Кандидо Портинари: Топ 10 анализирани творби

Кандидо Портинари (1903-1962) е един от двамата най-велики бразилски художници от всички възрасти.

Или художник, модернист, получи поредица от национални и международни награди и портрети, както никой друг, голяма част от суровата бразилска реалност, вечни образи, тъй като те присъстват в Пенсионери и Война и мир.

1. Пенсионери (1944)

Най-известното платно от Портинари изобразява бедно, анонимно семейство, съставено от Жертви на сухо време в Североизточна Бразилия. O prio nome escolhido para o quadro - Пенсионери - Доклад за състоянието и липсата на анонимност на семейство, което представлява толкова много други.

Персонагените се оказват в битка и понасят, потъмнени от слънчева коса, frágeis, жертви на североизточна безводност. Um dos meninos mais novos показва раздут корем, причинен от вермични косми (chamada também de belly d'água).

Има изображение на погребален климат в образа на използваните подчертани косми (cinza, кафяво и preto). Не наблюдаваме трупове, пустинен пейзаж, полурастителност, с уруби, прелитащи над фермата, които сякаш очакват смъртта на семейството.

ИЛИ портрет на мизерията Тя е нарисувана от Портинари в Петрополис и тя увековечава онези, които живеят в нечовешки условия и трябва да емигрират, за да оцелеят.

Платно, което не е изложено MASP, е нарисувано в масло и е с размери 190 на 180 см.

Ако искате задълбочен анализ на най-известната творба на Портинари, препоръчваме ви или артего Quadro Retirantes, от Candido Portinari.

2. Война и мир (1955)

Ем Война и мир или художник на лице, използвайки геометрични фигури и линии, приемайки персонажи за пощенски и повоандо като тъкани с много хора.

Прочитането на образа по отношение на мира и образа на войната може да бъде feita pela expressão das personagens че идвам или наполовина (по време на война) вързан или облекчение (в мир). Тоновете, използвани в две изображения, също са различни.

По време на война Портинари реши да направи нововъведения и вместо да символизира или да се бори чрез представянето на войници в битка, както традиционно беше фейто, escolheu изобразяват поредица от изображения do povo em сос.

Той е поръчан като художник през 1952 г. Огромна работа (всеки панел е висок 14 метра с дължина 10 метра и тежи повече от 1 тон) беше представена от бразилското правителство за централата на ООН в Нова Йорк.

Войната и мирът представляват sem dúvida или Melhor произведение, което се е случило. Посвещавам те на човечеството.

Кандидо Портинари (1957)

Портинари разполага с пространство от 280 квадратни метра за отглеждане и започване или планиране на старшия проект, като прави 180 проучвания с дизайни и модели. На 6 септември 1957 г. кайксотите представляват произведение, официално предадено на официална церемония в ООН.

Война и мир Може да се възхищавате в залата на централата на ООН, в Нова Йорк, и е с размери 14 метра височина и дължина 20 метра.

3. Или машина за миене на кафе (1934)

Сред най-честите теми на Portinari бяха селските работници с техните ежедневни дейности. И Или машина за миене на кафе Вие сте най-освещените произведения от линията на продукциите.

Ремонт като или бояджия подчертава физическите характеристики Силата на кафеджията чрез валоризация на два члена - ръцете и краката показват мускулести контури, от които ежедневно работят на полето.

Или анонимният протагонист е кафе опера, изобразена не от местната му творба с неговата ферамента - enxada - na mão direita, докато прави лаура пауза.

Ao обратна на olhar за или портретист, porém или непознат работник гледа на paisagem. Зад тялото, което виждаме, ao намерено, плантация за кафе.

Платно, боядисано в маслени находки, защитено не MASP и tem 100 на 81 см.

За да научите повече за това произведение, прочетете: Анализирам Или машина за миене на кафеот Кандидо Портинари

4. Местичо (1934)

Местичо Това е красив портрет на анонимен дом, в багажник. Pela неговата физиономия, ние виждаме, че резултатът дава смес от две различни povos, които compõem бразилско общество. O nome do quadro sublinha, aliás, essa nossa origem хибрид, плодове от различен произход (европейски, черен и индийски).

Или младите хора, които не са идентифицирани, вероятно не са техните местни работни места, във фермата наблюдаваме необитаем селски пейзаж с бананови плантации. Или домашно лице или художник и, следователно, или зрител. Тъй като неговите feições са датирани, както и внушителната му стойка на тялото, с кръстосани ръце.

Portinari теве специално внимание nessa рисуване за детайли, ремонт, както мускулите са обърна и сякаш има внимание към сянката, не играя светлина и добавих детайли като бръчките на пръстите ни повече дни.

Местичо Това е масло върху платно с размери 81 на 65 см и може да се види в Пинакотека до Сао Пауло.

5. Или кафе (1935)

Портинари беше съвременен и тестемунху или златен период на кафе в Бразилия, много от неговите тъкани регистрираха, следователно, този момент от нашата история.

Портрети на Além de fazer на отделни работници или композитори на Criou като acima, колективи, очертаващи различни моменти от производството на кафе.

Ето повече от двама работници, които са непропорционални в сравнение с останалата част от тялото, така че умишлено е бил художник, който е искал подчертайте questão da força da mão de obra braçal участваше друг вид търговия.

