أكثر الملحنين الكلاسيكيين تميزًا
الصورة: الموارد الموسيقية
في كل تخصص ، يأتي وقت يكون فيه التميز هو الذي يتم فيه توحيد سلسلة من القواعد النموذجية ونقلها إلى الأجيال القادمة. هذا ما نسميه "كلاسيكي". في حالة الموسيقى ، زمن الكلاسيكية إنه يمثل بالتحديد تلك الفترة الحاسمة في تطور أسس الموسيقى الكلاسيكية. لكل عصر أبطال وشخصيات كانت مبتكرة في ذلك الوقت والذين أصبحوا فيما بعد قدوة للملايين. في هذا المقال من قبل المعلم سنتحدث عن هذه الشخصيات ، ملحنو الموسيقى الكلاسيكية.
الكلاسيكية وقعت في منتصف القرن الثامن عشر، ما يقرب من بين 1750 و 1820 ، يجري فيينا أقوى مركز إذاعي ، تليها باريس وبرلين ومانهايم.
من الناحية الاجتماعية ، يتم بث الموسيقى بشكل أساسي بواسطة جمهور البرجوازية ، منذ العصور السابقة ، كانت الموسيقى "المثقفة" تراثًا حشدته الطبقة الأرستقراطية بشكل رئيسي. أدى ذلك إلى زيادة انتشار الموسيقى بين عامة الناس وعلى المستوى الدولي.
من الناحية الموسيقية ، تتميز موسيقى الكلاسيكية بأنها شفافة للغاية ، مع نسيج واضح ، والكثير من التناظر والنغمة الصلبة. على عكس الطراز الباروكي ، يتم السعي وراء الطبيعة ورفض التجاوزات. في هذا الوقت تم إنشاء النماذج الكلاسيكية بامتياز لأشكال مثل السيمفونية والسوناتا.
الصورة: Slideshare
لقد بدأنا بالفعل في مقابلة أبرز المؤلفين الموسيقيين الكلاسيكيين. بعد ذلك سنترك لك قائمة بامتداد الأسماء الرئيسية من هذه الحركة حتى تعرفهم بشكل أفضل.
جوزيف هايدن (1732 - 1809 ، النمسا)
عازف Harpsichord وعازف البيانو ، قضى معظم حياته المهنية كموسيقي لعائلة Estherházy القوية. كانت أهم مساهماته في تطوير موسيقى الحجرة وفي ثلاثي البيانو. يشار إلى هايدن أحيانًا على أنه "أب" السيمفونية والرباعية الوترية. بالإضافة إلى عمله أحيانًا كمرشد له ، كان هايدن ودودًا مع موزارت وكان أيضًا مدرس بيتهوفن. قام هايدن بتأليف اللحن للنشيد الوطني لألمانيا اليوم. ("Kaiserlied").
أعمال مهمة: السمفونية رقم 100 و 101 ، دويتشلاندليد.
فولفغانغ أماديوس موزارت (1732 - 1791 ، النمسا)
يعد موتسارت أحد أهم ملحنين الموسيقى الكلاسيكية. ربما يكون الملحن الأكثر شهرة في تاريخ الموسيقى الكلاسيكية ، والمعروف بأنه طفل معجزة وعبقرية. في سن الخامسة ، كان يمتلك بالفعل مهارة كبيرة على لوحة المفاتيح (البيانو والقيثارة) ، على الكمان وحتى في التكوين. على الرغم من حياته القصيرة (35 عامًا) ، يمتلك موتسارت عددًا مثيرًا للإعجاب يزيد عن 600 عمل باسمه ، واعتبر الكثيرون ذروة الموسيقى السمفونية. من حيث الشخصية ، كان موتسارت معروفًا بالشخصية الدافئة والمرحة والجذابة. كان أحد آخر مؤلفات موتسارت هو قداس القداس الخاص به ، والذي سيبقى غير مكتمل بسبب وفاته.
أعمال مهمة: Serenade No.13، The Magic Flute، The Wedding of Figaro، Requiem، Symphony No.40.
لودفيج فان بيتهوفن (1770-1827 ، النمسا)
بالإضافة إلى تميزه كموسيقي ، اشتهر بيتهوفن بشخصية قوية. كما أن صممه في السنوات الأخيرة من حياته هو أيضًا موضوع معروف على نطاق واسع. يشتهر بيتهوفن بسيمفونياته ، حيث أنشأ 9 سمفونيات جلبت له (ولا تزال تجلب له) شهرة دولية. شارك بيتهوفن في الكلاسيكية ، لكنها برزت أيضًا لاحقًا ، في زمن الرومانسية.
أعمال مهمة:السيمفونية الثالثة "البطولية" ، السيمفونية الخامسة ، السيمفونية التاسعة ، التي تعتمد حركتها الرابعة على "نشيد الفرح".
لويجي تشيروبيني (1760-1842 ، إيطاليا)
ملحن إيطالي ، معظمه من الأعمال الغنائية ، بما في ذلك الميلودراما والأوبرا. استقر في باريس ، حيث حصل على قدر أكبر من التقدير وسافر أيضًا إلى فيينا ، حيث أجرى أغنية "فانيستا" التي لاقت استحسانًا كبيرًا من الموسيقيين مثل بيتهوفن وهايدن. العديد من أعماله الأخرى ذات طبيعة دينية. في سنواته الأخيرة كرس نفسه بشكل أساسي للتدريس.
أعمال مهمة:المدية ، اليومان ، قداس في C الصغرى.
