10 أعمال رئيسية لفهم كلود مونيه
كان الرسام الفرنسي كلود مونيه (1840-1926) من الإمارتين الرئيسيتين للانطباعية ، وبالتالي أصبحت لوحاته ، وهي جزء أكبر من اللوحات التي يتم رسمها عامًا بعد عام ، أعمالًا أولية للرسم الغربي.
اكتشف اثنين من أعمال Seus maiores الآن.
1. ميول (1890)
أو intulate quadro ميول é uma peça chave do Impressionismo e faz جزء من سلسلة chamada أكوام القش رسمت أقمشة الكوجاس فورام فنان الشعر عام 1890.
تُظهر الصورة ، المُصوَّرة بالحبر الزيتي ، بيلاتس مخروطية ضخمة من القمح تُفسَّر على أنها ضربات فرشاة مميزة لمونيه: سائل وملون وغير مركز.
من سمات الرسام أيضًا أو مصير ter escolhido تمثيل منظر طبيعي شاغر ، تندو إلى الطبيعة وكأنوار من céu كأبطال رئيسيين.
هذا القماش باتيو أو سجل الفرقة الفنان. تم بيع معظم أفراد عائلة من شيكاغو بأكثر من 110 آلاف دولار من اللييل من صنع Sotheby's ، في Nova Iorque ، في مايو 2019.
2. قف فوق Uma Lagoa de Lírios de Água (1899)
ربما تكون هذه اللوحة الأكثر شهرة لكلود مونيه. في عام 1983 ، بسحر الطبيعة ، قرر مونيه شراء عقار في جيفرني.
استلهم العمل هنا من المناظر الطبيعية لممتلكات صغيرة حصل عليها كبحيرة (نتيجة أحد روافد نهر السين).
في صورة ، يصور رسام escolhida pelo Lagoa على أنه ponte de Madeira الرومانسي ، أو النمط الياباني ، أو coroando أو الجنة الخضراء ao fundo. أوما كوريوسيداد: تم تثبيت بونتي بواسطة شعر الرسام نفسه في عام 1893 ، قبل ست سنوات من رسم اللوحة.
اللوحة تنقل إلى أوما المراقب الشعور بالهدوء ، وأنا أرتاح يسمو الانسجام ووفرة الطبيعة. الرسام الثاني أو الخاص:
"منظر طبيعي للناو فيكا حول قتاله في يوم واحد. وبعد ذلك ، فجأة ، رأيت اكتشافًا لما كانت عليه بحيرة مينها الجميلة. لوحة Eu peguei minha. منذ ذلك الحين ، لم تكن هذه مسألة أخرى ".
الجزء الرباعي الوجه من سلسلة ويسلط الضوء على عملين آخرين من coletânea بشكل رئيسي الشعر بتنسيق رأسي (92.7 × 73.7 سم).
Ao all foram مرسوم بالزيت على قماش بنفس الموضوع ، متفاوتًا بصعوبة أو زاوية على البحيرة. تلقت 12 لوحة من هذه اللوحات عناوين وأشكال مماثلة تم تقديمها مرة واحدة في معرض Durand-Ruel في باريس ، في عام 1900.
حاليًا على وجه جزء من المجموعة الدائمة لمتحف متروبوليتان للفنون.
3. مولهر كوم سومبرينها (1875)
أو اللوحة التي رسمها مونيه في عام 1875 أيضًا باسم chegou أو باسيو إنه يقدم شخصيتين رئيسيتين: امرأة في الطائرة الأولى وسنة ثانوية أسست الصورة.
بالنسبة للمرأة ، ستكون كاميل ، رفيقة الرسام ، وبالنسبة للطفل كان جان ، أحد أفراد الأسرة الذي يقضي في بعض الأحيان عامين أو ثلاثة أعوام ، وكلاهما تعرض للاحتيال في رحلة ميدانية. هناك سجلات تشير إلى أن اللحظة حدثت في حديقة منزل العائلة في Argenteuil.
الشكل الغريب للطلاء هو o زاوية المراقبة: يبدو أن أو olhar vem de baixo (سيكون أو الرسام ينحني؟ هل أنت متمركز في أسفل تل؟).
قطعة قماش تصور يومًا حارًا في الشمس ، ولهذا السبب بطل الرواية carrega uma sombrinha (الذي يعطيني أو كوادرو) و / أو الرجال يستخدمون chapéu. أنا بارزة كما ظلال mulher e da criança محمية ليس فقط مليئة بالنباتات.
هذه اللوحة القماشية لمونيه هي جزء من مجموعة المتحف الوطني للفنون في واشنطن ، الولايات المتحدة ، منذ عام 1983.
4. إمبريساو ، ناصر دو سول (1872)
أو كوادرو أثار الانطباع ، سوليل يعتبر من أعظم أعمال الفنان الفرنسي. في القماش نحضر الساعات الأولى من الشمس في الصباح في بورتو دي لوهافر (الواقعة في نورماندي). تم تقديم منظر أثناء إقامة الرسام في فندق de l'Amirauté ، الواقع في المنطقة.
