6 характеристики на ФУТУРИСТИЧНА ЖИВОПИСА

През 1909 г. футуризмът избухва в сила с публикуването на неговия Манифест на първа страница на френския вестник Le Figaro. The Футуристичен манифест, подписан от поета Филипо Томазо МаринетиВ стремежа си към прогрес и модерност той избра да се изяви в средствата за масова информация и даде абсолютно разрушително послание с миналото. Маринети се нахвърли върху почитането на класическата италианска културна традиция, т.нар пасатизъми призова за унищожаване на музеи и библиотеки, както и на движения като феминизма. От този първи манифест футуризмът бързо се превърна в международно движение, обхващащи всички области на изкуството: живопис, скулптура, архитектура, музика, фотография, кино и др моден дизайн.

В този урок от unPROFESOR.com ви приближаваме до характеристики на футуристичната живопис, изкуството на прогреса, динамиката, скоростта и технологиите.

Индекс

1. Издигане на индустриалното развитие, една от характеристиките на футуризма
instagram story viewer
2. Разкъсване с класическата италианска култура
3. Голямо политическо внушение
4. Публикуване на вашите манифести в пресата
5. Представяне на движението или динамиката
6. Художествени техники на футуризма
7. Влияние върху други авангардни движения

„Състезателна кола с качулка, украсена с дебели тръби, наподобяващи змийски дъх експлозив... ревяща кола, която сякаш се движи с шрапнели, е по-красива от победата на Самотраки ”.

(Филипо Томазо Маринети: "Основа и манифест на футуризма", в Льо Фигаро, 20 февруари 1909 г.

С тази фраза от Футуристичния манифест, Маринети, лидер на Футуризъм, празнуват "Ера на машините", напредък и модерност. Празник, който накара художниците футуристи да търсят пресъздаването на своята визия за бъдещето, уникална и динамична визия, която ги води към представляват градски пейзажи, както и конвертиране на вълнуващи нови технологични постижения в протагонисти: електричество, рентгенови лъчи, радиовълни, влакове, автомобили и самолети стават протагонисти.

Футуристите прославят бързината, насилието и работническите класове в своите произведения, разширявайки влиянието си върху литературата, театъра, музиката и дори гастрономията. Естетиката на скорост, движение, енергия, жизненост и индустриално развитие ще залее всички футуристични произведения на изкуството.

„Именно от Италия пуснахме в света този наш манифест за непреодолимо и запалително насилие, с който основахме днес футуризъм, защото искаме да освободим тази страна от нейната зловонна гангрена на учители, археолози, цицерони и антиквар. "

Друга характеристика на футуристичната живопис е, че те скъсаха с класическата култура. За футуристите Италианско класическо, ренесансово и бароково изкуство и култура представляваше миналото, оставяйки цяла Италия под клеймото на остарелите, старомодните и локализиращи страната изостава по темпа на своето развитие от Великобритания, Франция, Германия и САЩ промишлени.

Тази идея породи огромно разочарование за футуристите, които вярваха, че упадъкът на Италия ги поставя извън световния ред. За да се борят с летаргията и изостаналостта, преобладаващи в тяхната страна, италианските писатели и художници се надигнаха в ярост, за да отпразнуват „Ера на машините“.

Изображение: Slideshare

Футуризмът беше едно от най-политизираните художествени движения в света. авангарди. Желанието да се стимулират промените към индустриалния прогрес доведе до сливане на политическата и културна програма. В футуристични серат или футуристични вечери художници рецитираха поезия и показваха своите произведения на изкуството, като същевременно политически агитираха публиката си в тяхната Вярата, че сътресенията и разрушенията ще сложат край на статуквото и ще дадат възможност за възраждането на повече силен.

Тези идеи накараха футуристите да подкрепят влизането в Първата световна война, като по-голямата част от членовете на групата участваха в нея. След войната интензивният национализъм от членовете доведоха до съюз с Бенито Мусолини И неговият Национална фашистка партия. Много италиански футуристи подкрепиха фашизма и когато Мусолини пое властта през 1922 г. движението получи официално признание за футуризма. Поражението на фашизма се отрази негативно на много от художниците, отречени от тяхната асоциация.

Публикува Футуристите голям брой различни манифести за да донесат обществеността до своите естетически, политически и социални идеали. Въпреки че реалистите и символистите вече бяха направили нещо подобно, мащабът, с който футуристите създадоха и разпространиха своите манифести, беше безпрецедентен. Това им помогна да предадат своите идеи на по-широка аудитория, използвайки всички постижения в медиите, печатните издания и транспорта за разпространение.

Художници-футуристи, сред които бяха Умберто Бочони, Карло Кара, Луиджи Русоло, Джино Северини и Джакомо Бала, подписаха първия си манифест през 1910г.

Футуристите бяха ентусиазирани от произведенията на Етиен-Жул Марей, учен и фотограф от края на XIX век. Неговите проучвания хронофотографски (въз основа на времето) описва механиката на движението на животните и хората.

Киното и новаторските експерименти на Марей са особено влиятелни в работата на художника Джокомо Бала. В неговата живопис Динамичност на куче на каишка, художникът интерпретира краката на кучето като непрекъснати движения през пространството във времето.

Завършваме този преглед на характеристиките на футуристичната живопис, като говорим за основните техники, използвани от тези художници. Те бяха следните:

Повторение и използване на силови линии

Групата на футуристичните художници използва размазване, повторение и използване на силови линииa като нови техники за изразяване на скорост и движение. Силовите линии са адаптирани от работата на кубистите, като една от характеристиките на футуристичните образи.

Разделяне на фигури на точки и линии и размазване на движението

Друг елемент е заимстван от методите на неоимпресионизъм, особено от дивизионизма. Така например те приеха разделението на формите на точки и линии, способни да представят яркостта на светлината или размазването на високоскоростното движение. Техника, която те заимстваха от италианския дивизионизъм и картините на Vittore Grubicy De Dragon (1851-1920).

Оптични експерименти

Футуристичната живопис за първи път използва цветни и оптични експерименти, използвани в живописта в края на 19 век. След посещението на Маринети и футуристичните художници през есента на 1911 г. в Парижки есенен салон за да видят лично кубизма за първи път, те попаднаха под влиянието на аналитичен кубизъм и възприети техники като фрагментирани форми, множество гледни точки и използването на много маркирани диагонали.

Футуризмът, измислен и режисиран от Италия от харизматичния поет Маринети, е влиятелно и активно движение между 1909 и 1914 година. След Първата световна война Маринети го връща на релси, като привлича нови художници и става известен като футуризъм от второ поколение.

Футуристичните идеи са използвани от художници във Великобритания, наричайки се там завихряне, САЩ и Япония, с футуристични произведения, изложени в цяла Европа. The Руски футуризъм обикновено се смята за отделно движение, въпреки че някои руски футуристи водят началото си от италианското движение от 1909 г. Футуризмът предвижда естетиката на Арт деко и повлия на Дадаизъм и немски експресионизъм.

Ако искате да прочетете повече статии, подобни на Характеристики на футуристичната живопис, препоръчваме да въведете нашата категория на История.

• Aurrekoetxea, Aitor (2019). Футуризъм и фашизъм. Естетика и поетика на модерността (1909-1922). Comares
• Gualdoni, Flaminio (2008). Футуризъм. Скира