85-те най-известни фрази на Пабло Пикасо
Пабло Диего Хосе Франсиско де Паула Хуан Непомучено Мария де лос Ремедиос Чиприано де ла Сантисима Тринидад Руис и Пикасо, знаете ли, че това е пълното име на Пабло Пикасо?
Може би не, но това не беше единственото любопитство на художника, но също така е известно, че той е предшественикът на кубизма, непозната и поставена под съмнение техника на изкуството, но която по-късно се превръща в негова запазена марка лично.
- Това може да ви заинтересува: "10 известни картини (с женски герои)"
Именно творческите му способности и желание да експериментира с различни артистични движения го карат да се изкачи на върха в света на изкуствата.
И така, в чест на дързостта и таланта на този велик художник, довеждаме по-долу най-добрите фрази на Пабло Пикасо че определено не можете да пропуснете.
85-те известни фрази и размишления на Пабло Пикасо
Можете ли да се идентифицирате с някои от тези фрази, които Пикасо е оставил в историята? Това са известните цитати от един от най-аплодираните художници в историята: Пабло Руис Пикасо.
1. Отнема много, много време, за да бъдеш млад.
Възможно е да останем млади, да сме доволни от живота си.
2. Всичко, което може да си представим, е реално.
Ако имаме способността да мислим за това, е възможно да го направим.
3. Художникът е човек, който рисува това, което продава. Художникът от своя страна е човек, който продава това, което рисува.
Страхотно отражение между любовта към направеното и търговската му страна.
4. Действието е основният ключ към всеки успех.
Ако не сте инициативен, за вас е невъзможно да успеете.
5. Когато казват, че съм твърде стар, за да направя нещо, се опитвам да го направя веднага.
Никога не е късно да започнете да правите нещо, което обичате.
6. Правя невъзможното, защото възможното се прави от всеки.
Страхотно отношение да завладеем всичко, което вярваме, че е невъзможно.
7. Любовта е най-голямото освежаване в живота.
Любовта изобилства във всеки ъгъл на нашия живот.
8. Отне ми няколко години, за да се науча да рисувам като ренесансовите художници; рисуването като деца ми отне целия живот.
Важното, вместо да станем равни на великите личности, е да намерим собствения си глас.
9. Винаги правя неща, които не мога, затова трябва да се науча как да го правя.
Излезте от зоната си на комфорт, за да можете да правите страхотни неща.
10. Аз не еволюирам, а съм. В изкуството няма минало, няма бъдеще. Изкуството, което не е в настоящето, никога няма да бъде.
Изкуството има трайно ефирен характер.
11. Боята е по-силна от мен, винаги ме кара да правя това, което иска.
Това е особена визия на художниците, където те гарантират, че произведенията имат собствен живот.
12. Всички деца са родени артисти. Проблемът е как да останеш артист, докато пораснеш.
Изкуството е част от хората от детството.
13. Имах възможността да се изправя за първи път пред идолите си. Очакваха ме в музея Прадо. Оттогава картината на Веласкес Лас Менинас остава фиксирана върху ретините ми, по натрапчив начин. Мисля, че вече взех, дори и да е в подсъзнанието, решението да направя моята версия на Las Meninas. Кои са тези, които сега са като дарение в Барселона.
Това ни учи, че можем да възприемаме възхищението като импулс да намерим собственото си пространство в света.
14. Основният враг на творчеството е добрият вкус,
Когато поставим ограничения върху творчеството, то губи своята същност.
15. Изкуството е опасно, изкуството не е целомъдрено; невежите невинни не са създадени за изкуство. Изкуството, което е целомъдрено, не е изкуство.
Изкуството има сурова страна, която изразява това, което човешкият ум крие.
16. Вдъхновението съществува, но трябва да ви накара да работите.
Вдъхновението не е мистичен елемент, а резултат от работата.
17. Кой вижда човешкото лице правилно: фотографът, огледалото или художникът?
Коя е средата, която ни представя такива, каквито сме в действителност?
