4 slavné obrazy BOTERO

Mezi Boterovy nejslavnější obrazy vyniknout"Před mořem, „Mona Lisa ve 12“, „Camera degli Sposa“ a „Mrtví biskupové“, mimo jiné. Na unPROFESOR.com s vámi o nich mluvíme podrobněji.

Fernando Botero (1932-2023) byl jedním z nejpopulárnějších a nejvýznamnějších kolumbijských figurálních umělců a sochařů 20. století. Jeho popularita šla ruku v ruce s jeho charakteristickým stylem, the plavba lodí. Styl, který spočívá v reprezentaci lidí a všech typů postav s obrovským a přehnaným objemem, který se znovu vytváří v smyslnost forem a vytváření kritických a satirických reinterpretací široké škály témat: od politiky po náboženství.

V této lekci od unPROFESOR.com představujeme některé z nich nejlepší obrazy Botera abyste se mohli dozvědět o vývoji umělecké kariéry jednoho z nejikoničtějších latinskoamerických umělců 20. století.

Index

1. Charakteristika Boterových obrazů
2. Jaká jsou Boterova nejznámější díla?
3. Facing the sea (1952), jeho první ocenění s umělcem
instagram story viewer
4. Camera degli Sposi, pocta Mantegnovi (1961)
5. Mrtví biskupové (1965), další z nejreprezentativnějších Boterových děl
6. Mona Lisa ve věku 12 (1978), mistrovské dílo Botera

Botero je jedním z nejznámějších malířů pro svůj jedinečný styl a perspektivu. Zde budeme analyzovat vlastnosti Boterových obrazů:

• Botero byl sochař a malíř, který byl kontroverzní kvůli stylu, který vytvořil a který definuje téměř celé jeho dílo: plavba lodí Styl, který se skládá z evokace postav se smyslnými a objemnými tvary, je pro něj projevem smyslnosti a krásy. Botero se tak rozešel s uměleckou tradicí své doby a jeho obrazy i sochy vyvolaly určité odmítnutí ze strany většiny akademických kritiků. I když se Botero postupem času dočkalo potlesku a uznání jak od široké veřejnosti, tak od kritiků.
• Botero, který se považoval za a samouk, upřednostnil objem a prostor, svá díla prodchnul monumentalitou, extravagancí, smyslností, ironií a velkým smyslem pro humor.
• Další z jeho vlastností je zachytit jeho obrovské postavy v příliš malých prostorech jako by je obsahoval a ještě více zdůrazňoval pocit tloušťky či spíše obezity malovaných či vyřezávaných postav či postav.
• Jeho téma je velmi pestré a představoval cirkusové postavy, akty, scény každodenního života, domácího i pouličního, nevěstinců, reinterpretace klasických děl, náboženské scény, býčí zápasy a portréty postav jako např. politiků.
• V tomto velmi osobním a odlišném stylu Botera je také možné vysledovat vlivy tradice velkých mistrů umění, Barokní, z nástěnné malby od Diega Rivery nebo Siquierose, navíc s charakteristickou estetikou jihoamerického folklóru.

Osobní a umělecký vývoj Fernanda Botera je velmi zvláštní a zajímavý. Přestože jeho začátky ve světě býčích zápasů byly kvůli nehodě odsouzeny k neúspěchu, toto ho k tomu přivedlo věnujte se novinové ilustraci a uspořádat první výstavu s dalšími autory v roce 1948.

Jeho blízkost k neshoda v umění a sledovat stopu postav jako PicassoKromě toho, že dělal kresby považované za erotické, vedl jej k vyloučení z jezuitů. To mu nezabránilo pokračovat ve výcviku, získávat ocenění ve své domovině a využít příležitosti dozvědět se o tom dílo Velázqueze v Madridu a tam se zapsal na San Fernando School of Fine Arts a také studoval ve Florencii, kde se vyučil v sochařství.

V New Yorku navázal kontakt s abstraktní expresionismusve Washingtonu, kde uspořádá svou první výstavu mimo Kolumbii. Až v 80. a 90. letech začne být jeho dílo uznáváno.

Mezi Boterovými slavnými obrazy vynikají následující.

Stejně jako Tahiti bylo rájem pro Gauguina, Botero šel v umělcových stopách a vydal se do Tolú (Bogotá), na ostrovech San Bernardo a v zálivu Morrosquillo. Tam žil deset měsíců, maloval před mořem a zachycoval barvy a měnící se krajina modrých a žlutých. V těchto měsících namaloval asi dvacet olejomaleb, zaměřených na rybářské scény, večírky, souboje a karnevaly.

Jedním z těchto obrazů je „Frente al mar“, dílo, ve kterém představoval rodáka z města Tolú, opilého a svázaného svými společníky. Botero obdržel druhá cena v Národní síni umělců v Bogotě v roce 1952 a dílo představuje začátek jeho období úspěchu ve své zemi, stále představuje velmi odlišný umělecký moment jak v tématu, tak v technice od jeho pozdějšího stylu.

Toto je další z Boterových slavných a kontroverzních obrazů. Na tomto obraze, inspirovaném obraz Andrey Mantegny pro Dóžecí palác v Mantově, Botero představuje zlom ve své tvorbě. A tak, přestože styl zůstává pod vlivem abstraktního expresionismu abstraktní figurativní, Botero již projevuje svůj vkus pro groteskní a objemné postavy, což ovlivnilo veřejnost Národní sál XI (1958).

Ať je to jak chce, Botero byl v té místnosti znovu oceněn. V současné době je zachována pouze druhá verze díla, verze vyrobená v roce 1961.

Botero měl také a ironický pohled na konzervativní společnost své země a své doby. Společnosti, ve které měla dominantní roli katolická církev a která se stala jedním z nejopakovanějších témat malířovy tvorby 60. let.

V tomto díle Botero ironizuje o církevních hierarchiích, ukazující je zde mrtvé a rovné v hoře těl, která pokojně odpočívají, uvolněná poté, co ztratila svou moc a byla ještě jednou tváří v tvář smrti.

Botero se vrací plně k obraznosti a vyniká v době, kdy se abstraktní expresionismus umělců jako Rothko nebo Pollock. V této verzi Mona Lisa od Leonarda Da Vinciho Botero představuje onu ikonickou ženskou postavu jako robustní dívku, natřenou měkkým a téměř nepostřehnutelný a ukazuje nám něžnější obraz a se vším klidem a mírem, který vyzařuje originál.

Zde nám zanechává dobrý příklad svého stylu boterismus nebo fatismus, také známý jako nepřiměřený figurativní expresionismus. Jeho vlastní styl, který mu přinesl světovou slávu.

A tímto končíme tuto recenzi slavných obrazů Botero, co myslíte?

Pokud si chcete přečíst více článků podobných Slavné obrazy Botero, doporučujeme zadat naši kategorii Dějiny.

• GARCIA, Daniel. Obrazy násilí na obraze Fernanda Botera. 2011.
• GONZALEZ RUIZ, Nubia Janeth. Kolumbie v obraze Fernanda Botera: magický realismus v imaginárním Botero. 2006.
• RÍOS, Sebastian. Fernando Botero 90 let génia. 2022.
• ROMERO, Armando. Gabriel García Márquez, Álvaro Mutis, Fernando Botero: tři různí lidé, jeden skutečný cíl. Inti, 1982, č. 16/17, s. 135-146.