Открийте каква е музикалната ФОРМА и нейните РАЗЛИКИ

Казвам форма е да се отнесе към структурата, всички онези елементи, които ни позволяват да разпознаем класификацията на дадено произведение по неговите характеристики. Тези елементи включват музикален жанр, скорост, метър, хармония, намерение, неговите части и тяхната организация и т.н.

Вероятно авторите по това време не са взели предвид конкретна форма при композирането, с време определени стилове и характеристики се присъединяват един към друг, за да създават прототипи. Имената на тези структури са придобити в историята чрез повтарящи се модели.

Тези различни модели, които сега са класически насоки, имат конкретно име в зависимост от това на класификацията му според характеристиките, които споменахме по-горе (метрика, хармония, части, и т.н.).

В този урок на музикалната форма и нейните класификации трябва да говорим за различните елементи, които ще ни позволят да идентифицираме в каква форма сме. Те са както следва:

Продължителност и части

The продължителност на произведението

е времето, необходимо за тълкуване от началото до края. Неговите части и броят пъти, в които се повтарят, също играят важна роля.

Частите на произведението могат да бъдат разпознати по разум мелодичен или хармоничен. Точно като популярна песен, която има стихове и припев, в класическата музика можем да се идентифицираме музикални сегменти, които обикновено се именуват с букви, когато се анализират (част А, част Б и др.)

В по-сложни произведения можем да намерим и „движения“, които биха могли да се считат за произведения сами по себе си, но които са свързани помежду си със същия мотив или намерение. Ярък пример за това е „Симфонията“, която е творба, съставена от 4 различни движения.

Темпо

Това е бързината, с която се тълкува произведението. The темпо Измерва се в BPM (удара в минута) или PPM (удара в минута). Музикалните парчета могат да бъдат бавни, бързи, умерени и т.н. и тези скорости имат име, присвоено от диапазоните на скоростите. Например той "Разходка" интерпретира се от 76 до 108 ppm.

Музикална метрика

Това е числото в началото на мярката като дроб, което показва броя на бележките и техните стойности, определени за всяка мярка. Метърът играе важна роля за акцентите и начина на интерпретация на музикална част. Има музикални форми, които се разпознават главно по метър, като например „Валс”, Което е в ¾.

Инструментариум

Отнася се до видове инструменти за която е написана пиеса. Например, него "концерт” Това е музикална форма за симфоничен оркестър, с цел основният инструмент да блести. Можем да споменем и „Opera“, която е форма, която се стреми да покаже гласа, когато разказва история и има пряко свързан стил на пеене.

Причина

Целта на композицията на произведението. Музиката е многоизмерно изкуство, което се използва не само за удоволствие да слушате концертно, но и за други цели. The "полонез" например, произхожда от традиционния полски танц, така че първоначално е бил танц, но музиката, свързана с нея, се превърна в музикална форма (слушане на полонезите на Шопен). Друг ясен пример може да бъде “Григорианско пеене”, чиято цел беше рецитирането на библейски текстове или "балет" композиран за едноименния театрален танц (виж „Лебедово езеро“ от Чайковски).

Ако трябва да класифицираме формите, бихме могли да получим 3 големи групи: инструментални, вокални и смесени форми. Има много по-популярни или често срещани начини от други, но това са някои по категории:

Инструментални форми

Алиманда, арабеска, бадинерия, дреболия, балет, баркарола, батла, берсеус, буре, каприз, касацио, чаконе, концерт, курант, квартет, разлики забавление, проучване, фантазия, бягство, галарда, гига, импровизиран, изобретение, марш, менует, мистерия, музета, нощен, увертюра, партита, парад, павана, стихотворение, симфонична поема, полка, прелюдия, рапсодия, ricercare, rondo, scherzo, симфония, sinfonietta, соната, soantina, сюита, ​​tiento, tocata, трио, валс, вариация, саранд.

Гласни форми

Aria de bravura, arietta, arioso, cantata, Gregorian or plain chant, cavatina, concertante, mass, motet, opera, operetta, oratorio, passion, psalm, recitation, rekemem, carol, zarzuela.

Смесени форми

Ария, балада, канон, елегия, хабанера, интермецо, романтика, серенада.

Изключения

Важно е да споменем, че тъй като говорим за изкуство и творчество, може да има и музикални форми скъсайте с някои схеми, като все още поддържате определени характеристики, които да бъдат разпознати в рамките на a форма. Например "Пасторалната симфония" на Бетовийн, която въпреки че има 5 движения вместо конвенционалните 4, все още се смята за симфония.

Музиката е вселена, която идва в много форми. Това разнообразие е освежаващо и ни позволява да оценим творческата сила на човешкото същество. Сега, когато знаете повече за каква е музикалната форма и нейните класификации, пред вас ще има цял свят, който да изследвате. Ако сте харесали тази статия от ПРОФЕСОР, Каним ви да оставите коментар и да продължите да проучвате.