاجة إلى إعادة اختراع أنفسنا ، وهو أمر يتزايد أكثر فأكثر صعب لأنه مع كل ما يتم القيام به حقبة تلو الأخرى ، حيث تتراكم الاختراعات ويصبح من الصعب إنشاء شيء ما بالكامل الجديد. ومع ذلك ، هناك شخصيات رائعة تحقق ذلك ، والدليل في الحياة على ذلك ملحنو القرن العشرين ، الذين تمكنوا من كسر كل التقاليد ، وأخذوا القديم وجعلوه جديدًا ، ومن هنا عبقريتهم في الفن. سنتعلم المزيد في هذا الدرس من أحد المعلمين عن هؤلاء الأشخاص الاستثنائيين ودورهم في تطور الموسيقى.

مع وجود الكثير من التقاليد وراء ذلك ، كان القرن العشرين فترة متطرفة التنوع الثقافي والفني. من الناحية الموسيقية ، لا يزال العديد من الملحنين متأثرين أسلوب رومانسي من القرن الماضي وموجات وتفاصيل انطباعية، وشعرت العديد من الشخصيات بالحاجة إلى الابتكار وكسر أو الجمع بين الاتفاقيات الرسمية الموسيقى الكلاسيكية ، مخاطرة بخرق بعض القواعد الأساسية التي اعتادوا عليها يحكم. لكن قبل كل شيء ، مؤلفو القرن العشرين كانوا يبحثون عن الأصالة.

عامل آخر مثير للاهتمام لهذا مرحلة الموسيقى هو ظهور أساليب جديدة مثل موسيقى الجاز والروك ،

من شأنها أن تأخذ مكانها كموسيقى شعبية وتحل تدريجيا محل الموسيقى الكلاسيكية بهذا المعنى. في حين أن بعض الملحنين ما زالوا يحتفظون بذوق الهيكل الكلاسيكي ، قام العديد من الملحنين بدمج الأنواع الجديدة التي جذبت كل من عامة الناس ومحبي هذا التقليد.

تنوع مؤلفي القرن العشرين كبير ، لذلك سنركز على عدد قليل فقط من الفنانين الأكثر نفوذاً في ذلك الوقت. وهم على النحو التالي:

أرنولد شونبيرج (1874-1951 ، النمسا)

يدعي الكثيرون أنه إلى جانب إيغور سترافينسكي ، كان شونبيرج (أو شوينبيرج) أهم ملحن في القرن العشرين. ينسب إليه لقب رائد في عالم تكوين غير مؤكد (بدون نغمة محددة) ، وفوق كل ذلك يقوده هذا إلى إنشاء تقنيات اثني عشر نغمة، وهو تكوين يعتمد على 12 ملاحظة للمقياس الغربي. أعمال بارزة: ليلة متغيرة ، الانتظار.

إيغور سترافينسكي (1882-1971 ، روسيا)

Stravinsky هو أحد أفضل الملحنين في القرن العشرين. عاش حياة طويلة وهذا سمح له تجربة التحولات الموسيقية ضمن تيارات مختلفة. من بينها ، تبرز البدائية والكلاسيكية الجديدة والتسلسل.. كما قام بالتحقيق في أنواع مختلفة مثل الأوبرا والسمفونيات وقطع البيانو وحتى موسيقى الجاز. بالإضافة إلى كونه ملحنًا ، فقد حقق شهرة كعازف بيانو وقائد فرقة موسيقية. واحدة من مساهماته التي تبرز أكثر هي إعادة اختراع أنواع مثل الباليه ، الذي قطع فيه العديد من الأعراف الموسيقية والاجتماعية. أعمال بارزة: بتروشكا ، طقوس الربيع ، فايربيرد.

جورج غيرشوين (1898-1937 ، الولايات المتحدة)

طوال حياته المهنية قام بتشكيل ذات الحدين الإبداعي مع شقيقه إيرا غيرشوين، إلى جانب إنشاء العديد من الأعمال الشعبية التي تعتبر اليوم معايير موسيقية وموسيقى الجاز. يُعرف Gershwin بعبقريته في إنشاء مزيج مثالي من الموسيقى الكلاسيكية والجاز. كما حقق في قضايا اجتماعية غير عادية مثل استعباد الأمريكيين من أصل أفريقي في الولايات المتحدة ، مما أكسبه ذروة مسيرته المهنية مع الأوبرا. "بورجي و بيس". أعمال بارزة: رابسودي باللون الأزرق وبورجي وبس.