Към плат Или кафе Той бе присъден в международен план (това беше първата международна награда за художник), след като беше изложен на Международното изложение за модерно изкуство в Нова Йорк.

O произведение е масло върху платно с размери 130 на 195 см и е част от колекцията на Националния музей на изящните изкуства, а не Рио де Жанейро.

6. Criança morta (1944)

С тема и подобен стил като Пенсионери, към плат Criança morta Тя е нарисувана не същата година като най-известната творба на Кандидо Портинари.

Съставът на Неса или публиката също е представен на семейство, което има нужда лице fome, мизерия и сухо не на североизток.

Виждаме центъра за изображения или трупа на член на семейството, който е загубил живот, вероятно поради екстремни условия, на които тялото е било подчинено. Високата детска смъртност, поддържана от Портинари, беше относително честа през дълъг период в северния регион на Бразилия.

Не квадро Criança morta Всички онези, които губят и хорам, повече или възрастен, който бяга или тяло не изсъхва, постига олхар да се изправи, до телесното си изражение и на абсолютно отчаяние.

Criança morta Посещението на публична коса или MASP може да се възхищава. На платно, рисувано с маслено мастило, т. 182 на 190 см.

7. Първа миса без Бразилия (1948)

Кандидо Портинари взе либердаде де фазер ума безплатна интерпретация на първата миса само на бразилски И не се притесняваше да ограничи историческите записи до това, което беше първото тържество в страната.

Na su leitura desse събитие или художник escolheu, който злоупотребява с живи сърца, използвайки геометрични линии. Вдигна се плат, когато не съм Уругвай, изгнан по политически причини (Портинари беше комунист и беше преследван от бразилското правителство).

Малка комисионна е възложена през 1946 г. от Томаз Оскар Пинто да Куня Сааведра за централата на Банко Боависта (председателстваща банка). Или квадратен, огромен, трябва да бъде подслонен в мецанина на имот, проектиран от Нимайер, разположен в центъра на Рио де Жанейро.

През 2013 г. или работа, преминала през годините на голямата публика, ми беше купена правителствена коса и подадох да видя част от колекцията на Националния музей на изящните изкуства. Панелът е с размери 2,71 м на 5,01 м и е направен с маслено мастило.

8. Paisagem com bananeiras (1927)

С доста различен език и малко известна обществена коса, Paisagem com bananeiras В крайна сметка той се разпадна, защото се дистанцира естетически от останалата работа на бразилския художник.

Portinari pintou essa ainda no princípio da carreira плат използва прости traços за да изобрази типично бразилски селски пейзаж с бананови дървета.

За да дадете живот на вашата тъкан от фес, използвайте гама от по-ограничени цветове (от синьо до зелено и след това или към земя), като изберете по-гладка и плоска композиция.

Na платът не е анимирал същества - nem homens, nem animais - оставяйки в полезрението на зрителя само един буколичен природен пейзаж празен.

Или елемент с маслена живопис 27 на 22 см върху лицевата част на частна колекция.

9. Танц на роса (1923)

Танц на роса Изключително важно е за работата на художника, защото това е първото платно с национална тематика. Тя е отгледана, когато Портинари е едва на 20 години и учи в Escola Nacional de Belas Artes do Rio de Janeiro.

Обикновеният и тъмен фон подчертава героите - цветни танцьори по двойки и членове на групата.

На изображението откриваме типичен популярен танц на Кампесинос от неговия град Бродоски, а не от интериора на Сао Пауло. За създаването на платното има и история, намерена в кореспонденцията на художника:

„Когато започнах да рисувам, почувствах, че отивам във фацер, за да мина хора, а чегеи във фазер или„ баиле на Роса “.“

Работа, която Портинари толкова оценяваше на чегу, за да бъде предизвикана в Официалната зала на училището Белас Артес от 1924 г., защото не беше съвместима с естетиката на своето време. Разочарован или млад, реших да замина за друг жанр живопис, по-отдаден на академичните портрети.

Или работата липсваше повече от петдесет години за тъгата на художника. Танц на роса Представлява масло върху платно с размер 97 на 134 см и принадлежи към частна колекция.

10. Освобождаваща тръба на Meninos (1947)

Ем Освобождаваща тръба на Meninos виждаме четири деца празнуване на свободата, скачане de um passatempo традиционна безвременна - освобождаваща тръба.

На тъканта не виждаме expressões das crianças, но с телесния expressão едва ли наблюдаваме, че децата тичат леко, като се възползват или късно следобед.

Гладък и фокусиран пейзаж, той е деградиран със сухи тонове, придавайки видно място на по-големите деца, пъстри с техните тръби.

Портинари има някои други снимки като същото заглавие и подобни изображения и определена фиксация при изобразяването на деца, които скачат, втори или художник:

„Знаете ли защо той е нарисувал толкова много menino em gangorra e balanço? За botá-los no ar, feito anjos. "

Към плат Освобождаваща тръба на Meninos лицева част от частна колекция и направена в маслено мастило и тем 60 на 74 см.

Ако сте художник, тогава също се възползвайте да знаете или артего Живот и творчество на Кандидо Портинари.