Education, study and knowledge

A historia da dança ao longo do tempo

Танцът е изразителен езиков език, който използва телесните движения като ферамента на художествената и комуникативна изработка. Além disso, това е и много забавление и много пъти социално взаимодействие.

Подобно на други прояви на изкуството, танцът в някои случаи постига предаване на културни ценности на конкретно пово, както и превръща в жестове огромен набор от емоции и чувства.

Dança Contemporânea (ядосан на 20-ти век)

Танц, който се изпълнява в момента, е съвременен танцов клас. Наред с други прояви на съвременното изкуство, танцов лист проследява различни препратки и вдъхновения, водещи до десетилетието на 60-те години.

Произходът на съвременния танц обикновено е свързан с жестови разследвания на северноамерикански художници Джадсън танцов театър. Групата се свърза с танцьори, визуални художници и музиканти и представи танцовата вечеря в Ню Йорк, повлиявайки на танцовия език, който ще последва.

членове на танцова група изпълняват изпълнение. снимка в черно и бяло
Dançarina Yvonne Rainer на снимка от 1963 г. по време на тестове No. Джадсън танцов театър. Кредити: Al Giese
instagram story viewer

Въпреки че едва ли има някакво развитие, а не Бразилия, за този език е обичайно да се използват някои технически техники като подова работа (работа не chão). При този метод движенията се изследват в ниска равнина, като се използва или chão като опора.

Междувременно или по-важното е, че съвременният танц може да се разбира като израз, който се стреми телесно съзнание, внасяйки компоненти, които се съчетават с технически аспекти и оценявайки креативността и импровизация.

Танцьорка на Ума и високо аплодиран бразилски хореограф, включително в международен план, е Дебора Колкър Художникът основава Cia de Dança Deborah Colker, която през 1994 г. е първата му поява. Движенията, предложени от Дебора, са подбудителни и в някои хореографии те предизвикват гравитацията, работния баланс и доверието в екипа.

Освобождаване | Cia de Dança Deborah Colker (показва)

Outra компания за съвременен бразилски танц с великолепно възстановяване Corpo Group. Основана през 1975 г. в Минас Жерайс, групата извършва внимателна хореографска работа, свързана с музиката, като цяло с бразилската популярна музика.

Няма шоу Тур, представена 2017 г. pela companhia, trilha sonora foi composta pela banda Metá Metá Разглежданата тема беше свързана с Exu, Entidade do Candomblé. Daí или не се „обръща“, което се отнася както за телесно движение, така и за ритуално събитие с африканска матрица.

Вижте репортаж от Canal Curta, който представя откъси и обяснява контекста на шоуто.

GIRA, ПО GRUPO CORPO

Модерен танц (първа цел на XX век)

Първата цел на 20-ти век, когато модерното изкуство се разпорежда, проследявайки нова история на художественото творчество по общ начин, модерният танц възниква и в САЩ в Европа.

Асим, можем да говорим за съвременния танц, набор от експреси, които се стремят да скъсат с твърдостта на класическия танц. За isso бяха разработени различни техники, за да се постигне по-голяма плавност и свобода на жестовете, като се изследват човешките грижи и емоции.

Дори разширявам или излагам възможности в съвременния танц, запомня се някои характеристики. Нела, ние сме склонни да използваме телесния център като eixo или seja, движещ се или торс с усуквания и дислокации. Той също така е изследвал комендантски час, приведени или депресирани движения или които не са били използвани по това време.

Открийте много хора, които са отговорни за този нов начин за възпитание и оценяване на танца, един от тях е северноамериканската Айседора Дънкан (1877-1927), считана за предшественик на съвременния танц.

портрет на Айседора Дънкан в танцова поза с рокля на esvoaçante
Айседора Дънкан в изпълнение през 20-те години. Кредити: Гети изображения

Айседора направи революция в изкуството на движението чрез проследяване на по-гъвкави и емоционални жестове. Освен това изоставих твърдите класически балетни костюми, инвестирах в леки и дрехи от дрехи и се освободих от краката си бос.

Понастоящем е възможно да оценим неговото наследство с помощта на танцьори, които изпълняват хореографии, оставени от Isadora, както на испански Тамара Rojo ao изпълнение или просто Cinco Valsas de Brahms à Maneira de Isadora Дънкан.

Пет валса на Брамс по начина на Айседора Дънкан - Соло (Тамара Рохо, Кралският балет)

Dança no Romantismo (края на 18 век и 19 век)

По времето на романтизма, възникнал в края на 18 век, той е бил много плодороден за класическия танц в Европа, по-точно за танца. И когато този тип танци се консолидира и се превърне в един от най-представителните артистични изрази на период, предаващ всички или сантименталност, идеализация и тенденция към "fugir da realidade", притежавайте две романтичен.

Изложбите на статуетките на Nesses също допринасят за издигането на две балета в атмосфера на „açucarada“ романтици, с танцьори, носещи saias de tule, завързах пантурила, sapatilhas de ponta и cabelos затворници ем кокс.

Две предавания, които се открояват най-много по това време, бяха Жизел (ун Лес Уилис), изпълнена за първи път през 1840 г. в Парижката национална опера.

