دوان ميشالس: السيرة الذاتية وأسس السرد الفوتوغرافي

دوان ميشالس مصور من أمريكا الشمالية بدأ بدخول هذا العالم عندما كان صغيرا جدا ، بالصدفة ، عندما لم يكن لدي حتى الكاميرا الخاصة بي ، لكنها ستغير مستقبل هذا إلى الأبد فن.

لقد كسر مع التقاليد المرئية الراسخة خلال الستينيات ، وهي فترة تميزت بالتصوير الصحفي ، تقترح طريقة جديدة للتصوير لا تدعي توثيق الحقيقة ، بل كل ما يحيط بها. في مقال اليوم سوف نرى من كان ولماذا هو مهم جدا.

• نوصيك بقراءة: "25 صورة تاريخية لنساء تركوا بصماتهم"

لماذا كان دوان ميشالس مهمًا؟

اقترب من السرد السينمائي ، في عام 1966 قدم تقنية التسلسل الفوتوغرافي ، لرواية القصص المتخيلة. لكن لاحقًا شعر بالإحباط: فقد رأى أن التصوير الفوتوغرافي لم يكن كافياً بالنسبة له لشرح كل ما يريد أن يرويه ، لذلك قرر إدخال نصوص في صوره.

يمكن تعريفه على أنه مصور ملتزم ، يقرر استخدام التصوير لرواية كل ما يفلت من الواقعلكونها موضوعات ميتافيزيقية ، تلك الأشياء غير المحسوسة بالعين البشرية ، بعض من عواطفه العظيمة. يعرِّفه كثيرون بأنه شخص طيب يتحرك بخفة الطفل وفرحه ، ولكنه يتأمل العالم بضمير رجل حكيم.

لم يتأثر ميكالس ، الذي علم نفسه بنفسه ، بأعراف التصوير الفوتوغرافي التقليدي ، بل على العكس من ذلك. لطالما كان أسلوبه يعتمد على التجربة والخطأ ، وهي حقيقة سمحت له بذلك

تجاوز حدود لغة التصوير. نسخه صغيرة جدًا وخط يده يخلق إحساسًا بالحميمية يغمر المشاهد الذي ينظر إليها.

سيرة دوان ميشالس

ولد دوان ميشالز عام 1932 في ولاية بنسلفانيا لعائلة من الطبقة العاملة. منذ صغره أصبح مهتمًا بالفن ، حيث اتخذ خطواته الأولى في معهد كارنيجي في بيتسبيرغ ، حيث تلقى دروسًا في الرسم بالألوان المائية. لاحقا درس الفنون الجميلة في جامعة دنفر.

شيئًا فشيئًا ، سيرى أن مسقط رأسه ، McKeesport ، أصبحت صغيرة جدًا بالنسبة له. ولهذا السبب قرر الشروع في مغامرة إلى نيويورك ، حيث بدأ دراسة درجة الدراسات العليا في التصميم الجرافيكي والتي لم تنتهِ أبدًا وحيث عمل كمصمم نماذج للمجلة. زمن.

نشأ شغفه بالتصوير عن طريق الصدفة ، وذلك بفضل أ رحلة قام بها إلى الاتحاد السوفياتي السابق في عام 1958بدافع الفضول ليرى بأم عينيه ما كان يحدث في موسكو في سياق الحرب الباردة. كانت تلك الرحلة ثورة حقيقية ، حيث اكتشف فيها فضوله واهتمامه بالتصوير.

دون أن يتلقى أي تدريب على التصوير الفوتوغرافي وباستخدام كاميرا مستعارة ، كرس نفسه لالتقاط صور شخصية الأشخاص الذين كانوا في الشارع ، والذين حققوا نجاحًا فوريًا بفضل بساطته و الصراحة.

