Antoni Gaudí a jeho nejdůležitější díla

Antoni Gaudí a Cornet, nejvyšší představitel Katalánský modernismus, je bezpochyby nejslavnějším a mezinárodním architektem. Jeho brilantní architektonická řešení založená na vytvoření nového architektonického jazyka založeného na nadřazenosti formy a jejich funkčnost, překvapení novinkou a překročení hranic, které inspirují tvůrce ze všech koutů světa. svět. Proto v této lekci UČITELE Antoni Gaudí a jeho nejdůležitější díla, představíme výběr jeho nejdůležitějších architektonických děl, abyste tak mohli znát důvody jejich relevance.

Index

1. Geniální Antonio Gaudí a jeho kontext
2. Palau Güell (1886-1890)
3. Casa Batlló (1904-1906)
4. Casa Milà nebo La Pedrera
5. Expiatory Temple of the Sagrada Família (1882-nedokončený)

V této lekci PROFESORA Antoniho Gaudího a jeho nejdůležitějších děl se zaměříme na jeho nej emblematičtější díla. Ačkoli nejprve je třeba poznamenat, že genialita Antoniho Gaudího vynikla nejen v oblasti architektury, ale také v designu nábytku a interiérů. Příkladem toho je nábytek

A je to tak, že během druhé poloviny devatenáctého století a regenerační proud otřásl uměleckou scénou po celé Evropě. Četné debaty zdůraznily potřebu vytvořit nový umělecký jazyk, který odpovídá současnému průmyslovému věku.

V Katalánsku, epicentru Gaudího umělecké tvorby, se začalo sbírat ovoce romantismu, okamžik, kdy jistá liberální a osvícená buržoazie znovu získala nacionalistický sentiment, který ji tlačil k hledat a nový duch pro umístění katalánských měst v elitářské skupině moderních hlavních měst industrializovaných s ekonomickou a kulturní mocí v Evropě, jako je Londýn nebo Paříž.

Takhle Katalánské umění, a zejména jeho architektura, se stal hlavním prostředkem k provedení tohoto náročného úkolu. Podobně také díky nadšení umělců, jako je Antoni Gaudí, a jejich přijímání zahraničních návrhů, došlo k uskutečnění takové práce.

Zdroj obrázku: Prezentace

Na epikurejské ulici Nou de la Rambla v Barceloně, mezi rokem 1886 a do roku 1890, skutečný architekt Antoni Gaudí postavil s průmyslem, politikem a mecenášem první z mnoha projektů Eusebi Güell, později známý jako Palau Güell. Zvažuje to mnoho historiků První modernistická budova v Evropě„Palau Güell je nádherným příkladem domácí architektury z konce 19. století. Stejně tak je to laboratoř pro svého architekta, který měl úplný a absolutní souhlas svého majitele.

Gaudí byl pověřen vytvořením nového městského paláce, který by se spojil se starým palácem na Las Ramblas, který právě zdědil Eusebi Güell. Výsledkem bylo a funkční palác, přizpůsobený potřebám soukromého života rodiny a jejího intenzivního společenského a kulturního života; ale co především stál za svými inovacemi týkajícími se koncepce světla a prostoru. A je to tím, že Gaudí po předchozích experimentech v Calvetově domě porušuje vitruvianské normy a porušuje klasickou osu symetrie koncipováním prostoru téměř modulárními objemy. V důsledku toho je jeho svítivost různorodá a vůbec ne heterogenní.

Od té doby by se tyto inovace v návrzích architekta opakovaly, ale ne jediné. Palau Güell také vyniká svou vynikající a inovativní výzdobou v užitém umění, která se pravidelně opakuje inspirace v islámském a gotickém světě - Nezapomeňme, že pocházíme z romantismu - a sochařská koncepce jeho komínů je notoricky známá. V Palau Güell, Gaudí zkrášlete krby poprvé ze svých střech pomocí svých již všeobecně známých Trencadis vytvořit pocit obývání sochařské zahrady.

Nachází se na již proslulém Paseo de Gracia v Barceloně a je protagonistou klamné epizody populistické rivality známé jako La Discordovo jablko, Casa Batlló Jednalo se o provizi, kterou Antoni Gaudí dostal od Josepa Batllóa. V zásadě, provize spočívala v demolici stávající budovy, ale jak se říká, Gaudího drzost vyloučila takovou přestupek přeformulováním projektu provedením komplexní reformy fasády, terasy světel a obecně celého jejího interiéru.