18. Когато бях дете, майка ми ми каза „ако ще бъдеш войник, ще бъдеш генерал. Ако ще бъдеш монах, в крайна сметка ще станеш папата. Вместо това станах художник и в крайна сметка станах Пикасо.
Заобикаляйки се с хора, които ви насърчават, е най-добрият начин да покорите върха.
19. Всеки акт на творение е преди всичко акт на разрушение.
За да създадете, трябва да унищожите и след това да придадете форма.
20. Когато обичаме жена, не започваме да измерваме крайниците й.
Телосложението не е изискване да обичаш истински някого.
21. Бих искал да живея като беден човек с много пари.
Това е явна разлика, за да надделеете смирено пред успеха.
22. Смисълът на живота е да намериш своя подарък. Целта на живота е да го раздадеш.
Даването е получаване, но също така ни изпълва споделянето на това, което имаме.
23. Не трябва да правим разлика между нещата. Що се отнася до нещата, няма класови разграничения. Трябва да изберем кое е добро за нас, където можем да го намерим.
Дискриминацията само ограничава хората да открият своето щастие.
24. Рисувам предмети, както ги мисля, а не както ги виждам.
Рисуването оформя въображението ни
25. Защо се опитвате да разберете изкуството? Опитвате ли се да разберете песента на птица?
Изкуството не трябва да бъде нещо, което да се разбира, а да се живее.
26. Днешният свят няма смисъл, така че защо да рисувам картини, които го правят?
Интересен начин да поставите изкуството като представяне на реалността.
27. Не съм се родила учена, но съм се научила откакто съм се родила.
Няма значение дали не знаете тема, важно е, че имате желание да се научите.
28. Раят обича много неща със страст.
Правенето на неща със страст оживява живота.
29. Компютрите са безполезни, те могат само да ви дадат отговори.
За Пикасо компютрите представляват само логичната и твърда част на света.
30. Когато немските войници идваха в студиото ми и разглеждаха снимките ми от Герника, те питаха „Направихте ли това?“ И бих казал: „Не, ти го направи.“
Фраза за размисъл върху нашите действия и поемане на отговорност за тях.
31. Изкуството е лъжа, която ни кара да разберем истината.
Изкуството е различен начин за изразяване на реалността без думи.
32. Има само един начин да видим нещата, докато някой ни покаже как да ги гледаме с други очи.
Не се затваряйте в своите убеждения, ценете мнението на другите и ги адаптирайте към вашия свят.
33. Твоята работа в живота се оказва най-абсолютното ти съблазняване.
Оценявайте това, което правите, защото за това ще бъдете запомнени и ще продължите да живеете.
34. Качеството на художника зависи от количеството минало, което той носи със себе си.
Нашата история, била тя тъжна или щастлива, е чудесен източник на вдъхновение.
35. Рисуването е друг начин за водене на дневник.
Рисуването е чудесен начин да покажем емоциите си.
36. Този, който вярва, че може, може и този, който вярва, че не може, не може. Това е неумолим закон.
Вярването е мощно оръжие
37. Критиците, математиците, учените и бърканите искат да класифицират всичко, маркирайки граници и граници... В изкуството има място за всички възможности.
Изкуството не ви ограничава, а напротив, кани ви да изследвате всичко, което можете.
38. Просто оставете за утре онова, което сте готови да оставите отменено, когато умрете.
Нещата, които остават за утре, трябва да бъдат нещата, които не искаме да правим.
39. Други са видели какво е това и са попитали защо. Видях какво може да бъде и попитах защо не.
Винаги се стремете да бъдете себе си и избягвайте да подражавате на другите.
40. Изкуството елиминира ненужното.
Всичко, което е около нас, може да се приеме като вдъхновение.
41. Какво е изкуството? Ако знаех, ще се погрижа добре да не разкривам.
Тази художествена мистерия е това, което прави постоянни картини.
42. Изкуството не се състои в прилагането на канон за красота, а в това, което инстинктът и мозъкът са способни да схванат отвъд този канон.
