الفن المصري: فهم فن مصر القديمة الرائع
نحن نفهم جميع المظاهر الفنية التي أنتجها هذا البوفو ، كفن لـ Antigo Egito ، بين سنوات 3200 أ. ج. حتى 30 أ. C. ، تقريبًا.
ضفاف نهر النيل ، أساسية لنموها وتطورها ، والتي ولدت من أهم وأصل الحضارات في كل العصور: o مصر القديمة.
إلى الفن المصري المفترض ، sobretudo ، في شكل الرسم والنحت والعمارة ، يجري مرتبطة ارتباطا وثيقا بالدين، eixo الذي يدور حوله كل شيء أو نظام اجتماعي. إذن ، تعبير فني إضافي من أجل التقريب بين البشر والإلهين ، مما يعكس تعاليم دينية مختلفة.
كانت أيضًا راسخة في فكرة الموت كممر لطائرة أخرى أو موجة أو فرعون آخر (له قوى إلهية) ، يمكن لأفراد عائلتك والنبلاء أيضًا الاستمرار في الوجود.
لذلك ، كان من الضروري الحفاظ على أجسادك من خلال التحفظ وكذلك إنتاج أشياء لهذا الواقع الجديد. نشأ عاصم ل فن الجنازة، مع التماثيل والنظارات واللوحات التي قمنا بتزيينها تلال الدفن.
تمثل هذه المخلوقات الآلهة والفراعنة ، وتروي الحلقات الأسطورية والأحداث السياسية ولحظات من الحياة اليومية ، في نفس الوقت الذي يتأملون فيه. التسلسل الهرمي ه منظمة اجتماعية في ذلك الوقت.
اتباع مجموعة صارمة إلى حد ما من
المعايير والتقنيات من بين الإنتاج ، كان من بين الأربعة الذين تميزوا واجهة الرسم ، كان الفنانون مجهولين وقاموا بمهمة كانت تعتبر إلهية.Embora هذه regras tenham نتيجة numa grande استمرارية عامان طويلان، الفترات التاريخية المختلفة ، تغيرات صغيرة وابتكارات في طرقنا كما خلق المصريون.
لا أنتيجو إمبيريو (3200 أ. ج. حتى عام 2200 قبل الميلاد م) ، تميزت العمارة بمشاريع كبيرة سعت إلى إظهار قوة الفرعون ، مثل أبو الهول وأهرامات الجيزة. لا الامبراطوري الأوسط (2000 أ. ج. إلى 1750 أ. ج) ، إلى الرسم والنحت افتراضيا أو البطولة.
من ناحية ، نعرض صورًا مثالية للعائلة الحقيقية ؛ من ناحية أخرى ، ستشمل أشكالًا من povo (مثل الكتبة والحرف اليدوية) ، والتي تقدم قدرًا أكبر من التعبيرية والطبيعة.
تم تكثيف بعض الحرية الفنية. نوفو امبريو (1580 أ. ج. إلى 1085 أ. C.) ، على سبيل المثال ، من خلال تمثالين مشهورين بهما جماجم ذات تنسيق أكثر استطالة.
Donos من مجتمع وثقافة متطورة إلى حد ما ، سيستكشف المصريون أيضًا العديد من الأمور المعقدة ، مثل الرياضيات والطب ، نظام الكتابة.
بفضل الحفريات الأثرية التي حدثت طوال القرن التاسع عشر ، سنفعل ذلك فك رموز الكتابة الهيروغليفية الخاصة بك ، وهو الشيء الذي يسمح لنا بفهم قيمك وطرق حياتك و الآثار.
باختصار ، يمكننا أن نؤكد أن Antigo Egito deixou إرث فني وثقافي هائل يستمر في إيقاظ سحر الزوار الذين لا يوصفون والأشخاص الفضوليون من العالم الداخلي.
لوحة من أنتيجو إيجيتو
في الرسم المصري ، كانت أعراف التربية قوية جدًا وطريقة تنفيذها تحدد جودة العمل. كان Uma das Principais Regras هو يعطي lei الصدارة، الأمر الذي أمر بضرورة رسم الجثث على زاويتين مختلفتين.
أو الجذع ، يجب أن تظهر الأكتاف والكتفين في الموضع الأمامي ، في الرأس وتم عرض الأطراف بشكل جانبي. كان القصد من هذا الموقف هو أن تكون محصنًا ، وكان لتسليط الضوء على الاختلافات بين الفن والواقع.
في كثير من الأحيان ، كانت تصاميمنا مصحوبة بالهيروغليفية ؛ ما يحدث لا ليفرو دوس مورتوس، مجموعة من البرديات التي تم وضعها في تلال دفننا. وهكذا فإن الأحبار ، المنتجة من المعادن ، سوف تبلى في النهاية بمرور الوقت.
تميزت هذه اللوحات بمجموعة من الرموز الحالية até nas cores تستخدم. على سبيل المثال: o preto تمثل الموت ، o vermelho تدل على الطاقة والقوة ، أو amarelo ترمز إلى الخلود و o homageava blue أو Nile.
