Antonio Saura: nejvýznamnější díla

Mezi nejvýznamnější díla Antonia Saury patří: 24 hlav (1957), Ukřižování(1959), Imaginární portrét Goyi (1985) a Karl-Johann Strasse II(1997), díla umístěná v Guggenheimově muzeu v Bilbau. Antonio Saura (1930-1998) je španělský malíř narozený v Huesce, který se vyznačuje velkou expresivitou, jeho tvorba je převážně figurativní. Kromě toho se Saura stal posedlým některými tématy a vytvořil série, jako jsou akty, autoportréty, rubáše, dámy, ukřižování, imaginární portréty, historie Španělska nebo jeho saurimachie.

V této lekci od unPROFESOR.com představujeme některé z nich nejvýznamnější díla Antonia Saury.

Index

1. Hlavní charakteristiky díla Antonia Saury
2. 24 hlav (1957), ukázka z jeho série „Crowds“
3. Ukřižování (1959-1963), jedno z nejpůsobivějších děl Antonia Saury
4. Imaginární portrét Goyi (1985): Saurova fascinace Goyovou prací
5. Karl-Johann Strasse II (1997), jedno z posledních děl Antonia Saury

Mezi hlavní charakteristiky práce Antonia Saury, které potřebujete znát, zdůrazňujeme:

• Práce Antonia Saury je velmi ovlivněný estetikou dvou velkých mistrů španělské malby: Diego Velázquez a Francisco de Goya.
• Tváří v tvář represivnímu kulturnímu klimatu Frankovy éry se Saura pokusil osvobodit španělské umělecké dědictví z tohoto prostředí a aplikoval nejinovativnější a nejradikálnější formy neformálního umění a akční malby Severoamerická až po nejtradičnější španělská témata. V této další lekci se můžete naučit Charakteristika akční malby.
• Saura založil skupina El Paso (1957-1960), skupina, jejímž cílem bylo propagovat nové formy malby, které se rozvíjely ve Spojených státech a v Evropě. V té době se jeho barevná paleta omezila na černou a bílou a začal malovat svou slavnou sérii: to of ukřižování, ženy, akty, davy, portréty a imaginární portréty.
• Saura také vyniká tím, že je úplným umělcem, který se malbě nejen věnoval, ale také jím byl ilustrátor, spisovatel, dělal rytiny a scénograf.

Toto dílo Antonia Saury je vyrobeno na papíře a má rozměry 71x103,6x5,5 centimetrů. Kresba zobrazující Saurova odbornost jako kreslíř, kresba je jeho hlavním nástrojem k prozkoumání různých variant motivu nebo tématu ke studiu.

24 hlav patří do série "davy", sérii, které se věnoval od konce 50. let až do své smrti. V této sérii nám Saura ukazuje propletené tváře bez těla, které zabírají téměř celou plochu plátna nebo papíru. Malíř tak vytváří velké a složité kompozice s hlavami zemitých tónů, v některých dílech také s použitím koláže.

Obrázek: Guggenheim-Bilbao

Jde o olejomalbu na plátně o rozměrech 133x164,6 centimetrů. Tato práce je jednou z nejvýraznějších Seriál Ukřižování. Toto téma také provázelo Sauru až do jeho smrti. Frenetické dílo, v němž si malíř bere za vzor Ukřižování od Velázqueze a reinterpretuje ji způsobem plným sílu a intenzitu, sleduje moderní trendy a snaží se otevřít debatu o onom křesťanském symbolu.

Symbol, který se v Saurově díle stává celkem. symbol tragédie lidského stavu. Dílo je tedy uměleckým a politickým protestem proti násilí a napětí, které bylo v těchto desetiletích zažíváno. Není to náboženské dílo, které se snaží podat novou verzi této epizody v životě Ježíše Krista, ale spíše bolest a utrpení člověka.

Obrázek: Guggenheim-Bilbao

Toto je práce provedená v smíšená technika na papíře a má rozměry 83,5x125x5,5 centimetrů. Saura, fascinován tím černé obrazy od Goyi, dělá tento portrét, ve kterém nám ukazuje Goyu, jak uvažuje nad realitou, a snaží se to ukázat okamžik vzniku nebo zrodu uměleckého díla a stavy mysli, které jej doprovázejí moment.

Pro toto dílo se Saura tímto dílem inspiruje polozapadlý pes, velmi záhadný kus od Goyi, ve kterém představuje hlavu psa vynořujícího se z hromady země. Odtud malíř vytvořil sérii portrétů a mezi nimi i Imaginární portrét Goyi, obraz, ve kterém prázdnota zabírá většinu kompozice, prázdnota je důležitým prvkem před stvořením.

Obrázek: Guggenheim-Bilbao

Tato práce je a olej na plátně a představuje nejmonumentálnější dílo malíře. Konkrétně Karl-Johann Strasse II je dílem, které namaloval před svou smrtí a je součástí série "davy". Toto dílo je inspirováno obrazem Muncha, Západ slunce na promenádě Karl-Johann v Oslu(1892). Dílo, ve kterém můžete vidět skupinku lidí procházejících se městem s tvářemi, které připomínají masky.

Saura maluje koncentrovanou masu hlav s velmi výraznými rysy, které vypadají jako zeď postavená z kyklopských kamenů nebo dokonce lebek naskládaných v kostnici. Malíř se nám snaží ukázat netělesné tváře sladěné dynamickým způsobem, jako by byly něčím organickým. V této sérii vliv Jackson Pollock a z děl Goya a James Ensor.

Nyní, když znáte velkého umělce Antonia Sauru lépe, doporučujeme vám přečíst si tuto další lekci Jackson Pollock: nejdůležitější díla.

Obrázek: Guggenheim-Bilbao

Pokud si chcete přečíst více článků podobných Antonio Saura: nejvýznamnější díla, doporučujeme zadat naši kategorii Dějiny.

• GARCÍA-PERERA, José-Manuel. Antonio Saura a destruktivní pohled. Monstrum pod námi. Bulletin muzea a institutu Camón Aznar v Ibercaja, 115, 127-154., 2017.
• GIMENO, Félix Ferrer. Teorie a neformální estetika Antonia Saury Atarése. Argensola: Magazine of Social Sciences of Alto Aragonese Studies Institute, 1960, č. 41, s. 63-70.
• SAURA, Antonio OP. Antonio Saura: 1930-1998. Astragalus: Kultura architektury a města, 11, 116-116., 1999.
• ZORRILLA, Virginie Antonio Saura: Malíř roztržky. Cambio 16, 1998, č. 1393, s. 64-65.