18 عملاً فنياً هاماً خلال العام الماضي

حيث أن الأعمال الفنية هي مظاهر إنسانية تسعى إلى نقل الأسئلة والأفكار والمعاني من خلال إنشاء منتج فني.

هذه المنتجات هي بشكل عام ساو بيكاس كأشياء ولوحات ومنحوتات وتركيبات. وفي الوقت نفسه ، يمكن للفنانين أيضًا إنشاء عمل فني لا يتجسد ، مثل الموسيقى والرقص والمسارح والعروض. علاوة على ذلك ، فقد أعرب عن أن لغات الفن هذه مختلطة ، مما يخلق أعمالًا هجينة.

التاريخ مليء بالأعمال الفنية المهمة والتي تساهم في فهم متغيرات المجتمع ، o السياق التاريخي والسياسي ، كتعريفات لما هو جميل أم لا وسلوك معين تعداد السكان.

1. فينوس من ويلندورف

ل فينوس من ويلندورف إنه تمثال صغير لشخصية أنثوية منحوتة في الحجر ، يرجع تاريخها إلى ما يقرب من 25 ألف عام قبل الميلاد. C ، لا يزال من العصر الحجري القديم.

كان فريق عالم الآثار جوزيف زومباثي هو الذي التقى في النمسا ، في مدينة تدعى ويليندورف في عام 1908.

النحت ، عمل فني ما قبل التاريخ ، يعرض علامات ضخمة ومربعاً طويلاً يمثل نموذجًا مثاليًا من mulher لذلك المجتمع ، بسبب هذه الصفات كانت مرتبطة بإيديولوجية الخصوبة و وفرة.

2. موناليزا - ليوناردو دافنشي

موناليزا لوحة رسمها العبقري الإيطالي ليوناردو دافنشي (1452-1519) بين عامي 1503 و 1506. من الصعب جدًا تصنيف الأعمال الفنية على أنها "مهمة" ، لكن يمكننا القول أن هذه اللوحة تعتبر أشهر عمل فني في العالم.

لوحة زيتية على خشب بأبعاد مخفضة 77 سم × 53 سم بمتحف اللوفر بباريس.

في العمل أولاً ، تمكنت من تصوير صورة أنثوية ملفوفة بالغموض ، تظهر ابتسامة طفيفة غير مفهومة و olhar التي يمكن تفسيرها على أنها سلوك وتعاطف.

بالصدفة ، انتشرت الصورة ، وأعيد إنتاجها في مساحات مختلفة واكتسبت العديد من الإصدارات.

3. جوديث تقطع رأس هولوفرنيس - الأرطماسيا Gentileschi

للصبغ جوديث تقطع رأس هولوفرنيس (1620) ، للفنان الإيطالي Artemisia Gentileschi (1593-1656) ، وهو جزء من حركة الباروك ويعرض عشاءًا كتابيًا ، وليس العهد القديم.

لم يتم رسم هذا الموضوع من قبل من قبل فنانين آخرين ، لدرجة أن Artemisia كانت مستوحاة من لوحة Caravaggio لتكوين نسخته.

كانت أول امرأة تبرز كفنانة في وقتها ، في هذه الأثناء ، كوقت تم إنشاؤها وفقط منذ السبعينيات.

يصور عمل في Questão و pois مهم عشاء من وجهة نظر أنثوية ويرتبط بمقطع من حياة الفنانة ، حيث انتهكها معلمها Agostino Tassi. عاصم ، أرتميسيا تنقل إلى القماش كل تمردها وسخطها من هذا السلوك الذكوري.

4. أو غرفة في آرل - فان كوخ

يعد فنسنت فان جوخ (1853-1890) أحد أكثر الفنانين شهرة في العالم. أقمشته مشهورة جدًا والعديد منها سيبرز في تاريخ الفن ، كما في حالة أو غرفة في آرل. صنع الرسام ، أو الرسام ، ثلاث أبيات من القماش ، متشابهة تمامًا ، بين عامي 1888 و 1889.

في العشاء ، يصور فان جوخ غرفة نومه ، عندما كان يعيش في آرل ، وليس في فرنسا ، حيث ينتج معظم أعماله.

يمكننا أن نرى سريرًا به اثنان من travesseiros ، وبعض الصور على الحائط ، و cadeiras ، و janela ajar وغيرها من التفاصيل التي يتكون منها منزلك.

إنها تركيبة ذات نوى مكثفة ونابضة بالحياة ، كما كان نموذجيًا في فنه ، ونحن Chama a atenção ، أماكن Pois أو مراقب أقرب إلى الفنان ، كما يتقاسمها seu الفضاء.

