Autoři a díla SOCHA v romantismu
The estetika romantismu později se to stalo v rámci sochařství, když se sochaři nadále vyjadřovali podle neoklasicistního estetického jazyka a akademických učení. Sochařství nemohlo být vyrobeno, aniž by bylo Královskou akademií jmenováno sochařem, a tak přežilo akademismus nad novými uměleckými trendy. Klasický model tak v sochařství vydrží, pomalu se vyvíjí k romantismu a ukazuje a eklektický nebo umírněný styl.
V této lekci na unPROFESOR.com vám nabízíme výběr z nich autorů a sochařských děl v romantismu takže můžete objevit nejvýraznější umělce tohoto hnutí.
Index
- Co je socha romantismu?
- François Rude (1784-1855), jeden z nejznámějších romantických umělců
- Pierre-Auguste David D'Angers (1788-1856), nejvýznamnější medailér a sochař romantismu
- Antoine-Louis Barye (1796-1875), realistický sochař
- Honoré Daumier (1808 - 1879), velký karikaturista
Co je socha romantismu?
Sochaři pomalu vcházeli dovnitř Romantismus, experimentujte kousek po kousku a zachycujte emoce, abyste se přiblížili
romantická estetika. Zvláště pozoruhodná estetika v určitých tématech, jako jsou historická a hrdinská.Sochaři vzdá hold postavám minulosti, umístění těchto postav na veřejných prostranstvích jako způsob, jak udržet jejich památku živou. Sochaři tak začínají dostávat nové zakázky od památníky, pohřební sochy a dekorace budov.
Mezi nejvýznamnější sochaři romantismu vyniknout francouzských sochařů být jedním z prvních a stát se referencí pro zbytek evropských sochařů a stát se ve Francii vůdce romantického sochařství.
Toto vedení začíná od sál z roku 1831, okamžik, ve kterém, ačkoli je zachován klasický jazyk, francouzští sochaři začali provádět větší rozmanitost prací a materiálů, jako je bronz, který byl mnohem tažnější.
François Rude (1784-1855), jeden z nejznámějších romantických umělců.
Rude byl jedním z nich hlavní manažeři sochařství v romantismu.
Byl to umělec, který se politicky zabýval Napoleonem a vytvořil obraz hrdiny v sochách, jako je reliéf „Odchod dobrovolníků v roce 1792“ nebo „La Marseillaise“ (1835) v Arc de Triomphe, jedno z nejvýraznějších děl romantismu. Dílo zachycující francouzského národního ducha, symbolizujícího Svobodu, s velkou dynamikou a silným dramatickým napětím.
Dílo, ve kterém už je cítit romantika vyvyšování hodnot revolučního francouzského lidu.
Pierre-Auguste David D'Angers (1788-1856), nejvýznamnější medailér a sochař romantismu.
David D'Angers Byl specializovaným sochařem portréty v medailonech. Romantický sochař, který expresivně modeluje portréty, je pro jemnost své tvorby považován spíše za básníka než sochaře.
D'Angers provedl četné pohřební sochy, kromě provádění sochy Rougeta de Lisle, autora textů La Marseillaise.
Dalším z jeho nejvýznamnějších děl je Památník generála Goberta sochařství na hřbitově Pére Lachaise Filipínci zraněni v Pantheonu v Paříži. Kromě toho vyrobil více než 500 medailonů a bust a soch z mramoru jako např busta zHonore de Balzac.
Antoine-Louis Barye (1796-1875), realistický sochař.
barye je dalším z autorů sochy romantismu. Ve skutečnosti je představitelem Druhé empírové sochařství, protože to byl realistický sochař, který měl rád zvířecí téma v bronzu.
Provedl četné sochy zvířat, ve kterých zachycuje vitalitu a pohyb. Barye tak odkládá klasická témata a získává úspěch na Salonu v roce 1835. Je považován za otce zvířecí škola, sochaři specializující se na sochařství zvířat.
Mezi Baryeho nejvýznamnější díla patří Tygr požírající gaviála, přičemž kočkovité šelmy jsou jedním z nejvíce zastoupených zvířat.
Honoré Daumier (1808 - 1879), velký karikaturista.
Tuto recenzi autorů soch v romantismu končíme Daumierem, malířem a sochařem specializovaným na tvorbu karikatury tehdejších postav jíl.
Jeho figurky jsou uloženy v Musée d'Orsay v Paříži a staly se opravdu populárními. The busty jsou zachovány i v bronzu, ale staly se nejv revoluční a originální při karikování v hlíně poněkud rychleji než v mramoru nebo barvě.
Pokud si chcete přečíst více článků podobných Sochařství v romantismu: autoři a díla, doporučujeme zadat naši kategorii Dějiny.
Bibliografie
- ALMAZÁN, Tabernacle Aznar. Sochařství 19. století. 2010.
- ARNAU SOLSONA, Adria. Obnova figurativního sochařství na přelomu XIX-XX století. 2015.
- AZCUE BREA, Leticia, „Španělské sochařství během romantismu: kontinuita a změny“, v El Arte de éra romantismu (Francisco Calvo Serraller Dir.), Friends of the Prado Museum Foundation, Madrid, 2012, str. 335-364
- NEBEZPEČÍ, M. Pavel. Vztahy mezi literaturou a uměním: v prvním období francouzského romantismu (1815-1830). In Annals of the University of Chile. 1927. p. ag 516-548.
- JAMES, Henry. Daumier, karikaturista. Příběhy, 2007, č. 66-67, s. 3-14.
- KRAUSS, Rosalind E. Pasáže moderního sochařství. Vydání Akal, 2002.
- POHAN, José Leon. Romantismus ve výtvarném umění. Verbum, 1931, sv. 24, č. 79, s. p. 1001-1014.
- TOMAN, Rolf (ed.). Neoklasicismus a romantismus: architektura, malířství, sochařství, kresba 1750-1848. Konemann, 2000.