عندما عاد إلى نيويورك ، يترك وظيفة مصمم الجرافيك ويبدأ حياته المهنية في التصوير الفوتوغرافي. أقيم معرضه الأول عام 1963 في غاليري مترو الأنفاق في نيويورك ، حيث عرض صوراً من رحلته إلى الاتحاد السوفيتي السابق.

يجب أن يؤخذ في الاعتبار أنه في ذلك الوقت كانت الولايات المتحدة والاتحاد السوفيتي غارقين في الحرب الباردة ولم يكن العمل جيدًا مع المجتمع الأمريكي المحافظ. لكن هذه الحقيقة جعلت المعرض يجذب الانتباه الكافي وبدأ العمل في المجلات المرموقة مثل المحترم ص مجلة فوج من بين أمور أخرى.

في وقت لاحق ، بدأ التخصص في صنع صور الشخصيات ذات الصلة ، ووصل تصور شخصيات مثل كلينت ايستوود ومادونا وآندي وارهول. من بينها تلك المأخوذة من رينيه ماجريت ، الرسام السريالي الشهير ، أول من ما يسميه "الصور المبتذلة" ، حيث يحاول أن يشرح للجمهور من هي حقًا. شخص. ومع ذلك ، يشير إلى أنه لن يتمكن أبدًا من التقاط روح المصور بالكامل ويتمنى التوفيق لأولئك المصورين الذين يعتقدون أنهم يستطيعون ذلك.

ومع ذلك ، فإن أول أعماله الفنية التي نفذت في استقلال تام لن تصل حتى عام 1964 ، عندما قدم سلسلته الأولى "نيويورك فارغة" ، حيث صور نيويورك مهجورة ، دون وجود حياة بشري. لذا فقد صور نيويورك بعيدة كل البعد عن المدينة المزعومة التي لا تنام أبدًا. من دون صخب وصخب ، كانت نيويورك ترتدي ملابس حزينة.

ميشال: رائد السرد الفوتوغرافي

كان بالضبط في هذه المشاهد في نيويورك اكتشف ميشالس مجموعات مسرحية كانت تنتظر دخول الممثلين وبدء الأداء. لقد فهم أن الواقع الإنساني يمكن أن يُنظر إليه على أنه مسرح ، وقد فهم التصوير الفوتوغرافي كوسيلة لرواية القصص.

لهذا السبب ، قدم في عام 1966 تقنية التسلسل الضوئي لإخبار القصص المتخيلة. يقوم بتأليف القصص من خلال طرح موضوعات مصورة لنقل هذه المشاهد لاحقًا في إطارات.

هذه التسلسلات هي التي دفعت هذا الفنان إلى الشهرة. أنشئ قصصًا بسلسلة من الصور التي تطور قصة بمرور الوقت ، مع ترك الصورة المعزولة جانبًا والسماح لك بالمضي قدمًا في خيالك. يقال أن مسلسلاته للسينما مثل قصائد الرواية.

تستكشف العديد من متوالياته فضوله العظيم: ماذا يحدث بعد الموت ، ما هي الذاكرة أو كيف ينبغي تمثيل الحالة البشرية. على سبيل المثال ، إذا كان الشيء التقليدي هو تمثيل الموت من خلال المقابر وشواهد القبور ، فقد كانت هذه إحدى عواقبه المميتة. كان ميشالز مهتمًا أكثر بالآثار الميتافيزيقية، ما يشعر به الشخص عندما يموت وأين تذهب روحه.

يمكننا أن نرى مثالاً على ذلك في فيلم "الروح تغادر الجسد" ، وهو تسلسل ضوئي يصور فيه ميكالس جسدًا بدون الحياة ومنه ، عن طريق تقنية التعريض المزدوج ، يجعل الروح تبرز ، وتخلق للغاية شاعرية.

ومن بين تلك القطع التي يتحدث فيها عن الموت "الجد يذهب إلى الجنة" ، وهي سلسلة من الصور التي تظهر طفلاً بجوار سرير جده. من صورة إلى أخرى ، ينشر جد الطفل الأجنحة وينهض من السرير ويودع حفيده قبل أن يخرج من النافذة.

