خصائص التكعيب في الفن

مما لا شك فيه، كانت التكعيبية واحدة من أكثر الحركات الفنية تعديًا طوال القرن العشرين منذ أن خالفت جميع المبادئ التوجيهية والقواعد والشرائع التي تم تقديمها حتى الآن. لقد كان أسلوبًا تصويريًا ظهر في فرنسا وتطور بين عامي 1907 و 1920 ، بقيادة مجموعة من الفنانين من بينهم الإسبان. بابلو بيكاسو ، الخالق من هذا النمط الجديد. بعد ذلك ، في هذا الدرس من المعلم سنحاول تقديم ملخص موجز عن الاختلاف خصائص التكعيب في الفن.

فهرس

1. كيف نشأت التكعيبية؟
2. خصائص التكعيب
3. التكعيبية التحليلية والتكعيبية الاصطناعية
4. نهاية التكعيبية كحركة فنية

بشكل ملحوظ رسام، قبل أن يقوم بأول أعماله التكعيبية ، وهو من أشهر أعماله في تاريخ الفن Les Demoiselles d'Avignon (سيدات أفينيون) في عام 1907 ، لم يكن لها أي علاقة بالتكعيبية ، لذلك كانت واحدة من أكثر القضايا موضع تساؤل ، أي ما الذي دفع بيكاسو إلى القيام بعمل من هذا القبيل الميزات.

حسنًا ، بتحليل قليلاً للسياق التاريخي في ذلك الوقت ، نرى كيف بدأت سلسلة من المعارض في بداية القرن العشرين في الظهور في أوروبا مختلفة جدًا عن بقية الحضارات الأوروبية التي لم تكن معتادة على الرؤية وكانت مرتبطة بالفن الأيبيري والفن السلتي و

سيزان ، يُقال إنه كان أحد الفنانين الآخرين الذين ساهموا في ظهور هذا الأسلوب الجديد ، حيث غادر بيكاسو في بعض المناسبات بالطبع ، كان مهتمًا جدًا بأعماله ، حيث قام ، أثناء تمثيله للواقع ، باختصاره إلى أشكال أساسية للغاية و أساسى.

في هذا الدرس الآخر سوف نكتشف العلاقة بين بابلو بيكاسو والتكعيبية حتى تفهم بشكل أفضل كيف صاغ هذا الفنان الفن الجديد.

الصورة: Slideshare

لقد بدأنا بالفعل في معالجة المشكلة المطروحة حول خصائص التكعيب في الفن. أول شيء يجب أن نكون واضحين بشأن هذه الحركة هو أنها ، كما قلنا سابقًا ، كانت صدامًا حقيقيًا مع التقاليد. الماضي التصويري ، حيث تجاهل بيكاسو واحدة من أكثر الدراسات اضطهادًا من قبل الفنانين عبر التاريخ ، وهي دراسة تمثل المنظور ، أي إظهار الأبعاد الثلاثة في دعم تصويري مثل قماش ، تمامًا ثنائي الأبعاد.

بيكاسو بأسلوبه الإبداعي الجديد ، ما فعله هو التقاط تلك الأبعاد الثلاثة ، ولكن من خلال خطة واحدة ، وإعطاء مكان لـ "منظور متعدد"، وهذا يعني أن ما أراده بيكاسو (وبالتالي أتباعه التكعيبيون) هو رؤية شخصية من الأمام ومن الجانب في نفس الوقت ، وهو أمر مستحيل. لكن ما يفعله المكعبون هو أنه في حالة كونه شخصية بشرية ، فإنهم يكشفون وجههم ، ويشاهدون من نفس الطائرة ، يرسمون العين من الأمام والأنف من المظهر الجانبي.

هم أيضا حول أشكال هندسية للغاية، صارم ، تخطيطي ، مفاهيمي ولا يهم الموضوع الذي تم تمثيله ، سواء كان منظرًا طبيعيًا ، أو شخصيات بشرية ، أو آلات موسيقية ، أو لا يزال يعيش... حيث تم التعامل معهم جميعًا على قدم المساواة.

