СТРУКТУРА НА ФОРМАТА SONATA

Когато говорите за класическа и академична музика, със сигурност някога сте чували думите концерт, серенада, нощна и соната, споменати, наред с други понятия. Ако някога сте се чудили какво означават някои от тези понятия, този урок от УЧИТЕЛ със сигурност може да ви бъде полезен, тъй като ще говорим за структура на соната, форма на композиция, която се запазва от векове. Така че, ако искате да научите всички основи на сонатите, продължете да четете тази статия в които обясняваме от това какви са и каква е тяхната структура, до някои примери за композитори на сонати.

Индекс

1. Какво е музикална форма
2. Какво представлява сонатата
3. Музикална структура на сонатата
4. Примери за композитори на соната

Преди да разберете каква е соната, важно е да разберете тази концепция преди: Какво е музикална форма? За форма ние разбираме структура, придружена от елементи, които ни позволяват да класифицираме музикално произведение. Тези фактори са метриката, хармонията, намерението или мотивът, темпото, видът на мелодиите или контрапункта и частите на произведението, наред с други. Благодарение на комбинацията от тези характеристики можем да знаем какъв вид работа е композицията и как да я категоризираме. Музикалните форми са много и разнообразни, но това са някои: концерт, кабинет, гига, рапсодия, скерцо, симфония, сюита, ​​валс, нощна, серенада, менует, фентъзи, прелюдия, фуга и ария.

Препоръчваме да прочетете този друг урок от УЧИТЕЛ, в който да се задълбочите Каква е музикалната форма и нейните характеристики.

Изображение: SlidePlayer

Соната възниква заедно със създаването на много музикални структури през Бароки оттогава се развива и разклонява във вариации според времето. Сонатата е музикална форма, която издържа в днешно време в академичния контекст.

Ако се основаваме на класическия модел, соната е цялостно парче с движения (части, които са разработени в рамките на музикално произведение). Тези части се различават по количество, но обикновено са 4 и са написани за намалено обучение на 3 инструмента, като група от камери. Сонатата обикновено представя две контрастни теми или мотиви, с които ще бъде дадена игра и разработка. Сонатите също могат да бъдат част от други видове по-сложни форми като симфонии или концерти и има вариация и в по-малки парчета, т.нар. сонатин.

Соната винаги е била популярна форма в областта на класическа музика и различни композитори Те са писали творби по този начин, сред които са:

• Доменико Скарлати.
• Франц Шуберт.
• Йохан Себастиан Бах.
• Волфганг Амадеус Моцарт.
• Лудвиг ван Бетовен.
• Франц Лист.
• Петър Чайковски.
• Сергей Рахманинов.
• Шопен.
• Клод Дебюси.
• Морис Равел.
• Робърт Шуман.
• Йоханес Брамс.

Тук ви оставяме видео, за да можете да слушате световноизвестната соната на Лудвиг ван Бетовен: Лунна соната или Лунна светлина. Освен това ви препоръчваме да прочетете тези други уроци за Барокови музикални форми Y. Какво е музикална соната.

Както споменахме, структурата на соната може да варира в зависимост от епохата. Официалната соната възниква при композиторите Йохан Себастиан Бах и Фридрих Хендел, които по време на класицизма й осигуряват определена структура. Тази база се променяше, но като цяло можем да кажем, че соната е съставена от 4 движения, от които първите най-сложни.

Първо движение

Озаглавен е Алегро, е най-сложното движение от 4-те, тъй като се състои от 3 части:

1. Изложение: въвеждат се основните мотиви или теми на творбата. Първата тема е в основна тоналност и за разлика от нея втората тема използва някаква съседна тоналност. За да се направи преходът между едното и другото, темите се свързват чрез мелодията.
2. Разработване: Той трябва да бъде свободен по структура, но винаги е верен на установените теми. Играйте с тях, като създавате вариации и ги трансформирате.Тази част от соната обикновено е точката на най-голямо напрежение или вълнение, създавайки хармонична нестабилност.
3. Обобщение или преизчисляване: основните теми на изложението на соната възвръщат присъствието си и се връщат на свой ред към основния ключ.

Второ движение

С много по-малко ускорено темпо, в andante, adagio или long. Позволява да се създаде контраст между първото и третото движение.

Трето движение

Третото движение на структурата на сонатната форма използва структури за танци, това обикновено са менует или скерцо.

Четвърто движение

За финал четвъртото движение на структурата на сонатната форма е това, което се затваря отново, тъй като е започнало с друго алегро, това е по-малко сложно. Съчетава се с рондото.

Детайлизираме ви няколко пъти композитори на примерни сонати така че можете да търсите неговите сонати и да имате по-добър подход към тази музикална форма.

• Бароков период: Йохан Себастиан Бах, Джордж Фридрих Хендел и Доменико Скарлати.
• Класически период: Йозеф Хайдн, Волфганг Амадеус Моцарт, Лудвиг ван Бетовен и Муцио Клементи.
• Романтичен период: Франц Шуберт, Фредерик Шопен, Франц Лист, Роберт Шуман, Петър Чайковски, Едуард Елгар, Сергей Рахманинов, Йоханес Брамс и Феликс Менделшон.
• Двадесети век: Морис Равел, Клод Дебюси, Игор Стравински, Димитри Шостакович, Сергей Прокофиев, Бела Барток, Аарон Копланд и Бенджамин Бритън.

Сега, когато знаете повече за структура на соната, можете да слушате примерите, за да придобиете по-добро разбиране и да идентифицирате частите му, докато се наслаждавате на прекрасни шедьоври. Ако сте любопитни, можете да проучите повече за други музикални форми, за да можете да контрастирате със сонатата. Ако ви е харесал този урок от УЧИТЕЛ, препоръчваме ви да прочетете тези други, за да се задълбочите в темата: Барокови композитори и Характеристика на бароковата музика.

Ако искате да прочетете повече статии, подобни на Структура на сонатната форма, препоръчваме да въведете нашата категория на Музикален език.