За изкуството красотата е в очите на своя създател.
43. Какво всъщност е лице? Вашата собствена снимка? нейният грим? Или това е лице, нарисувано от художник или от друг художник?... Не всеки ли гледа на себе си по свой собствен начин? Деформациите просто не съществуват.
Защо лицата трябва да имат канони за красота?
44. Изкуството е пръст на дупето на буржоазията.
Чрез изкуството можете да изпращате директни съобщения, които някои искат да скрият.
45. Научете правилата като професионалист, след което можете да ги нарушите като художник.
За да създадем своя глас, трябва да слушаме гласа на другите.
46. А, добър вкус! Какво ужасно нещо! Вкусът е враг на творчеството.
Какво мислите за добрия вкус и креативността?
47. Всяка секунда от живота е нов и уникален момент във Вселената, момент, който никога няма да се повтори. На какво учим децата си? Учим ги, че две плюс две са равни на четири и че Париж е столицата на Франция. Кога също ще ги научим какви са?
Образованието също трябва да насърчава важността да познаваме себе си.
48. Всичко съществува в ограничено количество, особено щастието.
Когато настояваме да гледаме на живота негативно, губим щастие.
49. Никога не позволявайте дихотомия да управлява живота ви, дихотомия, при която мразите това, което правите, за да можете да се наслаждавате на свободното си време. Намерете ситуация, в която работата ви носи толкова щастие, колкото и свободното ви време.
Нещата никога не са черно-бели, но между тях има различни нюанси.
50. Често, когато чете книга, човек чувства, че авторът би предпочел да рисува, вместо да пише; човек може да почувства удоволствието, което идва от описанието на пейзаж или човек, сякаш е такъв рисувайки това, което казва, защото дълбоко в сърцето си той би предпочел да използва четки и цветове.
В крайна сметка имаме ли нужда всички да рисуваме?
51. За да процъфти, едно произведение на изкуството трябва да игнорира или по-скоро да забрави всички правила.
Произведението на изкуството не трябва да е твърдо или да следва специфичност.
52. Правете нещата, които не можете. По този начин можете да ги направите.
Колкото повече се предизвикваме, толкова по-невероятни резултати ще получим.
53. Има художници, които превръщат слънцето в жълто петно, но има и други, които с помощта на своето изкуство и интелигентност превръщат жълтото петно в слънце.
Има такива, които с малко елементи могат да създадат чудеса.
54. Вие имате способността да правите всичко. Да, прекрасни сте.
Така че просто рискувайте и го направете.
55. Фотографията дойде навреме, за да освободи живописта от цялата литература, анекдот и дори тема.
Интересна гледна точка на фотографията.
56. Нашите цели могат да бъдат постигнати само чрез превозно средство с план, в който трябва горещо да вярваме и на което трябва да действаме енергично. Няма друг път към успеха.
Да имате план, да вярвате в него и да действате по него е начинът да успеете.
57. Завършването на работа?... колко абсурдно да завършиш означава да го убиеш, да го освободиш от душата му... да му дадеш грациозен преврат за художника и за картината.
Най-хубавите неща никога не свършват, те се развиват.
58. Любовта е най-голямото мезе в живота.
Любовта винаги ни подхранва, както физически, така и психически.
59. Лоши художници копират. Добрите художници крадат.
Особена визия за художниците.
60. Целта на изкуството е да изпраши ежедневието на душите ни.
Изкуството е мястото, където можем да намерим нещо различно, за да оживим нашия свят.
61. Музиката и изкуството са светлините, които водят света.
В крайна сметка те са елементи, които ни обединяват по начин, по който нищо друго не прави.
62. Когато започнете да рисувате портрет и търсите чиста форма, ясен обем, чрез последователни елиминации, неизбежно стигате до яйцето. По същия начин, започвайки с яйцето и следвайки същия процес в обратна посока, човек завършва портрета.
Всичко е цикъл, всеки край е начало.
