3 nejdůležitější typy múzických umění (vysvětleno)

V dnešním světě se scénická umění dostávají na umělecké scéně stále více do popředí. Navzdory tomu, že, jak uvidíme, jsou zařazeni do 3 velkých skupin, jako každé umění podléhají evoluci. sociální a postupně se objevují nové formy vyjádření, takže klasifikace je konstantní revize.

V tomto článku zhodnotíme 3 hlavní typy scénických uměnís jejich odpovídajícími příklady.

Charakteristika divadelních umění

Divadelní umění má tři základní charakteristiky: za prvé, že jde o pomíjivé umění; za druhé, že vyžadují bez jakékoli výjimky tři prvky k rozvoji (publikum, scéna a účinkující); A konečně, a jak jsme již naznačili v předchozí části, obsahují tři hlavní prvky, nebo alespoň některé z nich: divadlo, hudba a tančit. Ale pojďme po částech.

1. Jsou efemérním uměním

Divadelní umění je pomíjivé umění. Ale co je a Pomíjivé umění? Jak slovo napovídá, jde o druh umění, které nezůstává v průběhu času stabilní nebo statické. Stejně jako text nebo malba mají fyzickou oporu, která je „fixuje“ (papír, resp. plátno), život představení se redukuje na okamžiky, ve kterých se hraje.

Je pravda, že hru lze vyjádřit písemně stejně jako hudbou (prostřednictvím hudebního jazyka); dokonce i tanec může být poslán prostřednictvím not v choreografii nebo nahráním na video. Tento typ umění však není určen k pozdějšímu čtení nebo prohlížení, takže tyto metody nemůžeme považovat za úplné vyjádření.

• Související článek: „8 oborů humanitních věd (a co každá z nich studuje)“

2. Vyžadují 3 prvky: publikum, jeviště a účinkující

Herecké umění tedy vyžaduje tři základní prvky, aby se mohlo plně vyjádřit: publikum, jeviště a účinkující. Protože smyslem scénického umění má být znázorněno, potřebuje publikum, které se účastní reprezentace.

Zjevně také potřebuje prostor k rozvoji, čemuž říkáme „jeviště“. Tento prvek se od starověkých řeckých divadel hodně vyvinul; uzavřený a dobře definovaný prostor již není nutný a V současnosti najdeme širokou škálu scénických umění, která se bez problémů rozvíjejí ve veřejném prostoru (hovory představení).

A konečně, divadelní umění potřebuje umělce. Vzhledem k tomu, že cílem tohoto druhu umění je vidět naživo veřejnost, je tento prvek nezbytný pro naplnění jeho poslání.

3. Obsahují jeden nebo více z těchto prvků: drama, tanec a hudbu

Většina scénických umění kombinuje některé z těchto prvků; i v divadle najdeme hudbu, která doprovází vstupy a výstupy postavy nebo konec aktu. Co říci k tanci: bez hudby to není myslitelné. Navzdory skutečnosti, že v průběhu historie docházelo k postupnému vzdalování se tří typů scénických umění, vidíme, že úplné oddělení je nemožné.

Druhy divadelních umění

Tradičně se především v rámci scénického umění sledují tři základní kategorie: divadlo, tanec a hudba. Jak však uvidíme, díky široké škále reprezentací, které dnes existují, je toto klasické rozdělení poněkud zastaralé. V každém případě můžeme s jistotou prohlásit, že veškeré performance obsahuje jeden nebo více z těchto tří prvků.

Poté, co jsme položili základy toho, co múzická umění jsou a co je třeba rozvíjet, pojďme k jádru tohoto článku: ke třem hlavním typům múzických umění, která existují.

1. Divadlo

Je to možná nejstarší scénické umění; Připomeňme, že počátky divadla sahá až do r Starověké Řecko. I když je pravda, že ve starověku najdeme samozřejmě tanec a hudbu, ty byly úzce spjaty s divadlo a další náboženské projevy, takže o úplné nezávislosti nelze hovořit po mnoho dalších staletí. vpřed.

Divadlo prostřednictvím herců inscenuje lidské příběhy a pocity. Ty jsou uspořádány před veřejností a vzájemně se ovlivňují, představující daný příběh prostřednictvím dialogů. Nejdůležitější je text, který se herci učí nazpaměť a recitují, ale je třeba vzít v úvahu i další prvky jako výpravu a režii hry.

