Význam obrazu The Scream od Edvarda Muncha

Křik je dílem norského malíře Edvarda Muncha, jehož původní název je Skrik (výkřik v angličtině). Díky své expresivní síle je tento obraz považován za předchůdce expresionistického hnutí. Křik Je to nejslavnější obraz Muncha, který za ta léta vytvořil jeho různé verze.

Původní a nejslavnější verze, dokončená v roce 1893, je v Národní galerii v norském Oslu. Dvě další verze jsou v Munchově muzeu ve stejném městě; a čtvrtý, nedávno prodaný v aukci za rekordní cenu, patří do soukromé sbírky.

Analýza a význam malby Křik

Obraz Křik stala se kulturní ikonou. Je to jeden z nejuznávanějších obrazů na světě, protože byl začleněn do populární kultury a byl široce parodován nedávnými umělci. Ale co ta malba představuje? Jaká je historie Křik od Edvarda Muncha? Čím se autor inspiroval?

Co představuje malba Křik?

Z ikonografického hlediska Křik Představuje androgynní postavu v popředí s gestem úzkosti, které vyjadřuje velkou expresivitu a psychologickou sílu.

Scéna, kde se nacházíte, je oplocená cesta, která se obrací v úhlopříčné perspektivě. Na pozadí vidíte dvě postavy s klobouky, které zdánlivě zapomínají na to, co se stane s hlavní postavou.

V rámu Křik od Muncha, převažují teplé barvy pozadí. Na obloze převládají plynulé a vířící oranžové tóny. Cesta a krajina se naproti tomu zdají osvětleny polotmavým světlem. Tvary jsou zkroucené a barvy jsou libovolně uspořádány.

Spíše než transponovat realitu, barvy se snaží vyjádřit pocit úzkosti a zoufalství, nejživěji se odráží na postavě v popředí, v intenzitě jeho gesta soužení a teror.

Téma rytmu a vibrací je na tomto plátně velmi důležité. Někteří tvrdí, že největším přisuzovaným výsledkem díla je způsob, jakým Muncho zachytil rozměr zvuku prostřednictvím vizuálního rytmu.

Ve skutečnosti je jednou z nejstarších debat kolem tohoto obrazu to, zda postava křičí nebo slyší křik. Pro některé specialisty by postava v popředí reagovala na výkřik a nevydávala jej. Byl by to tedy výraz narušení, které tento výkřik u subjektu vyvolává.

V každém případě byl na tomto obraze použit k rozpoznání existenciální úzkosti moderního člověka při přechodu od 19. století, od velkého technologického pokroku, do 20. století; jeho pocit osamělosti a zoufalství, jeho zoufalství. Podobně byl obraz interpretován jako symbol stavu umělce jako hluboce mučeného muže. Další interpretace naznačují, že dílo představuje výkřik přírody, zosobněný na obrázku v popředí.

Historie malby Křik

Inspirace pro tento obraz zjevně pocházela z odpoledne, kdy se procházel Edvard Munch společně se dvěma přáteli vyhlídkou na kopci Ekeberg, odkud byste mohli ocenit krajinu Oslo. Munch píše ve svém deníku v roce 1891:

Kráčel jsem po ulici se dvěma přáteli, když zapadalo slunce. Najednou se obloha zčervenala a já jsem pocítil záchvěv smutku. Pronikavá bolest v hrudi (...) Černý a modrý fjord a město pokrývaly ohnivé jazyky jako krev. Moji přátelé pokračovali v chůzi a já jsem tam jen stál a třásl se strachem. A slyšel jsem nekonečný křik procházet přírodou.

Obrázek Zoufalství (1892), před Křik, zobrazuje přesně ten okamžik. V něm se v popředí objeví muž s cylindrem na boku, v kontemplativním přístupu, v podobném prostředí.

Munch však pokračoval v experimentování a namaloval nový obraz se stejným názvem, ve kterém představuje muže, který ukazuje svou tvář v zoufalejším postoji, uprostřed scény více bezútěšný.

Munch, který nebyl spokojen s předchozími obrazy, pokračoval v malování a hledal, co by bylo jeho mistrovským dílem. Poté zkusil androgynní postavu, která je otočena dopředu a dává si ruce k hlavě s výrazem hluboké úzkosti, která, jak se zdá, vydává (nebo slyší?) Výkřik.

V následujících letech Munch otestoval nové varianty tohoto obrazu a namaluje čtyři různé verze. Původní obraz by byl vystaven v roce 1893 jako součást souboru šesti obrazů s názvem Milovat, což představovalo různé fáze idyly. Křik bylo to koncipováno s myšlenkou umístit ho do poslední fáze, úzkosti a zoufalství.

Jedna z verzí Křik To bylo vydraženo v květnu 2012 v New Yorku. Vítěz aukce zaplatil cenu 119,9 milionu dolarů, což je jeden z nejvyšších čísel zaplacených za umělecké dílo v celé historii.

Loupeže

V posledních letech fungují dvě verze Křik byly odcizeny. V únoru 1994 byla ukradena nejslavnější verze, která se nachází v Národní galerii v Oslu. O osm týdnů později se však vzpamatovala.

V srpnu 2004 byla ukradena verze z roku 1910, která byla vystavena v Munchově muzeu. To bylo obnoveno až o dva roky později.

Mohlo by vás zajímat: Edvard Munch: 20 pracuje na porozumění otci expresionismu.

Životopis Edvarda Muncha

Edvard Munch (1863-1944) byl norský malíř a grafik, jehož díla měla na počátku 20. století významný vliv na německý expresionismus.

Jeho díla jsou charakteristická tím, že odráží úzkost a zoufalství moderního člověka. Jsou v nich zastoupena témata jako osamělost, erotika, úzkost nebo smrt.

Přesto, že je Edvard Munch ovlivněn symbolismem a impresionismem, je považován za jednoho z předchůdců expresionismu.

Mezi jeho hlavní díla patří Křik (1893), madona (1894-1895) a Úzkost (1894), mezi mnoha jinými.