Části OBOE a jeho historie
Říká se, že práce nejsou nikdy dokončeny, ale jsou opuštěny. Umění vytvářet je proces, který hledá krásu a dokonalost, i když je nějakým způsobem známo, že dosažení tohoto cíle je nemožné. V každém případě všechno stvoření začíná myšlenkou, která má schopnost překonat a přejít do jiných rukou, které mají být upraveny.
To je případ hudební nástroje, které začínají řadou principů, které trvají po celou historii a které se vyvíjejí díky potřebám každé éry. Každý design vylepšuje buď mírně, nebo dramaticky, aby dosáhl konkrétního zvuku. V této lekci PROFESORA si povíme o jednom z těchto nástrojů, který přetrval od starověku a který nás prováděl v dějinách hudby. Dozvíme se o části hoboje a jeho historie.
Hoboj je nástroj aerofon (produkující zvuk vzduchem) z kategorie dechové nástroje. Hraje se svisle dvěma rukama a je vyrobeno ze dřeva a kovových částí. Jeho zvuk je sladký a má velmi výrazný nosní zabarvení. V klasické formaci symfonického orchestru sdílí dechovou sekci s flétnou, klarinetem a fagotem.
Hoboj je rozebrán pro uložení a znovu smontován, aby se dal znovu hrát. Tyto části jsou therákos, horní část, střední část a zvon. Tyto části jsou drženy pohromadě díky tzv korkové hroty, které jsou vyrobeny z tohoto materiálu, aby zlepšily vzájemné uchopení částí a zajistily, že vítr projde bez úniku, aby chránil zvuk.
Třtina
Je to tenký a tenký kus, který je umístěn na nástroji, v jiném, který se nazývá kus tudel. Rákos je místo, kde instrumentalista fouká ústy, a je hlavním dílem odpovědným za produkci zvuku nástroje. Pro rákos hoboje je charakteristický jeho dvojitý rákos.
Horní část těla a střední část
Jsou to části hoboje, které díry, klíče a jejich mechanismy. Ty zase mají kousky, které se dokážou navzájem spojit, aby spolupracovaly a ovládaly.
Klíče
Jedná se o řadu pák a tlačítek, které společně zakrývají a odkrývají otvory v nástroji. Takto se mění průchod vzduchu a poznámky se mění podle kombinace prstů tlumočníka. Některé klávesy mají specifické funkce, například oktávové klávesy nebo malířské klávesy.
Zvon nebo baldachýn
Je to poslední z hobojových částí a je pojmenován pro svůj tvar. Právě tato část vylučuje konečný zvuk. Zvon ovlivňuje kvalitu zvuku, pokud jde o projekci a tón.
Obrázek: Dechové nástroje
Původ hoboje je starodávný, používá název "Abud" v letech 3000 př. N. L C. Použití dvojitého rákosu bylo lokalizováno v Egypt kolem roku 2000 před naším letopočtem. C. Postupem času se tento nástroj rozšířil do Řecka pod názvem „aulos“ a poté do Říma pod názvem „tibia“. aulos měl velmi pronikavý zvuk a jeho hraní vyžadovalo hodně dovednosti, přesto se stále stal nejdůležitějším nástrojem ve všech Řecko.
Během středověku ztratil hoboj důležitost, když soutěžil s běžnějším „šawmem“, který měl také rákos. Teprve až třinácté století, kdy se hoboj znovu objevil silou ve Francii, již se jménem, které ho známe. V této době to byl nástroj, na který hráli hlavně šaši a pěvci.
Předchůdce verze hoboje se objevil v s. XVI., Kdy Michael Praetorius (z německého regionu) navrhuje nástroje pro celou rodinu. Tato verze se nazývá "bombardovat". K prvnímu použití hoboje jako orchestrálního nástroje došlo ve Francii s operou „Pomone “od Roberta Camberta v roce 1671. Hoboj se později stal populárním v Londýně a do 18. století byl již široce používán v celé Evropě.
Nejdůležitější změny na přístroji proběhly během Romantismus, Díky Průmyslová revoluce který podporoval vývoj v ovládání mechaniky a zvuku. V příštích letech prošel hoboj různými úpravami ve svých mechanismech. Hoboj byl během 20. století zdokonalen odpovědný za Francouze Lucien Lorée, jehož design dnes známe jako takový.
Díky tomu, že hoboj má tak dlouhou trajektorii v čase, můžeme říci, že jeho zvuk je nepochybně důležitým a vlivným faktorem v historii hoboje. klasická hudba. Nyní, když víte více o jeho částech, o tom, jak funguje, a o jeho historii, můžete být povzbuzeni, abyste hledali někoho, kdo by jej pozorně sledoval.