5. Os fuzilamentos de 3 maio - غويا

رسم الرسام الأسباني فرانسيسكو دي جويا (1746-1828) عام 1814 الصمامات في 3 مايو، صورة من شأنها أن تصبح صورتين أكثر إثارة للإعجاب وأهمية للعنف.

قطعة قماش تعرض مأدبة عشاء لإعدام جماعي نفذته القوات الفرنسية لنابولاو بونابرت في مدريد ، خلال ما يسمى بحرب شبه الجزيرة (1807-1814). São civis espanhóis الذي ، خلافًا للتقدم الفرنسي ، سايرام آس رواس للاحتجاج على الاغتيال عن طريق الاختلاط.

تمثل اللوحة ، التي يبلغ قياسها 266 × 345 سم ، مكانًا تاريخيًا وتؤثر على الفنانين الآخرين الذين يصورون أيضًا أهوال الحرب ، مثل بابلو بيكاسو ، كلوحة كبيرة. غيرنيكا.

يمكن الاستمتاع بصور 3 مايو في Museo do Prado na Espanha.

6. أو كمان إنجرس - مان راي

أو كمان إنجرس تصوير é uma feita للفنان من أمريكا الشمالية مان راي (1890-1976) في عام 1924. صورة مشهورة جدًا وتقدم نموذج Kiki de Montparnasse كسواحل جديدة ، تعرض حافي القدمين في nanquim das duas fendas الصوتية التي تقدم لنا الكمان.

عمل تيف كمصدر إلهام للوحة كلاسيكية جديدة لدومينيك إنجرس بعنوان A banhista de Valpinçon (1808) ، يصور الفنان بشكل لا تشوبه شائبة شواطئ المرأة.

صورة نا ، مان راي ، التي تُظهر جزءًا من حركة دادا ، أعيد إنتاجها على العشاء وتضمنت عنصرًا يشير إليه الكمان ، مما يوحي بأن جسم المولهر كأشكال للآلة أو Pois أو الفنان كان مقدرًا كبيرًا موسيقى.

7. مقهى دا مانها إم بيليه - ميريت أوبنهايم

موضوع، ou مقهى دا مانها إم بيليه، إنه عمل فني على شكل شيء كما يقال. أنتجتها الفنانة والمصورة السويسرية ميريت أوبنهايم (1913-1985) عام 1936 بخصائص سريالية.

هذا هو أحد الأعمال التي تثير مزيجًا غير عام من الأحاسيس المتضاربة ، ويمكن أن تغطي لعبة xícara مثل pele animal ، يقدم الفنان تناقضًا حسيًا ويحول كائنًا عاديًا إلى عمل فني ، وينسحب وظيفة.

تضع Meret ainda في البحث عن تأملات أخرى تشير إلى الحياة اليومية وعالم النساء شخصية أنثوية جامحة ومتمردة تستخدم كشيء يمثل التعليم والكياسة كدعم.

يقع العمل في متحف الفن الحديث بنيويورك.

8. إلى fonte - ينسب إلى مارسيل دوشامب

أحد أكثر الأعمال الفنية رمزية في تاريخ A Fonte ، منسوبة إلى الفرنسي مارسيل دوشامب (1887-1968). في هذه الأثناء ، يُعتقد حاليًا أن العمل كان فكرة الفنانة البولندية الألمانية البارونة إلسا فون فريتاغ-لورينجهوفن (1874-1927).

ظهر دوشامب في معرض عام 1917 وتسبب في فضيحة ، لكنها مجرد أساطير خزفية تتبعها ر. بيانات Mutt e.

بغض النظر عن أهمية هذا العمل ، فإنه يمثل تغييرًا في النموذج لرفع كائن بسيط إلى الشرط من الفن ، والتشكيك في الفن نفسه وإحداث ثورة في كيفية إنتاجه وفهمه وتقديره.

9. A traição das الصور - رينيه ماغريت

عمل مهم آخر هو جزء من السريالية A traição das الصوربواسطة البلجيكي رينيه ماغريت (1898-1967). زيت نيس على قماش ، نلاحظ شكل النرجيلة أدناه ونعطي أسطورة "Ceci'is pas une pipeمع ترجمة "Isto não é um cachimbo".

يبرز العمل في تاريخ الفن من خلال طرح سؤال حول الغرور والتمثيل.

هنا ، يقدم الفنان شكل كائن ويحذر المشاهد من أن هذه الصورة ليست أو كائنًا بحد ذاته ، بل هي تمثيل له. بهذه الطريقة ، تقوم Magritte بأداء لعبة مرحة ومثيرة للسخرية باستخدام صورة وكلمة.

يمكن حاليًا رؤية لوحة قماشية ، مؤرخة في عام 1929 ، في متحف مقاطعة لوس أنجلوس للفنون.