لكي نواجه التقنية الانطباعية كيف يجب أن نؤمن بأننا نعيش اليوم بشكل فعال سطح البحر العاكس. أسس آو سفينتين ، واثنتين من صقور الصقور وشامينيس دو إستالييرو. يبرز اللون البرتقالي الساطع للشمس في الأفق وينشر شعر المحيط.
من الواضح أن القماش اللامع تم دهنه لبضع ساعات فقط. أو لوحة انطباعية بأبعاد 48 سم × 63 سم ، وهي جزء من مجموعة متحف مارموتان مونيه في باريس.
5. Mulheres no Jardim (1866)
هذان عملان نادران لرسام فرنسي يقدم أشخاصًا يمكن التعرف عليهم بالحد الأدنى. لوحة مليئة بالضوء تسجل لوحة وجدت في حديقة.
إنه لأمر مثير للإعجاب كيف يخبرنا مونيه أن نصور بالتفصيل أو الشمس التي تمر بين الفولاس تعطي الأشجار وتبدو مثالية مسرحية الضوء. من الواضح أن كميل عرض على رفيق الرسام حتى يتمكن من يحبه من تكوين الأشكال الموجودة على القماش.
أو زيت ضخم على قماش (255 سم × 205 سم) رُسم عام 1866 موجود حاليًا في متحف أورسيه في باريس.
6. حقل Papoulas perto de Argenteuil (1875)
كلود مونيه يقرر أن يخلد إيسا بيلا بايساجم quase غير مأهولة عندما تكون الشهادة أو مشهد منظر سهل جينفيلييه ، الواقع جنوب شرق أرجنتويل. علبة زيتية على قماش بقياس 54 × 73.7 سم.
كان أو فيراو دي 1875 وكان مونيه مفتونًا برسمه عدة مرات على نفس المنظر الطبيعي ، من وجهات نظر مختلفة ، دون رغبة في تلتقط إحساسًا بالاختطاف ماذا لديك قبل الأفق الذي هو شبه لانهائي.
يعتبر هذا العمل جزءًا مهمًا من مجموعة مونيه ، وهو ينتمي إلى المجموعة الدائمة لمتحف متروبوليتان للفنون (نوفا إيورك).
7. ليريوس من الماء (1919)
لوحة مونيه ، التي تم رسمها أكثر حتى نهاية عمرها ، عمرها ما يقرب من 80 عامًا ، وهي تستفيد من كل معارف وخبرات الرسام الانطباعي. لاحظ ، على سبيل المثال ، أنني لا أستخدم تقنية تكوين انعكاس المياه الخضراء للبحيرة.
Além dessa tela ، أو الرسام الفرنسي criou mais três مثل الموضوع نفسه. تُظهر القصص أن هذا الإنتاج المحدد (الوظائف الأربعة) له نية تجارية إلى حد ما ، لدرجة أن رجال الأعمال يكتسبون غاستون وجوس بيرنهايم بسرعة.
ليريوس من الماء لا توجد أيضًا مجموعة دائمة من متحف متروبوليتان للفنون (نوفا إيورك).
8. كاتدرائية روان: O Portal ou ضوء الشمس (1894)
كيف لا أحب هذه "البورتريه" لكاتدرائية روان الواقعة في باريس؟
كان مونيه مفتونًا بالواجهة الفخمة للكنيسة التي رسمها أكثر من ثلاثين منظرًا للمبنى بين عامي 1892 و 1893.
على الرغم من البدء في رسم اللوحات القماشية في باريس ، فمن المعروف من خلال السجلات أن اللوحات قد اكتملت في ممتلكاتهم في جيفرني (ليس من قبيل المصادفة أن هذا العمل مؤرخ عام 1894). لا توجد سنة لمتابعة أو يعرض الرسام أعماله في الكاتدرائية في Galerie Durand-Ruel ، في باريس.
هنا تتفوق موهبة الرسام في طباعة النسيج وثروة من التفاصيل ، مدركة على الرغم من النسيج المميز المزخرف بالرسومات الانطباعية. صورة Embora تبدو باللون الفيروزي ، نلاحظ من خلال سقوط أشعة شمسية ومجموعة من الضوء والظل في المبنى.
كاتدرائية روان: O Portal ou ضوء الشمس يبلغ قياسها 99.7 سم × 65.7 سم ويمكن رؤيتها في متحف متروبوليتان للفنون (نوفا إيورك).
9. التويلري (1876)
أو جامع الأعمال الفنية وموظف الجمارك بشركة Victor Chocquet ، عام 1876 ، أو شقته الخاصة بالرسام كلود مونيه.
أو imóvel ، الواقع في شارع ريفولي ، رقم 198 ، باريس ، كان السير الخامس الذي يوفر إطلالة مميزة على الحديقة الفرنسية الشهيرة. كانت O Jardim de Tuileries ذات أهمية تاريخية للفرنسيين لأنها كانت أول حديقة عامة في المدينة.
