7 nejvýznamnějších děl Paula Gauguina

Paul Gauguin Je to jeden z velikánů představitelé postimpresionismu, což je jeho životní dráha velmi podobná životní dráze jiných umělců své doby, jako je jeho přítel Vicent Van Gogh: žít bez jakéhokoli uznání a přijímat chválu kritiků a dosahovat cen svých děl záznam. Gauguin, narozený v Paříži v roce 1848 a zemřel na Markézských ostrovech v roce 1903, začal v impresionismu se vyvíjejí směrem k syntéze a symbolismu a jsou jedním z velkých vlivů na hnutí, jako je např fauvismus (1998-1908)

V této lekci od unPROFESOR.com přezkoumáme nejvýznamnější díla Paula Gauguina dozvědět se o jeho životě a klíčích k jeho obrazovému stylu.

Index

1. Charakteristika děl Paula Gauguina
2. Vaugirard's Market Gardens, 1897
3. Van Gogh maluje slunečnice, 1888
4. Noční kavárna, Arles, 1888
5. Vize po kázání, 1888
6. Žlutý Kristus, 1889
7. Ženy z Tahiti, 1891
8. odkud pocházíme? O nás? Kam jdeme?, 1897

Než se plně pustíme do nejdůležitějších děl Paula Gauguina, seznámíme se s hlavními klíči jeho stylu. A je to tím, že Gauguin byl jednou z velkých postav

Gauguin byl a velký cestovatel, cestoval z Francie do Limy, Francouzské Bretaně, Panamy, Francie, aby zakončil své dny na Tahiti, kde vykonal velmi důležitou část své práce. Jeho cesty inspirovaly velkou část jeho práce, např velké ženské protagonistky jeho děl.

Gauguin vyvinul svůj vlastní styl charakterizovaný a expresivní použití barvy s velkým kontrastem a použitím obrysů v černé popř cloisonnismus. Některá díla, která odrážejí Gauguinův vkus pro kompoziční jednoduchost. Gauguin tak vytvořil krajiny a akty plné jednoduchosti a plné symbolismus, rysy, které výrazně ovlivnily moderní umění 20. století.

Trh Gardens of Vaugirard Je to jedno z nejvýznamnějších děl Paula Gauguina.

Zde vidíme a krajina Gauguinovy ​​první etapy, v té době byl autor pod vlivem děl Camille Pissarro a Paul Cézanne.

Práce byla provedena z jeho domova reprodukujícími pohledy na tyto zahrady nacházející se jižně od řeky Seiny v Paříži.

Přestože vztah s Van Gogh Začalo to kvůli vzájemnému obdivu, který k sobě měli, skončilo to bojem, když spolu žili v Žlutý dům Arles ve kterém se věnovali malbě a spolupráci.

Jedním z obrazů pocházejících z té doby je tento, na kterém nám ukazuje malbu holandského malíře.

Ze stejného období, ve kterém byl instalován ve Van Goghově domě, tento arles bar malování kde trávili noci s opilci a prostitutkami.

Van Gogh už tuto kavárnu vymaloval, ale Gauguin byl nakloněn malování Madame Ginoux, zobrazující v pozadí kulečníkový stůl a některé obvyklé postavy kavárny.

V popředí a před ženou Gauguin maluje jednoduché zátiší. Van Gogh byl posedlý pózou, kterou žena přijala.

Vize za kázáním nebo Jakubův zápas s andělem je to první symbolistické dílo Gauguin, označení konec jeho vztahu k impresionismu. Gauguin tedy opouští tlusté tahy štětcem pro ploché tahy a začíná se zajímat o symbolická témata a libovolné a jasné barvy.

práce Bretonské období, na Vize po kázání Gauguin ukazuje v popředí několik bretaňských žen v tradičním oděvu a modlících se, zatímco mají vizi, Jacob zápasí s andělem. K tomu malíř ponechává stranou tradiční perspektivu a uvádí plošné figury, plošné barvy, ohraničující kontury popř. cloisonnismus nebo cloisionismus. Gauguin se také inspiroval japonský tisk.

Toto dílo Paula Gauguina již patří k Cloisonism, technika inspirovaná japonskými tisky a ve středověké technice smaltování tzv cloisonne. Tato technika spočívá ve vytváření plochých barevných ploch, ohraničení okrajů černou barvou a vzdání se klasické perspektivy.

The žlutý Kristus maluje to v Pont-Aven, bytí jeden z mála obrazů s náboženskou tematikou které malíř vyrobil. Gauguin reprodukuje typický model Kalvárie, Krista a tři Marie, ačkoli ženy jsou rolnice a krajina je změněna na venkov v oblasti Bretaně.

Barva je zářivá, plochá a Kristova tvář je a druh primitivní masky.

Jsme dříve dílo z jeviště Tahiti, konkrétně při svém prvním pobytu v Polynésii. Gauguin nám ukazuje ženy z ostrova a způsob oblékání mladých žen a primitivismus a krásu jejich tváří.

Barva je intenzivnější a živější, volí teplé rozsahy a ploché tahy štětcem, které obkreslují postavy pomocí technika cloisonné.

Tímto dílem zakončujeme tento přehled nejdůležitějších děl Paula Gauguina. A je to tím, že po smrti jedné ze svých dcer v roce 1987, zoufalý kvůli dluhům a zdravotním problémům, se Gauguin oddal této skvělé práci, autentický umělecký testament.

je první rozsáhlé dílo malíře, zachycující v něm jeho obrazovou a filozofickou ideologii. Malíř ukazuje postup zleva obsazený mumií zakrývající uši doprava, kde je dítě jako obraz nevinnosti. V centrální oblasti je muž, který sbírá ovoce, které symbolizuje pokušení.

Pokud si chcete přečíst více článků podobných Paul Gauguin: nejdůležitější díla, doporučujeme zadat naši kategorii Dějiny.

• DE JUAN HERNÁNDEZ, Pilar María, et al. Gauguin: Ztracený ráj. 2018.
• GAUGUIN, Paul. Spisy divocha. Vydání Akal, 2008.
• PUIGBO, Juan José. Život a dílo Eugena-Henri-Paula Gauguina. (1848-1903). Medical Gazette of Caracas, 2006, roč. 114, č. 3, s. 226-255.
• SANCHEZ DURA, Nicholas. Umělec jako etnograf?: případ Gauguin, tak daleko, tak blízko. 1998.
• SARRIUGARTE GOMEZ, Iñigo. Černá legenda o prokletém malíři: Paul Gauguin. Rozum a slovo, 2003, č. 36, s. 21.
• SOLANA, Guillermo (ed.). Gauguin a počátky symbolismu. Redakce NEREA, 2004.