Education, study and knowledge

Музикална хомофония: значение и примери

Музикална хомофония: значение и примери

Музиката е изкуство и наука, която се развива откакто човешкото същество открива любопитството да играе със звука. С неговата еволюция хората, тръгнали на това пътешествие, прекарват времето си в намиране на връзки, изучаване и търсене на нови начини за осмисляне или израз на това явление. С течение на времето са намерени формули, които работят и са станали част от наследството култура и знания за човечеството, методи, с които всички можем да се наслаждаваме и чудете ни се.

В този урок от УЧИТЕЛ ще говорим значение и примери за лкъм музикална хомофония и ще обясним тази техника с произход още от древна Гърция и която е оставила много важно наследство на музиката.

Може да харесате още: Каква е музикалната форма и нейните класификации

Индекс

  1. Какво е музикална хомофония: лесно значение
  2. Произход и развитие на хомофонията
  3. Характеристики и действие на хомофонията
  4. Примери за музикална хомофония

Какво е музикална хомофония: лесно значение.

Хомофонията е техника използва се в музиката където 2 или повече бележки

instagram story viewer
са поставени по такъв начин, че да се получи a музикална текстура въз основа на паралелни движения, създаване на акорди. За да можете да анализирате хомофония, както и други техники като монофония или полифония, ние използваме това, което наричаме контрапункт, изследването на връзките, които се образуват между бележките.

Самата дума хомофония, идва от гръцки хомо и телефони, което се превежда на „еднакви звуци“. Фактът, че са викани така, по-скоро не е точно защото нотите трябва да са еднакви, а защото движението им е сходно, създаващо паралелни звуци. Това и самата хомофония, тъй като движенията на нотите се случват успоредно, също се нарича хоморитмичен.

Музикална хомофония: значение и примери - Какво е музикална хомофония: лесно значение

Произход и развитие на хомофонията.

Хомофонията произхожда от Древна Гърция, където първоначално музиката използваше интерпретация на една мелодия, но с няколко гласа, първата стъпка беше да се отдалечат гласовете с октава разлика. Тогава имаме Средна възраст, където е известно, че те са възникнали хомофонични произведения благодарение на ограничен брой регистри за нотиране на музика. Въпреки това е известно, че монофонията продължава да се среща често, благодарение на факта, че има повече ръкописи, написани с тази техника.

Въпреки че има данни за хомофонични произведения през Ренесанса, най-голямото му развитие настъпва през Бароков период, където техниката на "Непрекъснато басо" (непрекъснат бас) беше много често, подкрепяйки идеята за вертикална хармония. Тази техника беше от решаващо значение за поставяне на основите на хомофонията и установяване на ролите на мелодичните линии, използвани по това време в хоровите аранжименти от четири части: сопран, алт, тенор и бас.

От този момент нататък хомофонията съществува като съвременна музикална техника. Днес можем да открием хомофония дори в популярни музикални жанрове, където има хордова прогресия, върху която музикантите пеят основна мелодия или импровизират.

Характеристики и действие на хомофонията.

Основната характеристика на хомофонията е паралелно движение на нотите, които обикновено имат същата продължителност. Поради това трябва да се фокусираме от вертикалната гледна точка, тоест в хармоничната връзка на нотите по височина.

В композиция за четири гласа, като тези, които споменахме преди (сопран, алт, тенор и бас), ролята зависи от височината на нотата, басът е този, който обикновено осигурява основната нота на акорда, а горната нота обикновено е тази, която представя мелодията на акорда. състав.

Останалите ноти представляват хармонична опора, която заедно ще показва всеки акорд, който се случва в зависимост от връзката му, с напредването на парчето.

Музикална хомофония: значение и примери - Характеристики и действие на хомофонията

Примери за музикална хомофония.

Това са някои пиеси които можете да слушате, за да се опитате да разберете слухово концепцията и действието на хомофонията.

  • „Ако ме обичаш“ - Томас Tllis (1549)
  • Хорал на кантата № 4 - Йохан Себастиан Бах
  • Alles ist an Gottes Segen, Coral BWV 263 - Йохан Себастиан Бах
  • Ave Verum Corpus - Wolgang Amadeus Mozart
  • Нощна Op.62 No.2 - Фредерик Шопен
  • Дипломен марш „Пик и обстоятелства № 1“ - Едуард Елгар
  • Марш на бикоборците, Опера Кармен - Жорж Бизе
  • Гранада, № 1 на испанската сюита за китара - Исак Албениз
  • Парцал от кленови листа - Скот Джоплин
  • Забавникът - Скот Джоплин
  • Откриването на Месията на Хендел - Георг Фредерик Хендел

След като знаете повече за тази тема, препоръчваме ви да се посветите на слушането на повече произведения с хомофония, за да допълвате знанията си. Ако сте още по-любопитни, може да ви е интересно да научите за други техники като полифония, от които имаме и статии.

Надяваме се, че сега имате по-добра представа за темата с тази статия за музикалната хомофония: значение и примери.

Ако искате да прочетете повече статии, подобни на Музикална хомофония: значение и примери, препоръчваме да въведете нашата категория на Музикален език.

Предишен урокВидове музикална текстура
Открийте различните ВИДОВЕ музикална СКАЛА

Открийте различните ВИДОВЕ музикална СКАЛА

Изображение: Напишете песниПостоянно ще чувате, че музиката е тясно свързана с математиката и тов...

Прочетете още

Ритъм, пулс и темпо: определение и разлики

Ритъм, пулс и темпо: определение и разлики

Често ще откриете, че трябва да движите краката, пръстите или цялото си тяло, когато слушате музи...

Прочетете още

Каква е музикалната хроматична скала

Каква е музикалната хроматична скала

Изображение: YoutubeВъпреки че изкуството е емоционална и творческа дейност, трябва да сме наясно...

Прочетете още