Най-важните РАБОТИ на DELACROIX

Делакроа (1798-1863) се разглежда Френски лидер на романтичното движение, открояващ се със загрижеността си за движение, екзотика и емоции. По този начин картините му са пулсиращи, пълни с живот и изпълнени с емоции, избирайки теми, които избягват конвенциите. академични сцени, представящи сцени от историята на неговото време в голям мащаб и с голям драматичен заряд или от пътуванията му през северно от Африка.

В този урок от unPROFESOR.com ви предлагаме селекция от Най-важните творби на Делакроа така че можете да се възхищавате на най-подходящите характеристики на неговия артистичен стил.

Индекс

1. Характеристики на стила Delacroix
2. Сцени от клането в Хиос (1824): една от най-важните творби на Делакруа
3. Смъртта на Сарданапал (1827)
4. 28 юли: Свободата, водеща хората (1830)
5. Жените от Алжир (1834)

Делакроа беше един от най-важните художници на романтизма в изкуството и преди да изучим най-забележителните му творби, ще знаем характеристиките на неговия стил. Те могат да бъдат обобщени, както следва:

• The емоционално съдържание той е над рационалността и реда, решавайки драматични сцени, извлечени от съвременната история и литература.
• За да предаде това драматика, Delacroix използва енергични мазки и динамични композиции.
• Неговите творби също показват неговите възхищение от животнитеособено от дивите и необузданите.
• Като цяло експертите смятат Delacroix за a истински виртуоз за изпробване на многобройни видове композиции и хармоничното им използване на цвят. Познанието му за разделението на тоновете и хармонията на противоположностите го кара да бъде отличен колорист.
• Приемайки многобройни комисионни за тавани и стенописи, Delacroix се научи да се ориентира в голям мащаб, освобождаване на живописта от пределите на статива.

Тази картина на Делакроа е една от неговите най-известни творби. Той е вдъхновен от събитията от Гръцката война за независимост от 1822 г., по време на която османски турски войски нахлуват на остров Хиос и избиват хиляди непокорни гърци.

Delacroix се опитва да ни покаже всички историческа драма на нейните протагонисти, опирайки се на конвенциите на класическата повествователна живопис, в която преобладават ред, редовност и чувство за контрол. Те са реални събития, близки и съвременни, не отдалечени като митологичните, и Делакроа се опитва приближете зрителя до това страдание и интензивност, но не за битките, а за последиците от война. За целта авторът използва a сложна композиционна структура с различни групи фигури и голямо богатство от цветове.

На предния план на платното се виждат легнали на земята група измъчени гръцки мъже, жени и деца. Вляво мъжът умира, докато жена му се опира на рамото му; отдясно мъртва майка се обляга на възрастна жена. Зад тях, вдясно, османски турчин обвинява група мъже, които влачат гол затворник, докато фигура напразно се опитва да го спре с вдигнати ръце. На заден план е изобразена поредица от фигури, които се бият в опустошен пейзаж. Големият мащаб на платното носи a монументален въздух към страданията на гърците и брутално въздействие върху зрителя.

Творбата не беше добре приета, когато беше изложена в Парижки салон, тъй като много критици смятаха, че то представлява гърците като жертви, а не като бойци. В продължение на десетилетия Делакруа се бори с негативни отзиви за своите картини. Въпреки това, техните нетрадиционен подход спечели привлекателност сред други художници и зрители и облагодетелства възход на романтичното движение, влияещи върху творчеството на съвременни художници като Гюстав Курбе и Едуар Мане.

Това също е голяма живопис в която е представено драматично историческо събитие. Делакруа ни показва последните моменти на асирийския цар Сарданапал, който е наредил унищожаването на всичките му притежания по време на обсадата на двореца му. Така, преди да признае поражението, този крал предпочитал да умре, показвайки Делакроа непосредствено преди самоубийството си.

Кралят се появява облечен в бяло и полегнал на голямо легло с червени завеси, докато наблюдава как хаосът се разпростира около него. Роб се е срутил на леглото до краля, докато друг чака смъртта си от придружител. Камарата на краля изглежда пълна с богатства, които скоро ще изгорят в пламъците на погребалната клада.

Историята на Сарданапал е много популярна сред романтиците, вдъхновяваща много художници от 19-ти век. По този начин Delacroix е вдъхновен от произведение на Байрон за тази картина.

Картината показва майсторство на цветовете на художника, особено използването му на червения цвят като символ на лукс и упадък. Домен, който би вдъхновил ранните модерни художници като Мане и Сезан. Откроява се и неговата живописна четка, много различна от контролираното неокласическо докосване.

В допълнение към една от най-важните творби на Delacroix, Свобода, насочваща хората е един от най-емблематичните картини на художника. Той се основава и на реално историческо събитие: краткотраен бунт срещу френската монархия, сложил край на управлението на крал Чарлз X. Делакроа искаше да почете смелите революционери в една картина

Картината е пълна със символика. По този начин единството на класовете се представя от наличието на a буржоазни битки заедно с ниските класи; междувременно националните цветове на Франция (синьо, бяло и червено) се повтарят в композицията, както в знамето по-очевидно, но също така и в димните тонове и небето, и в дрехите на коленичилата фигура, която гледа нагоре, към жената, която служи като алегория на понятието за свобода и като разширение на самата република Френски. Делакроа я показва като воин, който напредва и води хората.

Делакроа се обръща към улови патриотичния дух на този момент, превръщайки се във визуална икона на революция и свобода. Произведение, в което се появяват както най-завладяващата страна на революцията, така и насилието, което е свързано с нея. Образът на свободата на Делакроа ще се превърне в символ на републиканизма във Франция, появява се на монети и пощенски марки и поставя Delacroix сред най-великите художници на Франция.

След пътуването си до Мароко през 1832 г., Делакруа е вдъхновен от него за създаването на много от неговите творби. В това платно той представя три алжирски жени дрехи с ярки цветове те са разположени на пода в богато декориран интериор. Жената вляво е полегнала на възглавница и вдига поглед към зрителя, докато изглежда, че разговарят. Най-вдясно слугиня си тръгва с гръб към зрителя.

Както по тема, така и по стил, тази работа ни показва трансформацията в стила на художника по време на пътуването му. По този начин Delacroix преминава към a чувствена и богата цветова палитра, голямо внимание към детайлите и огромен вкус към романтична екзотика. Всъщност цветовете в тази картина са повлияли пряко на художници като Сезан, Реноар и Матис, чиито много одалиски са вдъхновени от тези северноафрикански сцени от Делакроа.

Ако искате да прочетете повече статии, подобни на Delacroix: Най-важните произведения, препоръчваме да въведете нашата категория на История.

• Delacroix, E, (2020) Пътуване до Мароко и Андалусия: Писма, акварели и рисунки, Olañeta
• VVAA (2011) Delacroix: От идея до израз (1798-1863), El Viso