ГОТИЧЕСКА живопис в Испания

The Готическо изкуство Това е културно движение, което има Франция като център на разпространение в останалата част на Европа. Готиката започва в края на Средновековието, от дванадесети до петнадесети век. Неговото влияние достига Испания през 13-ти век, като готическата живопис се развива през 14-ти и 15-ти век.

В този урок в unPROFESOR.com ви предлагаме a резюме на готическата живопис в Испания, какви са неговите характеристики, европейските му влияния, възникналите школи и основните му автори.

Еволюцията на испанската готическа живопис е свързана с европейските изобразителни тенденции, разделяйки я на четири стила или фази.

1. линейна готика

Тази тенденция в рамките на готическо изкуство в Испания се отличава с:

• Линейната готика е a живопис съсредоточена върху витражите и осветените книги. Липсата на стени е една от причините за тази тенденция.
• Е за отразяват чувствата на героите.
• Става въпрос и за отпечатване на повече движение.
• Маркират се контурите на фигурата, заобикаляйки ги с черна линия.
instagram story viewer
• Използвани са основни цветове: червено, синьо и жълто.
• Някои картини са направени и на стената, на закрито.

Сред най-известните линейни готически произведения са Cantigas de Santa María от Алфонсо X „Мъдрият“

2. Международна готика

The Характеристика най-забележителните от международната готика са:

• Тази тенденция достига Испания през четиринадесети век.
• Това е сливане на италианското треченто с линейния стил.
• Това е изискан, учтив и детайлен стил.
• Вдъхновен е от изключително светски теми.
• Областта, която получи най-голямо влияние, беше Каталуния.
• Това е началото на две изобразителни школи: Сиенската школа и Флорентинската школа.

Сред най-забележителните автори са Луис Бораса, Педро Николау за Короната на Арагон; и Дело Дили и Николас Франсес за Короната на Кастилия.

3. фламандска готика

Този тип готика има като основен Характеристика:

• Развива се през втората половина на 14 век
• Използвайте маслото за създаване на глазури и блясък.
• Много е подробно.
• Пейзажът е един от големите герои.
• Портретът на дарителя обикновено се включва в дарената творба, като стил, който напредва в този изобразителен жанр.
• Те са вдъхновени от буржоазния живот на времето за пресъздаване на библейски сцени.
• Размерът на картините е по-малък, тъй като те са предназначени да украсяват стаите на търговците и буржоазните банкери, а не толкова дворците.
• Между автори по-известни са Луис Далмау за Короната на Арагон и с произведения като напр Богородица на Consellers. За короната на Кастилия Фернандо Галего се откроява с произведения като напр Мъченичеството на Света Екатерина, Бартоломе Бермехо и неговата работа на Санто Доминго де Силос или Фернандо Галего с неговия Триптих Света Екатерина. Друга велика фигура, по-близка до Ренесанса, е Педро де Берругете.

4. Итало-готически

Това разнообразие от готика пристигна в Испания от Италия и обхваща тринадесети и четиринадесети век. Както вече посочихме, две школи се открояват:

• The сиенско училище, силно повлиян от византийското изкуство.
• The флорентинско училище, стил, който предхожда живописта на художници предшественици от Ренесанса като Джото.

И двете школи имаха неравномерно влияние в двете съществуващи кралства в Испания по това време.

Короната на Арагон е повлияна от сиенската школа, подчертавайки фигурите на Ферер Баса с неговите стенописи на Св. Мигел де Педралбес, майсторът Рамон Десторентс и неговата работа Santa Ana con la Virgen Niña и братята Jaume и Pere Serra с творби като Възкресението на Христос Донор.

В кралство Кастилия флорентинската школа е по-добре приета. Сред най-актуалните творци е италианският майстор Херардо Стамина.