Арт Нуво: какво е това, характеристики и как е Бразилия

Арт нуво, ou Nova Arte, е движение на изкуствата, което се развива в Европа и Съединените щати през последното десетилетие на XIX век и началото на XX век, достигайки и до други страни.

Той се отнася по-точно към архитектурата, мебелите, декорацията и дизайна, или към изкуството, приложено към ежедневието и към утилитарните функции.

Този стил обхваща различни тенденции, като ориенталско изкуство и средновековни илюминации, свързани с индустриалния характер, който консолидира Европа.

Оригенс дава Арт нуво

Essa nova начин на мислене или естетически характер на две среди и обекти се появява като форма на подход към индустрията с изкуствата, стремящ се да придаде по-занаятчийски вид на дизайна, декорацията и архитектура.

Това е така, защото имаше или беше подозрително, че процесът на индустриализация ще приключи или ще „популяризира“ архитектурните и обектни производства. Или че, от Фато, той е бил или е бягал.

През 1835 г. те са идеализирани от управляваните от Великобритания училища по дизайн като идея за аперитив или довършване на обекти, произведени в голям мащаб, като ги хармонизират с изкуството.

В същото време ще се появят художници и критици, предлагащи ръчна практика volta da Idade Média. Джон Ръскин и Уилям Морис Тинхам в очакване, че ще бъде усвоена преструктурирането на изкуството.

Междувременно, поради голямата трудност за възобновяване на детайлна работа, даден или исторически контекст след Индустриалната революция, се развива вид автоматизирана художествена творба.

То възниква тогава, идеализирано от Морис, или Движение за изкуства и занаяти, em seu nome оригинал изкуства и занаяти. Или движение на вашата подкрепа към художници, така че те да могат да разработват проекти на обекти, които ще бъдат изпълнени в серия за индустрията.

Eis какво да Арт нуво ganha corpo em 1890. Тази тенденция е основата или Движението на изкуствата и занаятите, както и японски и средновековни влияния.

Въпреки по-известните като Арт нуво, Получих в някои страни просто различни.

Наречена беше и Na França, също обичайната деноминация Модерен Стил; в Германия стана известен като Югендстил (което може да се преведе като „младежки стил“); já към Itália intitulou a tendência como Стил Флореале оу Стил Свобода.

Характеристики да Арт нуво

Този артистичен аспект се характеризира с връщане към изкуство, което изглежда по-ръчно изработено, разработено и обмислено. Междувременно индустриализацията се използва за механизирано производство.

Вие, художниците, искате да проследите природата за ежедневието, изследване на елементи от ботаниката, фауната и флората.

ДА СЕ елегантност Той присъства в орнаментиката на фасадите, интериорната декорация, имоти, предмети и мебели. Или използване на нови материали като стъкло, желязо и цимент trazem modernidade ao passo, което прекъсва класическата и историческа естетическа конструкция.

Ha или злоупотреба с извита форма, вълнообразен и асиметричен, също повлиян от ориенталското изкуство, японското шинел, средновековното, бароковото и рококото изкуство.

Арт нуво na архитектура

Или стил Арт нуво Намерих една архитектура солидна опора да изразиш себе си.

Използвайки материали като стъкло и желязо, които преди са били използвани в железопътни и промишлени архитектурни проекти, художниците създават ново наследство от декоративни естетически възможности.

Всеки модел, който е следван, е бил или от органични форми, богато разработен, за да имитира природата. Също така, железопътната линия предлага необходимата структура, за да предложи galhos de arvores e torções vegetais, или стъпка, която или стъкло придава лекота, свежест и модерност.

Виден архитект nessa linguagem foi или белгиецът Виктор Хорта (1861-1947). Чрез японското изкуство той е повлиян да преосмисли симетрията и да се впусне в криволинейни и криволичещи форми.

Междувременно Хорта успя да съчетае тези характеристики с модерен стил, който внася нова сила в архитектурата.

Други важни хора за архитектурата от бившия испански период Антони Гауди (1852-1926) и френския Хектор Гимар (1867-1942).

Арт нуво na живопис, графични изкуства и дизайн

За две среди, a Арт нуво Той присъства в графичните изкуства в живописта, além do design.

Художници като Уолтър Крейн (1845-1915) и Кейт Гринуей (1846-1901) правят илюстрации за детски книги, използвайки нов стил. Или безплатно До Бела е Фера Илюстрирано е от Крейн, който също е разработил теми за печат.

Кейт изработи и детски илюстрации и дизайни за поздравителни картички и Свети Валентин. Тя беше призната за илюстратор на книги за деца.

Анри дьо Тулуз-Лотрек (1864-1901), френски художник, сътрудничи за графичните изкуства, създавайки различни рекламни писма с характеристики на новото изкуство.

Като картина, ние имаме Густав Климт (1862-1918) като един от двамата ни най-велики представители.

Aluno da Escola de Artes e Ofícios de Viena, Klimt създава произведения с декоративен характер, хеи от арабески, женствени фигури и преобладаващ златен цвят, или които по определен начин се сглобяват в византийско изкуство.

Нова арте беше разкрита не толкова от утилитарен дизайн, колкото от декоративни предмети.

Assim, na vertente da joalheria temos o francês René Lalique (1860-1945), който създава истински произведения на изкуството, използвайки Перли, скъпоценни камъни, емайл, стъкло, мрамор и други елементи, за да се получат риби, вдъхновени от фауната и флората.

Емил Гале (1846-1904) е керамист, художник на витражи и художник, фокусиран върху утилитарни предмети като стъклени кани и мебели.

Също така използва мебели като подкрепа за своето изкуство, белгиецът Хенри ван де Велде (1863-1957).

И двамата, както и останалите художници, злоупотребяваха с извивки и вдъхновение от органични форми.

Важна част от американското движение е Луис Комфорт Тифани (1848 до 1933), който е посветен на производството на джанели, мозайки, керамика и други артефакти.

Арт нуво Няма бразилия

Няма Бразилия, а Арт нуво Появява се в северната част на страната, през годината, открита на върха на пиянството (1850-1910). Той разкрива резиденцията на Антонио Фачиола, дом на местната аристокрация. Парадоксално е, че този стил се смесва с регионални елементи като изкуството на Марахоара.

Не Рио де Жанейро, сграда, която се откроява, е Confeitaria Colombo, открита през 1894 г.

В Сао Пауло това е и вашето място. Проектиран през 1902 г. от Карлос Екман (1866-1940), или сградата, върху която можете да видите, е Faculdade de Arquitectura e Urbanismo da Universidade de São Paulo (FAU / USP) и две творби, които представляват Арт нуво няма държава.

Също в Сао Пауло е Виктор Дубуграс (1868-1933), който изготвя архитектурни проекти с вдъхновение не в европейски стил. Пример за това е къщата на Хорасио Сабино, разположена на Авенида Паулиста на ъгъла на Руа Августа.

Не спирайте до тук, прочетете и мен:

• Арт деко
• Най-впечатляващите готически паметници в света
• Художествено училище в Баухаус
• Модерно изкуство
• Pontilhismo: o que é, творби и основни художници