Обядът на гребците RENOIR

Пиер Огюст Реноар (1841-1919) е един от основните художници импресионисти заедно с Моне, Сисли, Мане или Дега. Оригинален, креативен художник с голям интерес към пейзажа, женското тяло, както и, за разлика от останалите импресионисти, към интериорните сцени. Обядът на гребците (1881) е ярък пример за интереса на Реноар към сцени от ежедневието, без допълнителни съобщения, и в която хората стават главни герои, улавяйки сцени, пълни със спокойствие и бонхоми.

В този урок от unPROFESOR.com ви предлагаме a анализ и коментар на обяда на гребците за да научите повече за артистичния стил на Реноар.

Индекс

1. Огюст Реноар, художникът, който е нарисувал „Обядът на гребците“
2. Анализ на „Обяд на гребците“ и коментар
3. Състав на "Обядът на гребците"
4. История на произведението

"Обядът на гребците" е едно от произведенията на Огюст Реноар, а художник импресионист добре познат в историята на изкуството. Характеристиките на неговата живопис са следните:

• Реноар Пинта несъществени теми, сцени от ежедневието а също и сцени на открито, следвайки импресионистичния стил.
• Светли и чисти цветове те поемат ключова роля в неговия стил.
• Има прост и ясен език.
• Реноар се отнася с голяма деликатност към всички действащи лица на своите картини, изобразявайки ги в усмихнати и непринудени нагласи, потънали в разговори, разговори, танци и т.н. A свидетел на домашна интимност и мода което въведе средните класи в изкуството.
• В допълнение към използването и откриването на ефектите на светлината и оптиката, Реноар отбеляза и необходимостта да се поддържа композицията и солидната структура във всяка работа.

Изображение: История и биография

Реноар ни представя а сцена на маса на тераса край реката където гребците и младите жени се хранят и почиват, както и други покровители на бара. Гребците носят униформите си, докато носят гардероб по модата на времето. Всички герои са близки приятели на художника, някои художници и търговци на изкуство, както и бъдещата му съпруга, Алин Шариго, и други приятели от най-близкия ви кръг и които също се появяват в пиесата „Танц в Мулен дьо ла Галет“.

Сцената представлява 13 души и куче изобразени в малки групи, представляващи групова сцена, но дезагрегирани, улавящи конкретен момент от срещата, а не типичен групов портрет. Реноар поддържа композиция, чужда на това, което е белязано от импресионизма.

Така Реноар въвежда няколко оси, за да подреди сцената и да я направи не хаотична. За да направи това, художникът представя понятия за класическо изкуство в неговите композиции и представя в детайли мъртва природа Y. обработвайте текстурите на дрехи, декоративни предмети, плодове, цветя и напитки. Всички малки неща предоставят информация и показват важността, която имат в тези несъществени и спокойни моменти от живота.

Реноар изобразява Алин, която държи кученцето си и й пуска целувка, двойки говорят, момиче отпуснати и обмислящи сцената на парапета, тентата и масата, на която седят, река.

Изображение: Извън Ферма

Реноар сортирайте таблицата по серия от диагонални линии които също осигуряват дълбочина и динамика. Героите се разпределят на платното в групи и в различни равнини; композиция, която локализира точка на изчезване в горния десен ъгъл.

Всички герои имат различни пози, показвайки своите жестове и физиономия, индивидуализирайки всеки един от тях. Така в долната лява част е Алин, седнала с кучето си и мъж, облегнат на парапета (диагонал). В центъра е друга маса с четирима души, единият от които гледа към зрителя / художника, докато пие. На заден план все още има още две групи: някои мъже в чата и двама мъже и жена, които говорят; и едно-единствено момиче, облегнато на парапета (по диагонал), гледащо художника, сякаш позира.

Друг важен диагонал в кутията е този ясно разделя Алин и собственика на ресторанта от останалата част от групата. Останалите герои са от другата страна. Реноар дава на картината въздух на очевидна спонтанност като начин за осветяване на сложността на тази композиция. Лекота, която той също постига благодарение на взаимодействието на погледите, които установява между различните герои в картината.

И накрая, Реноар изпълва платното със светлина чрез използване ярки и ясни цветове, подчертавайки някои елементи повече от други и придавайки лъскаво покритие на платното маркирайте контури и дефинирайте всички предмети и фигури.

Реноар, „художник на радостта“, ни показва една от типичните сцени от Париж в края на 19 век: сцена, която събира десктоп в Ресторант Fournaise, един от модерните барове по това време и от който Реноар показва своята разнородна клиентела, от млади гребци до банкери с цилиндри.

Картина, в която Реноар също ни оставя признание за любовта си или преклонение пред Алин в очарователния й портрет на преден план, отделен от останалите. Появява се и собственикът, господин Фурнез, облегнат на парапета.

Сцена, която разкрива Способността на Реноар да проявява домашна интимност, ежедневието се превръща в мост между художници като Рубенс, Рафаел или Делакроа и художници като Пабло Пикасо и Анри Матис.

Ако искате да прочетете повече статии, подобни на Обядът на гребците - анализ и коментар, препоръчваме да въведете нашата категория на История.

• Perrinleyre Bozal, Paul (s.d.), Renoir сред жените: От съвременния идеал до класическия идеал, Музейни колекции, Фондация Mapfre,
• Реноар, A (2016), Радостта от рисуването, Казимиро Либрос