Поп Арт: основни характеристики

Изображение: teoriapop3 - WordPress.com

The Поп изкуство това беше артистичен феномен възникнали през 50-те и 60-те години на ХХ век повече или по-малко едновременно, макар и абсолютно независимо, в Обединеното кралство и САЩ - въпреки че по-късно той ще емигрира в останалата част на Европа, Канада и Азия. Считано заедно с минимализма като най-новата съвременна художествена тенденция, неговото раждане е истинско обновление в рамките на арт сцената на момента, често наричано елитарно.

Същността на този нов художествен феномен беше визуално присвояване на масова култура. Тоест създаването на образи, директно вдъхновени от естетиката на ежедневието и потребителските стоки от онова време. Те от своя страна, когато бяха представени на ясен и лесно разбираем език, в крайна сметка бяха толкова широко разпространени разпространявани и разширявани от всички слоеве на обществото, които при техния анализ често се приемат за даденост. погрешно.

В този урок от УЧИТЕЛ, Поп Арт: основни характеристикиЩе ви покажем всички характеристики на това художествено движение, за да знаете каква е правилната му интерпретация.

Индекс

1. Какво е поп арт?
2. Неговото значение и контекст
3. Формални и технически характеристики на поп арт

Както напредвахме по-рано, в този урок от УЧИТЕЛ, Поп Арт: основни характеристики, Поп Арт е движение, което дължи своето време. По-конкретно, е в дълг на новия капиталистически и космополитен манталитет изковани от ръката на непрекъснатия напредък на индустриалната епоха и изобразени в разкоша на обекта. Важно е да се изясни, че този портрет не означава съчувствие от страна на художника към себе си, той е просто портретът на това, което е най-непосредствено за него.

Друг важен факт е, че поп изкуството не се състои от колективно движение, подкрепено с манифест на принципите и намерения, както се случва след Първите артистични авангарди, не е движение с единна съгласуваност, но, по-скоро а реакционен феномен на група англосаксонски и американски художници, които чрез използването на популярен образен език и неговите техники за възпроизвеждане намериха най-добрия начин за изобразяват реалността на момента. В този друг урок ще открием характеристики на абстрактното изкуство.

По този начин поп изкуството представлява връщане към фигуративния свят, за отчуждените сетива на художника, защото отчасти възниква като отговор на субективен и елитарен антропоцентризъм на преобладаващото тогава художествено движение, Абстрактният експресионизъм.

Поп изпълнители не само те поеха популярния език разбира се в разбираеми образи, но и на техниките му за възпроизвеждане. Изведнъж изображенията, генерирани от средствата за масово осведомяване, като комикси, филми, билбордове, потребителски продукти и дълго и т.н., станаха фокус на вниманието. Тоест, несъществени образи, които са били част от ежедневието на обществото, са заели платната на най-изявените галерии в големите градове, в същото време те се превръщат в гигантски скулптури, които променят своите физиономия.

Всичко стана изкуство, изкуството стана поп и поп присъстваше навсякъде.

Изображение: Slideshare

Но само този факт не обяснява значението му в историческото развитие, тъй като бихме могли да помислим, че натюрмортите са едни и същи. Неоспоримо е, че без предишния артистичен опит на майстори като Дюшан или Ман Рей, наред с други, Поп Арт никога не би намерил подходящо пространство за своето развитиеНито е публичен и още по-малко пазар. Тези майстори са първите, които катапултират тривиални предмети в изкуството. По същия начин те поставиха под съмнение цялото художествено значение, създавайки концепцията за анти-изкуство или антихудожник.

Е, Поп Арт последва след себе си и през флага на ирония и неяснотаи без да изглежда, че иска, той изгради дебат за това какво е или трябва да бъде изкуството, което е достигнало до всички слоеве на обществото. Изглежда, че целта на поп-арта е простото представяне на ежедневни предмети, нещо, което до този момент се смяташе за недостойно за внимание в изкуството. Но скоро започна да играе нова роля, тази на носталгичното привличане към широката публика.

Въпреки че поп-артът не е движение с единна съгласуваност, като цяло можем да различим определени формални и технически характеристики, които улесняват идентифицирането му.

На първо място, поп изкуството се характеризира с използване на най-актуалните техники на времето, като колаж, ситопечат, фотография, без да се забравят по-конвенционалните като масло или скулптура и материали като акрилна боя, полиестер или пяна каучук.

Често използването на тези техники се комбинира с действия на непрекъснато повторение, които даряват изображенията с a плосък и безизразен характер. В Поп творби никога няма да видим личния отпечатък на художникаВместо това техните произведения се третират по същия начин като предметите или фигурите, които възпроизвеждат, като продукти.

Накратко, Поп Арт проявява промяната на парадигмата от средата на ХХ век, когато социалната воля увеличава значението на обекта в ущърб на субекта, пораждайки нова популярна култура. В рамките на тази промяна на парадигмата, поп изпълнителите изобразяват еволюцията на момента с големи концептуални умения.

Изображение: Slideshare

Ако искате да прочетете повече статии, подобни на Поп Арт: основни характеристики, препоръчваме да въведете нашата категория на История.