ديوك إلينجتون (1899-1974 ، الولايات المتحدة)

إلينجتون هو أحد أبرز الملحنين في القرن العشرين. كان ملحنًا وعازف بيانو وقائدًا خاصًا به موسيقى الجاز فرقة أوركسترا، التي نشأت من نادي الجاز الأسطوري في نيويورك “Cotton Club”. إلينجتون شخصية أساسية وأساسية في تاريخ موسيقى الجاز. على الرغم من أن أسلوبه هو موسيقى الجاز في الغالب ، إلا أن إلينجتون يجلب عناصر سيمفونية إلى أوركسترا ، حيث يدمج الآلات المتأرجحة مع الآلات الكلاسيكية. بصفته ملحنًا ، فهو مسؤول عن العديد من المعايير الشعبية التي لا تزال قائمة حتى يومنا هذا. أعمال بارزة: كارافان ، في حالة مزاجية عاطفية ، وحدة.

ديميتري شوستاكوفيتش (1906-1975 ، روسيا)

طوال حياته ، شارك شوستاكوفيتش في الشؤون الوطنية المتعلقة بنظام الاتحاد. السوفيتي ، يكشف عن نفسه أحيانًا في موسيقاه وبالتالي في جدل كما هو الحال مع أوبراه سيدة ماكبث من متسينسك. يُعرف شوستاكوفيتش بأسلوبه الخاص ، والذي يوصف أحيانًا بأنه بشع بفضل أسلوبه تناقضات وشدة قوية. يتميز بسمفونياته (15) ، وحفلاته الموسيقية (6) وموسيقى الحجرة ، فضلاً عن تأليف أوبرا واستكشاف مجالات السينما والباليه. أعمال بارزة: السمفونية رقم 1 ، السمفونية رقم 12 ، ليدي ماكبث من متسينسك.

جون كيج (1912-1992 ، الولايات المتحدة)

كان Cage شخص متعدد الأوجه الدخول ليس فقط في مجال الموسيقى ولكن في الشعر والفلسفة والروحانية والرسم من بين مهارات أخرى. بفضل رؤيته الواسعة والتقليدية ، ابتكر أعمالًا مثيرة للجدل إلى حد كبير تتعارض مع جميع المعايير التقليدية 4’33’’ أفضل مثال ، عمل من 3 حركات حيث لا يتم عزف نغمة واحدة. وهكذا يكسر Cage الحاجز بين المشهد والتفاعل كتجربة اجتماعية. لهذا وأكثر ، كان جون كيج رائدًا في الموسيقى العشوائية والموسيقى الإلكترونية والموسيقى بأدوات غير تقليدية. أعمال بارزة: 4'33 '، موسيقى التغييرات ، موسيقى الراديو.

ليونارد برنشتاين (1918-1990 ، الولايات المتحدة)

تم التعرف على برنشتاين كأول موصل أمريكي يحصل عليه شهرة عالمية. بالإضافة إلى كونه مخرجًا وملحنًا لأعمال في الأشكال التقليدية الكلاسيكية ، فقد أبدع أيضًا أعمالًا موسيقية للمسرح والسينما. أعمال بارزة: وست سايد ستوري ، كانديد ، يوم جديد في نيويورك.

فيليب جلاس (1937 ، الولايات المتحدة)

وننهي هذه المراجعة من قبل أهم ملحني القرن العشرين للحديث عن Glass. تم الاعتراف به في المقام الأول كمؤلف ل موسيقى بسيطة.ابتكر جلاس مجموعة متنوعة من الأعمال بما في ذلك أكثر من 20 أوبرا و 11 سيمفونية و 3 كونشيرتو بيانو وأقل كونشيرتو تقليدية للآلات مثل تيمباني. كما شارك في أعمال تعاون في مجال السينما تنسب إلى حد كبير شهرته الحالية. أعمال بارزة: الموسيقى التصويرية لفيلم Koyaanistqatsi ، Glassworks ، The Juniper Tree.

بعد أن تعلمت بالفعل المزيد عن عبقرية مؤلفي القرن العشرين ، يمكنك تكريس نفسك للاستمتاع التنوع الموسيقي الذي يمكنهم تقديمه لك ، ليس فقط في الموسيقى نفسها ولكن في مجالات أخرى مثل السينما و مسرح.