Vermeer: Nejdůležitější díla
Mezi nejvýznamnější díla Johannese Vermeera patří jedno z nejtajemnějších a nejsugestivnějších děl univerzální malby, ikonický „The „Mladá žena s perlovou náušnicí“ (1665), zdůrazňující také „Kristus v domě Marty a Marie“ (1654–56), „Pimp“ (1656) a „Hudební lekce“ (1662–1665), mezi ostatní. Zde vám vyprávíme příběh těchto vynikajících Vermeerových děl.
Johannes Vermeer (1632–1675) byl holandský barokní malíř považovaný spolu s Rembrandtem za jednu z nejvýznamnějších osobností Nizozemský zlatý věk, i když je mu připisováno pouze 34 obrazů. Jeho starost o světlo a optické efekty, použití camery obscury nebo jeho inklinace zobrazující každodenní život a interiéry střední třídy jsou některé z nejvýraznějších rysů jeho práce.
V této lekci od UČITELE představujeme čtyři z nich Vermeerova nejdůležitější díla tak můžete obdivovat mistrovství tohoto velkého holandského barokního malíře.
Index
- Dívka s perlovou náušnicí, Vermeerovo nejdůležitější dílo
- Kristus v domě Marty a Marie, jedno z prvních Vermeerových děl
- pasák (1656)
- Hudební lekce (1662-1665)
Dívka s perlovou náušnicí, Vermeerovo nejdůležitější dílo.
Tato práce je také známá jako Mona Lisa ze severu. Obraz, který vzbudil u velkého množství vědců zvědavost jak pro obdivuhodné využití světla, tak pro námětu a hlavního hrdinu portrétu.
Dílo je žánru tronie (obličej v holandštině), velmi populární žánr v holandském zlatém věku. Tronie odkazovat na malé portréty ve kterém malíř předvádí své virtuozita při ztvárnění postav s přehnanou expresivitou nebo extravagantními detaily. V „Dívce s perlovou náušnicí“ Vermeer zobrazuje sedící mladou ženu, která se na diváka dívá se zářivým intenzivní, pootevřené rty a nejexotičtější oblečení: modrý a žlutý turban a velká zlatá náušnice. perla.
Postava hlavní hrdinky je nanejvýš záhadná, aniž by věděla, kým ve skutečnosti je. Má se za to, že by mohla být nejstarší dcerou malíře nebo jeho patrona, nicméně skutečnost, že ji malíři Vermeerových současníků považovali za tronie nutí člověka si myslet, že by nebyl skutečnou osobou, nebo jak se objevuje ve stejnojmenném románu od Tracy Chevalierová, Dívka z perly mohla být jednou z malířových služek, anonymní dívka, jak bylo v tomto žánru obvyklé.
Vermeer by na tomto obraze demonstroval své velké mistrovství světla jak na dívčině tváři, tak na oblečení. Blízká a zároveň tajemná postava, ikona konceptu krásy ve světě. barokní uměníaniž bychom se vzdali představování detailů luxusu a přepychu tolik podle vkusu tehdejší buržoazie: lesk perly na ušním boltci (studie Současné studie poukazují na to, že perla je optická iluze způsobená několika tahy bílého tónu, který vytváří pocit odrazu halenky nebo blůzy. turban).
Mistrovské dílo, které ukazuje každodenní okamžik a mistrovství přirozeného světla a renesančních technik, jako je šerosvit. Doporučujeme vám dozvědět se více o této Vermeerově práci v této další lekci Dívka s perlovou náušnicí: Význam a analýza.
Kristus v domě Marty a Marie, jedno z prvních Vermeerových děl.
V tomto díle malíř představuje a scéna biblický interiér, ve kterém o Krista pečují sestry Marta a Marie v pokoji ve svém domě. Marta mu nabízí chléb, zatímco Marie sedí u Ježíšových nohou, aby poslouchala jeho slovo. Intimní interiér, který zachycuje každodenní okamžik teplým světlem a klidným tónem.
Učenci poukazují na to, že Vermeer by na tomto obraze ukázal jak aktivnější katolický životní styl, tak i kontemplativní styl protestantismu. V těchto letech došlo ke konfliktu mezi protestanty a katolíky a Vermeer, nedávno konvertovaný ke katolicismu, zachytil tyto dvě náboženské tendence zosobněné v obou sestrách.
pasák (1656)
Kromě biblických scén se Vermeer inspiroval také přízemnější příběhy a představoval momenty podobné těm, které byly shromážděny v tomto díle. Má se tedy za to, že The Pimp nám ukazuje a scéna v nevěstinci. Zobrazuje mladou ženu oblečenou ve světle žlutém, obklopenou dvěma muži a ženou, která stojí na jedné straně a škodolibě rozjímá nad scénou.
Žena ve žlutém dostane od jednoho z mužů zlatou minci, když se jí dotkne hrudi. Tento muž se objeví s tváří zakrytou okrajem klobouku. Druhá postava, někteří věří, že je Vermeer sám, stojí na straně a usmívá se na diváka a drží v rukou nápoj a hudební nástroj.
Hudební lekce (1662-1665)
Opět se ocitáme tváří v tvář a vnitřní scéna, každodenní okamžik mezi dámou a gentlemanem. Žena sedí na panenském a přijímat hodiny hudby od učitele. Muž má mírně pootevřená ústa, jako by zpíval na hudbu, kterou dívka hraje. Předpokládá se, že nám tak Vermeer naznačuje milostný vztah mezi oběma postavami, čímž se spojí láska a hudba.
Toto je jeden z společná témata nizozemského barokního umění, což je také dílo, ve kterém nám Vermeer ukazuje své mistrovství ve světle tím, že představuje objekty, které se již objevily na jeho obrazech, s různými světelnými a stínovými efekty. Koberec, džbán s vodou, některé hudební nástroje, dlaždice a okna jsou stálicemi jeho obrazů.
Poté, co jste se dozvěděli o těchto čtyřech důležitých dílech Vermeera, doporučujeme vám pokračovat v objevování této éry pomocí této lekce Představitelé barokní malby.
Pokud si chcete přečíst více článků podobných Vermeer: Nejdůležitější díla, doporučujeme zadat naši kategorii Dějiny.
Bibliografie
- BLADE, Rafael. Vermeerovy interiéry, historie a život, 2011, č. 525, s. 81-83.
- BROOK, Timothy; ORDOÑEZ DIVÍ, Victoria, Vermeerův klobouk. Tusquets Editores SA, 2019.
- FISCER LAMELAS, Guillermo, Umění a společenské třídy; Vermeer a Meunier. Revista de Clasehistoria, 2011, č. 11, s. 10.
- STEADMAN, Philip. Vermeer a camera obscura. 2011.