Mezi lety 1904 a 1906 tedy Gaudí provedl jednu z nejdůležitějších prací ve městě Barcelona, ​​oceňovanou nejen pro její nepopiratelná umělecká hodnota, ale také pro jeho obrovská funkčnost, typičtější pro konec dvacátého století než pro jeho dobu. Jsou dokonce i takoví, kteří to vidí předchůdce architektonické avantgardy Frank Lloyd Wright, stejně jako jeho společníci z pozdní s. XX.

V Casa Batlló převládají organické formy inspirované přírodou, a proto toto gaudinské období naturalistické stádium. Gaudí opět odhaluje dosud neviděná strukturální řešení, přičemž své předchozí experimenty s prostorovou koncepcí a světlem posunul do extrému. Ta druhá je světlo spolu s barvou, která díky absolutní harmonie kombinované práce vitrážová okna, trencadís také prosklená a polychromovaná keramika, prohlašuje veškerou důležitost a dodává celé budově snovou atmosféru.

Známější pod přezdívkou "Kámen”, Ironická narážka na vápencové lomy Garraf, Casa Milà je jednou z nejunikátnějších budov Antoniho Gaudího a opět jedna z nejtypičtějších a nejcharakterističtějších budov barcelonské fyziognomie. Práce byla zadána rodině Milà i Camps, která chtěla postavit víceúčelovou budovu, která by fungovala jako rodinné bydliště a zároveň jim poskytoval nájemní byty - trochu navazující na jeho také ambiciózní práci, Park Güell-.

Nachází se také v módní oblasti katalánské buržoazie, Paseo de Gracia, Casa Milà byla to poslední civilní stavba Antoniho Gaudího a proto skvostný příklad své nejrůznější doby, ve kterém navzdory stejným schématům zavedeným v minulosti vylepšuje prostorové formy, dokud se nestanou pouhými dekorativními siluetami. Ruka v ruce se starodávným novogotickým historismem připomínajícím islámské umění, procházejícím naturalistickým jazykem singulární příslušnost k modernismu, Gaudí dosahuje svého vlastního jazyka v důsledku neustálého intelektuálního hledání toho pravdivý.

V Casa Milà, navzdory hledání stejných konstrukčních řešení a dokonce i, pokud jde o techniku, také dekorativní, především vidíme téměř agresivní rozchod s jazykem a estetikou okamžiku to nás nutí uvědomit si vzdálenost mezi Gaudího uměleckými koncepcemi a jeho dobou.

V této lekci od UČITELE, Antoni Gaudí a jeho nejdůležitější díla, nemohli jsme zapomenout na jeho práci magna, The Expiatory Temple of the posvátná rodina, majestátní bazilika který uniká jakékoli klasifikaci v Gaudího práci.

Ačkoli jeho počátky sahají do roku 1866, až v roce 1882 Gaudí zahájil stavbu svého nejdůležitějšího díla, a to jak jako architekt, tak jako člověk; protože Gaudí byl vždycky divoký katolík. Východní náboženská horlivost ho tlačila, zaprvé, věnovat se výlučně, zejména na konci svého života, stavbě chrámu.

A na druhém místě, vytvořit liturgickou symboliku v každém díle, které tvoří baziliku. Věže baziliky tedy symbolizují podle svých formálních charakteristik biblický charakter nebo, jak se stalo ve středověku, loď představuje bukolickým a fantazijním způsobem eucharistii a další prostory představují vysoké sféry svaté instituce.

Jak jsme viděli dříve, Gaudí vždy své architektonické zážitky dotáhl do extrému a jak by to mohlo být jinak, v Sagrada Familia, jeho expiační dílo, aplikoval všechny úspěšné motivy, které jste možná zažili ve svých předchozích budovách. Tímto způsobem Sagrada Familia představuje syntézu celé jeho architektonické teorie a odraz jeho evoluce v průběhu jeho kariéry.

Jeho estetika sahá od primitivní novogotiky v prvních stavbách krypty a apsidy až po naturalističtější a experimentálnější formy ve zbytku stavby.

Pokud si chcete přečíst více podobných článků Antoni Gaudí a jeho nejdůležitější díla, doporučujeme vám zadat naši kategorii Příběh.