Režisér je zásadní, protože na něj dopadá tíha reprezentace. Je to on, kdo rozhoduje o detailech, od herců, kteří budou hrát každou roli, až po to, jak by se měli hrát. Někdy dobrá hra s dobrými herci selže kvůli špatné režii nebo naopak.

Na druhou stranu je scénografie dalším zásadním prvkem divadelních děl, protože právě ona vytváří okamžik, ve kterém se příběh odehrává. Bude to tedy odkaz, který bude mít veřejnost, když se ponoří do toho, co jim herci říkají. Kulisy nemusí být okázalé a zdobné, jak bylo obvyklé na představeních 19. a počátku 20. století; Někdy, se čtyřmi prvky umístěnými na klíčových pozicích, může být stejná zpráva dokonale přenesena.

Součástí divadla může být samozřejmě hudba a tanec. Ve skutečnosti, existuje divadelní subžánr zvaný hudební divadlo, kde herci také tančí a zpívají. Některé příklady hudebního divadla, které se v posledních desetiletích těší velkému úspěchu, jsou Miserablesna motivy stejnojmenného románu Victora Huga, tuk buď Lví král, druhý inspirovaný kresleným filmem Disney.

• Mohlo by vás zajímat: "Existuje nějaké umění objektivně lepší než jiné?"

2. Tanec

Tanec je vyjádřením emocí, myšlenek a příběhů prostřednictvím pohybů těla, které jsou prováděny v návaznosti na hudbu nebo perkuse. Na rozdíl od divadla nepotřebuje slova k vyjádření myšlenek; vše se přenáší tělem.

Součástí divadelního představení byl tradičně tanec; vlastně až v 19. století se oba pojmy začaly oddělovat. V období renesance to byla například díla obvykle „totální díla“, ve kterých se recitovalo, zpívalo a tančilo. Vezměte si například slavné Orfeus od Claudia Monteverdiho (1567-1643), která je mimochodem považována za první dochovanou operu v historii.

Během 19. století se pak různá umělecká umění začala oddělovat, což dalo vzniknout vzhledu samotné divadlo a tanec jako autonomní projev, personifikovaný v baletech, jako je kupř Louskáček a Spící kráska od Petra Iljiče Čajkovského (1840-1893). Hudba se již v 18. století vydala na sólovou cestu, kdy se objevily koncerty. Opera však bude i nadále úzce spjata s hudbou i divadlem.

V současnosti existují četné taneční subžánry: od klasického přes tzv. současný tanec, přes jazz-dance nebo lidový tanec.

• Související článek: „Co je 7 výtvarných umění? Shrnutí jeho vlastností"

3. Hudba

Toto divadelní umění zprostředkovává divákům zážitky téměř výhradně prostřednictvím sluchu, ať už prostřednictvím nástrojů, nebo lidským hlasem. Prostřednictvím zvuků, rytmů, ticha a harmonií je tedy možné vytvořit sluchovou atmosféru.

Jak jsme již naznačili, hudba se začala zcela oddělovat od ostatních umění až v r století XVII-XVIII, kdy vznikají hlavní hudební formy: koncert, sonáta, symfonie atd. Tehdy se múzická umění „specializují“ a veřejnost přestává chodit na „totální“ představení, která kombinují divadlo, tanec a hudbu.

V našem dnešním světě však stále existují zbytky této „totální podívané“; O existenci hudebního divadla a opery, které by byly v tomto smyslu hlavními žánry, jsme se již vyjádřili.

Ostatní divadelní umění

Kromě tohoto, řekněme „tradičního“ zařazení, existují umělecké projevy, které se brání zařazení do konkrétní kategorie. To je případ např scénické projevy jako cirkus nebo loutky.

Na druhé straně jsou ve třech velkých skupinách také polyvalentní výrazy, které čerpají z různých prvků. O opeře a hudebním divadle jsme již hovořili (Kam je řadíme? V divadle nebo v hudbě? Nebo možná tanec?). Ale jsou i jiné pořady, jako je pantomima, které by teoreticky byly v rámci divadelní skupiny, ale postrádají podstatný prvek: text. Kromě, mimové hodně využívají pohyb těla k vyjádření; často s hudbou. Mohli bychom pak mluvit o tanci?

Jak vidíme a jako vždy, když mluvíme o umění, klasifikace jsou příliš obecné. Ve všech lidských projevech najdeme množství prvků, které se mísí a zpětně se vracejí; protože umění je něco živého a dynamického a nelze jej zařadit do pouhé klasifikace.