10. عباءة apresentação - آرثر بيسبو دو روزاريو

Manto da Apresentação هو عمل ابتكره الشعر البرازيلي آرثر بيسبو دو روزاريو (1911-1989) خلال الفترة التي مكث فيها في مركز الطب النفسي كولونيا جوليانو موريرا ، وليس ريو دي جانيرو.

كان Bispo do Rosário منزلًا يعاني من اضطرابات نفسية ، وتم قبوله في سن مبكرة. لقد صنعت أشياء كثيرة مثل الأشياء التي جمعتها ولم يكن الغرض منها فنيًا ، بل لإثارة قلقك.

أو عباءة Apresentação يعتبر عمله ذا قيمة أكبر. إنه نوع من العباءة كلها مطرزة مثل lençóis do Hospital. رسم نيلا وأسماء كثيرة لأشخاص مهمين بالنسبة له.

بُني ليرتدي جسد بيسبو وقت دفنه ، ليكون ثوبا مقدسا على مدى السنوات الماضية. في غضون ذلك ، راهن على وفاة الفنان ، أو تم حماية مانتو ووجد في متحف بيسبو دو روزاريو ، وليس في ريو دي جانيرو.

11. منصة لولبيةبواسطة روبرت سميثسون

ربما يكون عمل روبرت سميثسون (1938-1973) أكثر كونهيسيدا منصة لولبية، صنع في ولاية يوتا ، الولايات المتحدة الأمريكية ، في عام 1970.

إنه عمل فني يمثل جزءًا من فن أرض تشامادا ، أو فن الأرض. يتم استخدام نوع Nesse من المظهر الإبداعي ، أو الفنان في الطبيعة لعمل تركيبات كبيرة مدمجة في المناظر الطبيعية.

Nessa، feita com rocha vulcanica، sal e terra، سميثسون تخلق دوامة تتكشف في اتجاه عكس عقارب الساعة التي تدخل بحيرة الملح الكبرى ، بحيرة المياه المالحة ، وليس غرب الولايات المتحدة.

في فن الأرض ، أو يحدد الفنان da seguirinte maneira:

تحرير الفن من مساحة المعرض واستكشاف الهياكل الجيولوجية لـ Terra كشكل فني ضخم لا يتناسب مع المتحف.

12. أو مأدبة - جودي شيكاغو

للتثبيت أومأدبة (حفلة العشاء) الفنانة الأمريكية جودي شيكاغو (1939-) صنعت عام 1974.

هذا هو العمل الأكثر شهرة للفنانة ويمثل رمزا للحركة النسوية. تم عرض Já في بلدان مختلفة وشاهده أكثر من ألف شخص.

تتكون من طاولة مثلثة مقاس 14 × 14 م ، بها 39 مرجًا مزخرفًا بشراشيب وأزهار وفرج وحواجز ودرابزين.

يوجد 13 مكانًا على جانبي المثلث ، وهو ما يمثل نفس الشيء. الأماكن غير مطرزة بالنساء المهمات في التاريخ ، من الآلهة الأسطورية إلى الشخصيات. هكذا تكون المأدبة جاهزة للتقديم ، فقط في انتظار قدوم النساء.

13. انعطف إلى o فيرميلهو - سيلدو ميريليس

أعمال الفنان البرازيلي سيلدو ميريليس (1948-) ، انعطف إلى o فيرميلهو إنه تركيب مثالي في عام 1967 ، لكن نسخته النهائية عام 1984.

عمل يبرز في الفن البرازيلي المعاصر وله شحنة درامية قوية لخلق بيئات تحفز الحواس وتطرح الأسئلة وتثير الانزعاج غير العام.

إنه يدور حول مكان حيث يتم تشريب كور فيرميلها في جميع الكائنات ، مما يشير إلى paixão e violência. كدافع لتربيته ، أصبح الفنان المفقود صديقًا لي ، رجلًا ميتًا. عاصم ، هذه منشأة تتبع قبل كل شيء شخصية سياسية.

في الوقت الحالي ، يتم تثبيته في معهد الفن المعاصر في Inhotim ، في ميناس جيرايس.

14. مام - لويز بورجوا

هذه سلسلة من المنحوتات للفنانة الفرنسية لويز بورجوا (1911-2010) تمثل أرانا ضخمة. أنتج فنان ستة أرانهاس.

بنسب كبيرة (ارتفاع 3 أمتار) ، أحدها في مواقع مختلفة في البرازيل.

مام، التي تعني بالفرنسية mãe ، تمثل أو تربط بين بورجوا و mãe ، تجاربه في الطفولة ، سنة يبدو أنها مرتبطة بأشياء مثل agulha و ato de tecer.

