5-те най-добри картини на импресионизма и техните АВТОРИ

The Импресионизъм Това е едно от най-важните художествени движения в съвременната живопис, предполагащо скъсване с традициите и официалните изложби. Движение, което започва от 60-те години деветнадесети век, момент, в който група художници се събират, за да отстъпят място на това ново движение, което иска да улови ефектите на светлината върху обектите и пейзажа върху техните платна. Така художниците импресионисти напускат ателиетата, за да рисуват обикновен въздух или на открито, организирайте свои собствени групови изложби и се откажете от традиционните вериги, организирани от френското правителство.

В този урок от unPROFESOR.com ви предлагаме селекция от най-добрите Картини на импресионизма и техните автори за да можете да научите за акцентите на това необикновено художествено движение.

Индекс

1. Впечатление на изгрева (Monet, 1871), една от картините на импресионизма
2. Закуска на трева (Едуар Мане, 1863)
3. Класът по танци (Дега, 1870-1874)
4. Булевард Монмартър (Камил Писаро, 1897)
5. Обяд с гребците (Пиер-Огюст Реноар, 1881)

За да познаем основните картини на импресионизма и техните автори, ще започнем с една от най-емблематични и представителни творби като този, който даде името на цялото движение.

Работа на Клод Моне (1840-1926), Впечатление от изгрева Това е една от картините, представени на първата изложба на групата, проведена през 1874 година. В допълнение към Моне, изложени там бяха Сезан, Дега и Писаро. Събитието се проведе в салон на Rue de Capucines. С важно присъствие, около 3500 души, но и с много лоши критики и подигравки. Сред тях и този на критика Лоиус Лерой, който саркастично написа бележка, в която заяви:

„Какво представлява този плат?..., Картината нямаше нито правилно, нито грешно... Впечатление! Разбира се, създава впечатление... ”.

Тези фрази бяха взети от художници, за да кръстят движението и Моне стана един от лидерите. Картината показва картина на пристанището на Хавър, роден град на художника, призори. На преден план можете да видите две малки лодки, изгряващото слънце и отраженията му във водата. Зад тях са комините и мачтите на корабите.

Закуска на треваТова е дело на други от големите имена на импресионизма, Едуар Мане (Париж; 23 януари 1832 г.-Ибидем; 30 април 1883 г.). Тази работа е друга от препратките в импресионистично движение.

Авторът представи картината в Salon des Beaux Arts (годишната изложба, организирана от влиятелната и консервативна Academy des Beaux Arts), като се отхвърля от журито, считайки го за скандално, когато представя гола жена в чата с двама облечени мъже. След тази изложба Мане заведе творбата на изложбата, наречена Salon des Refuses или „изложба на отхвърлените“.

Враждебността към работата също накара критиците да се подиграват с картината на Мане. Мане обаче е вдъхновен от старите майстори и по-специално от класиката: Концертът на страната, на Тициан и Решението на Париж, от Рафаел. Но в тази картина на Мане присъствието на гола жена сред облечени мъже не изглежда да бъдете вдъхновени от нещо митологично или алегорично, като целта му е да скандализира зрителя и да му допринесе модерност.

По този начин Мане оставя настрана конвенциите и избира въздух на свобода както в субекта, така и в техниката. Мане игнорира перспективата и дълбочината, показвайки силни контрасти между светлината и сянката.

Продължаваме да познаваме картините на импресионизма и техните автори, за да говорим сега на поредицата, озаглавена като Класове по танциот Едгар Дега (Париж, 19 юли 1834 г. - пак там, 27 септември 1917 г.). Той е нарисуван от художника в репетиционните зали на Парижката опера в началото на 70-те години на миналия век, като е един от повечето класически произведения на импресионизма.

Едгар Дега започва като класически художник, копирайки картините на Стария майстор в Лувъра и в Италия, Холандия и Испания, привлечени от импресионизма в началото на 90-те години. 1870. Дега излага в няколко от осемте импресионистични изложби, проведени през 1874 г., играейки ключова роля в организацията му.

На Класът по танци Degas ни предлага модерна сцена, с ярки цветове. Затвореният характер на Дега го кара да рисува интериори и да не търси обикновен въздух. В тази поредица той показва танцьорите, които са си изкарвали прехраната с танци, като тема, тази на танцьорите, е една от най-продаваните.

Камил Писаро (Свети Тома, 10 юли 1830 г. - Париж, 13 ноември 1903 г.) не беше един от най-известните импресионисти, но той имаше много важна роля в бъдещето на движението. Неговата решаваща роля в организирането на първата независима изложба на групата, тази от 1874 г., като единствената участвала във всички импресионистични изложби.

Любезната му личност му спечели много приятелства и уважението на останалите артисти от групата. През 1897 г. Писаро отседнал в Hotel de Russie в Париж и направил поредица от 14 картини на булевард Монмартър по различно време на деня и по различно време през годината. Картините винаги са рисувани от една и съща позиция и включват Булеварда през зимата, през пролетта, на слънце, в дъжда и с мъгла, мъгла и привечер.

Писаро се опитва да ни покаже ефектите на светлината и времето, използвайки груби мазки и цветове привличащи вниманието, вдигайки ярките светлини на магазини, театри, газови светлини и таксита за една нощ Парижки.

В този списък с картини на импресионизма и неговите художници също се откроява Обядът на гребците, едно от класическите произведения на Реноар. В него художникът ни предлага една най-съвременна сцена, една от типичните сцени на живописта. В него можете да се възхищавате на хората, които се забавляват, Реноар рисува сцената с течни мазки. Това езеро беше едно от любимите места за почивка на Реноар. Разположен северно от Chatou / Croissy, той е бил до хотел Fournaise.

Творбата представлява a модерна сцена и вземете само a Време за забавление и изпълнен с чар, в който хората си прекарват добре, без допълнителни претенции. В произведението се появява съпругата на Реноар с куче в скута, а се появяват и художници-импресионисти. Гюстав Кайобот и Мери Касат. По този начин в живописта можете да се възхищавате на три жанра: портрет, натюрморт и пейзаж. Картината е представена на седмата импресионистична изложба, проведена през 1882 г., получила добри отзиви.

Ако искате да прочетете повече статии, подобни на Картини на импресионизма и техните автори, препоръчваме да въведете нашата категория на История.

• VVAA (2009), Художници импресионисти, Парагон
• Кънингам, Антония (2004). Импресионисти, Парагон