للاستمرار في خصائص التكعيبية في الفن ، سيتعين علينا التحدث عن نمطين مختلفين كانا موجودين في ذلك الوقت. خلال الفترة التكعيبية ، أي بين عامي 1907 و 1920 ، كان من المقرر حدوث مرحلتين مختلفتين للغاية ، وهما التكعيب التحليلي (1907-1911) و ال التكعيبية الاصطناعية (1912-1914).

التكعيب التحليلي

وتميزت بمحاولة إعطاء تلك الأبعاد الثلاثة التي تحدثنا عنها من قبل ، ولكن بطريقتها الخاصة أشكال هندسية حادة جدا وفقدان اللون رتابة للغاية ومعتم والتي يتم تقليلها إلى الرمادي والأسود والمغرة والبني ؛ هذا هو آخر الاختلافات الكبيرة منذ بعض الحركات التي سبقت التكعيبية ، هو وهذا يعني أن Fovismo أو الانطباعية تميزت بوجود ألوان مذهلة للغاية في لوحات.

ومع ذلك ، لم يكن اللون هو المثير للاهتمام ، ولكن هندسة الأشكال ووجهات النظر المختلفة. بعض الأعمال الأكثر تمثيلا لهذه المرحلة هي Portrait to دانيال هنري كاهنويلر ، تاجر بيكاسو و صورة لأمبرواز فولارد.

التكعيبية الاصطناعية

لقد تطورت من الوقت الذي كان فيه تحلل الأشكال التكعيبية لدرجة أنها لامست المجرد ، في الواقع ، هذا يفسر لماذا كان التكعيبية هي إحدى الحركات الأولى التي تحتاج إلى جزء مكتوب لشرح ما تم التفكير فيه ، حيث كان من الصعب فهمه في بعض الحالات لمعرفة ما تم تمثيله.

واجه بيكاسو هذا الموقف وأنه لم يعتبر نفسه فنانًا مجردًا إلى جانب فنانين آخرين مثل جورج براك وخوان ساهم Gris أو Fernand Léger ، الأتباع المخلصون لاتجاهه ، في إنشاء هذا النمط الجديد داخل التكعيبية حيث ال تقنية الكولاج، أي بالعناصر التي تحيط بنا في الحياة اليومية ، سواء كانت قصاصات صحف ، أو أوراق موسيقية ، أو قطع من القماش ، أو خشب ...

لقد ابتكروا أشكالًا رمزية إلى حد ما ، على الرغم من أنها كانت لا تزال صغيرة قدر الإمكان ، مما أدى إلى ظهور التراكيب بسيطة ومباشرة ، ومع ذلك ، كان من الأسهل فهمها نظرًا لأنه كان يُرى بوضوح أكثر ما يريدون تركيز.

من خصائص التكعيب في الفن ضمن هذه المرحلة الثانية العودة إلى اللون ، أي ، كانت الألوان في ذلك الوقت أكثر إشراقًا. كانت بعض الأعمال الأكثر تمثيلا لهذه الفترة مهرج, كمان من الحائط أو الموسيقيون الثلاثة.

الصورة: Slideshare

يمكن إنهاء التكعيبية حوالي عام 1919 ، لأنه مع بداية الحرب العالمية الأولى في عام 1914 ، بدأ ضياع الكثير من الأتباع الذين اكتسبهم بمرور الوقت. طوال فترة صلاحيتها ، لأن العديد من الفنانين كانوا مدعوين للحرب والتكعيبية على هذا النحو مشلولة (خلال هذه الفترة أشاروا إلى التكعيبية على أنها فن منحط).

كان بيكاسو أول من بحث عن بدائل جديدة خلال فترة الحرب ومثله كثيرون الذين رأوا منافذهم المستقبلية في حركات أخرى مثل الدادية والتعبيرية والسريالية... فقط خوان جريس في فترة ما بعد الحرب إنه الشخص الذي ظل مخلصًا لمبادئه التكعيبية واستمر في تنفيذ أعمال من هذا الأسلوب ، وإن كان بطريقة أكثر صرامة وبساطة ، مثل الجيتار أمام البحر.

إذا كنت ترغب في قراءة المزيد من المقالات المشابهة لـ خصائص التكعيب في الفن، نوصيك بإدخال فئة قصة.