كريستوف ويليبالد غلوك (1714-1787 ، النمسا):
يعتبر من أهم ملحنى الأوبرا فى عصره. قام بإصلاحات حاسمة في الشكل الموسيقي وهيكل الأوبرا. كانت أقوى إسهاماته هي إعادة التركيز على أهمية الحبكة في الأوبرا والشعر على الإنتاج المسرحي.
أعمال مهمة: Orpheus و Eurydice و Alcestes و Iphigenia في Aulis و Iphigenia في Tauris Armida.
أنطونيو ساليري (1750 - 1825 ، إيطاليا):
Saliere هو أحد أهم المؤلفين الموسيقيين الكلاسيكيين. الملحن والقائد الموسيقي ، مؤلف 39 عملاً أوبرالياً. كان ساليري سيد الأسماء التي سيكون لها فيما بعد تأثير كبير على التاريخ الموسيقي ، من بينها بيتهوفن ، شوبرت ، ليزت ، تشيرني وهامل. بالإضافة إلى مزاياه ، اكتسب Salieri شعبية مؤسفة لـ منافسة غير مثبتة مع موزارت ، لدرجة أنه متهم بالمسؤولية عن وفاته.
أعمال مهمة:L'Europa riconosciuta، Le donne letratte، Faltstaff.
لم نتمكن من معالجة مقال مع مؤلفي الموسيقى الكلاسيكية دون ذكر باخ. بالنسبة للكثيرين ، يوهان سيباستيان باخ (1685 - 1750 ، ألمانيا) هو "إله" الموسيقى الكلاسيكية. كان عمله ذروة عصر الباروك وأعلى مثال على الجمال والكمال التقني والتناسق والفكر الموسيقي. تزوج باخ من زيجتين و 20 طفلاً ، كان 4 منهم مساهمين رائعين في تاريخ الموسيقى. هذا هو السبب في أن عائلة باخ تُعرف بأنها واحدة من أكثر العائلات الموسيقية تميزًا في كل العصور.
في هذه المقالة المحددة ، نذكر بعض أقاربه، والتي كانت جزءًا مهمًا من عصر الكلاسيكية الموسيقية.
كارل فيليب إيمانويل باخ (1714-1788 ، ألمانيا)
الابن الثاني ليوهان سيباستيان باخ ، بالنسبة للكثيرين الأكثر غزارة. تم التعرف عليه كأحد مؤسسي الأسلوب الكلاسيكي وباعتباره آخر معلم عظيم للرسام القيثاري (حتى القرن العشرين) ، حيث كان لفترة من الزمن أهم عازف القيثارة في أوروبا. لديه أكثر من 800 مقطوعة موسيقية باسمه ، معظمها للوحة المفاتيح.
أعمال مهمة:كونشرتو لاثنين من القيثارات ، Magnificat in D major ، Five Berlin Symphonies
يوهان كريستوف فريدريش باخ (1732 - 1782 ، ألمانيا)
الابن الخامس ليوهان سيباستيان باخ ، تلقى تعليمه مباشرة من والده وقام بعمله بشكل أساسي في ألمانيا. قام بتأليف 20 سمفونية (لسوء الحظ فقد أكثر من نصفها خلال الحرب العالمية الثانية) من بين أعمال أخرى وهو بالنسبة للكثيرين ابن باخ الأكثر إخلاصًا للأسلوب الكلاسيكي.
أعمال مهمة:طفولة يسوع ، كاساندرا ، كونشيرتو جروسو في إي شقة.
يوهان كريستيان باخ (1735 - 1782 ، ألمانيا)
الابن الثامن عشر لباخ. على عكس شقيقه كارل فيليب إيمانويل ، فقد وصل إلى أكبر شهرته في ميلان ولندن ، ومن هنا أطلق عليه لقب "باخ لندن". كان عازف أرغن وكان موتسارت طالبًا. برع في أشكال الأوبرا والسمفونية.
أعمال مهمة: لوسيو سيلا ، Themistocle ، التسعة Muses.
فيلهلم فريدريش باخ (1759-1845 ، ألمانيا)
حفيد يوهان سيباستيان باخ، ابن يوهان كريستيان باخ. كان فيلهلم آخر حامل لقب عائلة باخ ، كونه الحفيد الوحيد ليوهان سيباستيان. كان تلميذا لعمه كارل فيليب ايمانويل. تبرز السمفونيات والكانتاتا وموسيقى الحجرة في أعماله.
أعمال مهمة:لوسيو سيلا.
ماريا آنا موزارت كانت الأخت الكبرى لموتسارت ، عازفة بيانو وعازفة قيثارة ومغنية ممتازة. ماريا آنا أو "ماريان" اعتبر نفسه مثل أخيه طفل معجزة ودُعيت كثيرًا للترجمة. وهناك أدلة على أنه كتب أيضًا أعمالًا موسيقية ، حيث أشاد شقيقه نفسه بمؤلفاته في رسائل أرسلوها لبعضهم البعض. على الرغم من مواهبها ، فإن وضعها كامرأة في ذلك الوقت لم يسمح لها بالتقدم في مسيرتها الفنية.
بفضل هذه الشخصيات والعديد من الشخصيات الأخرى ، يمكننا الحصول على أساس موسيقي قيم ومعرفة إلى أين نتجه للتقدم ومواصلة الابتكار في مثل هذا الفن الواسع.
إذا كنت تحب قراءة هذا المقال من قبل أستاذ وتعرف على الملحنين الكلاسيكيين موسيقي ، ندعوك لترك تعليق ومواصلة استكشاف بقية المقالات التي لدينا تقدم لك.
