7 най-важни произведения на КУБИЗМА

The кубизъм представлява едно от художествените авангардни движения на 20-ти век, което се простира хронологично между 1907-1917. Това движение в изкуството е кръстено на критика луи восел който след посещение на изложба на Жорж Брак определи творбите като „кубични странности“. Но кубизмът отиде отвъд геометрията и това, което се търсеше, беше да предложи всички възможни гледни точки, от които да се наблюдава даден обект.

В този урок в unPROFESOR.com ви предлагаме селекция от най-важните произведения на кубизма така че можете да различите основните му характеристики, автори и теми.

Индекс

1. Основни характеристики на кубизма
2. Les Demoiselles d'Avignon (1907) от Пабло Пикасо, едно от най-добрите произведения на кубизма
3. Къщи в L'Estaque (1908) от Жорж Брак
4. Автопортрет (1907) от Пабло Пикасо
5. Цигулка и стомна (1910) от Джордж Брак
6. Портрет на Пабло Пикасо (1912) от Хуан Грис
7. Натюрморт (1918) от Мария Бланшар
8. Червената кула (1913) от Робърт Делоне

Преди да ви представим най-важните произведения на кубизма, ще научим повече за това художествено движение на авангарди.

The характеристики на кубизма най-известните са следните:

• Художниците кубисти бяха повлияни от художници като напр Гоген или Сезан, дИберийска скулптура и африканско изкуство.
• Изпускат перспективата.
• Те не се опитват да копират природата.
• Те представляват обектите от множество гледни точки, като ги разделя на фасети и ги съединява, за да представи абстрактна форма.
• Формите са геометрични.
• Чертежът представя твърди линии.
• са авангард, но те избраха да продължат с класически жанрове като пейзажи, портрети, натюрморти и др.

Дамите от Авиньон, въпреки че истинското му заглавие е Дамите от улица Avinyó (Барселона), е една от най-емблематичните творби на Пикасо и кубизма. И това е така, защото включва всички характеристики на движението, съставляващи неговата отправна точка.

Картината е а новаторска работа както за темата, представлява интериор на публичен дом, що се отнася до деформацията на фигурите, оставяйки настрана класическите модели и социалните условности. Това е масло върху платно с размери 243,9 х 233,7 см, в което Пикасо представя пет проститутки от този публичен дом, изобразявайки ги според принципите на кубизма и превръщайки фигурите в ъглови плоскости.

Основните влияния, които могат да се видят в творбата, са картините на Сезан на къпещи се, примитивното изкуство, особено африканските маски, и артистичният стил на Ел Греко.

Жорж Брак и Пабло Пикасо бяха основоположници на кубисткото движение и в този кадър, Къщи в L'Estaque, първият представлява градски пейзаж, в който къщите са кубчета и няма перспектива а дълбочината се постига благодарение на засенчването.

Това е друго от най-важните и популярни произведения на кубизма, както е представено в него Пикасо, следващ всички ключове на кубизма. Така художникът оставя настрана реализма и се представя с ъгловати, квадратни форми, охра и маркирани линии.

Цигулка и стомна е произведение, принадлежащо към т.нар аналитична фаза на кубизма. Художникът представя два многолики обекта, фрагментирани и деконструирани, напълно откъсващи се от класическия стандарт на перспектива. Използваните тонове са неутрални.

Джон Грей Той прави тази творба в ранните години на появата и разширяването на движението, като е първата кубистка творба на художник, който не принадлежи към основателното ядро.

Грис представя Пикасо с неговата живописна палитра, като въпреки това е много разпознаваем разлагане на фигурата на геометрични фигури.

Мери Бланчард е друг от неоснователи на движението, което успя да остави следа за специалния щрих, който придаде на творбите си. Бланшар внася повече емоция в творбите си чрез използването на по-богата и разнообразна цветова гама.

В тази работа Мария Бланшар възпроизвежда маса и различни предмети, разбити на ъгли, като успява да осигури изразителност и обем благодарение на използването на материал или пастообразна боя.

Айфеловата кула, Построена за Всемирната изложба в Париж през 1889 г., тя се превръща в символ на модерността и, за Delaunuy, на глобална Европа. В тази картина художникът използва основни геометрични фигури и намалена цветова палитра, за да превърне кулата в икона.

Така кулата е представена динамично, показвайки я от различни гледни точки и улавяне на различни впечатления. Представяне, което авторът е направил по памет, тъй като не е бил в Париж по това време.

Ако искате да прочетете повече статии, подобни на Най-важните произведения на кубизма, препоръчваме ви да влезете в нашата категория на История.

• CARITX, Розер. Пикасо и кубизма. Класна стая за образователни иновации, 2016, № 253, стр. 69-73.
• CIRLOT, Лурд. Първи художествени авангарди. Труд, 1994.
• КОТИНГТЪН, Дейвид. Кубизъм: Движения в модерното изкуство (поредица галерия Тейт). Среща, 1999.
• ГОЛДИНГ, Джон. Кубизмът: История и анализ, 1907-1914. Аная-Испания, 1993г.
• ХАРИСЪН, Чарлз; ФРАШИНА, Франсис; ПЕРИ, Гил. Примитивизъм, кубизъм и абстракция. Akal Editions, 1998 г.
• МАТАМОРО, Блас. Аполинер, Пикасо и поетическият кубизъм. Hispano-American Notebooks, 1991, № 492, стр. 29-38.
• ТОРЕС, Мигел Анхел Гамонал. УИЛЯМ РУБИН. Пикасо и Брак. Изобретяването на кубизма. С документална хронология, разработена от Джудит КОЗИНС. Барселона, ​​Polígrafa, 1991, 422 стр., илюстр. Художествени бележници на университета в Гранада, 1993 г., стр. 354-356.