أعيش منظمة اجتماعية ذات أدوار وتسلسلات هرمية محددة للغاية ، ويبتكر المصريون لوحات تعبر عن هذه الانقسامات. عاصم ، او حجم الأرقام الصور المقدمة لا تعتمد على المنظور ، لكن أهميتها ليست اجتماعية ، قوتها.
كانت اللوحة حاضرة في زخرفة الأشياء والمباني ، وكانت عنصرًا مهمًا في زخرفة اثنين من التلال واثنين من الفراعنة. إلى جانب تصوير الآلهة والحلقات الدينية ، يركز أيضًا على naquele التي ماتت ، لتوضيح عشاء المعارك أو الصور اليومية ، مثل الصيد وصيد الأسماك.
لا يزال من المهم استبعاد بقاء هذه الصور لفترة طويلة لتكون نسخة مخلصة ، وتقديم ، بدلاً من ذلك ، a علم الفراسة المثالي. لا توجد فترة من Novo Império ، contudo ، بدأت اللوحة المصرية في تقديم المزيد من الابتكارات ، مع المزيد من الحركات والتفاصيل.
النحت المصري
كانت المنحوتات المصرية غنية للغاية ومهمة لثقافتها ، حيث قدمت سنوات من الفنانين مساحة أكبر للإبداع والابتكار.
باعتبارها أبعادًا ضخمة أو مصغرة ، في شكل تماثيل نصفية أو أشكال لجسم داخلي ، فإن هذه الأعمال تقدم تنوعًا كبيرًا.
بالإضافة إلى اثنين من الفراعنة في عائلتهم ، فإنهم مستوحون أيضًا من المواطنين المصريين العاديين (مثل الفنانين والكتبة) ، فضلاً عن الحيوانات المختلفة.
في بعض الفترات ، مثل الإمبراطورية الوسطى ، كانت المعايير أكثر صرامة ، مع تمثيلات مماثلة ومثالية. خلال مراحل أخرى ، ومع ذلك ، فإن النحت mantinha أم ترقب للحصول على التفاصيل لما تم تصويره.
كما أن هذا النوع من التعبير الفني يعيد إنتاج الخصائص الفيزيائية والوجوه ، مما يدل أيضًا على الحالة الاجتماعية لكل أم.
أو اكتب الجلوس، exposto no museu do Louvre ، هو مثال سيء السمعة. في Na peça ، نجد homem من meia-idade يمارس أو يمارس مهنة SEU ، كما هو متوقع أو النص الذي سيتم تقديمه بواسطة faraó أو باسم ما.
كونتودو ، مثل التماثيل الجنائزية كانت مصر أكثر فخامة ، وبالفعل ، ما زلنا أكثر حضوراً ، وليس خيالاً. هذه هي حالة الصور الأيقونية مثل قناع الموت لتوتانكامون والتمثال النصفي لنفرتيتي.
يمثل هذا الأخير الطريقة التي يتم بها تغيير مبادئ النحت على أنها إيقاع ، حيث توجد لحظات أصلية للغاية.
نفرتيتي ، زوجة الفرعون أكويناتون ، تنتمي إلى فترة العمارنة، عندما كان o deus sol (ton) أكثر زراعة. فترة نيسا ، لأسباب غير معروفة ، تم تمثيل العائلة المالكة على أنها جماجم طويلة.
العمارة المصرية
شعيرات ضخمة وذكريات من تعهداتك ، لا تزال هندسة Antigo Egito تعتبر إرثًا ضخمًا للإنسانية.
أما من حيث البيوت والمنشآت العسكرية فقد تم استخدامها بشكل عملي لخدمة وظائفها ، المعابد والمقدسات وتلال الدفن كان من المفترض أن تدوم إلى الأبد. وبسبب هذا ، كانت أعمالًا مستهلكة للوقت ومكلفة ومقاومة ، وقد نجت من تناول الطعام في Até à atualidade.
ل نيكروبول جيزيهمع أهراماتها وأبو الهول العظيم ، تعتبر dúvida um موقعين سياحيين عالميين رئيسيين. تم بناء هرم جيزه الأكبر ، أحد عجائب الدنيا السبع ، بين عام 2580 قبل الميلاد. ج. هـ 2560 أ. ج ، أو فرعون كوبس
أو كان الحدس هو بناء منزل أبدي ، يليق بأسرتك ، حيث يمكنك أن تمضي "الحياة الثانية". حتى suas تقنيات البناء كنت مبتكرًا ، وربطت الصفحة ، استيقظت أو كنت مهتمًا بفضول الكثير من الناس.
Ainda em Gizé ، نخشى أبو الهول العظيمالتي يبلغ ارتفاعها 20 مترًا ، وقد شُيدت لتمثيل أو الفرعون Quéfren في عهده (2558 قبل الميلاد). ج - 2532 أ. ج).
شخصية ، هي رأس إنسان و / أو جسم قراءة ، وهي جزء من الأساطير المصرية وترتبط بعبادة الآلهة.
Conheça أيضا
- الفن اليوناني القديم
- وأوضح الفن الروماني
- تاريخ الفن: دليل زمني