Известни испански барокови скулптури

The Испанска барокова скулптура е силно свързана с Контрареформация, като артистичен стил на религиозен характер който се опитва да премине към предаността на вярващите както в публичната сфера, така и в личния живот. Олтарите, процесионните стъпала и изображенията ще бъдат някои от видовете скулптури, които заливат катедрали, църкви, манастири, манастири, скити и частни олтари. Към този предан характер се добавя намерението за наставление на хората и пробуждане на чувство на съжаление, състрадание и вина.

В този урок от unPROFESOR.com ви предлагаме селекция от най-добрите испански барокови скулптури.

Преди да опознаете напълно най-забележителните испански барокови скулптури, важно е да познаваме художествените характеристики на това културно движение. След това ви оставяме преглед на характеристики на бароковата скулптура най-важният испански:

• Испанската барокова скулптура датира от първата половина на седемнадесети век, изпъкващ в този първи момент на Кастилско училище, докато ще бъде Андалузко училище тази, която се открои през втората половина на века.
instagram story viewer
• Вече в пълния барок, в последните моменти на този век, фокусът се измести към Район Андалусия и Леванте.
• Съществуването на първи момент на по-изразителна простота, да мина до по-голяма динамика и театралност от втората половина на XVII век.
• В рамките на вида на скулптурите основната фигура е Дева в младостта си или като страдаща майка. Мариологична скулптура, в която също има изображения на Христос като човек, който страда, като една от най-представените теми в темата на Страстта, към тях се добавят скулптури на ангели и Светии.
• Скулптурата е на Кръгла бум, На полихромно дърво. Някои реалистични фигури, в които се използват прически за коса, тъкани за направата на дрехите и стъклени очи.
• В олтарните фигури се появяват както самостоятелни фигури, така и барелефи, като също се извършват процесионни стъпки от Страстната седмица и барелефи в хоровите сергии.
• Най-използваният материал е дърво, изоставяне на техниката на яхния и полихром. Дървото също беше покрито със златни листа, за да придаде блясък на нанесената боя.
• Други използвани материали са мрамор и камък, особено за гробници, а бронзът ще остане като материал за скулптура на съда.

The бароково изкуство в Испания Училището във Валядолид се характеризира с интензивния реализъм на своята религиозна скулптура, скулптури, в които се показват болка и патос. Най-висшият представител беше скулпторът Грегорио Фернандес (1576 -1636).

Този скулптор се характеризира с анатомичното съвършенство на телата, гладкостта на кожата и напрежението на мускулите. Той се открояваше със своите полихромии. Сред неговите творби:

• Христос на светлината. Перфектен размер от анатомична гледна точка, освен че отразява страданието на Христос. Без съмнение една от най-добрите испански барокови скулптури.
• Пиетата (1610-1612), Църква на Кармен (Бургос). Първо известно „благочестие“ на Грегорио Фернандес, произведение с ясно манеристко влияние. Това е много висок релеф от големи размери, изработен от полихромно дърво.
• Легнал Христос от църквата Сан Мигел и Сан Хулиан де Валядолид, Работа, датираща около 1634 г., с кръгла форма, с големи детайли и патос, издълбана изцяло, като е възможно да се види завесата на небцето. Намира се на диван в един от параклисите на църквата, в чиито крака лежи трънената корона, оплетена в глог, и трите гвоздея, върху отделни възглавници.

В Андалусийско училище, скулптурите са по-спокойни, с a по-класически реализъм и с преобладаване на техниката яхния. Сред създателите се открояват Мартинес Монтанес и Хуан де Меса, и двамата в Севиля, и Алонсо Кано и Педро де Мена в Гранада.

Произведения на Мартинес Монтанес (1568 -1649)

• Христос на милосърдието. Това е една от най-засегнатите теми от Мартинес Монтанес, подчертавайки тази на Клеменсия, запазена в катедралата в Севиля, и която представлява една от върховете на изкуството на този създател на изображения. Това изображение е по-известно като Cristo de los Cálices, тъй като е било в ризницата на това име на катедралата.
• Непорочна. През 1631 г. той завършва олтара на параклисите на Непорочната в Севилската катедрала, подчертавайки централната фигура на Непорочно зачатие, популярно като "Малката слепа", в допълнение към образите на Свети Йоан Кръстител в стила на Донатело Свети Григорий. Скулптурата на Непорочното зачатие има изобилие от дрехи, с главата и ръцете; двустранен.

Произведения на Хуан де Меса (1583-1627)

Исус на Великата сила. Тази скулптура е пример за реалистичен барок, скулптура, която е с височина 1,81 метра и е изработена от кедрово дърво. Това е произведение от първата фаза на барока и се вижда в драматизма и грапавостта на някои елементи като трънната корона или интензивността на лицето.

Произведения на Алонсо Кано (1601-1667)

• Непорочното зачатие на катедралата в Гранада. Работа, направена през 1655 г. от полихромно дърво с височина около 50 см, работа с голям финес и виртуозност.
• Дева Маслинова
• Олтар на Лебрия

Произведения на Педро де Мена (1628 - 1688)

• Представяне на Мария Магдалина. Ла Магдалена де Мена е млада жена, която показва страхотно чувство с тъжен поглед и голяма коса, която пада върху раменете й. Драмата може да се види в отворената дясна ръка на гърдите му и разпятието, което той държи в лявата си ръка. Това е парче велик реализъм, което предава мистично и духовно чувство.
• Сан Франциско де Асис
• Ecce hommo