كان هذا المشهد من التصوير أو الصورة بمثابة مصدر إلهام للرسام ، الذي أنشأ أربع لوحات مخصصة أو محلية. في البداية لا نحضر ولا نتنزه بكل التفاصيل الجادة: الأشجار الضخمة ، أو البحيرة في الوسط ، أو التماثيل. أسس Ao اللوحة ، في وقتها ، نرى ملامح العاصمة الفرنسية.
هذه القطعة التي تسجل قطعة خاصة من العاصمة الفرنسية متاحة للزيارة في متحف مارموتان مونيه في باريس.
10. إلى Estação Saint-Lazare (1877)
هنا يتخلى مونيه عن المناظر الطبيعية الريفية ويتحول إلى الإستعراضات الحضرية التي تسجل وجود المارة ، أو محيط المدينة ، أو تأسيسها ، والدخان المنبعث من القطارات في المحطة.
على الرغم من أن الموضوع يختلف عن المناظر الطبيعية للبلد المعتاد ، إلا أنه لا يعمل أو حتى traço الانطباعي القادر على الانقلاب turva e poetica a paisagem. هنا يمكنك أن ترى الإصرار على عدم العمل بالضوء (تسامي الشعر و teto de vidro da estação) و الانتباه إلى التفاصيل التي يمكن ملاحظتها ، على سبيل المثال ، أنا لا أحدد سوابق في الثانية مستوي.
كانت محطة Saint-Lazare ، التي أعطتني مربعًا ، محطة طرفية واستخدمها الرسام عدة مرات عندما انتقل إلى إنجلترا ونورماندي.
تنتمي الصورة أعلاه إلى سلسلة تسعى إلى توضيح محطة Saint-Lazare وجزء من مجموعة Museu d'Orsay في باريس.
خصائص أعمال مونيه
على الرغم من إنشاء الرسام الفرنسي لسلسلة من الأعمال المختلفة ، إلا أن هناك بعض الآثار المشتركة للوحات التي تقودنا إلى الاعتقاد بوجود خصائص لعمله.
ننظر الآن إلى بعض السمات الرئيسية لأعماله:
- مونيه كوستومافا اللوحة أقمشة ao ar مجانية أن تينهام كموضوع رئيسي للمناظر الطبيعية ، غير مأهولة عمليا ؛
- يفضل مربي يا استنساخ المناظر الطبيعية للبلاد ، عبر الطبيعة هي البطل الرئيسي القيام بعمل سيو
- القاسم المشترك الآخر الذي يعطي جمالياته كان أو كان سيعطي الحياة له وجبات العشاء اليومية. لا يهتم برسم المناسبات الخاصة أو الأحداث التي لا تنسى ؛
- تتميز لوحات مونيه الانطباعية ب ضربات الفرشاة الخفيفة على القماش، carregavam um ar غير مركزة. حاول إعادة إنتاج الصور الفيروزية ، كما لو كان القماش معبأ. عامل آخر يجب ملاحظته هو استخدام النوى الحية ، الرسام الثاني أو الرسام الخاص:
"كما النوى ساو مينها ، هوس ، ميو تسلية وعذاب ميو من كل الأيام."
- من الخصائص المميزة لمونيه الأهمية المعطاة لضوء اللوحات. إما رسام تينها أو عادة الاهتمام الشديد بالأشعة الشمسية والظلال أو رسمها ، على سبيل المثال. ألياس ، كان هناك غريب الانتباه إلى التفاصيل، خاصة عند التفكير في الماء (لوحظ عند طلاء البحيرات أو الأنهار أو المحيطات).
سيرة كلود مونيه
وُلد أوسكار كلود مونيه في باريس عام 1840 ، وكان ابن تاجر متواضع ، وكان مهتمًا بالرسم منذ صغره. هاجرت عائلة إلى نورماندي عندما كان مونيه لا يزال صغيرًا جدًا.
بدأ مونيه في رسم الرسوم الكاريكاتورية لما يقرب من 15 عامًا ، متأثرًا بعمة كانت تحب الفنون.
معجب بعمل الرسام يوجين بودين ، تلقى مونيه بعض الديكا دو ميستر ، بينهما الرسم إلى أو لتحرير ، أسلوب incomum nquela الذي انتهى به الأمر ليصبح أسلوبين جديين المفضلة.
عاد Já mais velho أو رسام إلى باريس حيث كان على اتصال مع رسامين مشهورين مثل رينوار. ليس من عام 1869 ، أنت فنانان مشهوران أنتجتا الأعمال الأولى التي تعتبر انطباعية.
رسم كلود مونيه طوال حياته وتم تكريسه كـ um dos maiores nomes da Escola Impressionista.
Conheça أيضا
- انطباعية
- أشهر اللوحات في العالم
- ليوناردو دافنشي وأعماله الأساسية
- الأعمال العظيمة الخام التي رسمتها النساء
- كوادرو أو بيجو ، بقلم غوستاف كليمت
- مايكل أنجلو: يعمل على معرفة أو عبقري