تشرح لويز سبب تمثيل طريقتي الخاصة:

كانت minha mãe صديقة منها Melhor ، والتي كانت ذكية جدًا وصبورًا وصاددة ومفيدة ومعقولة ولا غنى عنها مثل aranha. عرفت هي نفسها كيف تدافع عن نفسها.

15. ادعية فريداس - فريدا كاهلو

ادعية فريداس هذه لوحة مكسيكية للفريدا كاهلو (1907-1954) يرجع تاريخها إلى عام 1939 ، وهي من أشهر أعمال مجلس. صورة لصورة ذاتية تتبعت شخصية مكررة للفنان ، أحدها يجلس بجانب أو بجانب الآخر.

نا تيلا رسامة تسعى إلى تجميع هويتها التي تتميز بالتأثير الأوروبي والأصول اللاتينية الأصلية. ترتدي فريدا دا إسكيردا فستانًا أبيض بأسلوب فيتوريان ودا ديريتا ترتدي ملابس مكسيكية نموذجية.

كمثالين أو قلب ومتصلين بأرتريا واحدة. أو مخطط أرضي وغطاء من نوفين محمل ويمكن أن يرمز إلى كون حميمي منزعج من قبل الفنان.

أو مربع بأبعاد 1.73 × 1.73 سم ويمكن رؤيته في متحف الفن الحديث لمدينة المكسيك.

16. Ironia do Policial Negro - باسكيات

كان جان ميشيل باسكيات (1960-1988) فنانًا أسودًا مهمًا في أمريكا الشمالية مع إنتاج قوي ومقنع. Iniciou له كاريرا نا آرتي دي روا ، وبعد ذلك ، غانو كصالات عرض.

أشهر أعماله هو مفارقة الشرطة السوداء، رسمت عام 1981 بأسلوب تعبيري جديد.

نيلا لديها انتقاد واضح لمؤسسة الشرطة والعنصرية في الولايات المتحدة. يرسم باسكيات تناقضًا ومفارقة مفادها أنه لا توجد حقيقة لكون البيت الأسود جزءًا من مؤسسة معروفة بممارسة القمع ضد السكان السود.

في غضون ذلك ، يقترح الفنان أن الشرطة يمكن أن تشير إلى شكل من أشكال التلاعب والقمع وفي نفس الوقت فرصة للعمل مع نفس السكان.

17. قطع قطعة - يوكو اونو

في عام 1964 ، ظهر الفنان الياباني يوكو أونو (1933-) في نيويورك ، وهو أحد أهم العروض في حياته المهنية.

نيسا أكاو ، بعنوان قطع قطعة، الفنان جالس أمام لوحة ، وهو بجانب كنز ويدعو المشاركين لقص فساتينهم تدريجياً.

بالإضافة إلى ذلك ، تضع يوكو نفسها تحت تصرف أطراف ثالثة ، وتعمل على قضايا الضعف وما هي المرأة.

تم تنفيذ عرض عندما كان الفنان جزءًا من Fluxus Group ، المكونة من فنانين من جنسيات مختلفة وأنتجوا ابتكارات مهمة في العالم الفني.

كملكية لهذا النوع من الإجراءات ، السجلات التي تلتقط الصور ومقاطع الفيديو.

18. مستحيلة - ماريا مارتينز

للنحت مستحيلة إنه عمل للبرازيلية ماريا مارتينز (1894-1973) ، أنتج عام 1945. إنه جزء من مجموعة متحف الفن الحديث في ريو دي جانيرو وهو مصنوع من البرونز. على الرغم من أنه الفنان الأكثر شهرة ، إلا أنني أسلط الضوء أيضًا على النحت البرازيلي.

ماريا مارتينز تبث م مستحيلة شعور بالعجز وعدم الاحتمالية كما يوحي عنوان العمل. إنها تخلق شكلين مرتبطين بطريقة متضاربة ، في توتر بينهما وبشكل صريح.

يمكننا أيضًا إجراء مقارنة بين الأشكال المقدمة كتحول البشر إلى نباتات ، مثل نباتين آكليين يسعيان إلى إطعام بعضهما البعض.

يمكن اعتبار العمل بمثابة استعارة بصرية لعلاقات الحب ، وهي أكثر تعقيدًا بكثير من فكرة الحب الرومانسي التي قُدمت إلينا بطريقة صحيحة.

يمكنك أيضًا أن تكون مهتمًا بـ:

• أشهر اللوحات في العالم
• الأشغال الخام التي رسمها mulheres
• أشهر أعمال التجريدية
• تاريخ الفن: دليل زمني لفهم الفترات الفنية
• الأعمال الفنية الشهيرة وفضولهم