Данча разказва историята на Жизел, жена от Кампезина, която е съкрушена от дом и разочарована, когато открива, че той е компрометиран. Além disso, има силно присъствие на духове на млади жени девици, които скоро ще се оженят.

Това беше първият танц, изпълняван с всички танцьори в sapatilhas de ponta, използван за да даде усещането за левитация в кутията. Отидете на тълкуването на Жизел Руската танцьорка Пела Наталия Осипова в Кралската опера.

Giselle - Act II pas de deux (Наталия Осипова и Карлос Акоста, Кралският балет)

Също така е важно да се подчертае, че в други части на света има различни танцови прояви.

Не в Бразилия, например, еминеи от деветнадесети век се появяват сред чернокожите ескравизада или самба, танци и музика със силно африканско влияние.

Dança no Renascimento (между XVI и XVII век)

Не е период на Ренесанса, че танцът е станал по-забележителен в художествено отношение. Essa linguagem, по-рано отхвърлен и видян като ередж, дава пространство между nobreza и пропуски, за да бъде конфигуриран като символ на статус Социални.

Също така има професионални танцьори и основна систематизация на изразяването, с групи учени, които са посветени на създаването на стандартизирани жестове и движения. Това е моментът, в който се обезсърчавам или блея.

Обажда се от билет В Италия, този начин на танцуване на ganhou други територии, аз се откроявам във Франция не знам XVI.

Контекстът на Несе за танци включва и други езици, като пеене, поезия и оркестър.

Не знам как да следвам танца след два салона и се случва да бъде представен в кутиите, когато започнем танцовите шоута.

Фой на френска територия, който беше укрепен от танца фато еса, особено в двора на крал Луи XIV. Монархът се обгръща интензивно като бале, превръщайки се в танцьори.

Името му е „King-Sun“, излязло от презентация № Балет де ла Нуит, em que trajava uma roupa muito chamativa e brillhante, представляваща астро-рей.

представяне на крал Луи XIV със слънчева шапка
Представител на Рей Франс Луи XIV им данса бр Балет La Nuit с костюм, представляващ слънцето, който прави алкунха от "Rei Sol"

Dança na Idade Média (между V и XV сек.)

Idade Media е период, в който католическата църква се придържа към правилата на обществото. Имаше силно морализиращо чувство и танц, тъй като се използваше от тялото, на него се гледаше като на скверно проявление, свързано с езическата и еретическата култура.

Междувременно местните жители ще продължат да практикуват танци на популярни фестивали, обикновено на групи.

По същия начин ги карахме да танцуват, това се практикуваше в тържества или че по-късно ще даде началото на танците на двора.

Quadro, представляващ групов танц на Camponeses na Idade Média
Да танцуваш прави казаменто (1566), от Питер Брьогел или Вельо

Danças Milenares (древни времена)

Преди християнството да бъде конфигурирано като най-голямата сила на западния свят и да осъди танца като нечист, този израз, за ​​разлика от косата, се е третирал като свещени косми от древността.

В цивилизациите на Месопотамия, Индия, Египет и Гърция танцът се счита за начин за празнуване на божествеността, като се извършва главно в ритуали.

Форам намери картини, съдържащи танцови вечери както в гръцки, така и в египетски артефакти.

Египетска живопис, показваща жена в акробатично положение
Египетска живопис, изобразяваща жена в акробатично положение, предполагаща танц

Dança Primitiva (na pré-historia)

Произходът на танца се дължи на първобитните цивилизации. Можем да считаме, че жестовият език формира първите форми на комуникация между хората, възникнали едновременно преди неуспеха.

Както се посочва от два първични танца, можем да наблюдаваме пещерни рисунки, които тези цивилизации ни деиксарами, някои разкриващи групи хора танцуват.

пещерна живопис, показваща примитивен танц
Пещерна живопис в пещера, представяща групи хора, които танцуват

Потвърждавам, че тази проява е съвместно с първите expressões musicais, pois, въпреки че може да съществува отделно от друг, това са поддържани езици.

Асим, стимулирани косми, синове на природата, das palmas, da beaten do coração e demais barulhos, homens e Праисторическите жени започват да движат телата си с комуникативна интуиция, комуникация и също духовен.

Можете също така да се интересувате:

  • Видове танци: стилове, по-известни в Бразилия и по света
  • Съвременен танц
  • Melhores dançarinos e dançarinas da historia
  • Видове танци от salão, най-практикувани в Бразилия
  • Фолклорни танци в Бразилия и по света
Като 11 задължителни тъкани от Мунк: изображения и анализ

Като 11 задължителни тъкани от Мунк: изображения и анализ

Двама най-добри представители на експресионизма, Едвард Мунк е роден в Норвегия през 1863 година....

Прочетете още

11 най-горещи филми за напрежение, които да гледате в Netflix

11 най-горещи филми за напрежение, които да гледате в Netflix

Филмите със съспенс и mystérios costumam са прато cheio, за да quem gosta да разкрият сегрегирано...

Прочетете още

Експресионизъм: основни творби и художници

Експресионизъм: основни творби и художници

O Експресионизмът е европейски артистичен авангард, който революционизира Европа не в началото на...

Прочетете още