63. Забавлявайки се с всички тези игри, с всички тези глупости, с всички тези пъзели с картинки, станах известен
Забавляването, докато вършим нашата работа, е най-добрият начин да й се насладим.
64. Аз съм просто публичен художник, който е разбрал времето си.
Когато знаем какво искаме да правим, можем да овладеем таланта си.
65. Ръката ми ми казва какво мисля.
За Пикасо мисленето за творбите му се основаваше на движението на ръцете му.
66. Какво мислите, че е художник?... Дали политическо същество, постоянно осъзнаващо сърцераздирателните, страстни или възхитителни неща, които се случват в света, е изцяло оформено по неговия образ.
И какво мислите, че е художник?
67. Боята не е предназначена за украса на апартаменти. Това е инструмент за война.
Защото във всеки образ на картините е изписана борбата на хората.
68. Всеки път, когато имах нещо да кажа, го казвах по начина, по който смятах, че трябва да се каже. Различните мотиви неизменно изискват различни изразни средства.
В изкуството не си струва да мълчите, тъй като всичко се оказва на показ.
69. Няма нищо по-трудно от линия.
Първите стъпки са най-трудната част от всичко.
70. Аз, който съм участвал във всички стилове на рисуване, мога да ви уверя, че единствените неща, които се колебаят, са вълните на модата, които носят сноби и спекуланти; броят на истинските ценители остава горе-долу същият.
Понякога светът просто продължава според вкуса на силните.
71. Не вярвам в инциденти. В историята няма срещи, няма инциденти.
Нещата не се случват случайно.
72. Копирането на други е необходимо, но копирането на себе си е жалко.
За да останете живи, трябва да се преоткриете и да се развивате.
73. Ако нарисувам див кон, може да не видите коня... но със сигурност ще видите лудостта!
Най-шокиращото в картините е да видиш емоционалния заряд, който художниците поставят върху нея.
74. Не казвам всичко, но рисувам всичко.
Изразявайте с гласа си това, което правите най-добре.
75. Защо да предположим, че гледането е гледане?
Търсенето е това, което оценяваме с невъоръжено око, но виждането предполага знание.
76. Това, което може да се приеме за преждевременен гений, е геният от детството. Когато детето порасне, то изчезва безследно. Може би това дете един ден ще стане истински художник или дори велик художник. Но тогава ще трябва да започнете всичко отначало, от нулата.
Всички деца са творчески гении, защото виждат света по различен начин.
77. Не търся; Намирам.
Ако искате да получите нещо, трябва да го направите.
78. По-абстрактното може да е висотата на реалността.
Реалността може да бъде и абстрактна.
79. Първата половина от живота се учи да бъдеш възрастен, втората половина се учи да бъдеш дете.
Никога не трябва да забравяме да бъдем деца, защото така можем да се радваме на живота без съжаление.
80. Постоянно преместваме прах от едно място на друго, само за да го заменим с повече прах - ентропията винаги печели.
За да напреднем, трябва да се изправим срещу демоните си.
81. Не губете младостта си да расте.
Младостта е състояние на духа, което винаги трябва да имаме.
82. Ние, художниците, сме неразрушими; дори в затвор или концентрационен лагер, щях да бъда всемогъщ в моя собствен свят изкуство, дори ако трябваше да рисувам картините си с мокър език върху прашния под на моя клетка.
Изкуството присъства винаги и затова художниците са вечни.
83. По отношение на рисуването експертът може да даде само лоши съвети на художник, затова се отказах да се опитвам да осъдя себе си.
Критиците търсят само това, което им подхожда.
84. Ако плюя, те ще ми вземат плюнката и ще го оформят като страхотно произведение на изкуството.
Груба критика към собствената му слава.
85. Колкото повече техника имате, толкова по-малко трябва да се притеснявате. Колкото повече техника има, толкова по-малко техника има.
Колкото повече знаем за даден обект, толкова по-малко се страхуваме да не го направим погрешно.