4 díla ABSTRAKTNÍHO umění a jejich autoři

Objevte díla abstraktního umění a jejich nejznámější autoři jako Wassily Kandinsky, Piet Mondrian, Robert Delauny a Kazimir Malevich. V unProfesor podrobně popisujeme, která jsou jeho nejreprezentativnější díla.
On abstraktní umění Jde o umělecký styl, který se vyznačuje absencí figurativního zobrazení a navrhováním reality odlišné od té přirozené. K tomu se abstraktní umělci uchylují k vizuálnímu jazyku, ve kterém tvary, linie a barvy k vytvoření a zobrazení vize nezávislé na vizuálních odkazech realita.
V této lekci od unPROFESOR.com vám ukážeme některé z nich nejlepší díla abstraktního umění a jejich autoři abyste lépe pochopili, jaké jsou vlastnosti tohoto uměleckého stylu.
Index
- 4 díla abstraktního umění a jejich autoři
- Kompozice v červené, žluté a modré od Mondrian
- č. 1A, 1948 od Jacksona Pollocka
- Černý čtverec (1915) od Kazimíra Maleviče
- Skladba VIII (1923) od Wassily Kandinsky
4 díla abstraktního umění a jejich autoři.
Mezi nejikoničtější abstraktní umělecká díla vyčnívat:
- „Složení v červené, žluté a modré“ od Mondriana.
- "Č. 1A, 1948" od Jacksona Pollocka.
- "Černé náměstí" (1915) od Kazimíra Maleviče.
- "Složení VIII" (1923) od Wassily Kandinsky.
Některá díla, která přistoupíme k podrobné analýze každého z těchto děl, abyste mohli objevit všechny detaily, které z nich udělaly skutečné ikony abstraktního stylu.
V unProfesor objevujeme to hlavní vlastnosti abstraktního umění, stejně jako různé druhy abstraktního umění.

Kompozice v červené, žluté a modré od Mondrian.
Jedním z nejdůležitějších děl abstraktního umění je Složení v červené, žluté a modré barvě. Tato práce je a ikonický příklad neoplasticistického stylu zPiet Mondrian, který se vyznačuje použitím rovných čar a základních barev.
Mondrian (1872-1944) je jedním z velkých průkopníků abstraktního umění a zakladatelem De Stijl hnutí. Hnutí, které bylo pojmenováno podle nizozemského časopisu o estetice a teorii umění (založeného v roce 1917) a které inspirovalo myšlenku, že umění musí být revoluční a časopis tvoří prostor pro vyjádření a šíření tohoto stylu: neoplasticismu.
Styl estetické strohosti a charakterizovaný snahou učinit umění nezávislým na subjektivních emocích. Mondrian ve svém zájmu o vytvoření univerzálního vizuálního jazyka pracoval se zjednodušením tvarů a zaměřil se na použití primárních barev a geometrických tvarů. Tento nizozemský malíř tak přešel od malby krajin k přechodu k abstrakci jako způsobu vyjádření univerzálních myšlenek, redukujících vše na to nejpodstatnější.
Toto dílo „Kompozice v červené, modré a žluté“ je součástí souboru nefigurativní díla vytvořená v letech 1921 až 1941. Tato díla se nazývala kompozice, fúzní linie a barva v jejich nejčistší podobě. Černé svislé a vodorovné čáry se protínají a dávají vzniknout čtvercovým a obdélníkovým geometrickým obrazcům. Jeho vnitřek je barevný s základní barvy jako červená, žlutá, modrá, bílá a černá. Řád, který se nám snaží ukázat princip řádu přítomného v přírodě, nesnaží se napodobovat nebo být kopií a hledá podstatné znalosti.

č. 1A, 1948 od Jacksona Pollocka.
č. 1A, 1948 z Jackson Pollock Je to další z hlavních děl abstraktního umění. Tato Pollockova olejomalba je vystavena v MoMa v New Yorku a je toho dobrým příkladem abstraktní expresionismus, první celoamerický malířský styl a exaltování základních prvků malby. V tomto díle nám tedy ukazuje jeden z Nejpozoruhodnější Pollockovy techniky: kapající nebo kapat, technika, která spočívala v házení a kapání barvy na plátno položené na zemi.
v Číslo 1všechny základní prvky malby jsou vznešené, aniž by malba měla smysl, protože to, co Pollock hledá, je dvourozměrná vize. Umění, které chce vytvořit něco nového, bez paměti a odkazů, prchající před traumaty generovanými světovými konflikty.

Černý čtverec (1915) od Kazimíra Maleviče.
černý čtverec je další z nejikoničtější díla dějin umění 20. století. Je vystavena v Treťjakovské galerii v Moskvě a my se díváme na dílo patřící k suprematismus, avantgardní umělecké hnutí, které využívá abstraktní tvary a základní geometrické obrazce.
V tomto případě. Malevich si vybere čtverec a natře ho černou barvou, aby nám nabídl to, co naznačuje název obrazu: „Černá malba na bílém pozadí“, ačkoli Nazval to také „Dva černoši bojující v jeskyni“, vtip, který umělec nechal napsaný na plátně a který sleduje linii vyznačenou jiným malíř, Alphonse Allais (1854-1905), a jeho kritická díla. Byl také ovlivněn autory jako např Tapies, Stella, Reinhart nebo Newman.
Malevich je dalším z průkopníků abstraktního umění a kromě vtipů je toto dílo totální abstrakcí a jedním z nejikoničtějších děl 20. století a také jedním z nejjednodušších. Toto dílo je pro svou maximální jednoduchost prvním suprematistickým obrazovým projevem. Jde o umění pro umění, ukazující pouze rotundu geometrie a sílu barev, čímž dovádí do extrému to, co kubismus započal.

Skladba VIII (1923) od Wassily Kandinsky.
Tuto lekci uzavíráme o dílech abstraktního umění a jejich autorech, o kterých musíme mluvit kandisky. Tento umělec nás opouští další z nejznámějších děl a abstraktní malby 20. století, "Složení 8". Dílo, které se vyznačuje bytím čistá geometrie, kromě použití barev, téměř plochých pozadí a nereprezentativních tvarů.
Pozadí je téměř ploché a používá jemné barvy, aby poskytlo určitou jistotu pocit hloubky. V kompozici najdeme soustředné kruhy, které jsou rozmístěny po celé ploše malby, kromě trojúhelníků a čtverců spojených různými způsoby a tvořících jak pravidelné, tak nepravidelný.
Mezi jinými figurami jsou také rozlišeny přímky, tečné oblouky a vlna. Některé figury se překrývají na jiné a mění barvy, jako by byly všechny průhledné a barvy se míchaly. Celá řada figurek, které vypadají jako noty a které jsou v souladu s paralelismy, které Kandisky zavedl mezi malbou a hudbou.

Pokud si chcete přečíst více článků podobných Díla abstraktního umění a jejich autoři, doporučujeme zadat naši kategorii Dějiny.
Bibliografie
- CIRLOT, Juan-Eduardo a kol. Mondrian a neoplasticismus. Architecture notes, 1963, str. 2-4.
- GARCIA, Luis López. Kandisky: abstraktní umění jako způsob chápání reality společností 20. století. Bulletin muzea a institutu Camón Aznar, 1997, č. 70, s. 205-260.
- ROQUE, Georges. Rytmus a počátky abstraktního umění. Magazine of the University of Mexico, 2019, roč. 4, str. 33-42.