ويقول إن التصوير مقيد للغاية ، لأنه مبني على الواقع والواقع مشروط لدرجة أننا نقبل بعضاً من عوامله. بينما يظهر لك العديد من المصورين ما تعرفه بالفعل ، ما يفعله هو قطع مع هذا الواقع والتقاط اللحظات التي تسبقها وبعدها ، كل ذلك يخلق قصة. المصورون الآخرون لا يفعلون هذا ، لأن "نقطة التحول" ، ما أرادوا إظهاره ، كان مفهومهم الخاص للتصوير الفوتوغرافي.

اخترع مفهومه الخاص. لا يتعلق الأمر بالتصوير فحسب ، بل بالتعبير. يحب ميشال القراءة ، ولهذا السبب لا يعتمد على المصورين الآخرين بل على الكتاب الآخرين. يقصر المصورون الآخرون أنفسهم على التقاط ما يرونه فقط وما لا يرونه ولا يصورونه. كانت مشكلته بالنسبة له: كيف يمكنه تصوير ما لا يُرى؟

ولهذا السبب ، بدأ ميكالس في عام 1969 في الكتابة بخط اليد ، على سطح صوره ، نصوصًا قصيرة تعمل على إرشاد المشاهد لما هو غير محسوس في قصصه. وهكذا كان ينكر ، عن غير قصد ، أو عن طيب خاطر ، الاقتناع بأن الصورة تساوي ألف كلمة.

العبارات مكملة لما لا يمكن رؤيته في الصور. لذلك فهي ليست مكملًا مساعدًا ، ولكنها عنصر أساسي لفهم العمل.

في هذه الأعمال ، يكشف ميشال إلى حد كبير عن فلسفته الوجودية وموقفه السياسي المتمثل في التسامح المطلق والدفاع عن حقوق الإنسان. مثال على ذلك من فيلم "The Unfortunate Man" (1976) ، حيث يصور رجلاً يرتدي حذائه. الأيدي ، كاستعارة لشخص نمارس الجنس ولا يستطيع لمس الشخص الذي يحبه لأنه يمتلكه ممنوع.

فنان يواصل الإبداع

اليوم (في أكتوبر 2020) ، بعمر 88 عامًا ، أسس ميشال نفسه كواحد من أهم فناني القرن العشرين. يتكون عمله من العديد من العناصر المجردة ، إلى حد كبير نتيجة للتأثير الكبير الذي تلقاه من السريالية ، وتحديداً من فنانين مثل Balthus و Magritte. يميز اللعب والسخرية العديد من أعماله ، ويستخدم ميكالس أيضًا هذه الأدوات لتحليل مخاوفه بطريقة بريئة.

في تطور مستمر ، صور Michals ، في عام 2016 ، أول فيلم من سلسلة أفلام قصيرة. لقد وجد لغة جديدة في الفيديو لمواصلة اللعب بإبداعاته الرائعة. إنه كاتب السيناريو والمخرج وأحيانًا الممثل لمقاطع الفيديو التي تعيد الاستعلام عن القضايا الحميمة أو الوجودية أو السياسية ، بكل حكمة من شرب من مؤلفي السينما.

بغض النظر عن الوسيلة ، فإن ما يكتسب قيمة بالنسبة له هو الاختراع طرق جديدة للتواصل مع بقية العالمالوصول إلى أعماق الوجود أو الضحك على النفس.

مراجع ببليوغرافية

• بنديكت جونز ، ل. (2014). "الحكواتي: صور دوان ميشالز". بريستل.
• فيلوريا ، آي. (2016). "من هو دوان ميشالز بحق الجحيم؟" خطوط على الفن.
• كريسبو ، ج. (2016). "دوان ميشالس ، حكاية حلم". البلد.